长河有尽，山石如初，生生不息，天下大足。2月21日晚间7点半，渝派大剧、以舞蹈演绎大足石刻文化的舞剧《天下大足》，在重庆文旅集团所属重庆大剧院开演，这标志着该剧全国今年100场巡演正式从山城启航。重庆作为全国巡演首站，该舞剧21日至23日连续演出三天，接受家乡观众的“面试”。

岁月失语 惟石能言

舞剧《天下大足》以《只此青绿》主创团队为基础班底历时两年打造，这部致敬文化历史的渝派大剧从官宣起就人气火爆，被称为“2025年必看舞剧”。

2025年2月14日，舞剧《天下大足》巡演新闻发布会在重庆举行，标志着首部以世界文化遗产大足石刻为创作背景的舞剧即将开启全国巡演之旅。重庆市委宣传部、大足区委区政府、舞剧出品方中国东方演艺集团等相关单位负责人出席发布会，详细介绍了巡演安排、创作构思及舞剧看点，并诚邀全国观众走进剧场，感受大足石刻的千年魅力。

中国古代的石窟作品鲜少留有镌刻者的姓名，但在大足石刻，却有数十位创造者的姓名与他们的杰作长伴千年。舞剧《天下大足》以此为切入点，展现了大足人民对理想世界的浪漫化表达，共同构成了大足石刻“民族化、世俗化、生活化”的特征，也就是“人间小满，天下大足”的信念。

通过缘起、担山、采莲 、烟火、传承、小满、无常、觉悟、若水、不息十个篇章，《天下大足》生动再现了大足石刻群的壮丽景象，既有开凿过程的艰辛与师徒间的深厚情谊，也有烟火人间的幸福美满和田园生活的唯美画卷。舞台上，演员们以刚柔并济的舞姿演绎石刻背后的平凡工匠故事，张翰、孟庆旸等领衔舞者以高难度动作展现凿石开山的艰辛。群舞段落中，演员们以流动的肢体语言模拟石刻线条的韵律，仿佛让冰冷的石像“活”了过来。古老崖壁造像与现代数字艺术虚实相生，现场观众沉浸在岁月凝固于石间的诗篇中，感受着生生不息的匠心传承。这场演出，是对大足石刻文化的一次创新性传承，让古老的文化瑰宝在现代舞台上焕发出崭新生机与活力。

演艺赋能 文旅升温

舞剧《天下大足》赋能演艺于文旅，叠加共赢，串联起一条耀眼的“文化项链”。

《天下大足》自首演以来启动全国巡演推广，配套开展4项文化活动，以舞步叩响石窟艺术脉搏。跟着舞剧巡演的步伐，到各大城市传播本土优秀传统文化和宣传世界文化遗产大足石刻，实现舞剧“火”起来到城市“热”起来的协同增益。

其中，“名家品石刻”首场活动已于2月21日下午4点在重庆文旅集团所属重庆大剧院举行，舞剧《天下大足》编导等主创团队以及大足石刻研究院的专家学者与观众见面，分享舞剧台前幕后的故事，并回答观众提问；在各城市演出期间，主办方还将联合各演出剧院举办绘画、摄影、雕刻作品展览，开设文创快闪店，方便观众就近购买《天下大足》舞剧和大足石刻的周边文创产品，将崖壁上的“唐宋风华”带回家；“经典角色‘活起来’”活动将由舞剧《天下大足》演员与观众共同参与，让大足石刻和舞剧中的经典形象、经典片段走进市民生活；“跟着舞剧游大足”活动也将在每个巡演城市投放1000张大足石刻套票及文创礼包。

文化传承 城市名片

《天下大足》作为重庆大戏，彰显着这座城市极高的辨识度以及深厚的文化底蕴。

从服装造型上看，结合重庆夏季炎热的气候特点，融入了多绳编、草编和竹编的概念，既符合所处时代的服饰特点，又巧妙地展现了重庆的地域特色。舞台设计上，左右高悬两块被风化的崖壁造像，中间以一面巨大的镜子拓展视觉空间的同时，也展现出独特的地势地貌特征。人物塑造上，剧中生动鲜活的匠人群像和丰富多面的川渝女子群像，展现出重庆地区独特的历史文化和人文风貌。在配乐中，还有重庆民歌《太阳出来喜洋洋》的元素。

无论是演出间隙还是演员谢幕时，观众席经久不息的掌声和叫好声就是最好的证明。“《黑神话：悟空》和央视蛇年春晚，让我们从多个角度看到了大足石刻的魅力，而《天下大足》则以一种年轻人喜欢的舞台表现形式，展现出大足石刻的光彩。”从上海赶来重庆观演的剧迷“胶胶”表示，《天下大足》以剧为“名片”，到重庆观演，感受大足乃至重庆城市的魅力颇有意义。

舞剧《天下大足》以大足石刻为文化根基，通过舞台艺术的创新演绎，成为外界解锁重庆文旅魅力的一把 “金钥匙”。它搭建起了一座跨越时空与地域的文化桥梁，借势文旅融合的东风，将大足石刻这一世界文化遗产的深厚内涵传递给每一位观众，让古老的石刻文化在新时代焕发出蓬勃的生命力。《天下大足》不仅是文化传承的生动实践，更是文化传播的有力载体，通过演艺赋能文旅，让大足以及重庆文旅资源在国际市场上崭露头角，有力助推了重庆文旅产业迈向世界文旅发展的前沿阵地。