文化和旅游部关于拟确认22家旅游度假区为国家级旅游度假区的公示根据《国家级旅游度假区管理办法》和《旅游度假区等级划分》国家标准，经省级文化和旅游行政部门推荐，文化和旅游部按程序组织综合认定，以下22家旅游度假区达到国家级旅游度假区标准要求，拟确定为2024年新一批国家级旅游度假区，现予公示。名单如下（按行政区划顺序排列）：北京市 密云古北水镇国际休闲旅游度假区山西省 晋城太行锡崖沟旅游度假区内蒙古自治区 兴安盟阿尔山旅游度假区辽宁省 大连长山群岛旅游度假区吉林省 长白山华美胜地旅游度假区江苏省 苏州吴江东太湖生态旅游度假区浙江省 湖州吴兴西塞山旅游度假区安徽省 黄山黟县国际乡村旅游度假区江西省 南昌梅岭生态旅游度假区山东省 德州齐河黄河国际生态城旅游度假区河南省 郑州银基国际旅游度假区湖北省 武汉黄陂区木兰湖旅游度假区湖南省 长沙铜官窑文化旅游度假区广东省 珠海横琴长隆国际海洋度假区广西壮族自治区 桂林雁山旅游度假区海南省 万宁石梅湾旅游度假区重庆市 石柱黄水旅游度假区四川省 成都西岭雪山-花水湾旅游度假区云南省 德宏芒市孔雀湖旅游度假区甘肃省 临夏永靖刘家峡旅游度假区宁夏回族自治区 中卫大漠黄河（沙坡头）旅游度假区新疆生产建设兵团 五家渠青格达湖旅游度假区公示期为2024年5月20日至5月24日。公示期内若对公示单位有异议，请在公示期内向文化和旅游部反映情况。反映的情况要具体详实，并请留下真实姓名和联系方式，以便核查。异议受理单位：文化和旅游部资源开发司通讯地址：北京市东城区朝阳门北大街10号邮政编码：100020传 真：010-59882093电子邮箱：zydj@mct.gov.cn文化和旅游部2024年5月19日

分期付款买手机、电脑已不新鲜，现在连旅游也能分期了。当我们谈及旅游，不再只是简单地攒够钱再出发，一种新的趋势——分期贷款旅游，正悄然在年轻群体中兴起。在当今时代，年轻人的生活方式和消费观念正经历着深刻的变革。在我们父母那一代，旅游往往是辛苦攒钱后的奢侈享受。而现在，贷款旅游让年轻人能够以更轻松的方式实现旅行梦想。分期支付作为当下一种流行的消费手段，让“诗和远方”不再遥远，也让“说走就走的旅行”成为现实。但是，这种“先消费，后付款”的旅游新方式也引发了社会的广泛讨论：它究竟是实现梦想的便捷途径，还是潜在的债务陷阱？一、借贷平台的分期旅游生意，信用风险和争议并存近年来，“贷款旅游”逐渐成为Z世代的新宠。对于习惯了使用网络信用付、分期付的年轻人来说，将出游的一次性消费分摊到半年甚至全年的做法颇受欢迎。有最新数据显示，超过60%的年轻旅游者选择分期付款来实现他们的旅行梦想。OTA平台（在线旅游平台）的假期报告也显示，00后、90后占到了分期旅游付款群体的半壁江山。从2015年旅游分期模式大规模兴起至今，携程、途牛、去哪儿网等OTA平台纷纷入局。当前几乎所有线上旅游平台，都提供借款服务，比如去携程的“拿去花”、途牛的“首付出发”、同程的“程程白条”、去哪儿的“借趣花”，马蜂窝的“旅游分期”、飞猪的“花呗分期”等。这些都是不同的旅游平台和第三方金融机构合作推出的消费贷，类似花呗，借呗，只不过应用场景仅限旅游。开通后，用户可以使用信用额度先出行后付款，可享30天免息，3期、6期、9期、12期灵活分期。主流OTA平台旅游金融产品对比 三川汇文化产业整理梳理发现，在线旅游平台的分期业务，一部分是通过申请或者收购具有资质的金融服务公司，获得分期业务的经营资质，但大部分是与消费金融公司以及银行合作产生旅游消费分期产品。比如携程的“拿去花”是携程金融和第三方金融机构合作推出的旅游消费贷，飞猪则是依靠蚂蚁金服“花呗分期”功能，进行分期业务。可以看到，在线旅游平台有流量和比较好的消费场景，推出借贷、分期付款的方式能刺激销售，促进消费，培养市场。事实上，除了OTA平台，各大航空公司、银行、互联网大厂以及金融科技公司，目前都在瓜分旅游金融这个新兴市场。航空公司中，国航、南航、东航，都在APP里设置了“钱包”。银行机构类的比如平安银行的“新一贷”、南京银行的“苏旅贷”等，乃至银行各种信用卡，互联网大厂中有京东的“京东白条”、百度的“度小满”、360公司的“360借条”、美团的“美团借钱”、抖音的“抖音月付”等。此外，还有一类金融科技公司针对旅游场景推出的金融产品，如信用飞，溢美的“51分期购”和“e游购”等。旅游分期市场“玩家”分类。三川汇文化产业制作从平台角度来看，旅游分期业务为它们带来了新的用户群体，但同时也带来了信用管理风险。由于旅游分期消费还款在旅游结束后进行，用户群体过于年轻化，偿还能力弱，导致这些平台本身承担信用风险。据百度旗下重庆百度小贷曾经发布过一组数据显示，旅游分期业务贷款逾期率高达5.88%，位居贷款产品首位。当然，借贷平台们愿意主动让利，并承担违约风险，都是为了撬动更大的收益。毕竟商业世界里没有掉馅饼的好事。用某位网友的话说，“自从用网贷借了一次钱，个个APP都想借钱给我”。这些网贷平台无不千方百计为年轻人创造借款“条件”，尤其以OTA平台的花招最多样，套路最深。套路1：以洗脑式营销宣传，培育和占据年轻用户心智。以携程为例，打开携程金融服务页面，潜水、飞行、滑雪、自驾等养眼画面轮番播放，画面中间，“携程金融，让您的旅行与众不同”“心怀世界，触手可及”“懂旅行更懂你”“趁年轻去远方”等宣传字眼十分吸睛耸动。有些平台页面直接打出“出行打白条，旅行更美好”的口号，甚至找来一些年轻人借钱的故事分享，以所谓的“用户案例”和“生活态度”现身说法鼓吹借钱旅游的好处。携程金融旗下旅游分期产品“拿去花”。携程金融页面截图套路2：未获用户本人授权，被开通借贷服务。在某头部OTA上购买机票，按照正常的付款流程用信用卡支付完，手机就会收到贷款服务的开通成功短信通知。这种“被开通借贷服务”的操作十分流氓。你若找客服投诉，便会以“该业务是用户本人授权开通的”回复搪塞。还有的在支付页面大力推荐自家金融服务产品，用户不仔细看就会点击进去。即便是有主动借款意向的，也有可能会在平台刻意引导下跳入“陷阱”。比如点进金融服务页面，看到的是审核更快、灵活分期、自动还款等强调贷款授权便捷高效的字眼，关于征信的风险提示，被隐蔽在底部的小字之后。套路3：一些平台的利息超出国家标准，变相收取“砍头息”。在同程旅游借款旅行，曾有多名用户表示被平台收取了199元借款提速包，算下来一天利息7块多，合贷款年利率逾300%。据这些用户反映，不买加速包会申请失败，就会收到类似“您的信用分较低，需购买增信服务产品，提升借款成功率”等诱导性提醒。关于同程旅游投诉的信息。图源：中新经纬国家有明文规定，民间借贷的年利率不得超过36%。同程旅游收取的利息显然超出了国家相关规定的标准，涉嫌变相“砍头息”。同城的这些骚操作，只是缩影。途牛旅游的分期贷款产品“首付出发”也曾因为取消行程后的高违约金和手续费问题，引发了消费者的大量投诉。一部分观点就认为，这些网贷平台在推广分期旅游时过度强调轻松借贷、忽视风险提示，存在很大的道德争议。二、追求梦想的新选择，还是消费主义陷阱？每个年轻人心中都有一个诗与远方的梦。当这个梦可以通过分期旅游来实现时，我们不禁要问：这究竟是梦想的延伸，还是债务的开始？作为一种旅游消费新模式，分期旅游确实为年轻人实现“诗与远方”的梦想提供了一条便利途径。分期支付让年轻人能够在资金有限的情况下提前体验到向往的旅行。它为那些渴望探索世界但暂时囊中羞涩的年轻人打开了一扇门，使他们可以将旅游梦想逐步变为现实。通过分期，他们能够更灵活地规划资金，将旅游费用分摊到一段时间内，减轻了一次性支付的压力，从而有机会去到更多的地方，增长见识、丰富阅历，满足内心对远方的渴望和对新奇体验的追求。然而，从另一个方面看，分期旅游也容易掉入消费主义陷阱。因为分期这种模式一定程度上降低了消费的痛感，这会导致年轻人进行冲动消费，也就是他们口中所谓的“说走就走的旅行”。当年轻人通过分期旅游实现了一个旅行梦想后，会因为满足了这种即时的快乐而更加倾向于通过消费来追求更多的快乐和满足感。这导致他们陷入一种不断借贷、不断消费的恶性循环中，给年轻人带来了不小的焦虑和心理压力。越来越多的年轻人发现，借钱旅游容易让人麻痹。旅途中的一笔笔刷额度，收不到余额提醒，根本感受不到金钱在逝去。消费之后的欠款就像滚雪球越滚越大，翻倍增长，这是因为很多平台的实际利息深藏不露，远比表面看起来要高得多。携程金融有关旅游分期情绪营销文案。“携程金融”公众号截图我们也注意到，一些借贷平台在营销推广中极力鼓吹借款旅游的价值和好处，但他们却不告诉消费者高额的利息到底该怎么还，比如携程金融相关负责人就曾表示，“和分期消费购买实物商品不同，旅行是精神层面的消费，通过旅行获得的经验和阅历都是非常宝贵的无形财富，信用消费可以让年轻人尽早通过旅行获得精神财富。”“我们认为，不让收入束缚旅行，正在成为更多年轻人的生活态度”，诸如此类洗脑式的言论，正在诱导年轻人进行超出自身能力的消费，助长了他们追求及时快乐的消费心态，从而陷入了长期的债务困境。结语“世界那么大，我想去看看。”这句话不仅是一句网络流行语，更是Z世代年轻人的心声。在他们眼中，旅行不只是目的地的到达，更是一种生活态度的展现和个性的表达。正所谓“青春没有售价，某呗直达三亚”。他们越来越热衷于用明天的钱，取悦今天的自己。然而“借钱看世界”这种新的旅游消费方式，往往是出游的时候很开心，网红景点走了个遍，朋友圈里也满是光鲜的模样。但归来之后呢？却不得不把自己的人生，提前“埋葬”在长长的分期账单里。“用明天的钱圆今天的梦”的分期旅游，这个看似为年轻人打开梦想大门的钥匙，实则是一把双刃剑。它既带来了即刻出发的自由与探索的激情，也埋下了潜在的债务陷阱。在追求“诗与远方”的同时，年轻人必须警惕消费主义的温柔乡，避免陷入财务的泥潭。梦想值得追求，但也需谨慎前行。

“各地区各部门要切实增强工作责任感使命感，分工协作、狠抓落实，推动旅游业高质量发展行稳致远。”近日，习近平总书记对旅游工作作出重要指示，充分肯定我国旅游业取得的历史性成就，深刻阐述旅游业在中国式现代化建设中发挥的重要作用，为加快建设旅游强国、推动旅游业高质量发展指明前进方向、作出全面部署、提出明确要求。旅游是现代服务业的重要组成部分，涉及吃、住、行、游、购、娱等多个产业，对经济平稳健康发展有重要的综合带动作用。党的十八大以来，以习近平同志为核心的党中央高度重视旅游发展，习近平总书记对旅游工作十分关心，作出一系列重要论述和指示批示。2013年3月在俄罗斯“中国旅游年”开幕式上指出，“旅游是传播文明、交流文化、增进友谊的桥梁，是人民生活水平提高的一个重要指标”；2017年9月在致联合国世界旅游组织第22届全体大会的贺词中指出，“旅游是不同国家、不同文化交流互鉴的重要渠道，是发展经济、增加就业的有效手段，也是提高人民生活水平的重要产业”；2020年5月在山西考察时指出，“让旅游成为人们感悟中华文化、增强文化自信的过程”；2020年9月在教育文化卫生体育领域专家代表座谈会上指出，“文化产业和旅游产业密不可分，要坚持以文塑旅、以旅彰文，推动文化和旅游融合发展，让人们在领略自然之美中感悟文化之美、陶冶心灵之美”；2023年9月在黑龙江考察时指出，“发展旅游业是推动高质量发展的重要着力点”；2023年10月在进一步推动长江经济带高质量发展座谈会上指出，“积极推进文化和旅游深度融合发展，建设一批具有自然山水特色和历史人文内涵的滨江城市、小城镇和美丽乡村，打造长江国际黄金旅游带”；等等。总书记关于旅游工作的重要论述和指示批示，为推动我国旅游业高质量发展提供了有力思想指引。改革开放特别是党的十八大以来，我国旅游发展步入快车道，形成全球最大国内旅游市场，成为国际旅游最大客源国和主要目的地，旅游业从小到大、由弱渐强，日益成为新兴的战略性支柱产业和具有显著时代特征的民生产业、幸福产业，成功走出了一条独具特色的中国旅游发展之路。在乡村，看美景、品美食，体验活力四射的“村晚”、“村超”、“村BA”；在县域，全国A级旅游景区的覆盖率由2012年的73%提升至2023年的93%；在城市，345个国家级夜间文化和旅游消费集聚区因地制宜发展具有地方特色的夜游产品……数据显示，刚刚过去的“五一”假期，全国国内旅游出游合计2.95亿人次，同比增长7.6%；国内游客出游总花费1668.9亿元，同比增长12.7%。出行的脚步、亮眼的数据、火热的景象，彰显了独具特色的中国旅游发展之路的非凡成就。文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体，二者密不可分，有着天然联系。随着“汉服热”、“非遗热”、“博物馆热”、“古城热”、“古镇热”、“古街热”的持续升温，赴一场传统文化的旅行成为许多人尤其是年轻人的选择。推动文化事业、文化产业和旅游业融合发展，是以习近平同志为核心的党中央，立足党和国家事业全局作出的重要战略决策，重塑了文化和旅游工作新格局。党的二十大报告明确提出，坚持以文塑旅、以旅彰文，推进文化和旅游深度融合发展。近年来，我们坚持以文塑旅，用文化丰富旅游内涵、提升旅游品位；坚持以旅彰文，推动中华优秀传统文化“活起来”、革命文化和红色基因传下去、社会主义先进文化弘扬开，促进文化和旅游在更广范围、更深层次、更高水平上实现融合，一幅新时代“诗”和“远方”的美好画卷正在中华大地徐徐展开。随着中国式现代化建设深入推进，旅游逐步成为越来越多百姓的日常消费，我国旅游发展面临新机遇新挑战。如何把握新机遇、迎接新挑战？在此次作出的重要指示中，习近平总书记鲜明提出三个原则：守正创新、提质增效、融合发展；强调统筹五对关系：统筹政府与市场、供给与需求、保护与开发、国内与国际、发展与安全；明确五项使命任务：服务美好生活、促进经济发展、构筑精神家园、展示中国形象、增进文明互鉴。新时代新征程，要以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，深入学习贯彻习近平总书记重要指示和关于旅游发展的一系列重要论述，坚持以文塑旅、以旅彰文，走独具特色的中国旅游发展之路；要完整准确全面贯彻新发展理念，着力完善现代旅游业体系，推动旅游业高质量发展、加快建设旅游强国，强化系统谋划和科学布局，保护文化遗产和生态资源，提升供给水平和服务质量，深化国际旅游交流合作，不断开创旅游发展新局面。

习近平总书记指出：“加快实现高水平科技自立自强，是推动高质量发展的必由之路。”数字经济立足于数字技术，形成新一轮科技革命，逐渐成为产业创新的重要力量，对实体经济的带动作用日益显现。促进文化产业高质量发展，必须将数字经济作为文化经济繁荣发展的关键着力点，通过数字经济驱动效应，激发文化市场运行活力，挖掘文化产品核心价值，不断夯实文化产业高质量发展的数字化基础。完善数字基础设施，激发文化市场活力近年来，互联网、大数据、云计算、人工智能、区块链等技术加速创新，发展速度之快、辐射范围之广、影响程度之深前所未有，日益融入经济社会发展各领域全过程，成为重组要素资源、重塑经济结构、改变竞争格局的关键力量。激发文化市场潜力要充分发挥数字基建的保障作用。市场经济的基础性配置作用在于能够实现市场资源的自由流动性，通过调动迁移生产要素，提升市场竞争力。健全现代文化市场体系，要针对文化市场活动进行适时宏观调控与政策引导，因地制宜开展数字基础设施建设。此外，新兴数字文化市场的良性运转，离不开文化资本的大力扶持，要将社会资本纳入数字文化基建的融资范畴，通过设立文化产业专项基金，专门用于数字文化基础设施建设，激发文化市场动力和活力。文化市场转型升级是文化产业高质量发展的关键要素。瞄准文化市场数字化发展方向，围绕补齐文化市场基础设施建设短板，推进文化要素、金融科技、社会资本的有机融合，延长文化产业链、补齐数字技术链、强化数字价值链，持续优化区域文化产业布局。推动数字化，夯实文化产业创新发展根基。利用数字技术探索更多易于认知和传播的表现形式和载体，是推动形成各种特色文化产业的重要基础。要统筹文化资源存量和增量的数字化，以物理分布、逻辑关联、快速链接、高效搜索、全面共享、重点集成为目标聚集文化数字资源，在细分领域形成线上数据库，推动产业化、规模化发展，促使文化产业不断推出新产品新服务，提升文化产品质量和服务水平。搭建数字文化平台，提升文化产品价值文化数字化依托各类文化资源，利用数字技术及信息网络平台实现文化传播与内容升级，是一种具有创新性、体验性、互动性的文化服务与共享模式。开发筹建数字平台，可以通过设立专项研发基金、增加研发补贴、拓展融资渠道、减免税收等措施，引入大量社会资本加入数字文化平台建设。打造文化产业内容生产的数字化平台，激活产业数字动能，在文化数据资源的采集、加工、存储、交易、分析等环节建立文化要素市场流通体系，提供源源不断的素材，提升资源配置效率。开发文化产品是提升文化产业竞争力的关键一环。文化产业的数字化趋势将带动融合化发展，能够催生更多新业态，形成文化产业新的增长点。新时代推动文化产业繁荣发展，要善于从中华文化宝库中萃取精华、汲取能量，保持文化生命力、创造力，赋予优秀传统文化新的活力和时代内涵。特别是在数字技术赋能的条件下，优秀传统文化的内容和形式都将更加符合时代要求、体现时代特征。陕西要提高数字平台和文化资源利用率，开创数字出版、数字影视、数字演播、数字艺术、数字动漫、数字印刷、数字创意、数字娱乐等新型文化业态，推动文化与旅游、信息、体育、教育等融合发展，有效改造提升传统文化业态，促进结构调整和优化升级，实现文化产业的跨行业多元化发展。拓展数字文化消费，扩大新兴产业规模推动文化事业和文化产业繁荣发展，需高度重视先进技术特别是数字技术的应用。数字信息是支撑文化产业高质量发展的枢纽。数字经济的快速发展，增强了数字要素资源传播的价值属性，通过数字要素形成数字信息，将文化符号转化为技术信号。利用数字云端，构建文化产业价值网络，将传统文化产业中的“人在物中游”转化为“人在数中走”，以实现“人数物合一”的数字文化表达，从中整合文化资源、升级文化模式、倍增文化价值。大力发展数字文化消费，需要培育壮大经营主体，提升数字文化企业实力和竞争力。目前，我国数字文化产业规模持续扩大，数字文化企业数量增长较快，但仍存在行业集中度较低、企业整体实力偏弱、创新能力不强等问题。要强化龙头企业示范带动作用，通过开放平台、生产协作、共享资源等方式，带动产业链上下游文化企业协同发展。加快培育新型文化企业，积极引导互联网及其他领域龙头企业布局数字文化消费新领域新业态。还需大力扶持中小微数字文化企业，让其在提供多样化、个性化数字文化产品和服务等细分领域塑造比较优势。大力推进数字文化产业与先进制造业、现代服务业、智慧农业等深度融合，与社交电商、网络直播、长短视频等在线新经济结合，打造多元化数字文化消费场景。当前，数字技术全面赋能文化产业，推动文化传播和消费形式的变革，促进文化产品和服务的创新，为人民群众的文化消费提供了更多选择。适应文化消费新趋势，陕西要大力培育新型文化业态，大力发展线上线下一体化、在线在场相结合的数字文化消费场景。要深入推进“互联网+”，促进文化产品和服务上线上云，加快传统线下业态数字化改造和转型升级，借助虚拟现实、增强现实等新技术，发展云展览、云演艺等新型业态，培育壮大云娱乐、云旅游等新型消费形态。健全法律法规与市场管理机制，规范生产、传播、供给流程，创设文化产业高质量发展的优良环境。一方面，要建立文化数据安全责任体系。文化资源、文化数据安全是文化产业高质量发展的有力保证，必须建立从设计、生产到使用的权责划分体系，健全文化数据管理、知识产权保护等方面的法律法规，规范文化数据的来源、目的、使用标准，为文化产业高质量发展构建完善保障体系。另一方面，要搭建全面系统的全流程监管体系。新业态发展迅猛，监管对象多样且复杂，建构全链条动态监管体系是文化产业革新的迫切需要。健全的市场监管机制是优化资源配置的基础，必须加强技术开发、产品内容的审核，引导各生产要素在公开、公平、公正的文化市场环境中有序流动。同时，要构建多主体共同参与协同治理机制。在产业链各环节加强政府、企业、相关文化生产主体、消费者等之间的沟通协作，形成政、企、行业组织多方参与、信息共享的有效治理体系，为文化产业高质量发展建立良好秩序。

近年来，各地对影视产业的发展越发重视，就是因为看到了其中迸发的文化传播力与感召力，以及背后巨大的经济社会溢出效应。如何顺应产业趋势，又不出现低效发展，成为大家不断探索思考的问题。从一系列推动影视产业快速发展的政策措施中不难看到，北京从组织策划、资源整合、资助扶持、体制机制等方面着手，不断扩展“影视+”全业态发展路径。北京多个区也纷纷推出创新举措，让政策“暖流”成为促进影视产业发展的催化剂，彰显出实现影视产品与城市形象、影视产业与其他产业、影视服务与城市文化等多个层面共赢的决心。除了政策支持外，影视产业的高质量发展也需要不断增强内生动力，其中一个绕不开的话题是科技创新。在科技浪潮推动下，影视行业正经历前所未有的变革。采访中，很多企业和从业者不约而同地提出，要通过新质生产力为影视产业升级提供新动能，而这一理念的核心就是科技创新。从北京支持影视产业发展的相关政策中，不难看出其对硬件、技术领域的重视。比如，建设一批影视与科技融合发展重点实验室，加快5G+8K、人工智能、虚拟现实等新技术的研发推广等，有利于培育一批行业领先、与国际水平接轨的影视制作企业，以技术创新驱动整个行业的效能提升。新技术的应用普及和不断迭代，正在改变传统影视行业的工作标准，同时催生出新职业、新业态，也对业界提出了新挑战。扩展全业态的发展路径，就要具备不断适应新变化的能力。比如企业理念的变化，产业链相关企业要从“单打独斗”转为“抱团取暖”，为影视产业链的共生发展而努力。再比如人才资源的培育，要加强影视企业与高等院校、科研机构等的合作力度，促进产学研融合贯通，培养出符合影视产业高质量发展要求的高层次、高素质人才，充分发挥影视人才的能动性和创造力，提升技术水平与创新能力。

马克思指出，“生产力，即生产能力及其要素的发展”。新质生产力是创新起主导作用的先进生产力质态，具有高科技、高效能、高质量特征。加快形成新质生产力，是时代命题、发展命题、改革命题，是推动高质量发展的内在要求和重要着力点，也是推动中国式现代化的重要路径。每一次科技革新，都带来生产力和生产方式的变化。近来，生成式人工智能（AIGC）成为备受关注的社会焦点和技术热点，正在创造新动能，建构新产业。ChatGPT实现了人与机器的顺畅交流，提升了社会个体内容生产的能力。以Sora为代表的视频生成技术把智能化生产范围从文字扩大到了视频，根据一段文本指令，人工智能就创建出对应的场景、角色，甚至可以将视频中的内容向过去或未来推演。因此，人们预感到影视行业将会迎来大变革。其实，视频领域诞生最早的电影，本身就源自于技术的创新，随后从无声到有声，从黑白到彩色，从胶片到数字……影视行业历次变革也都与技术密切关联。工具是劳动的重要因素，工具的变化必然引起劳动形式、劳动效率的变化。AIGC使普通生产力变为数字生产力，视频制作人不再必须查阅资料、撰写剧本，不再必须考察取景地、设计拍摄场景，只要输入命令就可以完成视频制作。这意味着，如果数字劳动的资源供给足够充分，拍摄主体间如何配合、是否选择了最佳时机、拍摄角度是否合理等等这些本有的专业抉择或被直接跳跃，或不直接决定结果的差别。理论上讲，视频生产从编剧到拍摄到剪辑到后期包装的系统性技术工作，变为字符敲击中发号施令和机器计算符号组合后的快速呈现。整个网络空间都成为数字资产数据库，网络使用者相互成为数字劳工。生产资料和生产方式共同推动了生产范式的变革。在这场变革中，“身体缺场”也能实现“现场生产”，“时间长度”可以被“超级压缩”，“空间场景”可以被“瞬间合成”，大大简化了视频生产的必备要素和提升了制作效率。目前，Sora的生成能力已经达到60秒的长度，这对于微视频、广告等时间较短的视频类型来说，已经具有很大可能或很大部分的直接完成性。对于要求故事逻辑严谨、场景构建精准、演员表演细腻的影视剧而言，AIGC还不能独立完成，但却是非常强大的支持力，“人机协同”成为主要工作方式。导演对于角色的精致打磨，演员对于角色的反复推敲，这些拍摄现场可能都要尝试很多次的工作，很难通过指令完美执行。但在人对机器的科学使用之下，会产生巨大的新动能。比如，一个电影剧本人工智能无法完整编写，但编剧可以进行切割式分配，由人工智能分块生成，不满意还可以随时重新命令。而且人的工作中心可以更聚焦于创意，从想法到文字的转化过程，人工智能高速协助完成。此外，由于AIGC可利用的资源库远远超过人的大脑存储且能够快速重构，这就决定了其在影视生产的某些环节扮演“超人助手”的角色，如剧本编创、视频模拟、特效生成等。一部科幻电影的动画预演，可能从几个月缩短到几周。跨越时间空间的符号能瞬间被调取和组合，可以有效填补影视人对非经历或想象场景的吸收，对于增强当下急需提升的影视作品跨文化叙事和国家化传播，亦有很大帮助。新技术对影视这一传统创意领域影响权重再一次加大，宏观层面来看，意味着文化产品的竞争升级迭代，科技更直接影响国家间的文化竞争。行业层面来看，意味着对影视业从前期的编剧、融资，到中期的拍摄、制作，再到后期的宣传、发行以及周边产品开发全链条介入和降本增效。一方面对影视领域职业结构构成冲击，部分人才面临转型；另一方面，带给影视新人更多创意实践机会，增加行业活力。目前，国内公司已经在开发编剧助手、剧本评估、视频检索、AI剧照等更精准的智能化工具，释放出积极的行业信号。在新一轮科技革命和产业变革面前，文化领域必须积极推动产业的创新力，积极拥抱智能化趋势，乘坐新质生产力的“高铁”。同时，我们要在规范化、文明化使用新技术中走在世界前列，积极解决生成内容的版权、伦理等问题，坚定文化自信，实践“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的要求，以精品讲好中国故事，传播好中国声音。

5月22日，渝中区重庆天地重庆国际友城美食街，嘉宾正在品尝美食。首席记者 龙帆 记者 尹诗语 摄\视觉重庆5月22日下午，全国首个以国际友好城市为主题的国际美食街区——重庆国际友城美食街在渝中区重庆天地开街。来自全球31个国家48个城市的高级代表，外国驻华使节、驻华机构和友好组织代表，中外企业、商协会的代表等，应邀来到此地，借“美食”这一媒介，加深对友城的了解，增进友谊。以美食为“业”打造国际友城美食聚集区美食是世界共同的语言。打造重庆国际友城美食街，是推动不同文明交流互鉴的重要形式，对重庆打造国际化消费场景、提升城市国际化水平等具有重要意义。“渝中是内陆开放窗口，区内集聚14家驻渝总领事馆、1017家外资市场主体、116家世界500强企业，汇聚全球各大菜系，现有国际餐厅200余家，享有‘重庆的世界窗口、世界的重庆客厅’美誉。”渝中区委书记黄茂军说，希望以本次活动为媒介，与大家共赴一场唇齿留香的美食之旅、愉悦身心的文化之旅、互利共赢的合作之旅。渝中区将加快推进国际友城美食集聚区建设，让大家到这里品尝大千世界、感受世间百味。走进这条街区，随处可见国际友城元素，有一种“穿越”国界之感。美国西雅图展示的是星巴克饮品、糕点、咖啡豆；匈牙利佩斯州展示的是葡萄酒；乌拉圭圣何塞销售及展示的是牛肉肠、胡安尼科葡萄酒、紫水晶；澳大利亚布里斯班展示的是奶粉、红酒……走进明斯克展位，饮下一杯巴一戈尔伏特加，入口浓烈，后劲十足；来到尼泊尔展位，品味一口来自“佛祖故乡”尼泊尔的高山茶；在杜塞尔多夫展位上，德式香肠令人垂涎欲滴，咬上一口，嘴里感受到饱满的肉质，让人忍不住惊叹“世界香肠大国”果然实至名归……目前，重庆国际友城美食街已汇集外国餐厅12家。其中，美洲地区餐厅2家、欧洲地区餐厅3家、亚洲地区餐厅7家。记者从市政府外办了解到，当天，在街区的外国餐厅内，众多来自友城的大厨也参与了美食制作，或指导推出了友城特色套餐等。以美食为“媒”分享味道中的文化差异美食之美，在于能吃出食材之美、品出厨技之美、悟出生活之美；美食之美，在于能展示城市之美、传递文化之美、推动发展之美。“这是我家乡的特产榴莲饼干，里面是豆沙和榴莲馅，我从小吃到大，欢迎大家来品尝！”美食街上，马来西亚留学生刘彩盈热情地向大家推荐自己家乡的产品。“重庆是个多山的城市，这里很多东西和我家乡不一样，我花了很长时间才听懂普通话，重庆的麻辣美食是我的最爱。”刘彩盈是西南大学国际汉语言文学专业大一新生，她表示，趁着此次活动，她打算将自己家乡的美食推荐给重庆。来自泰国的留学生周奕莉和其他志愿者一起为来往的人们进行讲解。当被问到对重庆传统名小吃酸辣粉的接受程度时，她说：“重庆酸辣粉和泰国美食口味看似相近，但前者是来自食醋的酸，后者是柠檬的酸，同样是酸味，但给人的感觉截然不同。酸味的差异，来源于我们城市间不同的文化，也正是因为我们文化的差异构成了色彩斑斓的文化之美。”在临时摊位展销的友城美食，包括特色食材、特色成品、酒水饮料等；国际友城的厨师们在现场展示厨艺，邀请大家品尝美味……“这是我们重庆的特色菜品——歌乐山辣子鸡丁。”重庆杨记隆府总厨王清云大方地向每一个经过的外国嘉宾介绍。这次参展，他还带来了枸杞牛尾汤、富贵麻圆等特色菜品。展台上摆放的果蔬雕刻也吸引了很多人前来拍照留影。在他一旁，另一位大厨以大葱为笔，用葱根部蘸墨悠然作画，随着葱须的游走，一匹骏马跃然纸上，引得大家掌声连连。以美食为“引”共同探索合作共赢之路重庆国际友城美食街是重庆与国际友城友好交往的象征、文化融合的标志、互利合作的平台。在2024重庆国际友城美食街开街仪式上，多位友城代表借此机会介绍起各自城市的特色文化，回顾友城交往的美好瞬间，并就如何建设重庆国际友城美食街这一实体项目提出建议和倡议。“塞维利亚是西班牙获得欧盟‘使命标签’认可的七个城市之一，这是我们在环境保护方面取得的最重要成就之一，也是一份特殊的荣誉。”西班牙塞维利亚市市长桑斯向大家介绍了塞维利亚市为实现城市碳中和、可持续发展和能源效率目标所推行的政策。他表示，该市正在致力于打造技术、环境保护和可持续发展的典范。桑斯还向大家发出邀请，希望大家到塞维利亚市，亲眼见证该市的环保成就，共同探寻该领域城市间的合作。“全罗南道地处韩国西南部，西边和南边面临大海，出产丰富的海陆优质食品，形成了韩国最好的饮食文化。”韩国全罗南道国际协力局局长申贤坤表示，近距离分享不同国家的饮食和文化，与人们沟通交流，是一件非常有意义的事情。重庆国际友城美食街项目，非常符合当今时代的生活方式，让大家可以实时共享和体验全球各地的文化，希望通过此次活动让更多人能够领略到韩国和全罗南道的魅力。

精彩纷呈的2024年“5·19中国旅游日”重庆主会场活动。（主办方供图）采笋节、摇滚乐、免门票……5月19日，2024年“5·19中国旅游日”重庆主会场活动暨万盛文旅项目招商推介会在万盛西部菌谷景区举行。我市通过“1+N”的主会场、分会场形式，推出“主题日+主题月”系列文旅活动123项、惠民措施223条，供游客乐享美好旅程、领略自然之美、感悟文化之美、陶冶心灵之美、体验生活之美。当天，万盛西部菌谷景区，伴随特色文旅表演《金桥欢乐歌》闪亮登台，重庆主会场活动正式拉开帷幕。主会场活动由市文化旅游委、万盛经开区党工委、万盛经开区管委会联合主办。活动中，主办方为“渝味360碗——万盛八大碗”获评单位进行了授牌，为万盛西部菌谷景区进行了4A级景区授牌，发布了文明旅游倡议书，同时向全国劳模、重庆好人等先进代表发放了“惠民大礼包”——2024年6月1日—12月31日期间免黑山谷、万盛景区门票及长期享受万盛星级酒店会员优惠房价等。此外，活动还推出黑山谷、万盛石林、都江堰景区、灌县古城等多个景区的一日游、二日游、三日游线路产品；开展了“非遗”展演活动，隆林火烧糯米酒、巴渝棕编、李氏面塑等15项市级、区级非遗项目现场展演，全方位、多角度展示了非遗文化的魅力。值得一提的是，除了主会场活动外，我市还采取了“1+N”的主会场、分会场形式，策划推出123项文旅活动。分会场活动包括九龙坡中国旅游日暨全景沉浸式文化主题餐秀——《礼宴巴国》首秀、武隆分会场暨武隆旅游30年系列活动、江北分会场活动暨倡导“文明旅游 畅游江北”主题宣传活动、梁平分会场暨明月山·百里竹海第九届采笋节等。除了精彩纷呈的主、分会场活动外，今年，我市还围绕中国旅游日活动，推出了惠民措施223条，邀八方游客共享新重庆文旅发展成果。优惠措施包括：5月19日，万盛经开区的黑山谷、万盛石林、蘑菇总动员、板辽金沙滩景区面向所有游客免门票，奉节县白帝城·瞿塘峡景区、三峡之巅景区、龙桥河景区免首道门票，黔江区濯水景区万天宫免门票等。不仅如此，我市部分景区还推出阶段性优惠。如，5月19日—5月20日，开州区童话森林王国景区对女士免门票，植物园景区推出免费吃非遗美食盛山椒麻鸡活动；5月19日—6月30日，武隆芙蓉洞景区针对1994年出生的游客免门票（不含索道）；5月20日—6月17日，万盛黑山谷、万盛石林、蘑菇总动员、板辽金沙滩四个景区实行门票5折优惠，黑山谷度假酒店指定房型3折优惠等。当天，来自全国各地70余家文化旅游企业的代表，实地考察了万盛黑山旅游康养社区项目、矿产资源盘活及工业旅游项目、乡村旅游、民宿项目等，并参加了由市文化旅游委、万盛经开区党工委、万盛经开区管委会主办的招商会。招商会全方位、多角度地展示了万盛的城市形象，宣传推广了万盛优质的文旅招商项目和丰富的文旅资源，涵盖康养休闲、工业旅游复兴等多个领域的文旅投资项目矩阵，吸引了不少企业代表的目光。活动现场，万盛经开区管委会分别与万盛航空科技综合体、奥陶纪（板辽湖）亲水度假区等5个项目的投资企业，进行了集中签约。“本次招商推介会不仅宣传了万盛文旅招商项目和文旅资源，更对推动万盛旅游‘三次创业’，着力把旅游等服务业打造成区域支柱产业，具有十分重要的意义。”万盛经开区管委会相关负责人表示，近年来，万盛经开区坚持项目为王、产业为基，持续延链补链强链，策划了“4421”文旅招商项目库，加速打造4大康养聚集区、4个城市更新空间、2条特色景区带和1个民宿集聚群。这些项目一旦落地生根，必将推动万盛文旅再上新台阶。

科技赋能文旅融合高质量发展(人民观察)戴 斌国家图书馆打造“5G全景VR《永乐大典》”、举办“《古籍寻游记》VR展览”，为读者提供数字化观展服务；浙江推出线上应用“浙里文化圈”，整合丰富的文旅活动信息和数字资源，助力公共文化服务智达惠享；“黄山先游后付·信用游”便捷游客出游，发展数字化文化消费新场景……今天，随着互联网、大数据、虚拟现实等新技术在文旅领域加速应用，科技赋能文旅融合高质量发展展现出生机勃勃、潜力无限的大好前景。“积极推进文化和旅游深度融合发展”是习近平总书记提出的重要要求，是坚持以文塑旅、以旅彰文的应有之义。科技是第一生产力、创新是第一动力。推进文化和旅游深度融合发展，必须充分发挥科技在引领、支撑文旅融合发展上的重大作用，向科技要动能，让“诗”和“远方”更好联结，让生活更加美好。科技为文旅深度融合注入新动能近年来，随着科技快速发展，人们已经切身感受到旅游方式的改变，也切实体会到科技为文旅融合发展提供了更加广阔的空间。文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体，二者有着天然的联系。随着生活水平的提高，人们对文旅的需求日益增长，现在的文旅活动已不再是少数人的出行观光，而是大众的休闲活动。同时，人们对于文旅融合也有了更迫切的需求。大众在文旅方面的个性化需求与经济社会各领域在文旅方面的分散化供给如何实现有效对接，这是文旅融合发展面临的重要问题。解决好这一问题，一个重要方面就是运用好科技手段。这方面，已经催生了诸如线上旅行服务商、使用增强现实技术的主题公园和沉浸式体验空间等。这也意味着推进文旅深度融合发展，更好满足大众的文旅需求，不能再像过去观光旅游时代那样仅仅依靠资源存量，而要依靠科技增量。随着信息技术的发展，人们可以在线上方便地获取与文化、艺术等相关的文字、音频、视频资讯，参观和出游方式有了更多选择，不断发展的数字化文化消费新场景让人们不用东奔西跑就能完成一次“云上游”。以移动互联网和大数据为代表的科技应用，正在全面改变游客旅游信息收集、旅游出行决策、旅游消费行为及满意度评价的方式，将人们在旅游过程中的各种碎片化需求与文旅资源的分散化供给进行即时有效的对接。面向消费者的机器人送餐服务、无人机外卖配送、无人机旅拍服务、自驾车远程救援服务等，已经广泛渗透到旅游休闲场景。可以说，科技正让文旅消费展现新的魅力，为文旅深度融合发展注入新动能。无论是运用数字化手段创新艺术表现形式、充分利用文化设施和旅游服务场所搭建数字化文化体验场景，还是加强公共数字文化资源建设，科技能够助力文旅融合发展已经成为共识。科技赋能文旅融合高质量发展，推动文旅发展转变旧有的思维模式，比如在旅游资源开发方面，不再仅仅局限于钻山找洞，考证本地有哪些历史名人等。科技赋能文旅融合高质量发展，也要避免一些不良倾向，比如在旅游目的地建设方面，不能简单走“网红”等捷径，试图靠口号、文案和线上的流量把文旅发展起来。要深刻认识到，在科技赋能文旅融合高质量发展的大背景下，好的文旅活动要让游客得到风景之外的美好体验，体会文旅活动背后科技的力量。以文旅新需求引导科技新供给为适应广大人民群众对文旅融合高质量发展的新期待新要求，智慧文旅、数字文旅、科技文旅等已经从概念变为现实。从政府主导的指挥平台建设，到旅游目的地规划、建设、推广和运营，智慧文旅、数字文旅、科技文旅不断转化为大量大众可触可感的项目、产品和服务。我们要着眼新需求，不断提升科技赋能文旅融合高质量发展的能力和水平。当前，蓬勃发展的文旅产业不但满足了人民群众对高品质生活的追求，持续推动相关地区经济社会发展，也不断引导相关科技创新。比如，随着全球旅游业复苏，外国人来华旅游和中国人出境旅游都出现了散客化和个性化的趋势，游客非母语沟通的消费场景、需要独立处理的消费环节越来越多，地理信息搜索、非母语交流、公共交通工具使用等需求越来越具有刚性。游客要有高效率、良好的旅游体验，需要基于人工智能的机器翻译、基于大数据的地理信息搜索以及在线支付工具等。在这样的大背景下，基于5G通信、智能手机和大数据的即时翻译技术，基于微穿戴甚至无穿戴设备的增强现实技术等，正在进入市场培育期和投资增长期。我们要把握机遇，以文旅新需求引导科技新供给。实践证明，文旅融合是科技应用的有效场景，也是科技创新的重要引擎。在科技进步日新月异的今天，文旅深度融合发展更加需要提升科技支撑水平，更加需要聚焦文旅融合发展重大战略和现实需求，全面提升文化和旅游科技创新能力。要加快信息化建设，推进文旅数字化、网络化、智能化发展，推动5G、人工智能、物联网、大数据、云计算等在文旅领域的应用。要以权威、系统的数据作支撑，搞清楚文旅方面人工智能和先进智造等的需求、市场导入和商业应用的前景，从而对文化和旅游科技创新形成清晰判断、做好顶层设计。要提高装备技术供给能力，强化新技术、新材料在文旅装备制造中的应用。要推动文化和旅游科技创新成果转化，努力将技术创新与文旅产业发展有机结合起来。推动文旅在更广范围、更深层次、更高水平上实现融合科技赋能文旅融合高质量发展是一项系统工程，需要久久为功、形成合力。我们要从事业和产业两种属性、国内和国际两个视域、资源和市场两个方面着眼，做好顶层设计，注重分层对接，让文旅在更广范围、更深层次、更高水平上实现融合。着力满足人民群众文旅需求。习近平总书记指出：“文化产业和旅游产业密不可分”“推动文化和旅游融合发展，让人们在领略自然之美中感悟文化之美、陶冶心灵之美”。科技赋能文旅融合高质量发展，要坚持以人民为中心，努力满足人民的文化需求、旅游需求，不仅让人民群众有的游、游得起、游得开心，更要通过高质量发展的文旅融合提高人民群众的幸福指数。要强化需求引领，深入分析把握人工智能大模型等先进科技、通用航空器和邮轮游艇等高端装备制造对文旅融合发展的影响。要在了解市场的基础上发现需求、满足需求、创造需求，重点关注那些可以形成消费新场景、能够提升文旅活动质量的科技，进而不断满足人民群众个性化、多样性的文旅需求。提升文旅从业者数字素养。新技术的广泛应用不仅为人们带来了全新的视听体验，形成了文旅融合发展新业态，更对文旅行业以及行业人才培养提出了新要求。比如，当前亟须重点培养既懂得文化和旅游，又掌握数字技术及其应用场景的复合型人才。具体到旅游业，作为旅游市场需求变化的感知者、科技应用的实践者，旅游行业从业者要率先实现自身的数字化转型，比如大力提升人工智能素养和技能。同时，还要推动文化创意、时尚生活等领域的从业者加强与旅游景区度假区、旅行服务等领域的从业者合作，用科技为传统企业赋能，让文化引领旅游发展、让旅游为文化扩大市场。提高文旅产品和服务供给水平。随着新一轮科技革命和产业变革深入发展，文旅融合新需求将在科技发展中不断得到释放，文旅产品和服务供给水平也将在科技赋能下不断得到提升。一方面，要通过科技赋能不断降低文旅产品和服务的成本，实现文旅服务的便利化、文旅管理的智慧化、文旅业态的多元化。另一方面，面对科技赋能带来的文旅新业态、新场景、新模式，要提升治理能力，有效改善文旅管理方式、服务流程、产品供给等，为不断提升文旅产品和服务供给水平提供有效支撑。(作者为中国旅游研究院院长)数智技术开辟文旅融合发展新境界(观察者说)徐玖平习近平总书记指出：“文化产业和旅游产业密不可分，要坚持以文塑旅、以旅彰文，推动文化和旅游融合发展，让人们在领略自然之美中感悟文化之美、陶冶心灵之美。”近年来，数智技术不断突破、快速迭代，为以文塑旅、以旅彰文新空间的开辟，为文旅融合发展的深入推进提供了技术支撑，逐渐成为推动文旅融合发展的重要引擎。今天，数智时代的一些重要技术，如大数据、云计算、物联网、人工智能、自然语言处理、图像识别、虚拟现实、增强现实、元宇宙等，已经广泛应用于文旅行业。数字技术赋能的文旅产业正以其独特的文化魅力和巨大的经济价值，成为各地争相发展的重点产业。我们在鼓励文旅业态创新、倡导文旅价值创造的同时，也须警惕旅游泡沫、注重文化内核。要充分认识到，新技术的采用、新业态的选择，都必须建立在合理规划和开发的基础上，这样才能真正推动文旅产业实现高质量发展。在数智技术赋能下，实现了深度融合的文旅产业，在供给侧和需求侧两方面催生出新业态。从供给侧来看，数智技术丰富了文旅融合发展的方式。就旅游来看，传统的旅游资源主要是为观光旅游服务的，随着走马观花式的旅游逐步发展为体验式旅游，旅游资源的表现形式也越来越多样化。借助视觉、沉浸、生成等数智技术，景区从传统文化中挖掘故事线索，打造景区独有的、在地性的主题IP，设计集主题性、人文性和娱乐性于一体的场景空间、互动环节，让文化和旅游借助数智技术实现了更好的融合。具体来看，一是视觉技术驱动文旅产品创新。文化场所和旅游地在原有IP文化和市场影响力的基础上，采用激光投影、激光互动、前景纱屏、3D动画灯光等多项光影视觉技术，以及智能机械、无人机等先进设备，结合当地文化资源打造旅游新IP、提供旅游新场景。比如，清明上河园的“飞越清明上河图”球幕影院、武汉的“夜上黄鹤楼”等项目，都是利用现代科技将传统文化变得时尚有趣。二是沉浸技术丰富文旅体验。借助虚拟现实、增强现实、元宇宙等沉浸技术手段，对传统文化和旅游消费场景进行智慧化再造，打造文化和旅游展示、体验、互动的新空间，让文旅资源得以多维、立体呈现，改变大众参观、游览的传统路径，提供优质产品和服务体验。比如敦煌研究院的AR眼镜导览、厦门鼓浪屿的“鼓浪屿元宇宙”小程序等，通过物理映射带游客穿越千年时空，给游客带来了身临其境的体验。三是生成技术创设独特文旅资源。利用人工智能大模型，结合自然语言处理技术与视频生成技术，通过文本输入快速产生视频，无论是场景还是细节都能呈现出与实景相仿的效果。文化场所和旅游景区可以利用这一技术，结合具体实际创设独特的资源，形成具有品牌价值的文旅产品，比如广西的虚拟数字人“刘三姐”、滕王阁的AI数字人“王勃”等，可让游客在互动中体验独特文旅资源的魅力。从需求侧来看，数智技术让文旅活动更为便捷。大数据、人工智能大模型等数智技术可以为大众提供贯穿文旅活动的全流程个性化服务。在开展文旅活动前，人们可以使用人工智能攻略助手，通过聚合全网优质信息，检索到高质量且精准的场所和目的地攻略。也可以通过人工智能大模型，实现动态的个性化的行程设计，并灵活组合目的地产品，获得更好的自由行体验。在文旅活动进行过程中，人们可以使用文旅虚拟数字人智慧导览。这种“智慧导游”可以利用自然语言处理、生成式人工智能等技术，学习模拟人类语言，并联系上下语境进行推理，提升服务的自动化、精准度和交互性。在文旅活动结束后，人们可以利用生成式人工智能等技术，使照片、视频等素材自动生成旅拍、Vlog大片，并通过各种社交媒体平台进行传播。数智技术开辟了文旅融合发展的新境界，既表现在打造文旅行业新业态上，还体现在赋予文旅活动新价值上。一是更有效地提高自身认知。随着数智技术的迭代升级，以前难以呈现的视听效果和现场感，可以利用数字技术轻松实现，为人们身临其境地感受历史、获取知识、享受文化提供了便利。比如，红色旅游景区通过沉浸技术打造的红色“穿越”之旅，能够让游客切身体验红色文化的感染力，从而提升爱国主义教育的效果。二是具有更好的情绪体验。文旅活动能够满足人们探索世界、追求美好的心理需求，数智技术为文旅活动插上智慧“翅膀”，通过多样化的场景氛围营造和产品业态创新，让大众在沉浸体验中纾解情绪，可以获得更好的情绪体验，满足现代社会人们对美好生活的更高层次需求。三是得到个性化满足。数智技术可以简化人们文旅活动的过程，帮助用户获得个性化的出行建议和定制化的文旅服务，使大众在文旅活动全过程中的休闲、社交、疗愈等需求都得到个性化满足。(作者为四川省成都市政协副主席)立足特色资源 运用科技力量以农文旅深度融合助力乡村全面振兴任 鹏习近平总书记指出：“全面推进乡村振兴，要立足特色资源，坚持科技兴农，因地制宜发展乡村旅游、休闲农业等新产业新业态，贯通产加销，融合农文旅，推动乡村产业发展壮大，让农民更多分享产业增值收益。”我们要深入贯彻落实习近平总书记重要讲话精神，把“融合农文旅”作为推进乡村全面振兴的重要抓手。近年来，乡村文旅融合呈现出前所未有的活跃态势，规模持续扩大、业态逐渐丰富、产品结构不断优化，为促进乡村文旅产业转型升级、乡村居民生活质量提高提供了有力支撑。但也要看到，乡村文旅融合要发挥“1加1大于2”的整体效能、在推进乡村全面振兴中发挥更重要的作用仍然任重道远，需要着力解决融合浅层化、产品供给质量有待提高、技术型人才不足、保障机制不健全等问题。当前，以5G、人工智能、大数据、工业互联网为代表的数字技术正在推动一系列传统行业转型升级。作为引领新一轮科技革命和产业变革的关键力量，新一代数字技术对于有效解决农文旅融合面临的现实问题具有重要意义，能够成为推动乡村文旅在更深层次、更广范围、更高水平上实现深度融合的重要支撑。持续推进乡村文旅产业优化升级。习近平总书记指出：“产业振兴是乡村振兴的重中之重，也是实际工作的切入点。”数字技术快速发展，催生了一大批新产业新业态新模式，也为农文旅深度融合发展带来新的动力与活力。要牢牢抓住数字化发展新机遇，以科技创新为引擎大力推动乡村特色文旅产业提档升级。一是构建“科技赋能、三产融合”的乡村文旅产业新样态。以文化旅游为重要媒介，搭建“数智化”文旅创新创业平台，链接一二三产业要素资源，整合新型生产要素，推动乡村文旅同生态农业、加工贸易、休闲服务等深度融合，并根据不同地区禀赋研发特色文旅产品、打造数字文旅项目、改造提升各类旅游经营业态，提升乡村文旅的科技成色。二是探索“文旅融合、农旅互促”的乡村文旅新业态。积极整合乡村文旅资源，将乡村的文化遗迹、特色建筑、民间技艺、田园风光等文旅IP资源进行数字化整合与开发，打造乡村非遗文化体验游、生态农业观光园、智慧农业产业园等新业态，在推动农文旅融合发展中提升文旅产业发展的附加值。三是发展“数字+文旅”的营销新模式。瞄准数字化、智能化方向，大力发展乡村文旅数字融媒体，积极运用短视频、直播等新媒体，构建一站式智慧文旅综合服务平台，打造一批集休闲、娱乐、观光等为一体的数字文旅品牌，实现乡村文旅“破圈”传播。形成乡村文旅科技人才集聚效应。人才是推动农文旅深度融合发展的第一资源。必须把人才资源开发放在优先位置，大力培养集聚各类人才特别是能够推动农文旅深度融合的科技人才。一方面，坚持引才育才并举，着力扩大科技人才增量、提升科技人才质量。要顺应数字化发展趋势，通过乡村直播引才、“云带岗”等方式打造实时交互、沉浸体验的数字引才空间，鼓励人才在线上实现下乡服务，将乡村文旅IP的直播流量转化为人才增量。同时，加强智慧文旅和数字乡村高技能人才队伍建设，比如，可创建面向乡村文旅人才的数字素养与技能培训基地，举办乡村文旅电子商务专题培训班等，培养一批能够发挥骨干带头作用的“土专家”“田秀才”“乡创客”。另一方面，实行更加积极开放的科技人才政策，打好“乡情牌”、念好“留才经”，实现“筑巢引凤”。通过建立有效激励机制，制定创业补贴等配套优惠政策，切实提高科技人员的福利待遇，并从绩效奖励、精神鼓励、职称职务提升方面有效提高乡村文旅科技人才的积极性。同时，加大对乡村基础设施建设的投入，提升教育、医疗、文化等公共服务的供给质量，搭建干事创业平台、营造拴心留人环境，吸纳一批有文化、懂管理、善创新的复合型技术人才，为农文旅深度融合发展注入人才活水。提升农文旅融合发展治理水平。我们推动的农文旅融合发展，是为推进乡村全面振兴服务的融合发展，必须保证正确的发展方向。在数字化网络化智能化时代，数字技术可以提升乡村文旅融合发展的“数智”治理水平。一要坚持问题导向和需求导向。综合运用物联网、云计算等数字技术的赋能作用，构建“互联网+”乡村文旅服务反馈平台，形成“数智化”反馈机制，精准把握乡村文旅市场的供需走向、市场需求、游客满意度等。二要构建常态化的数字化监管体系。以文旅产品和服务的数据化为依托，对乡村文旅产业形成全领域、全角度、全链条的数字化监管，不断提升文旅市场监管者的监管能力和监管效率。同时，进一步加强对数据资源的整合、分析与开发利用，健全乡村文旅市场全方位风险预警机制，切实提高文旅产业运营者、管理者的应急保障能力。三要搭建多主体参与的数字化乡村文旅合作平台。这一合作平台应集资源协调、信息共享、互动交流等功能于一体，实现各种资源要素的有效对接。(作者为东北大学马克思主义学院院长)

旅游是现代服务业的重要组成部分，涉及吃、住、行、游、购、娱等多个产业，对经济平稳健康发展有重要的综合带动作用。习近平总书记指出：“文化产业和旅游产业密不可分，要坚持以文塑旅、以旅彰文，推动文化和旅游融合发展，让人们在领略自然之美中感悟文化之美、陶冶心灵之美。”近年来，我国旅游业驶入高质量发展快车道。从轻点手机订机票、订酒店，到刷脸入园参观，自助语音讲解……各地区各部门积极贯彻新发展理念，加快推进旅游业供给侧结构性改革，推动文化和旅游深度融合发展，创造更加丰富的优质供给。旅游市场日新月异的变化，汇聚成我国旅游业发展壮大、转型升级的壮美图景。文化和旅游部发布的数据显示，“十三五”期间，旅游及相关产业增加值占GDP比重保持增长态势，旅游业对国民经济的综合贡献超过10%。今年以来，旅游业呈现加快恢复、提质增速的良好态势，成为经济社会发展的一大亮点。从春节假期到清明假期再到“五一”假期，文旅市场持续升温。旅游产业对国民经济的综合贡献持续加大“钵子宴”“擂茶百碟宴”“嗦粉趣味赛”……在湖南常德河街景区，游客排队品尝当地美食，感受“舌尖上的文化”。“五一”假期，常德接待游客164.83万人次，同比增长62.19%；实现营业收入14.57亿元，同比增长42.01%。习近平总书记强调：“旅游是综合性产业，是拉动经济发展的重要动力。”随着旅游逐步成为越来越多百姓的日常消费，人们更加追求个性化、多样化、有文化味的旅游产品和便捷周到的旅游服务。各地区各部门注重发挥旅游业的综合功能，不断完善现代旅游业体系，推动旅游业规模持续扩大、质量不断提升、综合效益日益增强。旅游业供需两旺、欣欣向荣，成为各地增长速度快、市场潜力大、发展前景好的新兴产业。旅游消费对扩大内需的作用日益凸显。旅游消费是最终消费、多层次多样化消费和可持续消费。有测算显示，旅游业每收入1元带动相关产业收入4.3元。随着旅游消费需求不断释放、持续升级，旅游消费在居民消费支出中的占比持续增加，旅游已成为促进消费、扩大内需的重要领域。旅游投资成为社会投资的热点领域。文化旅游、生态旅游、体育旅游、冰雪旅游……旅游新业态蓬勃发展。文化和旅游部数据显示，2013年以来，我国新增A级景区8000多家，年均增长9.4%。旅游业成为拉动项目投资的重要领域。旅游产业为城乡发展注入新动力。看就业，旅游业具有就业容量大、覆盖范围广的优势，适合不同群体就业创业。旅游景区就业发挥乘数效应，全国A级旅游景区直接就业人数160多万人，带动综合就业超过1000万人。到乡村亲近自然、体验民宿、品尝美食，成为许多消费者的出游之选。在不少地方，乡村旅游成为带动农民就业增收的惠民工程，特别是通过“资源变资产、资金变股金、农民变股东”的探索实践，形成了具有中国特色的乡村旅游发展模式。旅游业成为传承弘扬中华文化的重要载体薄雾缭绕，云南红河哈尼梯田风景如画，水田、绿树、红土交相辉映，吸引着八方来客；夜幕降临，山东济宁“运河记忆”历史文化街区游客涌动，各种手工艺店铺鳞次栉比，热气腾腾的美食香味扑鼻，人们纷纷驻足欣赏、品尝……习近平总书记指出，“让旅游成为人们感悟中华文化、增强文化自信的过程”“把自然风光和人文风情转化为旅游业的持久魅力”。各地区各部门坚持用中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化培根铸魂，加快推动文化和旅游深度融合发展，精心打造出更多体现文化内涵、人文精神的特色文化和旅游产品。人们在旅游的过程中感悟中华文化，增强文化自信。在安徽黄山西递夜游智慧旅游沉浸式体验新空间，全息舞蹈秀、农耕互动体验、数字秋千水帘、波光喷泉等互动体验新场景亮相，通过科技赋能、文旅深度融合，景区为游客提供多元游玩体验。近日，文化和旅游部等部门推出首批42个全国智慧旅游沉浸式体验新空间，成为旅游消费新热点。据初步统计，“五一”假期，全国智慧旅游沉浸式体验新空间消费较去年同期增长均超120%以上，总额超过2.2亿元，消费人次超430万。传统文化类景区数量持续增多。文化和旅游部推动旅游景区活化利用文化资源、丰富文化的创新展示和当代表达，传统文化类景区由2012年的2064个增加到2023年的4000余个，年均增长8%。浙江良渚遗址、四川三星堆遗址等景区，成为中华文明溯源的重要参观点；长城、长征、大运河、黄河、长江国家文化公园，成为中华文化重要标识和传承体现中华文明突出特性的文化长廊。旅游展示山河之美、文化之美，成为人们感悟中华文化、增强文化自信的重要方式。北京大兴机场、港珠澳大桥、中国天眼……一批代表性的工程，让旅游成为展示新时代建设成就的重要窗口。165家国家级旅游休闲街区、142个国家工业旅游示范基地，人们在旅途中感受城市现代美、工业美、科技美，丰富社会主义先进文化的传播阵地。中共一大纪念馆、西柏坡纪念馆、福建古田旅游区……每逢假期，红色旅游景区都会迎来接待高峰，游客重温红色记忆、参访革命遗址、聆听红色故事，感受家国情怀。旅游业在加强对外交流合作和提升国家文化软实力中发挥更加积极的作用。协调推动实施入境旅游便利化措施、积极与30余个国家互办旅游年活动、共建“一带一路”国家与中国旅游交流合作活跃度明显上升……旅游成为加强对外合作、促进对外开放的重要行业。今年以来，我国出入境旅游加快恢复，在中外游客的“双向奔赴”中，中国文化和中国旅游进一步走向世界。充分发挥旅游为民富民利民乐民的积极作用走进海南海口骑楼老街等地标性建筑群，来自全国各地的游客摩肩接踵。一场场舞蹈、非遗文化、国潮汉服等巡游活动接连举办，向游客展示传统文化的魅力。习近平总书记强调：“旅游是不同国家、不同文化交流互鉴的重要渠道，是发展经济、增加就业的有效手段，也是提高人民生活水平的重要产业。”各地区各部门坚持以人民为中心的发展思想，繁荣发展大众旅游，通过更加普及、更加普惠、更加便利的旅游，充分发挥旅游为民富民利民乐民的积极作用，不断增强人民群众的获得感、幸福感。旅游普及程度不断提高——随着市场不断发展和消费持续升级，旅游成为人们的一种生活方式、学习方式和成长方式。文化和旅游部数据显示，2023年国内出游人次48.91亿，同比增加23.61亿、增幅93.3%。今年以来，城乡居民出游意愿持续增强，旅游消费潜力不断释放，旅游选择更加个性化和多元化。旅游普惠水平有效提升——“五一”假期，各地区各部门举办丰富的旅游惠民乐民活动，让旅游发展成果惠及不同年龄、不同地区的广大群众。免费或者优惠开放的景区越来越多。全国超过90%的博物馆免费向社会公众开放，约7000家A级旅游景区实现首道门票免费。2013年全国A级旅游景区平均门票价格为31元，2022年降至23元。旅游便民能力持续优化——手机APP位置标注15.3万座旅游厕所，游客“找厕难”问题得到有效解决；推动景区建设母婴室、家庭卫生间等无障碍旅游设施，推动解决老年人旅游数字设施运用困难，为特殊人群提供便利游览服务；发展智慧旅游，预订住宿、机票等服务更加便利，“说走就走的旅行”走进更多百姓的生活。旅游服务质量稳步改善——各地区各部门加强旅游领域法治建设、深化旅游领域改革，努力提升市场培育和监管水平，推进旅游市场治理体系和治理能力现代化建设。旅游法律法规进一步完善，初步形成以《中华人民共和国旅游法》为基础，以法规、规章和司法解释为支撑的旅游法律法规体系。综合执法队伍建设进一步加强，省市县三级文化市场综合执法队伍整合基本到位，强化人民群众的旅游权益保障。旅游市场管理水平进一步提高，推进监督业务全量覆盖、监管信息全程跟踪、监管手段动态调整的智慧旅游监管体系。提倡文明旅游，在不少景区，文明旅游成为一道亮丽风景线。坚持以文塑旅、以旅彰文，推动文化和旅游更广范围、更高水平深度融合，打造更多人们喜闻乐见的新场景、新业态、新模式，实现旅游更高水平供需动态平衡，推动旅游高质量发展迈上新台阶，更好发挥旅游在助力经济社会发展、构建新发展格局、提高人民生活品质、增强人民精神力量等方面的重要作用。

全国旅游发展大会5月17日在北京召开。习近平总书记对旅游工作作出重要指示指出，旅游业从小到大、由弱渐强，日益成为新兴的战略性支柱产业和具有显著时代特征的民生产业、幸福产业，成功走出了一条独具特色的中国旅游发展之路。5月19日是“中国旅游日”，细观旅游市场，新看点不少：去乡村来一场“性价比之旅”，看看老建筑，品品特色菜，城市周边的短途旅行，对价格和时间敏感型游客很友好；“宅”在酒店赏花看海，原地休闲，彻底放松式度假，是很多上班族的首选休假方式；借由现代信息技术，智慧旅游让人仿佛置身另一段时空……在全球最大国内旅游市场，在国际旅游最大客源国和主要目的地，旅游业正更好服务美好生活。乡村旅游呈现新亮点到乡村亲近自然、体验民宿、品尝美食，已成为消费者的热门选择。随着乡村旅游发展提速，旅游产品类型不断增多、产业体系加快完善，给游客带来更加个性化、多样化的体验。党的十八大以来，全国乡村旅游人次从近8亿跃升到30亿，年均增速超过20%，乡村旅游已成长为万亿级收入规模的新兴产业。今年“五一”假期，全国乡村旅游接待游客1.72亿人次，实现乡村旅游收入518.17亿元，分别同比增加8.9%和12.3%。乡村旅游的发展离不开政策支持。《“十四五”旅游业发展规划》提出规范发展乡村旅游，明确深入挖掘、传承提升乡村优秀传统文化，带动乡村旅游发展等具体任务。各地因地制宜挖掘文化内涵、发挥生态优势、突出乡村特点，开发了类型多样、特色鲜明的乡村旅游产品。产品供给不断优化，基础设施不断完善，服务质量不断提升。以农民为主体的利益联结机制不断健全，乡村旅游服务经济社会发展的独特优势和综合效益不断凸显。休闲度假激发新活力康养旅游、体育旅游、冰雪旅游……旅游市场中，休闲度假旅游产品越来越丰富。文化和旅游部数据显示，今年“五一”假期，国家级旅游度假区游客总接待量1554.45万人次，同比增长11.5%，较2019年同期增长27.9%；旅游总收入69.98亿元，同比增长13.8%，较2019年同期增长29.4%；从业总人数43.19万，同比增长11.8%。文化和旅游部已公布6批次63家国家级旅游度假区。休闲度假旅游产品不断涌现，增加了旅游市场的有效供给，激发旅游消费新活力。国家发展改革委、文化和旅游部联合印发《国民旅游休闲发展纲要(2022—2030年)》，表示要加快推进国民旅游休闲高质量发展，更好满足人民群众的美好生活需要。提出培育现代休闲观念、保障旅游休闲时间、优化旅游休闲空间等具体举措，进一步激发旅游休闲发展内生动力。智慧旅游带来新体验在国家典籍博物馆，沉浸式戏剧“永乐长思”的演出空间引入科幻设定、使用数字技术，带领观众穿梭不同时空；在上海天文馆，通过深化数字化建设，构建智慧旅游沉浸式体验新空间，观众可以体验到各种天文现象……引入新科技丰富游览体验，运用智慧化管理提升景区服务，云旅游、云演艺、云娱乐、云展览等新业态蓬勃发展，以互联网为代表的现代信息技术正为旅游业带来“蝶变”。智慧旅游是数字经济与旅游业深度融合产生的新型经济业态。据测算，2023年我国在线旅游市场交易规模达1万亿元以上，我国已成为世界上规模最大的在线旅游市场。5G等新一代数字技术促进旅游业转型升级，中国旅游研究院《全国智慧旅游发展报告2023》显示，全国已有3382个4A和5A景区实现了5G网络覆盖，占4A和5A景区总数的89%；智慧旅游住宿企业规模增加显著，国内智能、智慧酒店及民宿超过15万家，其中，近1—3年内成立的占比48.6%。今年年初，文化和旅游部与国家发展改革委、工业和信息化部联合推出首批42家智慧旅游沉浸式体验新空间。这些新空间依托旅游景区、度假区、博物馆等场所，运用增强现实、虚拟现实、人工智能等数字科技，通过文旅融合、虚实结合等方式，让游客可以深度介入旅游场景，进行互动体验。今年“五一”假期，42家全国智慧旅游沉浸式体验新空间实现消费总额超2.2亿元，吸引消费者超430万人次，成为文化和旅游消费的一大热点。

5月19日是第14个“中国旅游日”。文化和旅游部以“畅游中国，幸福生活”为主题，开展贯穿整个5月份的“中国旅游日”活动，并采用线下线上相结合方式，以“主题月、主题周、主题日”形式开展一系列宣传推广，进一步提振旅游从业者信心，激发旅游市场消费潜力，促进文化和旅游市场高质量发展。5月19日，“中国旅游日”活动在线上启动，各旅游行业协会、OTA平台、航空公司、金融平台、通信运营商等50余家单位参与直播。启动仪式上，《约“惠”5·19》全国旅游惠民措施发布，全国各地推出七大类6300余项惠民措施，发放总额1亿多元的消费券，其中包括实施景区降价、免费等优惠措施以及旅游企业打折、免费等优惠活动。特色文艺表演、精品线路推介、特色文化展示……在全国各地，“中国旅游日”主题活动现场精彩纷呈，独具风味的人文风情、山河风光、风味美食通过线上直播展现在全国观众面前，点燃越来越多人对“诗和远方”的热情。在河南信阳的主会场启动仪式上，歌舞表演《豫风楚韵》、情景表演秀《烟火人间》充满浓郁的文化韵味，现场设置的文旅文创展、特色美食展区、非遗文化展区令人目不暇接。云南的主会场活动现场，共发布了十大主题旅游线路，其中包含科普研学、滇南乡愁、边境跨境、户外运动、历史追溯等多种主题，引领游客领略多样的自然人文风光。在新疆的主会场活动上，环塔拉力赛克州段发车仪式、猎鹰文化民俗表演大会等活动格外吸睛，游客还可以跟着车队一同穿越英吉沙县、岳普湖县、麦盖提县等地，领略南疆大漠风光。各地以“中国旅游日”为契机，推出了减免门票、发放消费券等惠民优惠措施，进一步激发文旅消费活力。北京共推出各类文旅惠民措施和活动406项，在主活动会场，海淀、房山、昌平、密云等区还现场通过不同形式为游客发放了文旅消费券。从5月17日起至19日，上海62家景区景点共同推出门票半价优惠活动。河北省共380家景区推出免票政策，并发放文化旅游消费卡（券）2万余张，文化进景区、戏曲进乡村等惠民活动丰富人民群众精神文化需求。5月13日至18日，广东潮州、辽宁沈阳、河北石家庄、浙江宁波、内蒙古鄂尔多斯、贵州贵阳，以六城接力的形式依次围绕“吃、住、行、游、购、娱”为主题开展“中国旅游日”倒计时活动，逐步将活动推向高潮——在潮州的美食非遗集市，琳琅满目的“潮”式美食吸引大量游客前来品尝体验；石家庄以直播形式，带领观众从土门关驿道小镇开始，“云”游石家庄的14个场景；在最后一站贵阳，芦笙舞、木鼓舞、侗族大歌、踩堂舞等非遗展演，为游客带来一场多姿多彩的民族文化盛宴。今年以来，各地文旅消费火热，见证了旅游市场的稳步复苏，也彰显了我国经济的澎湃活力。业内专家指出，各地丰富多彩的文旅活动为广大游客提供了层次丰富、类型多样的选择，也是旅游业不断提质升级的生动体现。当前旅游已经走进人们的日常生活，成为人民群众提升生活品质、提升幸福感的新生活方式。

旅游业是事关国计民生的重要行业。全国旅游发展大会5月17日在京召开，这次会议是党中央首次以旅游发展为主题召开的重要会议。选择此时召开这一会议别有深意。看过去，改革开放特别是党的十八大以来，我国旅游发展步入快车道，旅游业从小到大、由弱渐强，日益成为新兴的战略性支柱产业和具有显著时代特征的民生产业、幸福产业。品今朝，我国已形成全球最大国内旅游市场，成为国际旅游最大客源国和主要目的地。从进“淄”赶“烤”的盛况，到“尔滨”冰雪的奇缘，再到天水麻辣烫的滚烫……人们用动感的身影证明：旅游已是小康社会人民美好生活的重要内容。全国旅游发展大会的召开，指引我国旅游业高质量发展，描绘出“诗和远方”的壮美前景。这是旅游为民的使命——随着经济发展和人民群众生活水平不断提高，以观光为主的旅游已不能满足人们的需求。目前，我国共有A级旅游景区1.57万家，其中5A级景区339家；共有国家级、省级旅游度假区854个。旅游景区数量不断增加，类型更加多元，市场规模增长，成为我国旅游发展的“基本盘”。未来，只有坚持旅游为民，用心用情用力为人民群众提供更多的文旅产品、更优的旅行环境、更好的旅游服务，才能更好满足广大游客多样化、个性化、品质化的旅游需求。这是旅游富民的机遇——全国A级旅游景区带动就业总数超过1000万人、2.26万个扶贫重点村发展乡村旅游、红色旅游赋能革命老区发展……打造人气“火爆点”、拉升消费“热力值”，旅游业已成为“一业兴、百业旺”的真实写照。发挥强大的综合带动作用，旅游大有可为：它可融入乡村振兴、新型城镇化等国家战略，也可助力东北全面振兴、中部地区崛起、西部大开发等区域发展战略。基础设施建设、消费品以旧换新等，背后也有旅游的身影。这是融合发展的启示——从长城、长征、大运河、黄河、长江国家文化公园建设稳步推进，到文化遗产旅游、研学旅游等融合业态提质升级，再到博物馆热“热度空前”、文创产品出圈走俏，近年来文旅融出新天地。加快推进文化和旅游深度融合发展是旅游业高质量发展的应有之义。只有以文化为魂，深入挖掘文化特色，旅游发展才能提升品位、丰富内涵，更加引人入胜。新时代新征程，旅游发展面临新机遇新挑战。全国旅游发展大会擘画了着力完善现代旅游业体系、加快建设旅游强国的宏伟目标。从哪着手，如何破题？与会者纷纷“解题支招”——科技来武装。江苏无锡拈花湾推出“梦回唐樱”元宇宙体验项目，山东曲阜尼山圣境景区通过光影技术大力发展沉浸式夜游……旅游发展要完整准确全面贯彻新发展理念，就需通过科技创新加速培育发展新质生产力。文化强根基。浙江实施文化基因激活工程擦亮良渚、西湖、大运河等文化标识，湖南打造湘瓷、湘绣、湘茶等“湘”字号品牌……厚重文化令旅游更加“有滋有味”。不断增强文化认同、激扬文化自信、涵养家国情怀，人们对大好河山的热爱将化作旅游不绝的动力。世界作舞台。旅游是促进文明互鉴、展示中国形象的美丽窗口。旅游强国，必然具有鲜明中国特色和强大国际竞争能力。只有面向世界、扩大开放，我们才能在交流互鉴中发展旅游，广交朋友。目标已定，未来可期。有党中央高度重视，有人民群众积极支持，有老祖宗和大自然留给我们的丰厚资源，旅游强国渐行渐近。

习近平对旅游工作作出重要指示强调 着力完善现代旅游业体系加快建设旅游强国 推动旅游业高质量发展行稳致远新华社北京5月17日电 中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平近日对旅游工作作出重要指示指出，改革开放特别是党的十八大以来，我国旅游发展步入快车道，形成全球最大国内旅游市场，成为国际旅游最大客源国和主要目的地，旅游业从小到大、由弱渐强，日益成为新兴的战略性支柱产业和具有显著时代特征的民生产业、幸福产业，成功走出了一条独具特色的中国旅游发展之路。 习近平强调，新时代新征程，旅游发展面临新机遇新挑战。要以新时代中国特色社会主义思想为指导，完整准确全面贯彻新发展理念，坚持守正创新、提质增效、融合发展，统筹政府与市场、供给与需求、保护与开发、国内与国际、发展与安全，着力完善现代旅游业体系，加快建设旅游强国，让旅游业更好服务美好生活、促进经济发展、构筑精神家园、展示中国形象、增进文明互鉴。各地区各部门要切实增强工作责任感使命感，分工协作、狠抓落实，推动旅游业高质量发展行稳致远。 全国旅游发展大会5月17日在京召开。中共中央政治局委员、中宣部部长李书磊在会上传达习近平重要指示并讲话，表示要深入学习贯彻习近平总书记重要指示和关于旅游发展的一系列重要论述，坚持以文塑旅、以旅彰文，走独具特色的中国旅游发展之路。要推动旅游业高质量发展、加快建设旅游强国，强化系统谋划和科学布局，保护文化遗产和生态资源，提升供给水平和服务质量，深化国际旅游交流合作，不断开创旅游发展新局面。 国务委员谌贻琴主持会议并作总结讲话。 文化和旅游部、外交部、自然资源部、交通运输部、黑龙江省、浙江省、湖南省、贵州省负责同志作交流发言。 各省、自治区、直辖市和副省级城市、新疆生产建设兵团，中央和国家机关有关部门，部分国有重要骨干企业，有关文化和旅游行业协会、企业负责同志等参加会议。

作为首届东北图书交易博览会的配套活动之一，5月17日，吉林省文化产业招商大会在长春开幕。活动由吉林省委宣传部、吉林省商务厅、吉林省文化和旅游厅主办。开幕式重点项目签约仪式环节，45个项目签约，项目总投资64.9亿元，引入省外资金57.9亿元。招商大会现场举行了“吉文基金”启动仪式；长春市、吉林市、通化市对本地文化资源进行了推介；7家文化企业（单位）负责人，围绕松花石小镇、长白山文化产业园、长影世纪城升级等7个项目分别进行了推介。相关负责人表示，吉林既有灿烂丰富的多民族历史文化遗产，又有以“三地三摇篮”为代表的红色文化，以一汽创业史为代表的工业文化。既有雄伟壮丽的自然风光，也有文化底蕴丰厚的人文景观。全省现有5A级景区8个，数量为东北三省之最。国家级的文化产业园区、基地，全域旅游示范区、文旅消费集聚区等遍布全省。全省文化产业发展有底气、有动力、有潜力。吉林省委宣传部认真贯彻落实“一主六双”高质量发展战略，将文化产业发展作为实现新时代吉林全面振兴的重要突破口，指导各地各单位依托文化产业重点园区、龙头骨干文化企业等，扎实推进文化产业招商引资工作。举办此次招商大会的目的就是要借助展会平台，宣传推介我省文化产业重点企业、优质产品、地域资源、特色品牌，加强沟通合作，共同开拓市场，共享发展成果。未来，我省将以此次大会为契机，持之以恒优环境、强服务、促合作，为广大文化企业提供营商沃土和展示舞台，为助推全省文化产业高质量发展贡献力量。

近日，中国品牌日上，腾讯北极光工作室携手北京儒意景秀与中国航空工业集团上演了一场科技与艺术的盛宴，共同绘制出一幅“空天一体”的壮丽图景，成为本届中国品牌日一大亮点。在这次合作中，腾讯北极光工作室群研发、儒意景秀发行的产品将歼20隐形战斗机以深度合作的形式引入SLG策略移动产品之内，让广大用户在享受SLG策略移动产品乐趣的同时，领略到中国航空科技的卓越成就，从而激发全社会对国家科技创新的热爱与尊重。航天工业与《世界启元》产品联动，以歼20为核心，突破性地融合科技与文创，成功地将国防元素自然融入日常消费品，实现了国防文化与消费市场的无缝对接，有力推动了文化产业的创新升级与跨界融合进程。此次合作，不仅展现了中国品牌的创新力与责任感，也以一种新颖而有趣的方式，提升了全民的国防认知。不仅是一场科技与文化的深度对话，更是中国品牌立足全球、文化自信的强势表达。它标志着中国文化产业与高端制造业在融合发展中迈出了坚实的一步，引领着从“中国制造”向“中国创造”的转型升级。

当今时代，数字技术日益融入经济社会发展各领域全过程，数字技术赋能下的文化产业正经历转型与重塑，文化消费呈现巨大发展潜力。习近平总书记指出，“要顺应数字产业化和产业数字化发展趋势，加快发展新型文化业态，改造提升传统文化业态，提高质量效益和核心竞争力”。党的二十大报告就“繁荣发展文化事业和文化产业”作出重要部署，提出“实施国家文化数字化战略，健全现代公共文化服务体系，创新实施文化惠民工程”。我们要用好互联网与数字经济带来的创新力量，通过文化资源数字化、产品化、产业化、规模化、国际化，推动人工智能等高新技术与文化产业深度融合，创造新的文化服务形式、文化体验及产业模式，进一步激发文化消费新动能。近年来，数字技术的广泛应用改变了传统的文化生产和传播方式，拓宽了文化产业发展空间和创新路径。数字技术赋予文化消费与生产更广阔的空间和更丰富的形式。在数字技术兴起之前，文化消费往往受到地域、交通等限制。数字技术的兴起打破了这种局限，使得文化消费成为更广范围的共同体验。无论是通过在线阅读文学作品、观看数字化电影，还是参与虚拟现实的文化体验，消费者都能够享受到更加多样化、个性化的文化产品和服务。虚拟现实和增强现实技术的发展更是为文化消费市场带来了全新的体验方式。消费者可以通过VR设备体验身临其境的文化场景，如虚拟博物馆、虚拟演唱会等，增强了文化消费的沉浸感和趣味性。数字技术催生文化消费与生产的巨大潜力和需求。随着生活水平和文化素养尤其是数字素养的提升，人们对文化产品和服务的多样性需求不断增长。同时，数字技术发展也为文化消费提供了更加多元的选择，促使人们更加积极地参与到文化产品的设计与创新中。这种从被动接受到主动参与的转变，为文化产业发展注入了新的活力与动力。此外，移动支付和区块链技术的日益普及，不仅可以实现文化产品交易的快捷与安全，还能有效保护文化产品版权。数字技术的广泛应用为文化消费与生产带来了空前的创新发展机遇。数字技术的发展为人们提供了更多的文化创作、展示和传播机会，从而丰富了文化产品的多样性，使得优质文化产品能够更广泛地被消费者接受和喜爱。同时，社交媒体和直播平台等工具使消费者能够实时互动和交流，深入参与文化活动。这些技术的应用不仅提升了文化体验的可及性，还增强了其互动性和参与感，为文化产业的生产、传播、营销等环节提供了全新的可能性。通过数据分析等手段，文化企业能够精准地定位目标受众，提供个性化、精品化的文化产品和服务，实现产业链条的优化和智能化管理，从而提升产业核心竞争力。同时也应认识到，进入数字时代，文化产业和文化消费发展亦面临着诸多挑战与问题。例如，信息碎片化容易导致文化消费的浅层化；新技术的应用使得作品的传播范围有了更大的空间，但同时也给文化产品的版权保护带来了新的问题。面对这些挑战，需要我们综合考虑并采取有效措施，着眼于推动文化与科技结合，利用文化数字化基础设施和服务平台赋能文化需求和供给两端，创新数字文化消费方式和生态体系，持续激发文化产业和文化消费新活力。第一，加快产业数字化转型，丰富文化消费供给。在社会经济和科技水平持续提升的背景下，技术应用的全面深化带动了创新型文化产品和服务的与日俱增。同时，随着人们对文化品位、鉴赏水平和服务体验要求的提高，文化产业的数字化转型不仅是适应数字经济时代变革要求的必然选择，也是提高产业发展质量和构建现代公共文化服务体系的重要举措。要依托“优质文化+数字技术+成熟工业”的创新模式，加快数字文化产品、业态和传播创新，盘活文物、场馆、演艺等文化资源，提升优质数字文化产品供给水平，引领文化消费潮流。运用虚拟现实、增强现实等数字技术，统筹推进数字影视、数字出版、数字演艺、文化创意等产业发展模式创新，实现数字技术与产业链上下游的深度融合，实现文化产业全要素数字化转型。第二，打造数字文化服务平台，拓展文化消费空间。数字技术的广泛应用有利于创造出更多、更新颖的消费场景，使消费者在消费文化产品的同时沉浸式互动式体验文化趣味。这就要求我们不断推陈出新，既利用已有数字技术手段，巩固并扩展传统文化在数字领域的展示空间，还要将云计算、物联网、人工智能、区块链等尖端技术嵌入文化产业创新全链条和全过程，促进前沿虚拟现实空间技术在文化娱乐、旅游、展览、艺术、体育等消费场景的应用，形成线上线下融合互动、立体覆盖的文化服务供给体系，搭建更富想象、更具智慧的文化消费新环境。第三，鼓励创新和审慎监管相结合，营造良好产业发展生态。数字文化产业是一个技术驱动和创新密集的新兴领域，在鼓励创新的同时也必须确保遵守法律法规。例如，针对数字化技术可能带来的版权侵权问题，相关部门可以加强版权保护力度，建立更加完善的法律法规，利用先进技术，切实保护文化产业合法权益；针对信息传播不规范等问题，应加强监管力度，规范内容管理机制，促使相关方更加负责任地提供文化产品和服务，为营造良好发展环境提供助力。

今年3月，习近平总书记在湖南考察时强调，探索文化和科技融合的有效机制，加快发展新型文化业态，形成更多新的文化产业增长点。当前，全球科技创新处于前所未有的活跃期，随着5G、3D视觉传感、纳米级3D/4D打印、人工智能等新兴技术的发展，文化产业正经历着技术基础、经营逻辑、服务模式、消费群体等方面的巨大变革。各地文化科技融合存在差异党的十八大以来，我国对文化科技融合发展高度重视。2012年“促进文化和科技融合”被写入党的十八大报告；2019年《关于促进文化和科技深度融合的指导意见》出台；2022年印发《关于推进实施国家文化数字化战略的意见》，将文化科技融合发展上升到国家战略高度；2023年出台《数字中国建设整体布局规划》，文化科技融合发展进入落地实践阶段。当前，全国各地文化科技融合存在差异。北京拥有11家国家文化和科技融合示范基地，以及全国60%的数字文娱型“独角兽”企业，在文化科技融合发展方面优势明显。广东省侧重于数字创意、网络视听、动漫游戏等数字化产业的发展，在提升数字文化产品和服务的用户体验方面表现突出。湖南省相关文化产业的创新效益虽名列前茅，但数字化进程仍处于早期阶段。海南省在相关领域展现出较强的科技实力，但在特色文化产业运营规划方面依然存在进一步发挥的空间。西北地区多省受制于产业结构和经济环境，文化数字化发展相对缓慢。三方面发力应对融合挑战全国各地区的文化科技融合面临不同挑战，需要因地制宜推动文化科技融合发展，特别是要重点把握以下三个方面。一是整合区域资源，挖掘地方特色，探索文化科技融合发展方向。悠久历史文化积淀与现代数字技术发展相互交织，共同塑造了我国各地区独特的文化、科技资源优势。地方应立足于自身实际情况，对区域内文化资源进行精准梳理与整合，这样不仅能够更有效地保护和传承文化遗产，还能为科技创新提供丰富的文化支撑和灵感来源。各地区所独有的历史、地理、民俗等文化资源构成了地方文化产业发展的根基。独具地域特色和人文内涵的文化资源不仅是地方文化产业的核心竞争力，也为文化科技融合发展指引了方向，具有无可替代的价值。为此，各地应进一步深入挖掘地方文化特色，利用先进科技手段赋能优势文化产业，推动地方文化繁荣与科技创新深度融合。例如，北京依托其丰富的文化资源和先进的数字技术为文化科技融合发展树立了典范。故宫博物院、中国国家博物馆等文化机构积极创新，纷纷借助“互联网+”和现代科技手段，将非遗文化、珍贵文物等以全新形式呈现给广大观众，既提升了公众的文化体验，又促进了文化遗产的保护与传承，为科技与文化深度融合提供了宝贵的经验和启示。二是营造多元场景，推进成果应用，形成文化科技融合新增长点。近年来，数字技术的飞速发展为文化产业注入了新活力。在新时代数字转型浪潮中，应借助虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、全景式呈现等前沿技术，积极营造多元化的文化场景，为用户提供更开放、多元且个性化的选择，带来更生动、直观的沉浸式体验。先进技术的引入颠覆了传统的文化呈现方式，极大丰富了文化体验的内涵和形式，有利于催生更多新型文化业态，成为推进文化科技融合的重要突破点。为此，应进一步以市场多元化需求为导向，精准地将符合用户偏好的科技成果应用于实际文化场景中，有效促进供需之间的良性互动，提升文化产业竞争力，推动科技产业转型升级，进而形成文化科技融合的新增长点。例如，湖南凤凰古城推出的中国首个水上沉浸式艺术游船项目“湘见·沱江”就是其中的成功案例。该项目巧妙地融合了多种科技形式，精心打造河上河岸的光影盛宴和国风视听，让游客在流光溢彩的光影互动中，深切感受沈从文先生名著《边城》中翠翠和傩送之间的爱情故事，收获了热烈反响和广泛赞誉。三是强化人才支撑，优化技术环境，保障文化科技融合创新活力。我国文化科技融合实践呈现出资源数化型、流程赋能型、呈现富化型、传播优化型及复合强化型等不同模式。在不同模式下，科技作用于文化产业的不同环节。例如，资源数化型模式是运用数字技术采集、存储、管理和保护文化资源，旨在促进文化资源的广泛共享；流程赋能型模式关注文化创作环节，通过大数据、云计算、大模型等技术的运用更新创作方式；呈现富化型模式则是借助VR、AR等数字技术丰富文化内容体验。因此，各地区需要结合自身文化特色及优势产业，针对不同融合模式强化特定领域人才培养，确保专业人才与产业需求精准对接，为推动文化科技融合实践提供坚实人才支撑。此外，鼓励高等院校、研究机构及领军企业之间紧密合作，共同打造文化领域科技孵化器等平台，汇聚人才资源、优化技术环境，加速文化科技成果的转化和应用，为文化科技融合注入源源不断的创新活力。

文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体，人们旅游的价值诉求更多体现为在感受自然之美和人文之美的双重律动中陶冶情操、抚慰心灵。随着人们生活水平的提高，我国文旅市场呈现出蓬勃发展态势。加之文化和旅游产业的结构调整与优化升级，文旅融合逐渐成为我国拉动内需新的引擎和发展经济新的动力。据文化和旅游部数据中心测算，2024年“五一”假期，全国国内旅游出行合计2.95亿人次，国内游客出游总花费高达1668.9亿元，文旅融合的市场消费潜力得以不断释放。作为满足人民日益增长的美好生活需要的新业态，文旅融合逐渐展现出强大的经济效益与社会效益。党的二十大报告对新时代我国文旅事业的发展作出新的部署，明确提出“坚持以文塑旅、以旅彰文，推进文化和旅游深度融合发展”的要求。为持续繁荣文旅市场，满足人们日益多样化、个性化的需求，推动文化与旅游高质量发展，文化旅游事业必须以习近平总书记的系列重要论述为指引，全面统合文旅结合中的多种资源，全面推进文化与旅游的深度融合。凸显文旅融合的双重美感习近平总书记指出，要“推动文化和旅游融合发展，让人们在领略自然之美中感悟文化之美、陶冶心灵之美”。文化产业和旅游产业密不可分，其中内含着历史人文内涵和自然山水特色的辩证统一。文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体，人们旅游的价值诉求更多体现为在感受自然之美和人文之美的双重律动中陶冶情操、抚慰心灵。自然和人文对于文旅事业而言，犹如鸟之两翼、车之双轮，二者共同构成了文旅事业的自然资源和人文资源，只有以文化之韵加注青山之美，才能让人们在山水形胜之中感受文脉律动，进而在旅游享受之中渗入文化体验，进而融自然之美、文化之美与心灵之美为一体。正如洞庭湖赋予了岳阳以自然之美，岳阳楼则提升了岳阳的文化底蕴，而人们正是在烟波浩渺的湖光山色中感受传统士人“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的高尚情操，体悟中华优秀传统文化的节律。对于文旅事业发展而言，自然之美与人文之美二者具有天然联系。旅游既是文化的载体，也是文化的展现形式。正是旅游为相对固定的文化插上了飞翔的翅膀，使得文化能够在世人面前传播，在世界面前展示。文化作为旅游的灵魂，赋予了旅游深刻的人文内涵，增添了旅游的历史厚度与思想深度。文化与旅游的深度融合过程，也是文化以符号化和产品化的形态为旅游赋能的过程。在此过程中，文化由一种自在的文化资源转变成了自觉的文化资本，既彰显了自身价值，也使旅游事业得以增值。譬如山东淄博以烧烤出圈，但为淄博旅游提供持久动力的是孔孟之乡的“好客文化”和以稷下学宫为代表的中国文脉。推动文化与旅游深度融合和高质量发展，必须打破人文和自然的边界，推动二者相互嵌入，以生态打底，以人文赋能，实现文化与自然的完美结合，提升人文与自然的双重美感。筑牢以文促旅的文化根基文化是中国式现代化得以稳步推进的关键要素。正是基于对于文化功能与价值的深刻认识，习近平总书记特别强调在文旅融合中要坚持“以文塑旅”。今年3月考察湖南时，习近平总书记指出：“多姿多彩的地方特色传统文化，共同构成璀璨的中华文明，也助推经济社会发展。”旅游内涵的丰富依赖于文化，旅游品位的提升也依赖于文化。文旅融合的创新之道，就在于深入挖掘丰富多彩的历史文化和红色文化等文化资源，赋予旅游本身以文化体验，彰显文化铸魂和文化赋能的功效。比如2023年冬天“冰城”哈尔滨火爆出圈、吸引了众多“南方小土豆”趋之若鹜，既源于其得天独厚的自然条件，也得力于其底蕴深厚的冰雪文化，尤其是被称之为“减法的艺术”的冰雪雕技艺。作为一个拥有五千年文明史的文化大国，广袤的中国大地处处都蕴藏着中华历史文化的丰富资源。在现实中，很多地方对于历史文化资源的挖掘并不充分，并未让其完全“活化”，呈现出传统文化产品相对供给不足的现象。我们应当深入挖掘历史文化，探寻不同历史文化与区域旅游事业的内在关系，并从知其所来、识其所在、明其所往的高度推动中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，从而让历史文化为旅游事业赋能。我们还应充分利用红色文化资源。由红色作为底色铺陈孕育起来的锦绣潇湘，蕴含着诸多红色文化资源，这里有着以毛泽东同志为代表的多位中国共产党革命前辈的故居，有着诸如平江起义等镌刻着中国共产党革命历史的旧址等等。我们应当充分挖掘和利用此类红色文化资源，发挥其传承红色基因、赓续红色血脉的功能。以此打通传统与当代，在赓续历史文脉的基础上谱写当代华章。拓展以旅彰文的辐射空间习近平总书记指出：“旅游是修身养性之道，中华民族自古就把旅游和读书结合在一起，崇尚‘读万卷书，行万里路’。”在旅游和文化的关系中，以文塑旅更多强调赋予旅游资源以文化内涵，以旅彰文则更多侧重旅游促进文化传播和文化展示的一面，即强调“让旅游成为人们感悟中华文化、增强文化自信的过程”。从功能性角度来看，文旅事业不仅具有经济效益，同时也具备强大的社会效益，其社会效益主要体现为旅游作为文化的载体，有助于文化的传播与扩散，这对于繁荣文化事业和增强文化自信有着深远意义。旅游作为文化的载体，为人们提供了在享受生活的同时增长见闻和体悟文化的可能性，能够起到凝心聚力的作用。“旅游是传播文明、交流文化、增进友谊的桥梁。”作为不同国家、不同文明交流互鉴的重要渠道，旅游在国际社会的交往中承载着重要的文化使命，而文旅的深度融合对于讲好中国故事、传播好中国声音、展示中国形象发挥着重要作用。一直以来，我们特别注重在国际交流与交往过程中，通过文化与旅游的深度融合传播中华文明，拓展以旅彰文的辐射空间，提升我国文化软实力。譬如依托中国文化年或中国旅游年，提升中国文化的世界影响力。借助各种平台，在国际文化与旅游交流合作过程中，提升中国文化活动水平，打造高水平的文化品牌活动。比如今年5月1日，中国在法国举办的“遇鉴中国”中国文化主题展，便是以文化展品、文艺展演、文创展售相结合的方式展现中华文明的独特魅力，推动中国文化更好地走向世界的有效实践。打造虚实共生的双线渠道人类技术的每一次迭代升级，都会带来文化产品的形态变换。在推动文化与旅游融合的过程中，也必然需要一定的技术做支撑，技术的变化发展也会带来文旅结合形态的重构与升级。在网络化、数字化和智能化不断发展的今天，原有的线下渠道事实上已很难满足大众的需求，科技的发展和技术的变革催生着新的文旅结合形态的出现，也意味着文化与旅游的发展将进入新的赛道，其中以智慧旅游、数字旅游为特点，能够统合线上与线下的虚实共生的双线渠道则预示着文旅结合新的模式的裂变与重生。2020年文化和旅游部发布的《关于推动数字文化产业高质量发展的意见》提出，要“以数字化推动文化和旅游融合发展，实现更广范围、更深层次、更高水平融合”。随着信息技术的迭代升级，尤其是数字技术的不断发展，文化与旅游的融合呈现出了诸如智慧旅游、数字旅游等新的模式和样态。各地方也陆续推出了各具特色的平台或程序，如“云游青岛”“数字马王堆”“数字敦煌”等等，“短视频+”“直播+”等“网络视听+”以及“VR”“AR”等网络技术的应用为文旅结合插上了智慧的翅膀，推动了文旅结合中线上与线下的融通，逐步打造出虚实共生的立体化渠道。与此同时，文旅融合还应当借助算法和算力，精准匹配人们的个性化需求，寻求个性化需求与精准化供给之间的动态平衡。

第二十届中国（深圳）国际文化产业博览交易会（以下简称“文博会”）将于5月23日至27日在深圳国际会展中心举办。本届文博会将进一步扩大展会规模、优化展会结构、强化交易功能、提升服务质量，努力打造国际文化产业头部展和最具影响力的文化产品贸易平台，为推动文化繁荣、建设文化强国、建设中华民族现代文明作出新贡献。5月14日，深圳市政府新闻办召开第二十届中国（深圳）国际文化产业博览交易会新闻发布会。图源：“深圳发布”微信公众号以文会友，博览天下；以展带商，开放合作。作为“中国文化产业第一展”，文博会是展现我国文化产业高质量发展的高光时刻，是我国坚定文化自信自强的生动剪影。纵观本届文博会，不论是加大龙头企业组展力度，吸引全国文化企业30强、大型上市公司等知名文化企业参展，还是组织各地高水平文艺院团和表演团队现场演出，打造高水平演艺展示平台，抑或是设置5大专业展和22个行业专题展区，帮助文化企业精准匹配文化产业细分领域资源……高端引领、规模庞大、亮点纷呈的盛会，是引领中国文化产业发展的重要引擎，是推动中华文化走出去的重要平台，也观照着中国扩大文化对外开放的深度和广度。文化展会，向新而行；科技赋能，活力迸发。数媒融合时代，全面提升文博会交易功能和国际化、市场化、专业化、数字化水平，大力培育文化新质生产力，有助于激发文化发展新动能、促进文化新消费，进而增强展会交易实效。为此，本届文博会聚焦实施文化数字化战略，着力提升展会数字化水平，探索“展会+直播+电商”新模式，扩展文博会产品的线上交易渠道和市场覆盖能力，为文化产品的推广和销售打开新渠道；通过AI、AR等多媒体结合的方式，展示数字化转型、媒体融合、元宇宙、文化和科技创新等新业态、新应用、新模式……在科技的加持下，文博会创新要素、创新动力、创新成果加“数”释放，必将提振市场消费信心，推动文化产业跨越式发展，为区域经济高质量发展添动力增底气。文化引领，气象万千；蝶变升华，成就非凡。第二十届文博会是文博会创办20周年之际的一届重要展会，也是文博会迈入新发展阶段、担负新时代新的文化使命、具有里程碑意义的一届展会。文博会自2004年创办以来，展商数量从首届的700多家增加至第二十届的超6000家，展览面积由4万平方米扩大至16万平方米，参观、参展、采购的国家和地区从10余个增加到108个……展会规模、观众数量、交易成果连年攀升，文博会成为国内外文化产业新技术、新产品、新业态“首秀”的首选地。换言之，奋进二十载，文博会作为国际文化产业融合发展的风向标，见证着贸易扬帆、文化远航的生动实践，有力彰显了中国文化魅力、文化自信，更升腾起文化强国建设万千气象。文化如水，浸润无声；文明如潮，浩荡弦歌。文博会是一个独特视角，让更多人得以感受澎湃恢弘的文化气象，纵览民族复兴的精神图景。眼下，让我们共赴文博之约、共襄精彩盛会，共同引领文化生产、消费、交易市场繁荣发展，让世界看到一个厚重与灵动兼具、更为生气蓬勃、韵味深长的人文中国。

精彩纷呈的二〇二四年“5·19中国旅游日”重庆主会场活动。(主办方供图)采笋节、摇滚乐、免门票……5月19日，2024年“5·19中国旅游日”重庆主会场活动暨万盛文旅项目招商推介会在万盛西部菌谷景区举行。我市通过“1+N”的主会场、分会场形式，推出“主题日+主题月”系列文旅活动123项、惠民措施223条，供游客乐享美好旅程、领略自然之美、感悟文化之美、陶冶心灵之美、体验生活之美。当天，万盛西部菌谷景区，伴随特色文旅表演《金桥欢乐歌》闪亮登台，重庆主会场活动正式拉开帷幕。主会场活动由市文化旅游委、万盛经开区党工委、万盛经开区管委会联合主办。活动中，主办方为“渝味360碗——万盛八大碗”获评单位进行了授牌，为万盛西部菌谷景区进行了4A级景区授牌，发布了文明旅游倡议书，同时向全国劳模、重庆好人等先进代表发放了“惠民大礼包”——2024年6月1日—12月31日期间免黑山谷、万盛景区门票及长期享受万盛星级酒店会员优惠房价等。此外，活动还推出黑山谷、万盛石林、都江堰景区、灌县古城等多个景区的一日游、二日游、三日游线路产品；开展了“非遗”展演活动，隆林火烧糯米酒、巴渝棕编、李氏面塑等15项市级、区级非遗项目现场展演，全方位、多角度展示了非遗文化的魅力。值得一提的是，除了主会场活动外，我市还采取了“1+N”的主会场、分会场形式，策划推出123项文旅活动。分会场活动包括九龙坡中国旅游日暨全景沉浸式文化主题餐秀——《礼宴巴国》首秀、武隆分会场暨武隆旅游30年系列活动、江北分会场活动暨倡导“文明旅游 畅游江北”主题宣传活动、梁平分会场暨明月山·百里竹海第九届采笋节等。除了精彩纷呈的主、分会场活动外，今年，我市还围绕中国旅游日活动，推出了惠民措施223条，邀八方游客共享新重庆文旅发展成果。优惠措施包括：5月19日，万盛经开区的黑山谷、万盛石林、蘑菇总动员、板辽金沙滩景区面向所有游客免门票，奉节县白帝城·瞿塘峡景区、三峡之巅景区、龙桥河景区免首道门票，黔江区濯水景区万天宫免门票等。不仅如此，我市部分景区还推出阶段性优惠。如，5月19日—5月20日，开州区童话森林王国景区对女士免门票，植物园景区推出免费吃非遗美食盛山椒麻鸡活动；5月19日—6月30日，武隆芙蓉洞景区针对1994年出生的游客免门票(不含索道)；5月20日—6月17日，万盛黑山谷、万盛石林、蘑菇总动员、板辽金沙滩四个景区实行门票5折优惠，黑山谷度假酒店指定房型3折优惠等。当天，来自全国各地70余家文化旅游企业的代表，实地考察了万盛黑山旅游康养社区项目、矿产资源盘活及工业旅游项目、乡村旅游、民宿项目等，并参加了由市文化旅游委、万盛经开区党工委、万盛经开区管委会主办的招商会。招商会全方位、多角度地展示了万盛的城市形象，宣传推广了万盛优质的文旅招商项目和丰富的文旅资源，涵盖康养休闲、工业旅游复兴等多个领域的文旅投资项目矩阵，吸引了不少企业代表的目光。活动现场，万盛经开区管委会分别与万盛航空科技综合体、奥陶纪(板辽湖)亲水度假区等5个项目的投资企业，进行了集中签约。“本次招商推介会不仅宣传了万盛文旅招商项目和文旅资源，更对推动万盛旅游‘三次创业’，着力把旅游等服务业打造成区域支柱产业，具有十分重要的意义。”万盛经开区管委会相关负责人表示，近年来，万盛经开区坚持项目为王、产业为基，持续延链补链强链，策划了“4421”文旅招商项目库，加速打造4大康养聚集区、4个城市更新空间、2条特色景区带和1个民宿集聚群。这些项目一旦落地生根，必将推动万盛文旅再上新台阶。

5月18日，中国电影制片人协会第十届二次理事会在重庆市永川区召开。通讯员陈科儒摄5月18日，中国电影制片人协会第十届二次理事会在重庆市永川区召开。到场的制片人对永川科技片场及其服务配套表现出浓厚兴趣，更多的影视项目有望落地永川拍摄。参加此会电影制片人共有50余人，包括华谊兄弟传媒股份有限公司总经理王忠磊，北京光线传媒股份有限公司董事长、总裁王长田，爱奇艺影业（北京）有限公司总裁亚宁、博纳影业集团股份有限公司行政总裁蒋德富等一批行业知名“大咖”。会议为期2天，18日上午召开理事会，下午参观重庆云谷·永川大数据产业园、永川科技片场、永川会展中心，19日调研考察茶山竹海、松溉古镇等地。5月18日，中国电影制片人协会第十届二次理事会在重庆市永川区召开。通讯员陈科儒摄“本次会议是新任理事会首次外出会议！”中国电影制片人协会理事长焦宏奋告诉记者，他们把会议地点选在重庆永川，是因为重庆是个电影的福地宝地，出品了很多电影，永川用人工智能用高科技赋能打造的科技片场，对国内很多知名的影视拍摄基地实现了弯道超车。这次带这么多制片单位来永川开会，一个重要目的，就是让更多制片企业了解永川，知道永川科技片场的功能，促成更多的电影到永川来拍摄。“我们在这次会上被吸收加入中国电影制片人协会并成为理事单位，是因为我们正由影视投资向主出品转型。”保利影业投资有限公司总经理李挺伟告诉记者，目前他们正与重庆市委宣传部开展合作，将拍摄一部以卢作孚为原型的电影《大转移》，因三峡蓄水，很多场景无法用实景拍摄，将考虑用永川科技片场的虚拟拍摄技术进行拍摄。“永川是一个留得下电影人的地方！”博纳影业集团股份有限公司行政总裁蒋德富告诉记者，电影是一个传统工业项目，也是一门有遗憾艺术，必须拥抱新技术，才能降本增效，才能减少遗憾。这次永川考察让他感到惊喜，永川科技片场所提供的虚拟拍摄等成套技术，可在前期制作、拍摄、后期制作等环节均能节本增效，政府出台的政策措施也有很大力度。据了解，近年来，永川大力发展文化强市新质生产力，锚准科技影视产业新赛道“起跑”发力，成功举办首届中国电影科创峰会并成为长期会址；开发“光影重庆”影视一站式服务平台；建成全国一流、对标好莱坞虚拟制作标准的“永川科技片场”，内含西部地区唯一的3000平方米LED虚拟科技棚，已先后承接成龙《P计划》等20余部影视作品拍摄，初步实现了从“拍重庆”到“重庆拍”的转变。下一步，永川区将加快实施科技影视产业148发展体系，紧扣“西部科技影视城”一大定位，锚定“影视科技自主创新基地、现代化影视产业基地、精品数字内容生产基地和影视人才培育基地”四大建设目标，围绕“建成一个国家级影视工业化拍摄基地、建设一个国家级科技影视创新中心、搭建一批科技影视技术公共平台、培育一批影视文化龙头企业、培育一批影视内容制作生态、拍摄一批影视文化精品项目、办好一个高含金量专业盛会、培养一批科技影视专业人才”八大重点任务，持续优化影视产业生态，着力生产电影精品，推出更多永川制作、具有重庆辨识度多的好电影，打造西部规模最大、技术全国领先影视产业的新高地。今年6月下旬，永川还将围绕“科技+人才”主题，举办“中国·重庆科技电影周”，活动将集聚影视相关科研院所、高等院校、行业组织、生态企业、著名影视人，共商发展大计、共谋合作篇章，打造具有前瞻性、专业性、引领性的行业盛会，助推科技影视加速发展。

版权转化运用促进高质量发展研讨会现场。重庆市版权保护中心 供图重庆组织“创新发展 版权同行”版权保护基层行活动。重庆市版权保护中心 供图“知识产权转化运用促进高质量发展”是今年知识产权宣传周的主题，也是知识产权领域未来一段时间的工作重点。具体到版权领域，如何加快版权转化运用，如何通过版权转化运用促进高质量发展？对于一个城市而言，又该怎样通过城市文化IP的打造，实现文化的传承与发展？这些都是需要深入思考和探索的话题。由重庆市版权局指导、重庆市版权保护中心主办的版权转化运用促进高质量发展研讨会日前举行。研讨会以“聚智慧、增质效”为主题，以期通过业界的实践探索、学界的深度思考，找准“版权+产业”的切入点、突破口，把握版权工作发展的趋势方向，提出加快版权转化运用的思路对策，通过有效推进版权创造、保护和运用，加快构建新质生产力，有力推动经济社会高质量发展，助推新重庆建设。版权是新质生产力的催化剂今年4月，习近平总书记要求重庆市要主动服务和融入新发展格局，着力推动高质量发展，奋力打造新时代西部大开发重要战略支点、内陆开放综合枢纽，在发挥“三个作用”上展现更大作为，不断谱写中国式现代化重庆篇章。“版权工作是现代服务业的重要组成部分，是衡量社会法治环境和营商环境成熟度的重要指标，也是培育和发展新质生产力的制度土壤，在推动经济社会高质量发展中肩负着重要的使命和责任。”重庆市委宣传部副部长、市新闻出版局（市版权局）局长马然希一语道出版权在推动社会经济创新发展中发挥的重要作用。数据显示，2022年，我国版权产业增加值达8.97万亿元人民币，占GDP的比重为7.41%。2023年，我国著作权登记数量增幅较大，全年的著作权登记总量超892万件，同比增长40.46%，版权转化运用成果丰硕。近年来，国内部分沿海发达地区通过强化版权保护，极大地激发了城市的创新活力，通过加强版权保护，营造出优良营商环境，助推了产业加速发展。马然希提到，包括版权在内的知识产权是重要的生产要素和财富资源，一头连着创新，一头连着市场，既是创新成果的保护网，也是新质生产力的催化剂。从生产到生活，从企业到个人，从产品到IP，版权正在发挥着越来越重要的作用，版权产业已成为高质量发展的新引擎。“在创新驱动发展的背景下，版权作为知识产权的重要组成部分，其转化运用是实现创新成果转化的关键环节。只有将创新成果转化为实际生产力，才能真正推动经济高质量发展。”在重庆邮电大学网络空间安全与信息法学院副院长、市知识产权研究会常务理事黄东东看来，加强版权转化运用，不仅是保护创新者合法权益的需要，更是推动经济社会发展的必然要求。版权对于经济社会发展的作用有目共睹，事实上，在我国版权产业高速发展的背后，当前国内文化建设依然面临群众日益增长的文化资源需求与不平衡不充分的文化资源供给之间的矛盾，版权转化与运用仍面临巨大挑战。“比如，我们需要及时回应以人工智能为代表的新技术对版权制度的挑战；我们需要加大版权保护力度，以促进版权交易市场的发展；要加大对古籍、非遗、红色资源等开发利用的保护力度，依靠版权的内在驱动和有力支撑激发文化创新创造活力、提高国家文化软实力……”黄东东说道。建立起发展版权产业的市场运行机制作为一座历史文化名城，厚重的人文积淀为重庆的版权事业发展提供了肥沃的土壤。根据统计，重庆市2020年版权产业增加值为1606.78亿元，占全市GDP比重达6.43%，预计到2025年占比将达7.18%，版权产业经济贡献率将不断提升。全市著作权登记数量自2019年突破10万件至今，仍在不断增长，重庆版权领域展现出前所未有的创新创造活力。重庆出版集团党委委员、副总经理邱振邦以图书出版的几个案例为缩影分析了如何推动版权转化运用。据了解，近年来，重庆出版集团引进版权《冰与火之歌》，输出版权作品《三体》，还通过国际合作打造了《重庆之眼》《小乾坤》等原创作品。而电影《流浪地球》更是成为重庆出版集团版权创造、转化、运用的典型代表，电影中的三款比例模型产品（AI机器人“MOSS”、机器狗“笨笨”、数字生命卡）仅用一个月的时间就实现众筹过亿元，衍生品的开发非常火爆，供不应求。邱振邦认为，对于重庆图书版权产业而言，全版权运营非常重要。在这个过程中，要坚持专业主义和长期主义，提升版权产品价值，与作者构建命运共同体，拓宽转化形式与渠道，建立版权投资体系。为了更好地开展版权相关工作、统筹重庆市文化艺术版权资源，重庆文化产业投资集团于2019年年底全资控股市版权代理公司，2020年设立了重庆艺术版权孵化中心，希望能在做好版权保护工作的同时探索出一条通过版权转化运用促进高质量发展之路。重庆文化产业投资集团有限公司党委委员、副总经理高岭介绍，重庆文投集团在坚持做好版权登记代理公共服务的基础上，积极挖掘版权价值，促进版权交易，探索构建完善的版权产业链。集团重点加强数字文化平台建设。一方面，加快推动“版权多功能服务平台”建设，规划版权登记、展示、授权、交易、维权、孵化等主要内容模块，实现版权工作标准化、便捷化、平台化、协同化。另一方面，切实提升版权数字化水平，探索推进艺术版权、数字版权等区域性文化要素市场建设，为艺术和数字内容的确权、评估、匹配、交易、分发等提供专业服务。作为重庆广电集团中集版权媒资管理与开发为一体的核心职能部门，重庆广电集团版权中心对集团内外优质版权资源进行运营，目前已基本形成“媒资管理与服务——版权权利管理与风控——侵权监控与版权维权——版权开发与内容运营”全链条的版权媒资立体协同体系。重庆广电集团版权中心执行主任、重庆广电英度传媒有限责任公司总经理喻晶说，在媒资管理与服务方面，重庆广电集团版权中心对重庆电视台自1981年建台以来的节目进行归档存储。目前媒资库存总量超过38万小时，并以每年2万多小时的数量新增。去年，重庆数字影像馆全面筹备启动，通过数字技术赋能媒资影像，积极推动版权媒资向数字资产的转化。在版权资产的精细化管理与价值挖掘环节，重庆广电集团版权中心着重依据被侵权情况、市场开发需求等进行专项内容确权和生产资源外购统筹。以2024川渝春晚为例，31个节目涉及20首音乐的不同版权方的不同权利。重庆广电集团版权中心以专业的内核、市场化的方式协助艺人、伴舞团队、录音录制方等进行了授权链条的确定和多类版权合同的签订，力争节约版权成本、防范版权风险、保障品牌产品的版权安全和后续开发安全。此外，在全面拓展版权运营开发模式上，重庆广电集团立足珍贵影像，打造重庆记忆品牌，“CBG重庆影像库”自有平台、第三方平台全覆盖，海内海外平台多点开花。在自产内容有限的情况下，代理优质节目内容，深耕区县市场，拓展海外合作，积极开发数字藏品，发展图片经济等新市场。“版权产业与文化、数字产业深度融合、交叉，版权产业也在数字经济条件下出现了新业态。”黄东东认为，版权强国的核心要义在于不仅要促进版权治理体系和治理能力现代化，更要建立起培育和发展版权产业的市场运行机制。深入挖掘中国传统文化特色IP价值内核新时代的重庆，是一座充满文艺气息的城市。在2023年举办的第九届中国国际版权博览会现场，重庆展团用声、光、电及多媒体等科技艺术手段，充分展示了近年来重庆在版权领域的特色亮点，呈现出了“新时代新征程新重庆”的城市形象。“版权激发文化的创新创造活力，推动传统产业的转型升级，助力中华优秀传统文化的传承发展，版权需与产业、金融、贸易、资本相结合。”重庆理工大学研究生院院长、重庆理工大学重庆知识产权学院教授苏平认为，高质量的版权创造是促进版权转化运用的前提。他建议，通过规划引导、市场培育等方式，大力打造版权创作基地和版权产业集群，为版权产业集群建设发展创造条件和提供便利；全面推动版权数字化发展；促进版权产业与相关产业的深度融合。例如，将解放碑、洪崖洞等重庆地标元素融入文创产品，拓展版权作品的应用场景和市场空间。重庆新华书店集团党委委员、副总经理程锋也有同样的思路。他认为，在大力发展新质生产力的大背景下，版权产业发展迎来了良好的新机遇，想乘势而上，需注重爆款产品的打造，建立版权“爆款产品”市场化的打造机制；注重版权场景的建设，打造与城市建设结合的小而美的小景观，增加体验感、代入感，让版权流转、运用起来；注重优质资源的开发，结合优质资源来进行重点开发。比如，巴渝文脉悠长，重庆大山大水形成的大美城市生态，就是极其丰富的“IP”，可以通过各种方式进行开发传播和创意设计，提升城市气质。一个典型的案例是，重庆新华书店集团近期推出的《什么是重庆》一书，在新华系统已经成功发行13123册。其顺应了现代阅读需求，创新了内容呈现方式，形成了良好的传播效应，越来越多的人跟着这本书到重庆旅游。为了更好地开发其IP价值，重庆新华书店集团还根据这本书策划了5条研学线路，在全市中小学推广，不仅进一步拓展了书本身的销售渠道，同时也进一步拓展其内容价值。“随着互联网技术不断发展和用户群体的不断精细划分，IP呈现典型的互联网化、文化类IP更具社群裂变价值。”B站（重庆）公共关系部总监王梦笔以猫耳FM广播剧为例提到，优质的IP必定是经过市场的检验与用户的双重筛选。作为内容创新型平台，猫耳FM积极开展“声音文化艺术季”“M计划配音大赛”“声音文化进校园”等多样化的活动，坚持版权的文化生产力，深入挖掘中国传统文化特色IP价值内核，充分运用平台原创一体化制作优势，加强优质文化作品创作生产，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，用中国版权讲好中国故事。作为全国版权示范园区，招商蛇口重庆金山意库文创园区依托共享服务中心平台，打造版权服务体系，为原创版权产品搭建展示平台，有效搭建了大众与原创版权产品之间的纽带。通过与设计师、艺术家合作举办展览、开发产品、独立销售，原创产品累计销售额超过30余万元，帮助原创版权作者探索版权价值转化模式。招商蛇口产业园区事业部重庆公司总经理吴光龙提到，未来，金山意库将积极引入数字文化、数字版权相关企业，与园区企业共同探索版权技术与现代管理模式，提高版权价值转化效率。“版权转化是连接创新与市场的桥梁，版权转化的效率和效果直接关系创新能力和竞争力的提升。”上海锦天城（重庆）律师事务所高级合伙人李章虎从律师实务经验的视角出发认为，实践中，版权转化过程中存在着保护力度不足、转化机制不健全、市场应用不广泛等问题，这些都阻碍了版权资源的有效利用和高质量发展的步伐。他建议，通过健全版权保护体系、构建多元化的版权转化平台、促进版权国际化运用、加大数字化技术赋能版权转化，更好地释放版权资源的潜力，推动经济和社会全面、协调、可持续发展。

近日，备受关注的2024上海演艺发展论坛在上海广播艺术中心圆满落幕。本次论坛以“为一场演出，奔赴一座城”为主题，汇聚了众多知名演艺团体和业界精英，共同探讨如何推动上海向成为社会主义国际文化大都市和亚洲演艺之都的目标迈进，并见证了上海在全国音乐剧市场中的核心地位。最新统计数据显示，2023年全国音乐剧演出场次高达9960场，其中上海就占据了5888场，占全国近六成的市场份额。尤其是近四年来，上海音乐剧票房和上座率持续攀升，人均票房更是达到了2224元的新高度，人均观演频次也高达4.24场。那么，上海音乐剧为何可以一枝独秀？其繁荣背后隐藏着哪些成功经验？一、从全国音乐剧市场透视上海的地位音乐剧起源于19世纪末的英国，早期称作“音乐喜剧”，由喜歌剧及轻歌剧演变而成，融入了现代音乐风格和表演元素，后逐渐发展成为一种全球性的舞台艺术形式。20世纪90年代末，音乐剧开始进入中国观众的视野，并形成区域化小众化市场。在这一发展过程中，上海大剧院堪称国内音乐剧演艺市场的领头羊。从2002年《悲惨世界》的21场精彩演出，到2003年《猫》的53场盛况，再到2005年《剧院魅影》震撼的100场演出，以及2010年以后引进的诸如《狮子王》《妈妈咪呀！》等欧美经典中文版剧目，都在上海和全国范围内引起了热烈反响，也推动了国内音乐剧制作水平的提升。2002年《悲惨世界》上海演出海报（图源：上海大剧院）近年来，随着国内观众对音乐剧的兴趣日益浓厚，演出场次和观众人数均呈现出显著增长。据中国演出市场年度报告显示，2014年至2018年，我国音乐剧演出场次5年复合增长率达12.8%。但整体演出市场仍然相对小众。2018年全国演出市场总体规模514.11亿元，票房收入3.43亿元，仅占市场总收入的5%左右。其中，上海的音乐剧市场（853场）占到全国市场（3000余场次）34%，票房收入相当于北京、广州、深圳之和。在此背景下，上海作为国内音乐剧市场先驱者的地位和作用不容忽视。2019年，上海文化广场等演出机构通过推出“华语原创音乐剧孵化计划”等举措，以不足200万元的投资“孵化”了77个剧本和3部原创新剧《对不起，我忘了》《生死签》《南唐后主》，推动了原创力量的崛起和华语音乐剧的发展，为全国音乐剧市场的发展树立了榜样。与此同时，上海市围绕打造“亚洲演艺之都”目标，对上海大剧院、文化广场、黄浦剧场、中国大戏院等39个剧场和展演空间进行区域整合，构建起“演艺大世界——人民广场剧场群”，成为沪上最具标志性的演艺集聚区。2019年底，上海市崇明区政府与中国演出行业协会共建的全国首个“中国音乐剧产业基地”也正式落户上海，吸引了合翮文化、海笑文化、开心麻花等国内11家音乐剧出品公司入驻。上海原创音乐剧《南唐后主》剧照（图源：上观新闻）据中国演出行业协会数据显示，2019年全国音乐剧演出场次达到了2655场，与前年相比增长了5.4%；市场规模达到了7.21亿元，同比激增60.94%；观众总数达213万人次，同比增长29.5%，创下了近年来的新高。其中，上海音乐剧演出场次752场，吸引观众72万人次，票房收入1.4亿元，分别占据了全国音乐剧市场份额的28.33%、33.8%和19.42%。可以看出，上海在音乐剧产业中的地位举足轻重。随后的几年里，音乐剧市场受不确定性因素的影响出现阶段性波动。但进入2023年之后，线下演出市场逐渐回暖，音乐剧市场数据实现了强劲增长。据《2023年全国演出市场发展简报》的数据显示：2023年全国音乐剧累计演出场次9960场，其中上海举办场次高达5888场，占全国演出场次数近六成。这一数据不仅突显了上海在全国音乐剧演出市场中的主导地位，也彰显了上海作为“音乐剧之都”的强大实力。二、上海音乐剧为何可以一枝独秀？据三川汇文化产业（ID：schwhcy）深入梳理分析，与其他城市相较而言，上海之所以能够一枝独秀，除了其得天独厚的地理位置、深厚的文化底蕴和独特的城市魅力外，更得益于以下几个方面的显著优势。一是得益于早期与国际接轨。上海作为海外音乐剧进入中国的先行者，自2002年起便积极引进海外精品音乐剧，至2010年后更是尝试出品欧美经典音乐剧的中文版，加深了国内观众对音乐剧的理解，为后续的音乐剧产业发展奠定了基础。特别是2010年上海世博会期间，世界各地的精彩演出与中国原创剧目在上海集中公演，使上海演出市场首次突破2万场，音乐剧在其中大放异彩。2011年世博会闭幕后，上海文化广场（后命名为上汽·上海文化广场）完成复建，并率先打造以音乐剧演出为主的专业剧场。这一举措不仅为音乐剧提供了更优质的演出环境，也吸引了大量优秀音乐剧作品来到上海。随着上海音乐剧市场的不断成熟，上海文化广场持续举办的“原创华语音乐剧展演季”，并于2019年升级为“国际音乐剧节”系列活动，进一步推动了中国原创音乐剧的发展。“2024原创华语音乐剧展演季”海报（图源：上海文化广场）二是得益于成熟的政策环境。上海市政府高度重视音乐剧产业的发展，2017年发布了《关于加快本市文化创意产业创新发展的若干意见》，明确提出了打造“亚洲演艺之都”的目标，实施了每年演出场次达到4万场的宏伟计划。2019年上海市文旅局更是将发展100家演艺新空间列为重点工作，并制定了《上海市演艺新空间运营标准（试行版）》，为演艺新空间的发展提供了政策指引和保障。2021年初，在“十四五”规划纲要中，上海市政府再次强调扩大演艺大世界和演艺新空间的产业集聚和辐射效应，致力于建设国内外一流的“名作首演地”文化地标，加快形成驻演和独演品牌。2024年4月，上海市演出行业协会公布了新一轮100家上海演艺新空间，这些空间遍布上海14个区，形成了国内密度最高的剧场群。三是得益于接受度不断提高。随着国内外经典音乐剧与原创音乐剧在这里竞相上演，观众对音乐剧文化的认知和接受度不断提高，上海的音乐剧演出场次和观众数量呈现出逐年增长的趋势。作为中国的经济、金融和文化中心之一，上海拥有庞大的消费群体和完善的演艺产业链，不仅为音乐剧的发展提供了坚实的市场基础，也为观众提供了丰富多样的选择。从演出数量和活跃度来看，上海无疑是国内音乐剧演出最为活跃的城市之一。据统计数据显示，从2018年至2023年，上海音乐剧演出场次从853场增长至5888场，占全国市场比例从34.6%提升至59.1%，五年内增长了近六倍，充分展现了上海音乐剧市场的强大吸引力和消费潜力。除此之外，2023年上海大型演唱会城市票房稳居榜首，剧场演出也位列全国前列。四是得益于完善的人才机制。针对音乐剧行业人才短缺等瓶颈问题，上海音乐剧艺术中心与上海戏剧学院、上海音乐学院、北京舞蹈学院、中央戏剧学院等高校展开深度合作，积极探索中国音乐剧综合型人才培养教育体系。通过整合学校创新资源和社会优质资源，促进艺术资源与创新成果的转化应用，为上海原创制作和国际化巡演储备了大量音乐剧人才和主创团队。同时，上海市还将“教创演研”一体化人才培养模式纳入教育领域综合改革，充分发挥国家艺术基金资助政策在高校音乐剧人才培养中的推动作用，打造和推广原创精品力作。据统计数据显示，2015年至2022年间，国家艺术基金累计立项资助音乐剧项目73项，资助资金总额达到2.8亿元，其中上海音乐学院等驻沪艺术类高校的立项率和资助总额均居全国前列。上海2024“音乐剧歌唱大赛”现场（图源：上海文化广场）三、上海距离“音乐剧之都”还有多远？美国的纽约有世界闻名的百老汇，英国的伦敦有历史悠久的西区，韩国的首尔则有充满活力的大学路，在这些经济繁荣的城市中都拥有一个独特的演艺核心区，而在中国的上海，演艺大世界便是最典型的代表。据数据显示，演艺大世界不仅汇集上海超过70%的专业剧场，更是承载了90%以上的新空间音乐剧演出，已然成为上海音乐剧的核心阵地。国内而言，上海在打造“音乐剧之都”的道路上已经取得了显著的成效，特别是演艺大世界内音乐剧产业的聚集和发展，显示出上海音乐剧市场的巨大潜力和活力。然而，与伦敦西区、纽约百老汇等国际知名音乐剧市场相比，上海在多个方面仍有待提升，需进一步加强与国际对接和学习借鉴。首先，从市场规模来看，全球音乐剧市场规模已超过千亿美元，其中北美地区占据了全球市场份额的50%以上。虽然上海音乐剧规模已经取得了显著的增长，处于国内音乐剧市场的领先地位，但与伦敦西区或纽约百老汇相比，上海音乐剧市场仍处于持续培育阶段。例如，纽约百老汇每年有数百部音乐剧上演，吸引数百万观众，票房收入达到数十亿美元。此外，对标国际一流演艺集聚区，在演艺场馆建设方面上海同样存在不小的差距。据不完全统计，截至目前，上海有各类演出场馆100多家，而纽约有420家，伦敦约有214家，巴黎有353家，东京有230家。相比之下，上海的音乐剧市场还需要进一步拓展和深化。演艺大世界剧场群分布图（图源：上海演艺大世界）其次，在剧目创新方面，上海需要进一步加强原创音乐剧的创作和孵化。目前，国内音乐剧剧目主要包括原版引进的音乐剧、国外音乐剧的中文版和国内的原创音乐剧三大类。其中，海外原版引进的音乐剧占据我国音乐剧票房的大头。虽然近年来上海推出了诸如《山海经》《我要你》等多部优秀原创作品，但与伦敦西区或纽约百老汇的《猫》《悲惨世界》等经典音乐剧相比，在剧目创新、制作水平和国际影响力等方面还有一定的差距。再次，在市场竞争方面，上海的音乐剧市场面临着来自国内外多个城市的竞争。在国内，北京、广州、深圳、成都等城市也在积极发展音乐剧产业，与上海形成了一定的竞争关系。在国际上，伦敦西区、纽约百老汇、首尔大学路等城市音乐剧市场具有更高的知名度和竞争力，对上海的音乐剧市场构成了一定的挑战。为此，上海需要进一步加强市场营销和品牌建设，通过举办音乐剧节展、开展全球合作等手段，提升本土音乐剧的质量和水平。最后，从产业链整合来看，伦敦西区、纽约百老汇等域外城市已经形成了完善的音乐剧产业链和庞大的观众群体，相比之下，目前上海的音乐剧产业链已经初步形成，但在创作、制作、演出、营销等各个环节的整合和优化上还需要加强。例如，通过与其他文化、旅游等相关产业进行深度融合，不断丰富和完善产业链体系。与此同时，在演出形式方面，上海还可以尝试结合现代科技手段，打造沉浸式、互动式等新型音乐剧演出形式，提高音乐剧产业的整体竞争力。结语综合上述对比来看，上海与伦敦西区、纽约百老汇等国际知名音乐剧市场相比仍有一定差距，但也展现出其独特的优势和发展潜力。未来，通过加强剧目创新、提升制作水平、加强市场营销和品牌建设以及完善产业链等措施，上海有望进一步拓展和深化其音乐剧市场，成为全球音乐剧市场的重要一极。

去年，剧场演出市场迎来了一次小爆发。根据今年3月20日，中国演出行业协会发布的《2023年全国演出市场简报》显示：2023年，专业剧场演出场次达9.74万场，较2019年同比增长31.09%；票房收入达86.23亿元，较2019年同比增长14.21%；观演人数3064.23万人次，较2019年同比增长34.54%。小剧场、演艺新空间的表现在去年格外亮眼。据统计，小剧场、演艺新空间（含小型音乐现场Livehouse）的演出场次达18.69万场，较2019年同比增长471.07%；票房收入48.03亿元，较2019年同比增长463.13%；观演人数2442.40万人次，与2019年同比增长250.54%。总体来看，此类演出的场次和票房收入呈现出超四倍增长。但繁华背后，也掩藏着一些不得不关注的问题。尽管小剧场、沉浸式演艺新空间，以及一些声名在外的大剧场在去年表现出了兴旺的发展态势，可国内大部分剧场，仍旧面临着重重困境，需要依赖政府补贴维持运转。在市场经济时代，剧场不能有效挖掘自身，吸引人们主动消费，靠财政补贴维系生存，显然不是一个良性的运营状态。在泛娱乐化的当下，面对时代的变迁与随之涌现的挑战，作为城市性格缩影和文化地标的剧场，想实现健康全新的发展，到底该采取怎样的行动？一、国内大部分剧场经营现状（一）资源利用水平低，浪费严重援引发布于2020年的《人民日报》文章（《走出剧场运营困境与误区，国内顶尖剧院的成功经验是什么？》）数据，在当年，全国剧场总数已达2000余家，但这些剧场全年演出超过50场的只占总数的35%。去年，专业剧场演出场次达9.74万场，取上文统计的2020年全国剧场总数的最小值（2000家），通过计算，平均每个剧场的年演出场次依旧不足50场。通常千座以上的剧场，投资都在2亿以上，少数包含多个演出厅的综合剧场，投资甚至高达几十亿。高标准、大投资的剧场与每年少量的演出场次形成了鲜明对比，资源的利用程度，可见一斑。（二）功能开发不完善剧场虽是给艺术表演提供平台的专门场所，但其功能也绝不仅仅局限于表演艺术展示。剧场具有促进不同文化交流合作、艺术教育普及、文化传承创新、塑造城市形象、推进文化产业发展、培养艺术人才、提供公益服务、加强国际交流等多样功能。盛京大剧院公益惠民艺术讲堂现场照片一些大型剧场，会在表演之外，与不同国家、不同地区进行艺术交流，开办公益性质的艺术讲座，向大众普及艺术知识，给艺术从业人员提供培养机会。一些小剧场，会开办创意工坊，进行创新活动。但对现下国内大部分剧场而言，都只是将剧场的功能开发至表演展示，多面开花的剧场仍旧是鲜少。（三）营收方式单一剧场大多通过三种方式来获取收入：1、主办项目。即剧场选择演出剧目及团队，并向演出团队支付演出费，由剧场全权负责剧目营销推广和票务销售工作，最后的票务收益归剧场所有。2、租赁场地。即剧场只向演出团队收取场地使用费，宣传和售票事务由演出团队负责，卖票收益也全部归于演出团队。3、项目合作。即剧场和演出团队分别免除对方的场租和演出费，双方协力进行推广活动，按约定比例分配最终收入。剧场主办项目虽有利于剧场树立品牌效应，培养忠实观众，但风险性较高，通常只有大剧场或一线城市的剧场，敢于启动此类项目；项目合作对剧场来说属于可遇而不可求，国外演出团队和拥有优秀节目的演出团队大都不愿意采取合作模式。而租赁场地对剧场而言最为稳妥，这种方式对剧场的宣传能力、抗风险能力没有什么要求，是多数剧场，尤其是中小型剧场的首选。可这种看似稳妥的模式选择，却也在无形中磨灭了剧场打造自我风格、积极尝试的进取心，在发展中变相地缩小了剧场营收获取的可能范围。（四）依赖政府补贴支持目前，一线城市的新建大剧场以及二三线城市的剧场，基本离不开政府补贴。有些剧场被政府直接划入财政拨款范围；有些剧场由政府负担水电能源等日常开销费用；有些剧场是以演出场次为准，每演一场，就会获得相应的政府补助；有些剧场则是由政府弥补低票价的差价，对公益演出进行资金帮扶。即使是一线城市发展稳定成熟、不拿政府补贴的剧场，在开展剧场主办项目时，也通常都会向政府申请项目补助，获取资金支持额度。而民营剧场背后，也有政府助力的身影。政府通过财税政策、奖补政策，例如向观众提供购票补贴、发放消费券、推动惠民演出等方式，帮助民营剧场减轻负担，为其纾困解难。湖北文旅在公众号上投放特别惠民券（五）文化影响力持续低迷随着泛娱乐化时代的来临，大众的文娱生活愈发精彩丰富，影视剧、演唱会、图书展、体育赛事……种种活动消解着民众对剧场的关注。剧场的数量规模，可以反映出民众对于剧场的态度。根据广东星海音乐厅主任刘莹在“2019中国剧场运营大会”中所提到的一组数据可知，人口不足300万的芝加哥，能够有300家剧场在城市中运转，而人口近1500万的广州，只有不到30家剧场，活跃的剧场不到10家。公众兴趣减少、观众人数下降、剧场数量与活跃程度的不足，无一不在体现着，剧场，这一城市文化标识在文化影响力上的低迷。通过上述内容可以看出，目前国内的大部分剧场经营存在问题，实际经济效益和文化价值发挥均表现不佳。二、经营状况不佳原因探析想有效解决问题，有必要对表象的背后成因进行合理思考。下文将从主客观因素两个方面进行分析。（一）主观因素：管理与内容1、剧场管理。首先，国内大部分剧场缺乏专业人才，尤其是专业管理人才，人才的缺乏，自然就导致了经营管理水平的难以提升；而其他与剧场有关且被需要的行业人才，也处于短缺状态。国家话剧院院长周予援曾在采访中谈道：在话剧《战马》全国巡演时，他发现许多剧场普遍面临舞台技术人才不足的问题。话剧《战马》马偶图其次，现行的剧场经营管理模式比较落后。大部分剧场并没有建立起真正意义上的战略清晰、多方联动、市场适应性与内部管理效率均佳的现代经营管理体系，亦或可以说，大部分剧场经营模式的现代化发展程度，尚且不足。在解决“剧场空巢化”“运营收支失衡”“黄牛票”“服务不规范”等老生常谈的突出问题时，现下的这套剧场经营管理模式显得颇为无力，甚至“饥饿营销”这种老套过时的策略，依旧是在这套模式下运行的剧场进行宣传时的首选。根据统计，在2021年，国内演出市场的消费主力军中，87%是18到39岁的年轻人，剧场的生态环境已然趋向年轻化。而现行的这套固有的、不算先进的管理模式，很难满足新需求，面对新挑战。2、内容提供事实上，现在国内的大部分剧场无法持续供应足量的优质剧目。剧场主要通过两种途径获取剧目：一是自己创演剧目，二是对外引进剧目。在创演剧目方面，国内的整个剧场行业非常缺乏创意孵化部门，只有少数剧场会建立工作实验室，进行艺术创意上的孵化，大部分剧场的创作都是快餐式的。而“场制合一”模式，除了一小部分背靠大剧团的剧场外，只有一些民营小剧场，例如繁星戏剧村、蜂巢剧场，在做IP孵化开发，尝试内容建设。繁星村出品“后浸没式戏剧”《画皮2677》剧照剧目引进实际上是一个双向选择的过程，剧团和剧场会同时考较对方。好剧目的顺利演出，需要剧场提供从软件到硬件全方位的支持，而国内大部分剧场自身情况很难吸引来优质剧目，剧场本身的经济状况和抗风险能力也使其不得不限制剧目引入的数量。好内容无法有效聚集，就难以形成规模效应，打造品牌和推进文化产业链开发，更是无从谈起。以内容为立身之本的剧场，陷入困顿，便也不是什么意料之外的事了。（二）客观因素：属性与环境1、剧场属性剧场属于公共文化服务场所，要承担一定的社会责任，在从事商业活动时也必须注重社会效益，这样的实际属性从某些意义上限制了剧场的商业化发展。因此一些剧场主办某些项目时，出于“有责任为观众引进好演出”以及“让更多观众看到好作品”的想法，会将“不以盈利为目的”作为首要原则。在此情况下，基本上知名剧团的优秀演出，即使达到座无虚席的程度，剧场依旧要亏钱，而剧场更是一开始就做好了亏本的准备，会早早在项目收支目标中算明了可承受的亏损额度。2、时代环境现今社会，信息大爆炸膨胀了文娱行业的发展，也加剧了行业内部的竞争。剧团演艺也面临着文娱行业内其他部类的挤压，其被冲击的最直接表现即作品供应失衡，这使得能供剧团选择引进的合适剧目范围缩小。而观众群体的年轻化，也使得观众的需求相较以往有了显著变化，其对剧场所提供的内容和服务的与时俱进性和用心程度提出了更高的要求。三、剧场的下一步面对极具挑战的现实情况，国内大部分剧场可尝试从管理及运营手段上进行调整改进。（一）对内优化管理1、明确定性，因地制宜。剧场开始运营前，必须明确自己的定性。确定剧场的商业化程度、观众定位、专业化水平以及剧目门类主次划分，而性质的确定和之后基于此制定出的经营模式和运营策略，均应根据实际情况考察后做出，以确保能适应本地现实。当前运营较出色的剧场，都因地制宜，不拘一格，构建出了自己的一套行之有效的经营管理模式。如北上广的大剧院，位于商业发达、人口密集地区，自身实力雄厚，可以面向世界选择剧目，因此整体风格综合化，更注重品牌建设和文化引领；而坐落于文化视野偏窄的中小城市的剧场，会更多考虑本地观众的审美趣味，像河北固安大剧院，近些年就专精于引入戏曲剧目，以迎合满足当地人的欣赏习惯。2、持续推进“规范化”2021年，第五届全国剧场大会召开，会上，有关剧场行业“双规范”的全面阐释首次面世。所谓“双规范”，即《剧院服务规范》与《演出票务系统服务及技术规范》。《剧院服务规范》对剧院服务设施与组织、剧院文化市场服务、剧院公共文化服务、剧院演出安全服务以及剧情服务质量要求做出了明确。《演出票务系统服务及技术规范》针对票价折扣与提成失控、团体票失控等显著问题，提出了涉及技术与管理层面的规范性要求，旨在解决演出市场数字化建设缺失的情况。这两份文件的发布，旨在为推动剧场业的进一步发展提供规范化支撑。剧场的规范化运转，不是短期内就能实现的。就目前情况来看，剧场虽然在演出票务上实现了数字化，但根据观众反馈，大部分购票程序在信息安全保护、实名制、抵御黄牛抢票、使用流畅便捷度上尚存在不足，需要改进；剧场间的服务水平也是参差不齐，众多剧场的整体服务能力确实仍需加强。3、建设人才培养体系不同运营模式下的剧场，人才获取的方式亦不同。采用自建自管、委托运营、合作运营模式的剧场，通常主要人才都来自国企或政府机构，人才调入剧场之后，再花费时间进行培养历练；民营模式，则是集结市场上有潜质的人才。可以看到，无论哪种模式，在剧场人才引入问题上的处理都偏向粗放。当剧场需要人了，就去市场上找，或者现调人现培养。但市场上的专业人才是有限的，大部分剧场的团队建设意识和能力又不足，由此，整个剧场行业出现了非常大的人才缺口，而建立精细化的剧场人才培养体系，便势在必行。（1）让剧目演出对应团队建设剧目的制作演出是一个很好的磨练过程，剧场应改变思维，不再单纯只是为了上演，在筹划项目伊始，就把团队建设也纳入目标之中。2015年，国家大剧院引进了英国国家话剧院的国宝级话剧《战马》。国家话剧院院长周予援曾反复说：引进《战马》，不仅仅只为了引进这个作品，而是希望通过和英国方面的合作，把他们花了二十年建起来的舞台技术体系，全盘学习引进。当时的中方技术团队，和英方的技术岗进行一对一对接，《战马》15个技术部门的负责人，全部去英国进行跟组学习。这种选择，给中方未来拥有一个完整技术团队，提供了可能。此外，国内一些其他的剧团、剧场，也派人全程跟着中文版《战马》剧组学习工作，并要求去的人回来撰写论文。它们期望通过这种方式，获得技术、制作、管理上的长足进步。这种演与学并行的方法，在剧场人才培养上具有现实意义和实战效应，十分有利于参与者的快速成长。（2）从校园端入手目前国内有关于剧场的专业，如舞台技术、剧场管理等，开设比较少。而在疫情前的几年，全国掀起了一阵建设剧场的热潮，基本当时每年都有10家上下的大剧场建成交付。大量新建剧场产生了很多岗位缺口，市面上的人才不足以填补，学校中的储备人才亦不是很充足，这样的情况下，可以尝试增设专业，进行开源。但开源并不意味着盲目扩招，如果学校没有合适的师资力量与实习资源，激进开设专业，只是劳民伤财、浪费年轻人的青春。除了专业扩招，剧场也可以尝试和学校合作，开设与剧场工作相关的进修班、研修班，或在诸如文化产业管理、艺术管理等其他的与之相关专业中，开设一些课程或实习活动，以给这些潜在从业人群提供前沿的、专业的、系统的知识。（3）注重人文理念和职业精神的培养培养人才不光是要加强其外在能力，更应该注重不可或缺的内在力量的提升。我国和剧场行业发达国家相比，除了管理、技术等明面硬实力上的不足，在人文理念、职业精神上相较之下也是短板。在市场经济高速运转的冲击下，情怀这种东西在人们心里正逐渐变得淡漠。但有人文理念的指引，才更有可能诞生精品，带动技艺和人的进步；职业精神的有无，影响着从业者的艺术理念和专业认知水平的高低，决定了他们的职业素养和服务态度。（二）创新运营手段1、数字化转型数字技术的革新与在文娱业上的融合应用，改变着整个行业生态。无论是政策导向或是客观规律，剧场行业要想跟上时代，势必要进行转型升级，推动剧场数字化发展。剧场应主动拥抱像互联网、大数据、物联网、AI、AR、VR等新兴科技。上海大剧院在2019年研发出基于互联网和大数据技术的新一代剧场运营系统，这套系统能准确分析数据，划分购票人群，甄别“黄牛”，维护公平交易。2023年，爱奇艺在上海机遇中心推出《风起洛阳》VR全感剧场，多感官调度的沉浸式体验、虚实结合的演艺形态，满足了当代消费者渴望获得高质量且新奇的娱乐体验的要求，获得了众多观众的好评与支持。《风起洛阳》海报此外，中国国家话剧院在去年推出名为“CNT现场”的线上演播品牌，通过数字化、多讯道、多机位实时拍摄与切换，5G传输技术和VR、XR等数字内容加载，为传统模式注入新活力。运用AR、VR技术的沉浸式剧场数字科技助力，加强剧场物质基础，不仅可以让剧场更好实现基本功能和提供服务，而且能为剧场的发展注入新活力、引发新可能；不但有利于演艺形态的进一步发展，而且对实现剧场智慧化管理也多有助益。2、构建新利润增长点（1）多样化经营剧场可尝试延展业务品类，与餐饮、酒吧、图书、会展、文创产品等元素交融，提升剧场的功能性，丰富剧场的营收方式。一方面，剧场有这种发展潜力。比如疫情期间，就有很多剧场出于生存考量，开始进行战略调整，其中一些剧场开拓思路，在展览方面发力，酝酿在剧场中进行商业展览。另一方面，当代国内社会的消费越发注重体验。剧场及其空间的运营完全可以通过元素融合后的多样经营成为体验式消费的一种。在上海，有百年历史的上海大世界，转型为以剧场为中心，融合餐厅、酒吧等多样消费业态的演艺消费集聚区；北京少数民营小剧场，在维护剧场表演形式的稳定之外，于其他方面，做出了很多不同于行业传统样式的变动，开办沙龙、讲座等类型活动，设立咖啡厅、图书屋、文创店等特色空间，加强服务，把剧场打造成一个更有凝聚力、更能让观众满足和愉悦的聚合性场所。运用AR、VR技术的沉浸式剧场上述进行变革的实例，及前文提到的注重观众体验感的小剧场和演艺新空间在去年表现优异的情况，说明推行剧场多样化经营具有适时性和可行性。（2）文旅融合大众旅游时代，每个城市都在发展地方旅游业，这已然成为一种时代趋势。剧场应借此形式，在文旅融合上做出新规划。剧场可以结合当地的文旅特色，推出剧目。陕西大剧院就曾依托西安地区打造盛唐文化旅游的情况，根据客群特质，结合本地历史文化，专门打造了沉浸式互动皮影脱口秀《皮影笑传》；民营剧场开心麻花也在加强文旅融合，考虑在商圈、交通发达有潜力的剧场，开展文旅融合项目。《皮影笑传》剧照3、调整内容获取方式前文可知，国内大部分剧场在内容供给上存在问题。而对于能力有限的剧场，让其突然去搞创意开发，一下子有效地对外获取并聚集内容，显然是不可行的。但内容提供又是必须解决的问题，那么剧场可以试着在内容的获取方式上拓展思路。发展IP转化。做原创对客观条件要求多，耗精力，风险高。相较从原始创意出发，进行IP转化更切合实际。近些年，像《隐秘的角落》《沉默的真相》《一出好戏》《少年派的奇幻漂流》《心迷宫》《人世间》等影视作品都转为音乐剧或话剧登台亮相。IP自带的粉丝群加之本身经过市场检验的内容，让转化其而成的剧目，在推出后更有可能获得成功。音乐剧《隐秘的角落》海报扩展范围。在引入内容上，如果原有的内容选取范围不足以满足需求，那剧场可以在坚持履行文化使命的基础上，不止做剧目，而是把归属舞台表演的东西都融合进来，创造更多机会。剧场在有了一定的内容基础之后，再去考虑联动资源接办戏剧节展、延展文化产业链等打造品牌的举措，剧场自我影响力的提升与其和观众联结的加强，需要优质内容作为支撑。4、培育观演人群剧场无论怎么变化，艺术性是相对恒定的，而艺术和普罗大众之间又有一道无形的壁垒，这就需要剧场采取措施，进行艺术教育普及，培养大众的观演习惯，积累潜在消费者。剧场应保持一定量的诸如艺术讲座、公益演出之类的文化惠民活动。此外应学会充分利用互联网，加强线上宣传，借助网络的特性激发民众对文艺的兴趣，增强观众和艺术的黏合度，循序渐进地吸引人群走进剧场，让艺术融入生活。结语剧场是演出行业的重要支柱性力量，并且与城市文化紧密相连，具有特殊的文化意义。虽然剧场的客观特性，使得即使是在剧场行业发达的国家，也会有政府补贴的情况存在。可在当下，国内大部分剧场因为主客观因素存在经营问题，要依赖公款才能维持运转，没法很好地实现商业价值和文化价值，剧场需要从内部管理到对外运营，结合实际情况进行一系列调整改进，才能更好的面对时代的挑战，拥有全新的未来。

5月7日上午，市委书记尹力就推动我市文化产业高质量发展到朝阳区调查研究。他强调，北京作为全国文化中心，要深入贯彻习近平文化思想，高度重视文化产业在促进高质量发展、满足群众精神文化需求的重要作用，充分发挥北京历史文化、传统京味文化、近现代红色文化特点，积极推动各类文化经营主体发展壮大，构建现代文化产业体系和市场体系，以高质量文化供给增强群众的文化获得感、幸福感。市委副书记、市长殷勇，市委副书记刘伟一同调研。首创郎园Station是利用原北京纺织仓库打造的国际潮流文化消费园区，重点布局数字影视产业，已引入170余家行业龙头及优质企业。市领导察看园区环境和业态布局，了解产业消费融合发展现状，走进北京壹同传奇影视文化有限公司察看电影后期制作情况。尹力强调，郎园Station是我市文化产业示范园区，要充分发挥影视全产业链优势，加快布局影视后期制作、互联网大视听等产业，建设国际一流影视制作基地，为提高中华文化影响力作出更大贡献。积极引入音乐、设计、时尚等产业，常态化举办文化活动，大力发展文化消费，打造文化科技融合的创新地、优质文化企业的集聚地、市民文化消费的打卡地。爱奇艺作为我国头部网络视听平台，目前已覆盖超10亿用户，剧集、综艺、动漫、电影的正片有效播放量市场份额长期位居行业前列。市领导详细询问公司业务布局、商业运营模式和内容创作等有关情况。尹力指出，爱奇艺在内容创作、科技创新、文化产品出海等方面拥有突出优势，希望持续加强内容创作生产，围绕剧集、综艺、电影、动漫等领域，推出更多优质数字文化产品，打造更多国产原创精品文化IP。紧抓人工智能发展机遇，加强“AI+新媒体”融合探索，不断提升影视数字化水平。建立健全全方位、国际化发行体系，推动更多优秀华语文化内容走向国际市场。尹力在调研时指出，坚持把社会效益放在首位，是文化产业与其他产业的最大区别。要牢牢把握文化产业发展正确导向固根基。以社会主义核心价值观为引领，推出更多思想精深、艺术精湛、制作精良的精品力作，努力实现社会效益和经济效益有机统一。加大文化内容创作力度，以“大戏看北京”“演艺之都”建设为牵引，进一步扩大高品质文化内容供给。深挖中华优秀传统文化资源，提炼展现中华文明特质的文化IP，持续讲好中国故事、北京故事。尹力强调，要牢牢把握文化产业数字化趋势强创新。发挥好科技赋能优势，加快发展电影后期制作、超高清视听等产业，培育线上演播、数字创意、沉浸式体验等新业态。抢占生成式人工智能新赛道，支持头部企业研发标杆大模型产品。依托博物馆之城、三条文化带，打造一批数字化展示新场景。抓好国家级文化和科技融合示范基地建设，推动文化科技深度融合。尹力强调，要牢牢把握文化产业价值链规律增效益。聚焦动漫游戏、演出经纪、线上旅行等领域，加大平台企业培育力度，吸引头部企业落户北京。深化文化领域营商环境改革，提高证照办理、项目审批、活动审批效率。完善文化投融资服务体系，加强知识产权保护。落实“服务包”“投贷奖”“房租通”等政策，支持中小微文化企业更好成长。尹力强调，要牢牢把握文化产业园区功能定位拓平台。深化国家文创实验区建设，引导各区发展定位清晰、功能突出、辐射带动性强的文化产业园区。结合城市更新，推动文化产业园区建设与周边社区发展、市民文化需求深度融合，完善园区公共服务功能，办好各类文化艺术活动，打造产城人文景融合的“城市文化客厅”。搭建更多文商旅体融合消费场景，推出更多优质文化产品，进一步促进文化产业繁荣发展。

5月9日，以“科技赋能 数字引领”为主题的成都数字文化产业创新发展投融资路演举行。活动现场，50余家成都数字文创企业和30余家金融行业企业及机构代表齐聚一堂，围绕如何完善文创金融“生态圈”，共同探寻数字文创产业的未来，共谋高质量发展的新路径，进行了深入交流。本次活动由成都市文化产业发展促进中心、天府股交中心等单位主办，旨在进一步激发市场主体的活力与创造力，助力成都数字文创企业借助金融力量做大做强。活动现场，多家成都文创企业上台路演，介绍公司发展优势。作为元宇宙科技文创的“明星企业”，四川墨拓数字科技有限公司市场总监李宏斌介绍，该公司致力于成为中国虚实互动新文旅和新教育的开拓者以及元宇宙智能传感科技的创新者。“为此，我们开发打造了一系列自有IP，以虚实互动新文旅项目为例，我们已经拥有《蜀道惊魂》《黑洞远征》等原创IP，还拥有刘慈欣、韩松、何夕、江波等科幻大咖的经典IP。”成都锋游科技有限公司创始人彭璟在现场介绍，该公司专注于给玩家打造沉浸式游戏体验，“我们摒弃传统‘换皮游戏’概念，希望让游戏回归游戏，让玩法服务游戏。而去年我们自主研发的《山门与幻境》大获好评，让我们继续笃定了这条方向，不断精细化运作，做出极致的出海独立游戏。”多家金融机构也在现场进行了分享，对相关投资策略和政策进行解读。在天府（四川）联合股权交易中心副总经理蒋奇看来，本次活动不仅是一个项目展示和资本对接的平台，更是一个思想碰撞和智慧交流的机会。“我们相信，通过今天的活动，能够激发出更多的创新思维和商业模式，推动成都数字文创产业实现更高质量的发展。”蒋奇表示，“过去一年，天府文创板已经为首批20家挂牌企业提供了包括股权估值、拟上市诊断评估、分类选拔、培育孵化、上市辅导与推荐等在内的全方位服务。”

推动文化和科技深度融合，全面推进文化产业内容形式、载体渠道、业态模式等创新，将进一步激发文化创新创造活力，提高文化产业的质量效益和核心竞争力习近平总书记强调：“探索文化和科技融合的有效机制，加快发展新型文化业态，形成更多新的文化产业增长点。”从杭州亚运会开幕式上中国传统文化和科技美学创新交融的视觉盛宴，到3D光雕数字技术创造全沉浸式光影世界展示敦煌石窟文化；从文化企业利用现代科技手段发掘文化资源打造品牌IP，到文保单位采用数字技术对历史文物进行修复和保护……文化和科技的相互融合，正在为加快形成新质生产力、推动高质量发展提供新动能。从近几年实践看，文化和科技融合，既催生了新的文化业态、延伸了文化产业链，又集聚了大量创新人才，是朝阳产业，大有前途。推动文化和科技深度融合，全面推进文化产业内容形式、载体渠道、业态模式等创新，将进一步激发文化创新创造活力，提高文化产业的质量效益和核心竞争力。5000多年的中华文明为我们留下了海量文化资源和文化成果，其中不少仍停留在传统形态，亟待大力推进数字化转型。大力推动数字文化建设、实现文化资源数字化转型，将为基于数字化、网络化、智能化的文化新产业、新业态提供内容支撑。同时，也要加强文化数字化基础设施建设，不断夯实文化资源大数据体系和算力供给中心，以及文化数据生产、采集、传输、计算与存储相关设施，保障文化数据的全生命周期管理。在数字化、智能化技术的参与推动下，数字媒体、电影工业、文化遗产保护等领域正不断提升我国文化创意产业的国际竞争力和中华文明的国际影响力。推动文化创意产业与前沿科技相结合，将为文化创意产业插上腾飞的“翅膀”。比如，随着算力、大模型等的发展，人工智能开始真正解决行业实际问题，实现降本增效。以技术含量最高的科幻电影为例，拍摄一部科幻大片往往需要数年时间，最新的人工智能技术应用于这个领域后，特效画面的制作时间有望缩短到几天，从而大幅降低科幻电影拍摄的时间成本和技术门槛。通过文化创意产业与现代前沿科技有机结合，将有力促进工业设计、文创产品、文化服务等领域的技术创新、业态更新和产业创新。文化与科技的深度融合，是一场“双向奔赴”。通过科技赋能，文化产业结构得到优化升级，新型文化业态更加丰富，数字化、网络化、智能化特征更加明显，产业链条和创新发展生态更加完善，文化产业整体实力和竞争力显著增强。与此同时，中华优秀传统文化也为科技发展提供了丰富的内容资源、海量需求和应用场景。例如，为数字创作提供了现实基础，使3D打印、虚拟现实、增强现实、区块链技术等得到充分发展和运用；在历史文化资源的保存、保护、展示的各个环节，前沿科技的深度参与和应用，既形成具有全球引领性的文化创新成果和产业集群，也进一步推动技术自身的创新升级。加强文化科技创新和应用，推进文化和科技深度融合，将有力推动文化产业全面转型升级，提高质量效益和核心竞争力，推动文化产业高质量发展。

拖着行李箱，追一场音乐会，游一座城……这个“五一”假期，全国各地消费市场呈现火爆态势，音乐会、文化节、博物展出、体育赛事等多元消费场景如雨后春笋般涌现，人们在享受休闲时光的同时，也为假日经济复苏和消费升级注入了新的动力。“五一”前夕，2024年全国文化和旅游消费促进活动启动仪式暨全国“五一”文化和旅游消费周主场活动举行，围绕全年的假期和传统节日，将举办内容丰富、形式多样的系列促消费活动，满足居民游客多样化消费新需求。从繁华的都市到静谧的乡村，“五一”期间，各地纷纷推出各种体验式、沉浸式的新兴消费场景，全面激活消费市场。——“跟着赛事去旅行”。“五一”期间，一场借助“村BA”和“村超”力量的文旅盛宴正在贵州上演。贵州省体育局发布了“五一”期间10条贵州体育旅游精品线路，让游客在享受文化的同时，能够充分感受到运动的魅力。在安徽，也处处涌动着运动的热潮。据统计，“五一”期间安徽省共举办各类赛事活动258场，参与群众约60万人。龙舟赛、村BA、森林公园自行车骑行赛等体育活动精彩纷呈。通过举办丰富多彩的体育活动，将赛事的“流量”变为消费“能量”和经济“增量”。“五一”假期，北京无限音乐节在城市绿心森林公园举办，吸引了众多乐迷。人民网记者 郝帅摄——“音乐+旅游”助文旅破圈。“五一”小长假第一天，在北京城市绿心森林公园，北京无限音乐节为6万名乐迷带来了一场精彩的视听盛宴；同一天，在浙江省绍兴市上虞区，一场音乐节火热开启，现场一万六千余名观众在7组艺人的带动下，跟随着音乐节拍快乐摇摆。很多90后、80后等“职场族”也在假期开启了“爆改之路”，他们热衷于参与各种音乐文化活动，去除身上的“班味儿”。携程数据显示，“五一”假期，演唱会、音乐节等相关搜索热度同比增长23%，常州、合肥、北京、烟台等地音乐节受关注高，带动当地酒店住宿、交通餐饮等增长。——“演出+旅游”魅力四射。“五一”假期，从国家文艺院团到地方演艺团体都精心筹备，以舞台精品为观众奉上节日文化大餐。在北京，国家大剧院共安排演出近40场，售票率近80%；在苏州昆剧院，实景版《游园惊梦》改编自昆曲《牡丹亭》选段，假期累计演出超过500场；江西景德镇陶溪川陶瓷文化创意园中，由陶瓷制成的多种乐器共同演绎曲艺《开窑》，让古老非遗“活了起来”。如今，“音乐+旅游”“演出+旅游”“赛事+旅游”等各类创新融合消费场景，正在成为年轻人出行的重要理由。中国传媒大学文化产业管理学院副教授熊海峰在接受媒体采访时表示，这些新兴消费场景具有青年主力、兴趣导向、内容为王、情绪价值、品质服务等5个鲜明特征，是一种“年轻态”的出游方式，具备推动地方经济实现良性循环、积极促进地方消费稳定增长的特点。除了新兴消费场景，传统消费场景也借助假日融合出新，形式更加多元包容。在山东博物馆，前来参观的小朋友正认真听工作人员讲解。人民网记者 杨迪摄——博物馆游热度持续上升。携程数据显示，“五一”假期，国内主要博物馆门票订单同比增长10%以上。黑龙江省各地博物馆假期累计接待观众103.24万人次，同比增长28.3%；北京地区博物馆逾200万人次参观，同比增长约30%，创历史新高。各大博物馆游人如织，人们在这里了解历史、敬畏文明、感受艺术，在闲逛中体悟中华文化之美。——特色民族活动异彩纷呈。感受神秘的苗侗非遗文化、欣赏民族音乐展演、体验苗家姑娘拦门祈福仪式。在湖南绥宁县，每天有不同的特色民族文化活动上演。贵州黔南各地的非遗展示遍地开花，都匀“非遗集市”、龙里2024巫山大峡谷“五一九州非遗美食娱乐狂欢节”、独山下司“五一”民俗活动……都能带给游客不一般的体验。飞猪平台的数据显示，“五一”贵州目的地旅游订单量同比大幅增长，其中线路游订单量同比增长约30%，包车游、定制游订单量同比增长均超过5倍。——县域消费增速“跑赢”都市。今年“五一”，县区、乡村等的旅游景点异常火爆，其以独特的自然风光、人文景观和丰富的民俗文化吸引众多游客前往。“夜晚乘着游船泛舟小南河上，水面袅袅升起一面水帘，激光电影在夜幕中上演，讲述三河千年人文变迁。”安徽三河古镇通过“科技玩法”，将历史文化和地方特色融入到了整个演绎路线中；杭州市桐庐县5天共迎来游客102.89万人次，同比2023年增长64%。携程数据显示，“五一”假期县域市场酒店预订订单同比增长68%、景区门票订单同比增长151%，增速高于全国大盘。“相比一二线城市的‘人挤人’，下沉市场为游客身心放松地度过假期提供了可能。而且，相比一二线城市假期高企的住宿、餐饮费用，下沉市场也更有性价比。”携程研究院行业分析师王亚磊告诉记者。“五一”假期更加多元化的消费场景，不仅为人们带来了丰富多彩的休闲体验，更展现出了中国经济蓬勃发展、欣欣向荣的生机与活力。从繁华的都市到静谧的乡村，从传统的旅游景点到新兴的消费场景，处处洋溢着节日的欢乐与繁荣。

五一假期结束，文旅成绩单新鲜出炉。多个出行平台数据显示，除北京、上海、杭州等老牌文旅热门地外，县域小城备受游客青睐。其中，县域市场酒店预订订单、景区门票订单、旅游订单的增速，均高于一、二线城市，呈现出小县城跑赢大都市的独特景象。“不是大城市去不起，而是小县城更有性价比”，这句话道出了县域旅游爆火的原因。一到节假日，去往热门城市的机票、火车票总是一票难求，酒店、餐饮价格也水涨船高，让游客直呼不划算。相较之下，县城物价本就偏低，即便节假日有所上浮，游客接受也相对淡定。而且，告别了大城市的“人从众”模式，小县城里人少景美，主打一个松弛感，给人一种返璞归真的乐趣。游客“反向旅游”，虽是新趋势，也在情理之中。很多热门城市、景点，商业气息重了，往往千篇一律，游客难免审美疲劳。可贵的是，县城文旅资源同样得天独厚，既可能有国保级的宝藏，也有独具特色的自然风光，游客还能体验当地淳朴的风土人情。据不完全统计，2023年12月以来，10个省级行政区共新增127家4A景区，其中65%分布于县级及县级市。因此，是游客选择了县城，也是小城吸引了游客。即以今年五一排名靠前的县域旅游而言，游客可以在福建平潭县看看“蓝眼泪”的深邃、在北京怀柔公园里感受春天的气息、在湘西凤凰古城踏踏古朴的青石板……小城之美，美在遗世独立，更美在韵味纯正。县域游成为今年五一文旅黑马，正是得益于县城与游客的双向奔赴。县域旅游日渐火爆，也是小城市厚积薄发的体现，是小城多年来苦练待客之道的回报。近年来，随着经济发展，小城里的支线机场、县里的直达高铁、星级酒店配置完善、公交共享单车等公共交通便利，让小城具备了接待大量游客的能力。前段时间，山东淄博、甘肃天水等非热门城市爆火，也为县城“抄作业”提供了模板。安徽歙县向游客免费开放政府停车场、山西清徐县城际公车5月免费乘坐、宁夏中宁县新推出“乡村游”系列活动……种种措施，大有“花式宠客”的味道，游客怎能不心动。在文旅赋能一切的当下，县域旅游爆火，为小城改善文旅环境、发展地方经济提供了契机。一个个小城被看见，既为周边热门城市分担了人流压力，共享了文旅市场；也与大城市配合，共同点亮了全国文旅地图，有助于各地旅游均衡发展。当然也要看到，县城发展文旅仍有难点待破。比如此次出圈的县城，大多早已名声在外，更多寂寂无闻的小城还养在深闺，没有被划入游客出行目的地；小长假一过，很多县域旅游仍较为冷清。再加上很多小县文旅资源开发意识不够、基础设施一般、服务水平欠缺，都影响了游客的体验。五一县域旅游热，启示每个县城：既要有抢抓时机、乘势而起的觉悟，也要有长期深耕、厚积薄发的准备。要在找准自身特色定位、加大推介推广力度的同时练好内功，补齐基础设施短板，提高接待能力和服务水平。期待更多县域小城出圈，共同下好全国文旅这盘大棋。小城景色多，一半诗意一半烟火；县域旅游热，一程发展一程特色。