一、AI “科幻/奇幻/灾难/动画” 短剧抢跑出圈从博纳影业倾力打造的AI科幻短剧《三星堆：未来启示录》，以1.4亿传播总量震撼业界；到快手首发的AI古风奇幻短剧《山海奇镜之劈波斩浪》，五集播放量即破5200万，全网话题曝光量超4.3亿……当下越来越多的AI短剧作品出圈，这些作品不仅有亮眼播放数据，观众端的反馈也非常热烈。不管是横屏短剧、还是小程序竖屏短剧，想推出爆款难度并不低。为什么以上AI短剧能够杀出重围？除了自带 “央视首部AI全流程短剧”、 “中国首部AIGC原创微短剧” 等宣传噱头外，题材差异度优势、超出观众预期的制作效果，都为其加分不少。首先，从题材差异度来看，重特效、奇幻科幻交织、深度文化探索是出圈AI短剧共同的内容特点。在多数传统短剧卷甜宠爱情、婆媳矛盾、穿越喜剧等现实类型时，AI短剧已经避开了传统实拍难实现的蹊径。无论是《中国神话》对上古传说的再现，还是《三星堆：未来启示录》结合古蜀文明与未来科幻的叙事，AI短剧都保持着对未知世界的探索，在“科幻/奇幻/灾难/动画”类型道路上走得非常稳健。AI短剧《奇幻专卖店》剧照AI短剧《中国神话》剧照其次，在置景方面，AI短剧有着得天独厚的优势。包括浩瀚的宇宙、深邃的海底，或是遥远的历史时代，AI短剧都能通过算法模拟出逼真的环境，为观众带来身临其境的视觉体验。《三星堆：未来启示录》就汇集了诸多“烧钱”的大场面，如发生异变的金字塔古文明遗迹、人工智能超脑对决人类的末日场景、三星堆背后的古蜀国文明，场面宏大且代入感极强。AI短剧《三星堆：未来启示录》剧照再次，在人物造型方面，由于AI技术能够轻松实现角色的变形、换装等特效，使得人物造型更加丰富。在非自然生物的创作上，AI技术更是展现出了惊人想象力，通过复杂的算法模拟出非自然生物形态、动作乃至行为模式，创造出实拍无法达到的效果。以《山海奇镜之劈波斩浪》预告片镜头为例，水神共工从山里挣脱而出，起身抬头，毛发飘逸，面部狰狞，肌肉线条流畅，周围山石崩塌。这种特效镜头在传统影视的成本很高，但依靠AI驱动，只需要一张图片。正如《山海奇镜之劈波斩浪》导演陈坤所言，“AI 影视在发展的前期，能和传统影视 PK 的地方，一定是传统影视的痛点。” 重特效科幻奇幻题材，便是传统影视的一大痛点。二、天时地利人和，适配大模型技术和市场空缺AI和微短剧为什么可以构成 “王炸”组合？因为这一新兴影视产品的推出，既依托了强大的AI视频大模型技术，也顺应了微短剧市场的快速崛起以及制作效率提升的迫切需求。第一，随着深度学习、自然语言处理及计算机视觉等技术的突破，AI视频生成大模型已经取得了显著进展。以“即梦”、“可灵”为代表的大模型，其独特的算法和丰富的数据素材库，为AI短剧创作提供了无限可能。《三星堆：未来启示录》《山海奇镜之劈波斩浪》便分别是与“即梦”、“可灵”大模型合作的成果。图片来源：AppSo第二是AI大模型处理视频时长技术与微短剧时长的匹配。微短剧的商业性得益于其短小精悍、叙事节奏快的特征，单集1～5分钟的时长，填补了长视频、短视频中间的剧情地带空缺。微短剧剪辑节奏快、单镜头时长短，非常适合多镜头+短镜头的制作方案。AI视频大模型的短板是无法生成长镜头，在处理短镜头方面反而有优势。即梦大模型可生成3秒、6秒、9秒、12秒四类时长模式的视频，可灵大模型可生成5秒、10秒两类视频。AI大模型可以迅速根据剧情需要生成多个镜头，并通过智能剪辑技术将这些镜头无缝拼接起来，形成流畅的短剧作品。第三是制片层面，AI短剧在压缩周期、降低成本上优势明显。在当前短剧市场竞争中，时间就是生命，为了抢占题材热度、快速响应市场变化，制作方需要不断压缩制作周期、提高生产效率。而AI大模型的引入，正好契合了生产者的这一需求。通过AI大模型辅助，制作方可以在短时间内完成大量的前期准备工作，包括场景搭建、角色设计、动作捕捉等。同时，AI技术还能在后期制作阶段发挥作用，进一步缩短制作周期。《山海奇镜之劈波斩浪》制作周期仅2个月，如果以实拍形式完成该片，预计至少需要6个月。AI生产模式既降低了人力成本和时间成本，也帮助制作方能够更快地推出新作品、抢占市场先机。三、AI短剧已来，AI电影、AI剧集还会远吗？这些由算法驱动、数据喂养的AI短剧，正以惊人速度开辟出一片新天地，也引发了行业内外对于AI技术在电影、精品剧集领域应用的遐想。AI短剧风潮会一直热下去吗？AI电影、AI剧集的到来还远吗？首先综合内外因素来看，笔者认为AI短剧必将成为 “科幻/奇幻/灾难/动画”细分赛道的破局者。一方面，AI技术使以上类型的短剧成本更可控，甚至低于传统动画制作、传统实拍，这就为内容生产者提供了更多试错空间和创作自由。另一方面，尽管当前还有诸多不足，如人物面部表情略僵硬、转场不自然，但AI短剧总体质量过硬，其叙事方式新颖、视觉效果惊艳，并且快速迭代和成长，正逐步培养起一批用户，也为市场带来了新的增长点。同时值得我们关注的，除了在 “科幻/奇幻/玄幻/灾难”类型方向的成果，AI短剧也在积极探索新方向，如“真人主演+AI置景+AI道具+AI动画演员”的混合模式。中央总台首部“AI+真人”短剧《爱永无终止》已于2024年6月28日上线央视频、抖音等平台，从最终效果来看，这种创新尝试不仅打破了传统短剧的界限，也为未来AI短剧降本增效提供了宝贵的经验。“AI+真人”短剧《爱永无终止》，工作花絮照及成片剧照其次，当我们将目光投向电影和精品剧集领域时，不难发现其底层商业逻辑与微短剧存在差异。电影和精品剧集往往需要借助明星效应来吸引观众，观众对其真实感、精细度的要求也远高于微短剧。AI模型算法虽然日益成熟，但在短时间内仍难以实现与真人表演相媲美的电影感。因此，笔者认为，在可预见的未来，大多数真人电影和精品剧集的核心竞争力仍将集中在独创性内容上。真人电影和精品剧集的独创性内容优势，既包括紧跟时代话题的选题策划、有商业吸引力的明星组合阵容，也包括有创意的情节和人物塑造、真实震撼的视觉效果，这些都是AI技术短时间很难完全替代的。当然，这并不意味着AI在电影和精品剧集领域没有立足之地，而是说它可能作为辅助工具存在，帮助创作者提升效率、降低成本、实现更多创意想法。此外，“科幻/奇幻/灾难/动画”类型方向的电影、精品剧集，更值得参考AI短剧的试错经验，在生产中最大化运用AI大模型工具。精品剧集《边水往事》剧照最后，无论是短剧、电影还是剧集赛道，对于中小型制作团队而言，AI技术的引入无疑是一大利好。这些“穷组”可以用更低的成本，去完成重特效、动画等不砸钱难以实现的制作效果，来增加小成本项目的市场竞争力，提升成为爆款的胜算。综上，AI短剧已经为AI技术在影视领域的应用打了样。AI电影、AI剧集的到来虽然尚需时日，但其对项目降本增效的潜力不容忽视。未来，随着视频生成大模型不断进步，我们有理由相信AI将为影视艺术带来更多惊喜。

国庆长假，令年轻人着迷的“疯狂动物园”南京红山森林动物园又又成为顶流了！许多游客从外地赶赴这场治愈之旅，园区单日高峰客流接近限流量，热度与上海迪士尼比肩。红山森林动物园内，除了松弛感十足的动物们，球幕影院也是吸引游客的一大项目，该项目仅国庆期间，就接待了近1万人，营收30多万元。南京红山森林动物园的360极限飞球影院红山森林动物园的360极限飞球影院由博涛文化打造。随着大幕拉开，为动物园定制的《穿越红山》也开始上映！故事中勇敢的小黄鼬既是探险向导，也与动物园的“住户”们展开了一场惊心动魄的追逐战。而游客们会在小黄鼬的引领下，全方位、多层次沉浸在奇幻世界中，享受一场超越现实的视听旅程。《穿越红山》裸眼3D效果，沉浸式360°球幕环绕观影体验一、爆改“童年回忆”球幕影院其实不仅红山森林动物园的球幕影院充满想象力，打开当前球幕影院世界的大门，我们会看到一场场炫酷的高科技光影秀，一次次调动多重感官的视听刺激。短短几分钟时间里，游客可以“上天入地”，进入浩瀚无垠的宇宙星空，璀璨星辰触手可及，也可潜游至深海，珊瑚礁和海洋生物在眼前游动，光影交错间，仿佛脱离开现实生活，瞬间抵达诗和远方。那么球幕影院是怎么完成爆改，华丽丽变身的呢？首先是技术升级，毫不夸张地说，球幕影院在技术层面上已经完成了飞跃式进步。与传统影院受限制的银幕尺寸相比，球幕影院使观众置身在球形或近似球形的封闭空间内，360度无死角感受视听效果。超高清投影技术也是球幕影院升级转变的关键，4K、8K乃至更高分辨率、高帧率的引入，极大提升了图像清晰度和色彩饱和度，当观众置身于电影场景中，每一个细节都触手可及。由于球幕影院内容适合与科幻、奇幻、灾难等强视效题材结合，为了保证展示画面的自然衔接和视觉效果，会采用如鱼眼镜头相机、多通道投影系统、边缘融合技术等技术和设备，确保影像的精确性和色彩的一致性。其次，通过定制满足不同文旅体的个性化需求，也是球幕影院的一大进步。在个性化消费盛行的今天，球幕影院定制功能不仅仅体现在屏幕尺寸、灵活可移动设计，更重要的是精准定向的主题内容服务。博涛文化与天津极地海洋世界合作的球幕影院《魔法海洋》是一个典型案例。由于影院在海洋公园内运营，为了与海洋主题相呼应，球幕影院的内饰和场景布置都充满了海洋元素。考虑到游客的观影需求和舒适度，该穹幕直径达到22米，占地380平米，单场最高可承载300人。从内容上看，《魔法海洋》影片也是定制化的。影片以“魔法海洋之书”为主题，通过裸眼3D技术，展示真实海洋最美的部分。影片中所有海洋生物栩栩如生，舞动的鱼群、引吭高歌的海豚，仿佛就在游客眼前游动。加上专为文旅项目定制的音响系统，游客还可以听到海浪翻滚声、海洋生物鸣叫声，在球幕影院里享受一场海底奇妙之旅。二、打开文化IP的新方式复旦大学旅游学系教授沈涵曾说：“要注重对于本地文化的深度挖掘，去设计出既有地方特色又符合现代游客需求的沉浸式体验。通过个性化来增强游客的归属感、互动性、参与性，从而提升满意度。”球幕影院便提供了文化IP的全新打开方可式，通过与文化IP融合，带来1+1>2的传播效果。球幕影院沉浸式体验馆与文化IP融合，在文化挖掘方面潜力巨大，洛阳龙门石窟《无上龙门》和上海海昌海洋公园《时空之海》是很好的例证。两个项目都借助高科技球幕技术，带领游客穿梭于历史、宇宙、生命、海洋等奇观中，既增强了游客的沉浸感和参与度，也提升了经典自身的文化内涵。而且它们不仅自身人气火爆，还激活了周边餐饮、购物相关产业，成为持续盈利的文旅爆款。高科技全景沉浸体验馆《无上龙门》由博涛文化打造，充分展示了球幕影院全方位的优势特点。《无上龙门》基于洛阳龙门古街闲置的建筑场地改造而成，水平全景球幕直径17米，可同时满足200人观影。项目利用全景球幕影院、360度全息影像技术，以洛阳历史文化长河为主线，讲述河图洛书、白马驮经、孝文帝迁都等历史故事，使游客仿佛穿越时空，亲身感受龙门石窟与河洛文化的魅力。《无上龙门》不仅成功地将洛阳古城的文化符号转化为具有吸引力的影视内容，还以独特的沉浸式体验，使观众在观影中接受文化熏陶。既打破人们对传统文化展示陈列的刻板印象，使龙门石窟这一文化IP焕发出新的生机与活力。同时，体验馆还通过新媒体、自媒体等线上平台进行广泛传播，进一步扩大了龙门石窟的知名度和影响力，为当地的文化旅游业发展注入新动力。抖音APP 无上龙门游客点评 三、沉浸文旅当打之年的球幕影院疫情后游客们的消费热情持续高涨，为了创造和接住“泼天富贵”，全国各文旅政府部门、企业运营主体都使出了浑身解数创新。在不同程度的创新中，沉浸文旅玩法逐渐清晰起来。包括沉浸式体验馆、沉浸式主题乐园、沉浸式实景演艺、沉浸式文旅街区等项目，通过融合科技、文化与旅游方式，为游客提供了前所未有的深度体验。深度体验是沉浸式项目的共通优势，但以球幕影院为代表的沉浸式体验馆表现尤佳。为什么球幕影院近期迅速出圈？与其他沉浸业态相比，我们发现它有三点独特的优势。首先是相对较短的建设周期。以博涛文化旗下的水平球幕影院产品为例，6～8分钟影片内容制作周期为6～8个月，硬件部分制作安装周期为9～10个月，内容与硬件工作可以同步开展。这种高效性使得球幕影院能够快速响应市场需求，较短时间投入运营，抢占市场先机。博涛文化 大连老虎滩球幕影院其次，球幕影院在运营上也更加灵活，不受时间和地点限制。相比沉浸街区或夜游项目，球幕影院的观影体验可以在任何时间段内提供，满足游客的多样化需求。同时，它也不需要特定的地理环境或气候条件，可以在各种场地中灵活设置，如旅游景区、文化场馆、商业综合体等，为游客提供更加便捷的观影选择。再者，球幕影院在管理上更为可控和高效。其先进的控制系统通过调节屏幕亮度、音响效果以及环境光线，确保观影体验始终处于最佳状态。此外，通过数字化管理手段，运营方还可以精确掌握观众流量、影片播放情况等信息，为运营决策提供有力支持。这些差异化特点都使球幕影院在激烈的沉浸市场竞争中更具优势。四、网红产品背后的精耕细作创新者《无上龙门》《魔法海洋》360极限飞球等球幕影院背后，是同一家公司——博涛文化。博涛文化总部位于大连，萌芽于大连理工大学多媒体研究中心，坚持“快速落地持续运营”和“文化+科技+创意”的融合发展思路，是一家以打造原创IP为核心的文商旅项目创意科技公司和高科技文化装备公司。球幕影院一直是博涛的“经典业务”。2015年博涛创立“360极限飞球”品牌，之后便在全国各地多点开花，陆续进驻老虎滩、云台山、张家界、白鹿原、张掖七彩丹霞、黄果树瀑布等众多知名4A、5A景区。博涛拥有国内最大的数字球幕片源库，通过球体外观“白+黑”不同模式的场景定制和高清数字内容定制，以8-10分钟的表达，呈现各地的“自然之美、文化之蕴、 传奇故事”。博涛文化 360极限飞球影片13年来，博涛大大小小做了80多个球幕，亲自运营的也有十几个，如今市场占有率85%以上。与此同时，360极限飞球作为一带一路文化与贸易出口重点项目，市场占有率遥遥领先。该产品通常3个月建成，具有当年规划、当年建设、当年落成、当年运营、当年盈利“五当”优势，被誉为景区“二消之冠”。新系列“苍穹”系列水平天幕，则是博涛最新的代表之作。通过对球幕影院进行升级改造，“苍穹系列沉浸式体验馆”火爆全网。以《魔法海洋》为代表的体验馆走入了青岛极地海洋公园、天津极地海洋世界、武汉极地海洋公园、成都极地海洋公园。而《无上龙门》开业当天，就吸引了众多游客前来打卡，之后的人气居高不下，日均接待游客2000多人，日均收入6.5万，高峰日收入16万。在抖音，它在一个多月的开业时间内，就一跃成为洛阳人气、种草榜第一名。据博涛球幕影院负责人介绍，团队正在策划下一代超级沉浸式体验产品，目前正在进行模拟实验，新的产品既有球幕影院的超级沉浸感，也会有表演机器人方面的经营加持。当下观众的娱乐需求仍在升级，不断用新技术和内容带给游客新体验，这样的产品十分令人期待！

国家统计局日前发布的新中国75年经济社会发展成就系列报告显示，75年来，我国走出了中国特色社会主义文化发展道路，文化建设各方面取得突破性进展。文化产业整体规模稳步扩大，文化数字化战略扎实推进。报告显示，改革开放为文化产业发展带来了契机，1979年第一家音乐茶座在广州东方宾馆开设，成为新中国文化市场兴起标志，文化产业概念逐渐成形、快速发展。2003年，文化体制改革试点工作启动，我国文化产业发展从探索、起步、培育的初级阶段，逐步进入全面提升新阶段，文化产业经济总量保持较快增长。2004年全国文化及相关产业增加值为3440亿元，2022年增加到53782亿元，增长14.6倍；文化及相关产业增加值占GDP比重由2004年的2.13%提高到2022年的4.46%；2004至2022年文化产业对GDP增量的年平均贡献率为4.8%。文化产业协调发展加快推进，产业布局不断优化，文化服务业成为推动文化产业发展的主体力量。2012年文化服务业增加值占文化及相关产业增加值的比重为53.3%，2022年达到65.4%，2012至2022年文化服务业对文化及相关产业增加值增量的贡献率为71.5%。党的二十大报告提出“实施国家文化数字化战略”，推动文化与科技深度融合，进一步加强科技创新在文化产业发展中的战略支撑作用。全国规模以上文化制造业企业研究与试验发展（R&D）经费投入由2012年267亿元增加到2022年577亿元，年均增长8.0%；占规模以上文化制造业企业营业收入的比重由2012年0.86%提高到2022年1.33%。随着国家文化数字化战略稳步推进，文化数字化实践取得丰硕成果。2023年国家级广电视听产业基地（园区）实际投资额579.8亿元，营业收入1658.3亿元，分别比2020年增长81.5%、88.1%，年均增长22.0%、23.4%。

在庆祝中华人民共和国成立75周年之际，10月9日，腾讯在京举办《有故事的歌》腾讯IP影视音乐会，游本昌、韩红、雷佳、吴刚、阿云嘎、刘恋等艺术家、演员、歌手现场演绎16个曲目（组曲），每支曲目（组曲）背后都有一个腾讯出品的好故事，激发共鸣、打动人心。故事是情感与记忆、思想与价值的载体，那些来自影视、文学、游戏、动漫、音乐之中，凝聚了民族情感和主流价值的好故事，丰富了大众的精神文化生活，体现出中式IP的生命力、影响力，更展现着可信、可爱、可敬的中国形象，为文化强国建设提供助力。中国故事成为创意富矿，跨形态转化凸显IP价值时间的车辙留下历史的印记、划出时代的弧光，沉淀下许多关于传统与现代、继承与发展、传承与创新的故事。中华优秀传统文化蕴含着丰厚的思想观念与人文精神，形成中国人的思想宝库和精神内核，培育了诸多关于传统中国的好故事。丰富的现代化发展经验、中国式现代化的生动实践，则彰显着独特的中国经验和中国发展理念，讲述着中国的新故事。源远流长的传统文化与突飞猛进的现代化发展，成为孕育中国IP的富矿。腾讯深入挖掘这一富矿，打造中国IP，以中式IP讲述中国故事，这一点在《有故事的歌》腾讯IP影视音乐会舞台上有着集中体现。当晚的音乐会精彩纷呈，开场秀《有故事的歌》以富于变化的舞美场景、视频投影带领观众重温熟悉的情境，从《繁花》《玫瑰的故事》《长相思》，到《斗罗大陆》《人世间》《庆余年》，一个个腾讯出品的好故事触动观众思绪。歌舞《盛宴》聚焦传统服饰、诗画、音乐、舞蹈等从古装剧引申出的美学课题，彰显国潮国韵与文化自信；《庆·余年》以“诗”为媒展开时空对话，用国风音乐展现极致的浪漫与自由；《偏爱人间烟火》融合演唱与双人芭蕾，呈现悲怆而隐忍的爱。这场IP影视音乐会除了古风古韵呈现，也有现实情怀表达。《人世间》以温暖的氛围展现人物的深情与时代的变迁；《她的歌》描绘一组美好的女性故事图景，打造迷人而充满力量的“她舞台”；《再回首》和《繁花》音乐情景秀带领观众重温旧时光；《勇气的歌》《少年》以老年与少年的对话，体现勇气、奋斗、拼搏精神代代相传。《A matter of time》《破茧》《动漫组曲》等打造高燃舞台，《亲爱的娃娃们》浓缩了多部影视作品的精神内涵，让各大IP主角与游本昌跨时空相遇，探讨亲情、爱情、友情、生死等人生课题。音乐会结尾，《我和我的祖国》让舞台回归质朴，以匠心致敬初心，礼赞伟大祖国。不难发觉，这场IP影视音乐会的好创意、好故事来自腾讯孵化、推出的影视、动漫等优质IP。这些优质IP扎根中国大地、讲述中国故事，并从银幕、屏幕来到舞台，在不同形态间自由转化、协同发力，显现出强劲的衍生能力、辐射能力和长尾效应，观众的掌声与感动充分说明了优质IP的文化价值、社会价值。满天乐队演奏《庆·余年》 图片由音乐会主办方提供数字文化产业集群，中国工业模式体现独特优势优质IP意味着创意水平、创造能力，直接反映了一个品牌、一家公司乃至一个国家的文化传承与创新能力，并能通过市场传播和文化交流，发挥无形的力量，产生深远的影响。中国素来不缺少有智慧的头脑、有创造力的艺术家、有责任感的企业，对当下而言，中国故事创造力、生命力的进一步彰显以及中式IP的深度打造，离不开科技的进步、离不开中国现代文化工业体系的发展成熟。可以说，现代文化工业体系是打造具备广泛影响力的中国IP的“基础设施”，互联网在其中发挥了至关重要的作用。中国文化产业近年来的大发展，很大程度上得益于数字浪潮兴起，深刻的数字化基因是中国IP孕育、发展模式的独特亮点。将中国腾讯与美国迪士尼的文化业务加以对比，这一特点就更加明显。腾讯与迪士尼都高度重视核心IP孵化及运营、围绕核心IP规划业务布局，并且在业务实践层面，都成功打造了从影视制作到发行的全产业链条。截至2024年3月31日，双方的用户规模接近。而腾讯立足数字浪潮，显示出独特的个性与优势。近20年来，互联网逐步成为中国IP发展的重要阵地，越来越多的好故事在互联网诞生、孵化、开花、结果。腾讯从2003年起步，以“数字平台+数字技术”逐步发展IP全产业链。腾讯通过网络文学、影视、音乐、动漫、游戏、电竞六大业态交融创新、联动发展，形成数字文化产业集群，实现IP资产的“一鱼多吃”。从网文孵化而来的《庆余年》《长相思》《斗罗大陆》等，已成为有口皆碑的中国IP，持续释放创造活力与文化竞争力、影响力。以《庆余年》为例，围绕阅文网络小说提供的IP，新丽传媒制作了同名爆款剧集，由腾讯视频播出，成绩极为亮眼。同时，腾讯动漫早已推出相关漫画，阅文集团则表示正在筹拍相关短剧。在2024年剧集《庆余年2》播出期间，前些年即与观众见面的《庆余年1》再度获得广泛关注，腾讯音乐还专门推出该剧的原声歌单，多维开发将《庆余年》IP的价值发挥到极致。如果说，《庆余年》IP“一鱼多吃”的个案已经充分体现出优质IP的文化价值、社会价值，那么，实打实的数据则充分说明优质IP的产业价值。以2024年第一季度的情况为例，在腾讯视频推出多个“爆款”的同时，腾讯音乐付费会员数也同比增长20%，达到1.14亿，在线音乐订阅收入同比增长39.2%。其中，为“爆款”剧集制作的相关歌曲播放量极大，是取得这一成果的重要原因。除了“一鱼多吃”，数字文化产业集群的发展模式还有能力“蓄水养鱼”、巩固并强化产业链。譬如，腾讯为动漫产业链制作公司提供培训和技术支持，快速提升行业产能，使中国目前的3D动漫制作能力处于国际领先地位。产业集群效应既体现出很强的抗风险能力和巨大的辐射带动作用，也有助于中国文化创意产业应对外来挑战，冲击全球价值链的高端。相比西方成熟的文化工业体系，中国文化产业仍然处于快速成长与追赶期。中国文化消费产业要真正达到资金、技术、内容、经验等全方位强健，需要更多世界级的文化产业集群崛起壮大，尤其是具备强大跨地域能力的数字文化产业集群，来持续孵化中式IP、讲好中国故事，成为中国文化赢得全球文化竞争的“胜负手”。

随着新一轮科技革命和产业变革的加速推进，5G、云计算、VR、3D视觉传感、人工智能等新技术迭出，为文化内容生产、表现方式和消费场景提供了广阔空间。党的二十届三中全会更是提出，“探索文化和科技融合的有效机制，加快发展新型文化业态”，这为加快推进文化和科技深度融合提供了方向指引。2018年，在中宣部、工信部、科技部、文旅部等国家部委关心指导下，率先举办中国（南京）文化和科技融合成果展览交易会（以下简称为“融交会”），成为全国首个聚焦文化和科技融合的专题展会。六年间，我们见证了无数文化与科技深度融合、相互促进、共同发展的生动实践，也逐步树立行业发展的“风向标”与“指南针”。通过构建垂直行业的深度交流平台，融交会不仅促进了产业链上下游企业的紧密合作，还推动了文化资源的优化配置与创新应用。从沉浸产业发展论坛的前沿探索，到典型应用场景展区的生动展示，再到产业链对接的精准高效，融交会以实际行动诠释了“文化+科技”的无限可能，为文化产业注入了新的活力与动能。同时，融交会在服务市场主体、促进投融资合作、加强行业交流等方面也取得了显著成效。超4430家市场主体的参与，不仅彰显了融交会的广泛影响力和号召力，更为文化产业的繁荣发展提供了有力支撑——融交会累计交易额860+亿元，线下行业观众累计超5.8万人次；213家投融资机构的积极参与，为文化科技项目的孵化与成长提供了坚实的资金保障；285个商协会、262家文博场馆、445+家文旅集团景区、49个国家文化和科技融合示范基地齐聚一堂，进一步拓宽了文化产业的合作领域与发展空间。如今，站在新的历史起点上，文化科技融交会正式转型升级为文化和科技融合生态大会，大会以“探索有效机制 发展新型业态”为主题，通过4场生态大会+4场业态大会+N场专题研讨，构建全国文化和科技深度融合的交流、对接、交易平台。生态大会不仅是全国范围内率先响应并深入实践党的二十届三中全会精神，积极探索文化科技融合新生态、新业态的先锋，也是目前全国唯一持续深耕、精准聚焦于文化科技融合领域的行业生态盛会，大会期间同步发布文化科技融合“灵境风向标”八大系列示范案例，它们不仅是技术与艺术完美结合的典范，更是推动文化科技融合生态持续繁荣与发展的重要力量。10月23—24日2024文化和科技融合生态大会主办单位：文化和科技融合生态大会组委会、南京市文化投资控股集团联合主办：中国文化产业协会、南京牛首山文化旅游区支持单位：国家文化科技创新服务联盟学术支持：江苏文都创意城市研究院、中国人民大学创意产业技术研究院承办单位：江苏文创文化发展有限公司联合承办：中国文化产业协会文化元宇宙专委会、中国文化产业协会沉浸式文旅产业专业委员会联合支持：南京元宇宙产业协会战略媒体：新华网、三川汇文化科技探讨文化和科技融合趋势生态大会1：文化与科技融合趋势大会文化与科技的深度融合、数字与人文的融合已经是世界经济发展的重要引擎，这种融合趋势与应运而生的新经济对当下的经济和文化格局提出了新的诉求与挑战。在即将举办的文化与科技融合趋势大会现场，一批引领潮流的文化科技融合龙头企业代表将携前沿成果闪亮登场，与行业内的顶尖专家学者同台献智，共同探讨这一融合进程中的机遇、挑战与未来路径。大会现场将发布——·《中国数字文化发展报告（2024）》·2024文化和旅游领域科技创新应用教学案例榜单·“灵境风向标”2024年度文化和科技融合十佳产品其中，"灵境"一词取自钱学森先生对虚拟现实技术的独到命名，蕴含了中华文化的深逻和前瞻性的科技视野；"风向标"则象征着行业的最新动态和前沿趋势，为行业发展提供明确指引。"灵境风向标"评选活动，正是在此双重寓意的融合下应运而生，它以数字出版、文化遗产数字化、文化大数据与云计算、AI大模型、创意设计与数字艺术、数字演绎、智慧旅游等维度展开，这些产品不仅是技术与艺术完美结合的典范，更是推动文化科技融合生态持续繁荣与发展的重要力量。这一系列权威报告与榜单的发布，不仅是对文化和科技融合领域优秀成果的集中展示，更是对未来发展方向的深刻洞察与引领，为行业树立了鲜明的“风向标”与“指南针”，助力文化产业高质量发展，推动中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。探索文化和科技融合生态的有效机制生态大会2：文化和科技融合人才培养大会【主题】培育创新人才 激发创造活力在文化与科技融合发展的新趋势下，人才成为推动生产力变革、文化繁荣发展的关键。党的十八大以来，以习近平总书记为核心的党中央全面实施新时代人才强国战略，提出“坚持聚天下英才而用之”。党的二十届三中全会提出，教育、科技、人才是中国式现代化的基础性、战略性支撑；强调要加快适应信息技术迅猛发展新形势，培育形成规模宏大的优秀文化人才队伍，激发全民族文化创新创造活力。面对人民日趋多样化、个性化的精神文化需求，高质量、高品质的文化生活需求，文化人才队伍的建设要打破传统思想和传统模式桎梏，因此本次会议通过分享文化科技融合复合型人才培养模式的探索与实践，旨在共同探讨在新时代背景下，如何加快建设人才培养体系、丰富人才培育场景、创新人才激励机制，为培养具有创新精神和实践能力的复合型人才提供思路和方法，以激发创造活力，培育发展动能，推动文化科技融合的持续健康发展。生态大会3：文化遗产保护传承数字化大会【主题】数字赋能文化遗产保护传承文化遗产数字化作为创新手段，正逐步成为连接过去与未来、促进文化传承与保护的重要桥梁。活动将邀请来自文化遗产保护、数字技术、文化创意产业等领域的专家学者和行业精英，围绕文化遗产保护、文化遗产内容的智能挖掘与转换、文化遗产的智慧管理和文化遗产的活化利用等核心话题共同探讨数字化时代下文化遗产保护与传承的挑战与机遇，分享数字技术在文化遗产保护中的应用与实践，推动“前沿科技+文化遗产”结合。生态大会4：文化和科技融合投融资大会【主题】投融资推动文化产业高质量发展党的二十届三中全会对进一步发展新质生产力作出重要部署，文化新质生产力已成为推动文化产业高质量发展的核心引擎。为探索金融服务如何助力文化企业发展，大会将邀请文化、投融资、科技等领域的专家和企业家代表，聚焦“产业融合”和“上市辅导”两大方向，共同探讨投融资如何更好地为文化产业高质量发展保驾护航。4场业态大会挖掘文化和科技融合的创新业态业态大会1：文旅沉浸式业态大会【主题】趁势而行 浸无止境随着技术的飞速进步、文化数字化的浪潮以及消费者对深层次文化体验日益增长的需求，沉浸式体验已渗透到文旅、演艺、主题娱乐、数字艺术、虚拟现实等多个领域。本次活动将聚焦沉浸式体验新空间与文旅资源的有效结合，邀请国内外专家学者、沉浸式体验操盘手、行业媒体代表，围绕沉浸式演艺、VR大空间、全感剧场、新媒体艺术展等沉浸式文旅新业态在技术赋能、文化传播、体验升级、业态创新等方面的应用与前景展开主题分享、专题对话和趋势解读。会上发布2024十大沉浸式文旅新业态项目案例，生动展现沉浸式体验领域的工作亮点和典型经验。业态大会2：文化大数据业态大会【主题】释放数据生产力，激活文化数据资源流通2024文化大数据业态大会云集行业先锋，深入探讨和分享文化数据要素化、文化数据交易、文化数据入表等文化大数据领域的趋势议题和典型案例，搭建产业对接平台、组建产业生态联盟、构建全国性行业交流平台，推动文化数据要素的流通，释放文化数据资源的价值。同期举办“文化大数据要素市场专题闭门研讨会”与“全国文化大数据生态联盟闭门研讨会”，为文化产业注入强劲的新动能，推动文化产业在数字化时代蓬勃发展。业态大会3：文化AIGC业态大会【主题】创意无限 智汇文化随着人工智能技术的飞速发展，大模型以其强大的数据处理能力、深度学习能力为文化产业发展带来了革命性的影响。具体而言，AIGC技术在文本生成、文生图、文生视频等方面的应用，正在逐步渗透并重塑文化产业的各个环节，拓展了文化领域的边界。本次活动将从AIGC模型层、应用层出发，邀请多位领军企业、技术先锋等，聚焦AIGC的最新研究成果，围绕人工智能技术如何更好地赋能文化产业做共同探讨。业态大会4：文博创新赋能业态大会【主题】创新驱动发展 科技赋能文博当前，我国文博行业数字化面临深度转型和深刻变革，机遇与挑战并存，未来的博物馆将是一个高度集成的智能系统，是一个集教育、体验、研究于一体的全方位互动平台，不仅是科技与人文的完美融合，更是对文化遗产传承方式的一次革命性创新。为进一步推进文博事业高质量发展，打造“有看头的文博场景”，发展文化新质生产力，大会将邀请全国大遗址博物馆馆长、文博行业领军企业负责人、南京博物馆协会成员等，共同探讨文博新质生产力和未来智慧博物馆建设的新业态、新场景和新趋势。N场专题研讨凝聚力量，助推产业链“破壁增能”作为产业链技术层和应用层串联平台，经过6年持续运营，我们已积累丰厚的行业资源。在2024文化和科技融合生态大会期间，我们将全面展示过去六年积累的行业资源与成果，并针对文化和科技融合国家基地发展、城市文化IP打造、文物信息化、文化元宇宙等领域，精心策划并举办一系列专题研讨会。文化和科技融合国家基地交流会【主题】续写文化科技融合新篇章为推动文化与科技深度融合，探索发展新路径，拟邀请国家文化和科技融合示范基地共同参与，为各示范基地提供交流平台，分享先进经验，为基地建设发展献计献策。同时，各基地将就业务开展情况进行深入交流，展示文化与科技融合的最新成果和成功模式，为示范基地间的资源共享、优势互补搭建桥梁。数字时代南京文化IP创新闭门研讨会【主题】互联网思维下的文化资源整合与城市文化IP打造新时代背景下，城市的独特性和竞争力往往源自文化和科技两个层面。文化资源的整合有助于打造具有地方特色、公众认同且符合城市发展趋势的品牌形象。同时，在科技引导生产力产生深刻变革的今天，通过高科技手段推动文化创新，能够提升文化服务的质量和效率。本次活动拟邀请来自学术、媒体和企业界的代表，聚焦南京文化资源的深度整合与文化科技融合，共同探讨如何打造既体现城市个性又符合未来发展需求的城市文化品牌，增强南京的城市文化软实力和品牌竞争力。全国大遗址博物馆数字化研讨会【主题】穿越千年·共筑未来：大遗址保护与博物馆创新随着我国对文化遗产保护与传承的重视日益增强，大遗址作为人类历史文明的重要载体，其保护、研究与展示成为社会各界关注的焦点。为促进大遗址保护技术的交流与创新，加强文化遗产保护领域的合作，提升公众对大遗址价值的认识与参与度，特举办“全国大遗址博物馆数字化研讨会”。本次研讨会旨在搭建一个集学术研讨、经验分享、技术展示与公众教育于一体的综合性平台，推动大遗址保护事业的可持续发展。文化元宇宙闭门研讨会【主题】文化元宇宙：数字化产品的创新与发展本次研讨会旨在深入探讨南京市文投集团数字化产品以及元宇宙协会成员数字化产品在文化元宇宙领域的应用与发展，促进文化与科技的深度融合，推动南京市文化产业的数字化转型和创新发展。

讲好文物故事，传播好中国声音，是我国博物馆的一项重要使命和核心职能。随着社会发展和大众参与度的提高，博物馆的社会功能更加凸显，在博物馆从“藏品本位”向“观众中心”的转变过程中，博物馆传播力也日益成为衡量博物馆影响力和社会价值的关键指标。在传媒技术日新月异，全媒体深度融合发展的当下，博物馆如何借力扩大声量，提升传播力和影响力，成为需要研究的一项迫切任务。为此，中华文物交流协会和中国文物报社牵头，在广东省集美设计工程有限公司、北京零点市场调查有限公司大力支持下，启动了博物馆传播力研究项目。鉴于目前我国在博物馆传播力研究方面还没有专门的评估工具，项目组经过深入调研，在梳理大量数据、多次研讨、专家论证基础上，构建了以传播内容力、传播覆盖力、传播互动力、传播影响力四个维度、二十个指标的博物馆传播力评估体系。评估体系的构建坚持全面性、客观性、科学性、可操作性、发展性原则，尽可能选取可量化、可获取的数据，减少主观判断的影响。基于此评估工具，项目组对全国204家国家一级博物馆（不含2024年新入选123家）进行了2023年度传播力评估，形成了《2023年度国家一级博物馆传播力研究报告》。《报告》基于2023年1月1日至12月31日期间对204家国家一级博物馆的网络报道数据和各博物馆公开渠道发布的数据信息，以及网上公众问卷调研等，进行了比较全面系统的梳理，从四个维度进行了对比研究，并在研究结论基础上对博物馆传播力提升给出了相应策略建议。国家一级博物馆是全国博物馆第一方阵，具有示范性和引领性，其评估结果和相关建议，对全国其他博物馆也有重要参考价值。在研究过程中，项目组力求全面获取相关数据。但由于数据主要源于网络，对线下传播等数据的可得性受到限制，在三级指标的设置和评估数据支撑等方面难免有所不足，这对评估结论可能产生一定的影响。但就网络传播力而言，研究结果基本反映了各馆的总体态势。这份《报告》既是博物馆传播力研究的阶段性成果，也是一份“倡议书”，我们期待能够以此抛砖引玉，促使更多、更专业的力量参与到博物馆传播力的研究中来，为我国博物馆传播力和社会影响力的提升，为博物馆的高质量发展，为讲述中华文明故事、传播中国声音，发挥积极的推动作用。 附件：博物馆年度传播力评价指标体系研究2023年度国家一级博物馆传播力研究2023年度国家一级博物馆传播力数据结果《2023年度国家一级博物馆传播力研究报告》全文 2023年度国家一级博物馆传播力数据结果

文化和旅游部关于印发2024年度文化和旅游部重点实验室资助项目立项名单的通知文化和旅游部重点实验室：根据工作安排，经申报推荐、评审、公示，我部确定2024年度文化和旅游部重点实验室资助项目立项名单，现予公布。请各项目承担单位为项目实施提供必要保障，按要求推进研究任务。我部将加强日常管理和动态检查。特此通知。文化和旅游部2024年9月10日附件：2024年文化和旅游部重点实验室资助项目立项名单2024年文化和旅游部重点实验室资助项目立项名单文化和旅游部关于印发2024年度国家文化和旅游科技创新研发项目立项名单的通知各省、自治区、直辖市文化和旅游厅（局），新疆生产建设兵团文化体育广电和旅游局，中国艺术研究院、国家图书馆、故宫博物院、国家博物馆、文化和旅游部民族民间文艺发展中心、中国艺术科技研究所、中国旅游研究院，文化和旅游部共建院校：根据《2024年度国家文化和旅游科技创新研发项目实施方案》，经申报推荐、评审、公示，我部确定2024年度国家文化和旅游科技创新研发项目立项名单，现予公布。请各项目承担单位为项目实施提供必要保障，按要求推进研究任务。我部将加强日常管理和动态检查。特此通知。文化和旅游部2024年9月9日附件：2024年度国家文化和旅游科技创新研发项目立项名单2024年度国家文化和旅游科技创新研发项目立项名单文化和旅游部关于公布2022—2023年度文化和旅游领域改革创新典型案例名单的通知各省、自治区、直辖市文化和旅游厅（局），新疆生产建设兵团文化体育广电和旅游局，本部各司局、各直属单位：为深入学习贯彻习近平文化思想和习近平总书记关于全面深化改革重要论述精神，贯彻落实中央关于全面深化改革决策部署，总结文化和旅游领域改革新成效新经验，加强成果共享和交流互鉴，我部遴选出2022—2023年度文化和旅游领域改革创新二十佳案例20个、优秀案例38个，现将名单予以公布（见附件）。文化和旅游系统各单位要深入贯彻落实党的二十大和二十届二中、三中全会精神，加强交流学习，聚焦难点堵点问题，持续深化体制机制改革，以工作新成效推动文化和旅游领域高质量发展再上新台阶。特此通知。文化和旅游部2024年8月27日附件：1. 2022—2023年度文化和旅游领域改革创新二十佳案例2. 2022—2023年度文化和旅游领域改革创新优秀案例2022—2023年度文化和旅游领域改革创新二十佳案例2022—2023年度文化和旅游领域改革创新优秀案例

“AI在手，旅行说走就走。”随着技术的加速更新迭代，AI在日常生活中的应用越来越广泛。在铺天盖地的宣传中，AI俨然成为人们日常生活中的强大帮手。在旅游行业，AI发挥越来越重要的作用，它不仅改变了人们规划和体验旅行的方式，还为旅游服务提供商带来了新的机遇和挑战。国庆之前，关于AI与旅游结合的推广更是无处不在，用AI做旅游攻略、用AI当导游，或者用AI做旅游相关的搜索。在社交平台的推荐中，AI在旅游中无所不能，“用AI，一分钟解决旅游攻略”“AI伴游，你的旅游好搭子”“AI伴游，老年人最好的旅游伴侣”……图：社交平台关于”AI旅游“的推荐来源：小红书 《听筒Tech》截图但在实践中，AI是否真能满足消费者的需求？这显然值得质疑。十一期间，《听筒Tech（ID：Tingtongtech）》与几位在旅游时借助了AI工具的网友聊了聊。他们当中，有人用AI做旅游攻略，却发现并不像宣传中所说的那样“神乎其神”；有人用AI当导游，却发现连基本的定位精确都无法保障；也有人用AI搜索当地美食，却发现推荐的店铺已经关门。当然，不可否认的是，AI已经开始影响人们的日常生活，但在使用过程中，人们会发现，AI仍存在极大的改变进步空间。这就意味着，AI要真正成为“新一代生产力工具”，还有很长的路要走。一、AI做的自驾攻略，根本不能用彪哥 北京 程序员 28岁“都说AI在手，说走就走，这话听听就行了。”我是一家大厂的程序员，我很喜欢自驾旅游，平时只要有时间，便会开车出去玩。我出门不喜欢做攻略，都是随机找个目的地，一路慢慢开过去。今年国庆，因为手里头还有工作的关系，我也没打算去远的地方，就计划带女朋友在北京周边转转，慢慢度个小假。但后来计划赶不上变化，临近放假的时候，我女朋友的闺蜜说想和我们一起自驾去沈阳，于是我们便临时决定去沈阳。我女朋友的闺蜜是一个规划性很强的人，她出去旅游喜欢做好规划，提前安排好行程。最开始，她们自己在网上找攻略，做行程规划，但因为我们都没有自驾去过沈阳，网上推荐的行程各有各的说法，她们又担心踩坑，便一直没有订下来到底怎么走。有一天，我女朋友突然说，你是程序员，大家都说AI做的行程规划很详细，不如你用AI给我们先做一个行程规划。我虽然心里有点不太愿意，毕竟节前工作很忙，但为了在女朋友面前好好表现，我还是揽下了这个“艰巨的任务”。为了让行程更加符合我们的需求，我对市面上常用的几家软件都进行了测试，希望综合多家测试的结果，来获得一个更合理的行程。我虽然是程序员，但我以前从来没有对AI进行过这样的测试。直到这次，我才发现，各家大厂的大模型，测试出来的结果还是有很大的差距的。我对几家模型输入的指令都是一样的，“请做一个北京到沈阳的自驾行程规划，要求5天4夜，4个人，预算不超过2W，途经锦州，景点避开人流量大的地方。”说实话，别看我采用的都是常见的AI软件，厂家在宣传这些软件的时候，说得都很“神”的，仿佛AI能够解放“脑子和双手”，只需求说出自己的需求，就能够说走就走。但结果并不尽如人意。一方面，这些大模型推荐的路线都很“粗放”，只停留在了“到达锦州，住锦州的酒店，在锦州小吃街吃饭”，并没有更多的细节可供参考。另一方面，在景点的推荐上，软件所推荐的景点并不具备“特色”。因为我的指令中明确指出，避开人流量大的网红景点，但从各家的推荐来看，基本集中在各大网红打卡点，如都推荐了沈阳故宫。更重要的是，一些细节也并不准确。比如，有几家的行程中，都推荐了山海关作为停留点之一，但在景区门票上，如文心大模型便推荐了老龙头景点，景点门票约100元，实际该处门票为60元。图：彪哥用文心一言生成的旅游攻略来源：彪哥供图其中豆包大模型的行程规划更是毫无细节可言，仅简单罗列了某天上午、下午的简单行程建议。图：彪哥用豆包生成的旅游攻略来源：彪哥供图当然，这些大模型在行程规划的总结时，均会出现类似“行程仅供参考”的提醒，但从这些AI的行程规划来看，如果没有过旅游经验，或许能做一个初步参考，但如果是一位资深的旅游人士，这些行程连参考的价值都谈不上。最终，我都没有采用这些AI做出来的行程规划，而是自己综合社交平台的推荐，重新做了一份更为细致的规划。当然，也有可能我对市场上的AI软件还不太熟悉，没有用到专业的AI软件，但从我的测试来看，实际上，虽然大家都在说AI已经进化到了“全新”的阶段，但真正到了实践的应用中，还是有一定的差距。希望这些大模型，有一天真正能够做到“可直接采用”。二、AI推荐的美食店，已经关门了老王 上海 自由职业者 32岁我是一位自由职业者，平时主要做一些文案创作的工作，我接触AI比较早，坦白地说，我很多文案基础工作，都是AI完成的。虽然在搜索资料的过程中，也会出现资料或数据更新落后的情况，但总体来说，AI确实减少了我大量的基础工作。我的电脑里，市场上常见的AI软件几乎都有，我日常也会用得比较多，尤其是日常搜索，我已经习惯用AI。我生活在上海，平时出门找吃的或者玩的，我都会习惯性地打开AI先搜索一下，虽然AI推荐的并没有那些平台的图文并茂，也看不到评论，但毕竟AI能够先帮我筛选一遍，根据AI的推荐，我再去平台搜索心仪的小店，也会事半功倍。图：老王日常使用的AI美食搜索内容来源：老王供图日常试过多次后，我几乎没有踩过雷。但这次国庆旅游，我也开始有点质疑AI的数据收集确实“落后”。这个国庆，我们去的不是大城市，是一个小县城。这个县城，是革命老区，虽然自然风景不错，但旅游开发得并不是很好，因此游客也不多。我也是因为离我老家不远，才决定顺道去玩一次。到了那里以后，当然想尝尝当地的特色美食，我就习惯性地打开了AI软件，打算先搜出几家，然后再去社交平台，对应地看看评论。这样的话，也省去了在平台上盲目搜索的时间。不过，出乎我意料的是，这次AI的推荐翻车了。我输入的指令是，“搜索XX县的当地美食，要求人均不超过100元，当地人推荐的小店。”当然，和往常一样，AI推荐了5家当地特色小店，按照往常地惯例，我会再去平台搜索这5家小店，看看哪家相对符合我的需求，然后便直接导航过去。但让我没想到的是，5家小店里的第一家，在平台上显示却是“未营业”，我当时心想，是不是这家店生意太好，没有上平台？这并不是不可能，在上海，有很多小店，就因为生意太好，不会上平台。因为从导航看那家店的位置并不远，我和家人一商量，便决定先去看看，碰碰运气。谁知道当我开车过去，店铺却是关门状态，一问旁边的人，便得知，这家店已经关门半个月了。我爱人当时还笑我，“你看，天天那么信AI，翻车了吧。”而我，竟然无言以对，只好笑笑化解尴尬。当然，这可能是偶发事件，但也侧面反映了AI的数据更新，远没有达到满足日常生活的需求。我也依然还是会使用AI，也真心希望AI能进化得更为实用和可靠，真正成为日常的生活助手。三、用AI当导游，连定位都不准确八妹 长沙 公司前台 26岁你试过用AI当导游吗？这个国庆，我试了一下，说真的，并不好用。我平时用AI并不多，顶多也就搜搜资料，所以平时对AI也没有太多的感受和体会。但这次国庆，我尝试了AI导游后，确实感觉AI还有很多需要改进的地方。今年国庆，我带父母去的是一个著名的景点，因为是一个很具历史文化的地方，一开始，到了景点后，我们决定找导游，好好介绍景点。但遗憾的是，因为人太多，导游根本排不过来，不仅如此，价格还非常贵，一位导游，跟讲1个半小时，便要花费将近300元。听到价格后，我父母当然极力反对，在他们看来，花这么多钱，请一个导游，非常不划算。但我又不想自己在景点里瞎逛，在我看来，这种极具历史文化特色的地方，如果没有导游讲解的话，逛了相当于白逛。两下僵持下，景区门口一个穿着志愿者服务衣服的人似乎看出了我们一家人的矛盾，走过来问我们有什么需要帮忙的。一听我们的问题，这位志愿者便开始推荐，说景区新推出了一款AI导游，只需要花费30元，便可以全程详细讲解景区的景点，而且这个AI导游，会推荐最优的路线，且解说是根据我们行走的路线自动定位的。我父母一听，价格不贵，听起来也很“高科技”，当即便觉得可以，于是在他们的坚持下，我也就每人花30元，在手机小程序上开通了这个景点“AI导游”。一开始的时候，这个“AI导游”小程序确实挺不错的，讲解得非常详细，而且因为每个人手机都开通了，相互还不影响。但很快我就发现了问题，这个导游的定位，根本不准确，如果两个建筑离得近，定位就会相互错乱，位置稍有变动，“AI导游”便会反复错乱地讲解。另外，志愿者刚开始介绍的时候，表示“AI导游”还可以实时对话，对一些常见的问题进行答疑解惑。但我父母很快就发现，对“AI导游”提的问题不能太复杂，否则得到的答案只能是“很抱歉，这个问题我无法回答”。体验过这款“AI导游”后，我和我家人都觉得有点“坑”，毕竟志愿者在介绍的时候，将这款AI导游说得天花乱坠，说AI是现在的高科技，完美地将科技和文化进行了结合，且“便宜又实用”，但现在看来，这位“AI导游”显然还不够合格。而且说实话，在我看来，最智能的AI，也比不过一位知识渊博的导游在我身边娓娓道来的感觉。回来以后，我在网上搜索了一下所谓的“AI导游”，发现其实很多人碰到过像我这样的情况，这也说明，AI在实际运用中，确实还存在巨大的改进空间。四、想去小众景点，要问AI十遍少爷 上海 新媒体运营 28岁我很喜欢旅游，只要一有假，我就出去玩。我旅游的目的地，集中在国内，偶尔也会去国外。每次出去旅游，我都会做好详细的旅游攻略，我的旅游攻略获取方式比较简单，大部分来自身边朋友的推荐，还有就是社交平台。因为去的地方比较多，我现在在国内旅游，去的都是比较小众的地方。我自己在社交平台做了一个账号，内容就是旅游。今年年初，我开始接触AI，用AI做一些视频或者图文的文案，说真的，我觉得AI做旅游文案，还是挺不错的，我现在的很多内容，都是AI做的。今年国庆，受社交平台那些宣传的影响，我决定用AI找一个小众的地方试试。在几个AI软件中，我输入了相同的指令，“搜索几处南方小众旅游地，要求自然景观优美，商业气氛不浓，适合徒步。”从这一步的搜索结果来看，如果不是经常旅游的人，推荐的地方还是不错的，但他推荐的这些地方，实际上这两年已经商业气息比较浓了，其中有几处，还是某社交平台的热门推荐地，不少网红热衷于去那里打卡。图：少爷在AI中的相关搜索来源：少爷供图于是我又改变策略，重新问AI，“搜索几处南方小众旅游地，要求原始质朴，没有商业化。”搜索的结果实际上和第一次的大相径庭，虽然看上去小众，但依然是平时网络上一些“网红打卡地”。后来我和朋友沟通这件事，他告诉我，实际上，AI的搜索数据，本来就来自于网络，因此，如果要获得真正小众的地方，可能性微乎其微。他说，“你想想，AI本来就是根据网络上的数据来推荐的，它推荐给你的地方，当然是平时网络上推荐得比较多的。”“你就算问10遍，得到的结果，也不会有太大的差别，真想去小众的地方，还是需要来自‘人脑‘。”我一想，也对，实际上，对于小众的需求，AI毕竟不是人脑，短时间内，可能还真的难以满足。

文明兴则民族兴，文化强则国家强。新中国成立75年来，我国走出了中国特色社会主义文化发展道路，文化建设各方面取得突破性进展。党的十八大以来，以习近平同志为核心的党中央把文化建设摆在治国理政的突出位置，文化建设取得历史性成就，全国各族人民文化自信明显增强、精神面貌更加奋发昂扬，为以中国式现代化全面推进强国建设、民族复兴伟业提供了强大精神动力。一、文化建设投入持续增加，文化事业全面发展（一）文化建设投入资金持续增加新中国成立初期，文化设施和文化服务极度匮乏。1953—1957年累计，我国文化事业费总投入仅为5.0亿元，1978年为4.4亿元。改革开放后，文化建设投入日益增加。党的十八大以来，全国文化和旅游事业费[1]从2012年的480.1亿元增长到2023年的1280.4亿元，年均增长9.3%[2]；全国人均文化和旅游事业费从35.5元增长到90.8元，年均增长8.9%。2022年全国一般公共预算文化旅游体育与传媒支出3913.3亿元[3]，比2012年增长72.5%；其中地方一般公共预算文化旅游体育与传媒支出3740.0亿元，比2012年增长80.3%。（二）广播影视传媒融合创新发展新中国成立初期，广播电台是主要的信息传播工具，中央人民广播电台正式开播标志着我国广播事业的开端。1949年末我国广播电台仅有49家，1978年末发展到93家。1958年北京电视台（即现在的中央广播电视总台）成立并开始试验播出，是我国电视事业的起点，到1978年末我国电视台发展到32家。2023年末全国共有广播电台、电视台、广播电视台等播出机构2521家[4]，广播电视节目制作经营机构约4.1万家，全国信息网络传播视听节目许可证持证及备案机构2989家。逐步建成功能齐全、技术先进、覆盖城乡、具有较强传播力影响力的现代广播电视和网络传媒融合发展体系，广播影视制播能力显著增强，覆盖范围不断扩展。1978年全国广播电台播出时间约7.7万小时，电视台播出时间约1600小时。2023年全国广播节目播出时间1616.0万小时，电视节目播出时间2001.6万小时。2023年末全国广播节目综合人口覆盖率99.71%，电视节目综合人口覆盖率99.79%，分别比1982年末提高35.61个、42.49个百分点。（三）新闻出版发行事业繁荣活跃新中国成立后，建立起社会主义新闻出版体制，《人民日报》等中央级报刊以及各类地方报刊陆续创刊，形成了全国性报刊网络。1950年图书出版品种1.2万种、总印数2.7亿册（张）；期刊出版品种295种、总印数0.4亿册；报纸出版品种382种、总印数8.0亿份。改革开放后，新闻出版业引入市场竞争机制，逐步形成种类齐全、分工明确、业务多元的出版结构，出版能力不断加强。2022年图书出版品种达到50.2万种、总印数114.0亿册（张）；期刊出版品种10139种、总印数19.3亿册；报纸出版品种1709种、总印数271.0亿份。党的十八大以来，出版业日趋规范化和精细化，推动文学创作全面繁荣，围绕弘扬社会主义主旋律出版了大批优秀出版物，全面展现我国经济社会生活的壮阔场景，社会公众版权意识不断加强，有效推动作品的创作与传播。全国著作权登记总量由2013年末的101.0万件增加到2023年末的892.4万件，其中作品著作权登记由84.5万件增加到642.8万件。（四）文化文物遗产保护卓有成效新中国成立以来，大力推动文化遗产保护，文博文物事业与经济社会协同发展。1956年我国进行了第一次文物普查，登记了大量不可移动文物。1961年公布了第一批180处全国重点文物保护单位，标志着文物建筑受到重视和保护。改革开放后，文物保护法律体系建设加快。1982年颁布的《中华人民共和国文物保护法》是文化领域第一部专门法律，标志着文物保护事业进入新的历史阶段。2023年末全国重点文物保护单位达5058处，比1961年增长了27.1倍。在加强文物保护的同时，重大文化工程项目取得辉煌成就，中华文明探源工程深化对中华文明根脉的认识。文化精髓挖掘阐释不断深入，文化遗产事业硕果累累。我国入选“世界遗产名录”的文化和自然遗产总数由2012年的43项增加到2024年的59项。非物质文化遗产系统性保护水平不断提升，自2006年起发布国家级非遗代表性项目，截至2023年末共有国家级非遗代表性项目1557项；列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录（名册）项目43个，位居世界第一。二、公共文化服务日益完善，服务效能不断提升（一）公共文化服务机构健全完善新中国成立之初，公共文化服务设施极其短缺，全国仅有群众文化机构896个，到1978年末增加到6893个。改革开放以来，我国公共文化服务建设取得长足进展，已建成覆盖国家、省、市、县、乡、村（社区）六级的公共文化服务设施网络。2023年末全国共有群众文化机构43752个。公共文化服务标准化、规范化全面推进，基础设施进一步夯实，文化惠民工程稳步推进，服务能力和普惠水平不断提高，居民基本文化权益得到保障。全国群众文化机构实际使用房屋建筑面积由1985年末的308.5万平方米增加到2023年末的5631.6万平方米。通过配备流动文化服务设备器材，实现流动文化服务常态化，2023年末全国群众文化机构拥有流动舞台车1873辆，是2012年末的4.6倍。（二）群众文化活动愈发丰富多彩1953年颁布《关于整顿和加强文化馆、站工作的指示》，明确了文化馆、站开展群众文化工作、活跃群众文化生活的职能。随着改革开放的深入，群众文化机构的设施建设、设备条件明显改善，举办各种文化艺术展览、讲座、培训等活动，有效对接居民多样文化需求。1980年全国群众文化机构共组织文艺活动20.3万次、训练班次2.0万次、展览2.4万次；2023年分别增加到246.0万次、134.9万次、25.0万次。群众文化机构服务人次由2012年的4.4亿人次增加到2023年的18.4亿人次。党的十八大以来，公共文化服务方式不断创新，通过搭建各类文化展示交流平台，充分发挥居民在公共文化建设中的主体地位，服务效能显著提高。2012年末全国群众文化机构共有馆办文艺团体8750个，2023年末增加到9843个；2023年馆办文艺团体演出14.9万场，观众10651.7万人次。 （三）图书馆建设助力全民阅读新中国成立之初，对图书馆进行了大力改造，补充了马列主义、毛泽东思想的经典著作，北京大学、武汉大学等院校建立图书馆学专修科，为图书馆事业培养专业人才。1949年末全国共有公共图书馆55个，1978年末增加到1218个。改革开放带来了图书馆事业的繁荣，形成了由公共图书馆、高校图书馆、专业图书馆等构成的图书馆体系。2018年《中华人民共和国公共图书馆法》施行，为公共图书馆事业的发展提供了法律保障。2023年末全国共有公共图书馆3246个，总藏量143609万册。2023年总流通人次116061万人次，书刊文献外借78299万册次，分别是1979年的14.9倍、8.1倍；组织讲座、展览、培训班等由2012年的8.2万次增加到2023年的29.4万次。随着优质图书增多和全民阅读深入开展，阅读推广活动丰富多彩，数字平台极大丰富了阅读资源，持续激发居民阅读热情。2012年我国成年国民包括书报刊和数字出版物在内的各种媒介的综合阅读率为76.3%，2023年为81.9%；人均纸质图书阅读量、人均电子书阅读量分别由2012年4.39本、2.35本增加到2023年的4.75本、3.40本。（四）“博物馆热”持续升温新中国成立后，博物馆事业逐步恢复和发展。1949年末全国仅有博物馆21个，到1957年末博物馆数量达到72个，除青海、西藏外，省级博物馆基本建立。随着改革开放的推进，博物馆事业迎来了发展高峰，博物馆数量显著增加，类型日益丰富，功能不断拓展。2022年末全国共有博物馆6091个，拥有藏品4691.6万件（套），是1995年末的5.3倍；展览用房、文物用房建筑面积分别为1681.2万平方米、264.3万平方米，分别是2012年末的2.4倍、2.1倍，藏品保存展示环境明显改善。博物馆积极适应时代变化，展览主题内容、科技含量、艺术感染力大幅提升，2008年起全国博物馆陆续实行免费开放政策，极大激发居民对博物馆的兴趣和参与度，“博物馆热”现象持续升温。全国博物馆举办基本陈列数量、临时展览数量分别由2012年的8230个、11885个增加到2022年的16711个、14587个。三、文化市场建设有序推进，文化产业蓬勃发展（一）文化产业整体规模稳步扩大改革开放为文化产业发展带来了契机，1979年第一家音乐茶座在广州东方宾馆开设，标志着文化市场的兴起，文化产业概念逐渐成形、快速发展。2003年，文化体制改革试点，我国文化产业发展从探索、起步、培育的初级阶段，逐步进入全面提升新阶段，文化产业经济总量保持较快增长。2004年全国文化及相关产业增加值为3440亿元，2022年增加到53782亿元，增长14.6倍，年均增长16.5%；文化及相关产业增加值占GDP比重由2004年的2.13%提高到2022年的4.46%；2004—2022年文化产业对GDP增量的年平均贡献率为4.8%。文化产业协调发展加快推进，产业布局不断优化，文化服务业成为推动文化产业发展的主体力量。2012年文化服务业增加值占文化及相关产业增加值的比重为53.3%，2022年达到65.4%，2012—2022年文化服务业对文化及相关产业增加值增量的贡献率为71.5%。（二）文化骨干企业不断扩充壮大2009年，我国第一部文化产业专项规划《文化产业振兴规划》出台，推动了文化产业的规模化、集约化发展，文化经营主体逐步发展壮大，规模以上文化企业数量较快增长，吸纳就业人员数量稳步提高。全国规模以上文化企业由2012年末的3.6万家增加到2022年末的7.2万家，年均增长7.0%；吸纳就业人员由699万人增加到772万人，年均增长1.0%。规模以上文化企业竞争力和影响力逐步增强，对文化产业发展的带动效应凸显。2012年全国规模以上文化企业实现营业收入5.6万亿元、利润总额3705亿元，2022年分别达到12.4万亿元、9370亿元。营业收入、利润总额占全部文化及相关产业法人单位比重由2012年的72.3%、68.5%分别提高到2022年的74.8%、73.7%。（三）文化数字化战略扎实推进党的二十大提出“实施国家文化数字化战略”，推动文化与科技深度融合，进一步加强科技创新在文化产业发展中的战略支撑作用。全国规模以上文化制造业企业研究与试验发展（R&D）经费投入由2012年267亿元增加到2022年577亿元，年均增长8.0%；占规模以上文化制造业企业营业收入的比重由2012年0.86%提高到2022年1.33%。全国规模以上文化制造业企业R&D人员全时当量由2012年8.9万人年增加到2022年17.3万人年，年均增长6.8%。随着国家文化数字化战略稳步推进，文化数字化实践取得丰硕成果。2023年末国家级广电视听产业基地（园区）达到28个[5]，规划建筑面积总计3.9亿平方米，入驻广电视听企业10680家；2023年国家级广电视听产业基地（园区）实际投资额579.8亿元，营业收入1658.3亿元，分别比2020年增长81.5%、88.1%，年均增长22.0%、23.4%。（四）文化新业态发展势头强劲科技创新赋能文化产业发展，推动供给侧深刻变革，以数字化、网络化、智能化为主要特征的文化新业态应运而生并快速发展，已成为推动文化产业高质量发展的重要支撑。2012年文化新业态特征较为明显的16个行业小类[6]实现营业收入6439亿元，2022年达到50106亿元，年均增长22.8%；占全部文化及相关产业营业收入比重由2012年的8.3%提高到2022年的30.3%。2012—2022年文化新业态行业对文化产业营业收入增量的贡献率为49.8%。文化创新产品广泛传播，数字内容、动漫游戏、视频直播、网络表演、数字出版等基于互联网和移动互联网的新兴文化业态彰显巨大发展潜力，成为文化产业发展的新动能和新增长点。2023年新增互联网视频节目11291.9万小时，互联网音频节目7968.6万小时，短视频54746.3万小时，分别比上年增长160.9%、32.7%、5.5%。全国共有互联网视频年度付费用户7.3亿，互联网音频年度付费用户1.8亿，短视频上传用户超过7.5亿。四、文化产品不断丰富拓展，文化软实力显著增强（一）文艺表演创作百花齐放新中国成立以来，我国艺术创作演出事业坚持以人民为中心，树立精品意识，成为展现民族文化、促进艺术创新和增强社会凝聚力的重要力量。1949年末全国共有艺术表演团体1000个，到1978年末增加到3150个，2023年末达到17781个。2012年艺术表演团体共演出135.0万场，2023年达到254.2万场，观众9.0亿人次。文艺工作者们创作了大量优秀文艺作品，为人民群众提供了丰富精神食粮。大型音乐舞蹈史诗《东方红》奏响了高昂激越的革命颂歌，《白毛女》《小二黑结婚》深刻反映了社会变革，《红色娘子军》《青春之歌》等经典影视作品不仅在国内产生广泛影响，也在国际获得高度认可。党的十八大以来，戏剧和演艺剧目佳作迭出，展演展示平台多元发展，系列艺术创作工程稳步推进，奉献大批优秀剧本和剧目。大型情景史诗《伟大征程》等弘扬传承优秀传统文化和革命文化、歌颂时代精神，《大道薪火》等重大题材作品厚重真挚，《文脉春秋》等文化类作品展现中华文明悠久历史和人文底蕴，《黄河安澜》等记录作品描绘奋进新征程，《声生不息·宝岛季》等节目热播荧屏。（二）文旅融合资源得到广泛开发新中国成立初期，旅游业主要以外事接待为主，国内旅游市场尚未大规模开发。改革开放后，旅游业快速发展。2009年《关于促进文化与旅游结合发展的指导意见》发布，明确提出文旅融合发展思路，标志着文旅融合正式进入政策视野和实际操作。党的二十大提出“坚持以文塑旅、以旅彰文，推进文化和旅游深度融合发展”，为文旅融合的未来发展指明了方向，文旅产业在资源禀赋、产品形态、产业链条等方面相互渗透程度日益加深。国内出游人次由1994年的5.2亿人次增加到2023年的48.9亿人次；国内游客出游总花费由1994年的1023.5亿元增加到2023年的4.9万亿元。文旅融合创新发展，红色旅游线路阔步推进，乡村旅游精品工程深化实施，文化主题公园、文旅节庆活动、非遗工坊等迅速发展。全国各类非物质文化遗产保护机构举办演出由2014年的3.5万场增加到2023年的8.2万场，举办民俗活动由1.3万场增加到1.8万场。2023年末国家文化产业和旅游产业融合发展示范区建设单位达到50个，评选出国家考古遗址公园55家。（三）居民文化消费潜力持续释放新中国成立75年来，随着经济的快速增长和人民生活水平的提高，文化消费基础不断改善，文化需求日益增长，居民文化消费总体水平持续提升。居民用于文化娱乐的人均消费支出由2013年的577元增加到2023年的823元。居民文化消费观念更新，文化消费品类更加丰富，文化消费持续升级。城镇居民家庭和农村居民家庭平均每百户彩色电视机拥有量分别由1990年的59.0台、4.7台增加到2023年的107.2台、108.8台。随着电影产业内容与技术的深度发展，居民观影热情逐步提升，电影票房保持强劲增长势头。全国电影票房总收入由2012年的170.7亿元增加到2023年的549.2亿元；其中国产电影票房占比由48.5%提高到83.8%；城市院线观影人次由2013年的6.2亿人次增加到2023年的13.0亿人次。（四）中华文明影响力显著增强新中国成立以来，我国文化进出口规模持续扩大，结构不断优化，贸易伙伴日益增多，中华文化“走出去”步伐加快，与世界各国优秀文化交融互利。2012年我国文化产品进出口总额为887.5亿美元，2023年达到1621.8亿美元。我国与“一带一路”共建国家和地区文化产品进出口总额由2012年的129.1亿美元增加到2023年的484.5亿美元。新话语、新形式助推文化交流国际化水平进一步提高，国家文化软实力、中华文化感召力、国际传播影响力显著提升。《习近平谈治国理政》面向海外发行引发热烈反响，《国家宝藏》《传承者》等节目海外热映塑造可信、可爱、可敬的中国形象，“欢乐春节”“文化中国”等庆典活动推广绚丽多彩的文化遗产，中华文化在世界舞台展现永恒魅力与新时代风采。新中国成立75年来，我国文化建设呈现高质量、跨越式发展局面，人民群众文化获得感和幸福感不断增强，中华文化持续焕发出勃勃生机与时代风采。新时代新征程，要坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，深入学习贯彻习近平文化思想，围绕新的文化使命，进一步坚定文化自信，秉持开放包容，坚持守正创新，为全面建设社会主义现代化国家、全面推进中华民族伟大复兴提供坚强思想保证和强大精神力量。

一、旅游流向：热点更热、温点升温国庆节前夕，庆祝中华人民共和国成立75周年招待会、国家勋章和国家荣誉称号颁授仪式、全国民族团结进步表彰大会在人民大会堂隆重举行，中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平发表重要讲话，极大激发全国各族人民和广大游客的爱国热情。75年来，中国发生沧海桑田的巨大变化，创造了经济快速发展和社会长期稳定两大奇迹，中华民族伟大复兴进入了不可逆转的历史进程。在中国式现代化进程中，人民的旅游权利更加彰显，现代旅游业体系不断完善，旅游业高质量发展行稳致远。假日期间，各省、自治区、直辖市、香港和澳门特别行政区在群众广场、市政公园、文化场馆、商业街区、旅游景区度假区，举办了丰富多彩的文化活动，庆祝新中国成立75周年。15.3%的游客不同程度参与了红色旅游活动。北京天安门广场12.3万人一同观看升旗仪式，江西“2024井冈山红色文化音乐周”和港澳地区400项国庆庆祝活动吸引众多游客参与。越来越多城乡居民走出家门，在行程中感受祖国强盛，乐享美好生活。全国居民日均出游率再创历史新高，农村居民出游比率18.4%，出游人数占假期国内游客出游人次的11.5%。作为美好生活重要内容的旅游，已经不可逆转地进入了寻常百姓家。从客源地视角看，广东、山东、河南、四川、江苏、河北、湖北、湖南、浙江和安徽游客产出规模居前，十省合计产出了全国52.8%的国内游客。从目的地视角看，广东、江苏、四川、山东、河北、河南、湖北、湖南、安徽和浙江游客接待规模居前，十省合计接待了全国57.7%的国内游客。从城市来看，重庆、北京、成都、武汉、上海、广州、西安、天津、杭州和长沙等十个直辖市、副省级城市和省会城市合计接待了全国16.9%的国内游客。越来越多旅游目的地成为文旅融合、主客共享的美好生活新空间。我国已经进入了大众旅游全面发展的新时代，游客在行程既要欣赏美丽风景，也要体验美好生活。从监测数据来看，位居旅游接待前十位的省市，无不拥有完善的基础设施和公共服务、现代化的商业环境和旅游接待体系、高度位的文化创造力和科技创新力。在大众旅游全面发展新阶段，山水林田湖草河等自然资源、民族民间风情和历史文化依然是吸引游客特别是旅游初体验者的本底资源，而为了听一场演唱会、参加一场赛事、品一季美食而赴一座城，已经成为青少年旅游的新风尚。正是看到了旅游市场的变化趋势，几乎每座城市都强调内容创造和场景营造，在创新旅游发展方式的同时也在重构旅游空间格局。在全民健身跑、体育舞蹈、汽车登山锦标赛等70余场国省级赛事和数十万名体育爱好者的加持下，成渝双城经济圈中轴线上的遂宁市跃居10月份全国旅游热度增幅第三名。“成语之都、太极之乡”的邯郸市，国庆期间上千架无人机点亮广府古城的夜空，上演了“梦回邯郸”3D光影秀，多场歌舞表演、国风互动和特色美食，假日前四天就接待游客44万多人，同比增长近三倍。广大游客在领略自然之美、领悟文化之美、体验生活之美的旅程中，切实感受一个青春洋溢、活力四射的中国。越来越多文化新空间成为旅游新场景，与传统景区一道构成了新时代旅游新空间。国家文化公园、考古遗址公园、国家公园、自然保护区和高等级景区度假区依然是典型的旅游资源。假日期间，全国5A及主要景区接待的外地游客占入园总人数64.4%，杭州西湖、夫子庙秦淮风光带、钟山风景区、东湖生态旅游风景区、金鸡湖景区、大唐芙蓉园景区、大理古城、泰山风景名胜区、庐山风景名胜区和平遥古城等景区游客接待量位居前列，游客接待量占监测的347家5A及主要景区接待总量的24.5%。近年来，粤港澳大桥、北盘江大桥、318和228国道、大兴机场、京沪高铁等交通基础设施，天眼、拉索、航天发射等大科学工程所在地，以及北京CBD、上海浦东“三件套”、广州“小蛮腰”等地标性建筑正在吸引了越来越多的游客到访。历史文化名城和名村古镇依然是乡村旅游的重要空间载体，游客到访中心城镇和美丽乡村，希望看到历史文化遗产和自然风光，更希望看到嵌入特定时空的风俗民情、文化遗产和非物质文化遗产及其自然呈现，更愿意体验日常生活的美好。值得关注的是，更多小而美、小而精、小而暖的文化空间，以其年轻态、时尚感和国际范而成为假日旅游新场景。受签证、支付、通讯、航线等便利化政策影响，入出境客流持续走高。中国旅游研究院（文化和旅游部数据中心）客流大数据监测显示，国庆期间入出境游客人数合计518万人次，其中出境旅游者稍多于入境旅游者。出境旅游者主要流向近程市场和传统远程目的地，日本、韩国、越南、俄罗斯、泰国、英国、马来西亚、美国、新加坡和澳大利亚位居前列。受汇率因素影响，欧美等远程市场呈现加快复苏态势。港澳基础市场地位更加巩固，港澳与内地旅游交流更加频繁。越来越多的外国旅游者愿意在国庆假期访问中国，实地感觉一个既传统又现代的美丽中国。国庆假期的主要客源国包括越南、缅甸、韩国、俄罗斯、马来西亚、英国、美国、日本、新加坡。值得关注的是，入出境旅游决策时间缩短、团队规模减小、旅游线路和休闲项目碎片化的趋势更加明显。从海外主流媒体涉我旅游报道来看，正面报道的数据和比均达到了有监测以来的最好水平，总体上理性、客观和公正。世界各国各地区乐见中国旅游市场繁荣和旅游治理能力提升，期待加强与中国旅游行业的交流合作，分享中国出境旅游的市场机遇。二、旅游流量：人数更多，消费更高提前出游、二次出游、错峰出游、就近出游和本地休闲行为明显增加，让国庆节假日旅游市场呈现“前延后移、降峰增谷、大众悦人、小众悦己”的特征。不少游客选择国庆节长假返乡团圆，提升了各地民俗风情游和非遗文化游客群的增长，多样化、个性化和品质性需求更加多元。高等级旅游景区、繁华商圈和热闹的节事活动依然是假日旅游的打卡地，在拥挤的人群中边吐槽边消费已经成为常态，毕竟多数人还是愿意在万丈红尘中感受那一份“人间值得”。随着国民旅游频次的增加和旅游经验的成熟，特别是“95后”新旅行人群的入场，游客的目的地选择、场景体现和消费行为更加强调“悦己”而非“悦人”。无论是站在三亚、北海、厦门的岸边眺望波光粼粼的海洋，还是行走在盘锦、五常的阡陌之间触摸金色稻浪的大地；无论在南京六合、嘉兴南湖分叶采菱，还是在婺源篁岭、黄山呈坎收秋晒秋；无论是中卫沙坡头观星、敦煌戈壁徒步，还是乌兰布统、大同、张家口和北京延庆的雪舞自驾；无论是山西古建筑的恢宏沧桑，还是苏州园林的雕梁画栋，在这片美丽的国土上，每个人都可以在行程中感受独特而具象的美丽中国。旅游空间和体验场景更为多元，烟火气、文化味和科技感成为国庆节假日旅游市场的关键词。近年来，从淄博的烧烤、天水的麻辣烫到社交平台的菜市场，从南阳、常州到东莞的音乐节和演唱会，从各大城市的灯光秀到动辄上千架的无人机表演，每座城市在尽全力引流。更多城市旅游的领导者、建设者和推广者开始思考旅游经济发展和目的地建设的底层逻辑，即基于基础设施、公共服务和商业环境之上的开放、包容、真诚、善意和温暖，而不是逐浪式的网红和碎片化的出圈。假日期间，城市内生或依托城市而生长的“三区一圈”即旅游景区、度假区、历史文化街区和商圈成为旅游消费最为集中的场景，“三馆一站”即博物馆、科技馆、图书馆和文化站，还有电影院、戏院场、音乐厅则成为游客增长最为明显的文化空间。在中国式现代化的进程中，在这片美丽的土地上，从现代化都市到历史文化名城，从文化古镇到美丽乡村，每一寸土地都是可以共享的文明，每一份光阴都是触手可及的温暖，游客和居民成为彼此眼中最美的风景。受远程游和自驾游增长的影响，城市之间的航空、高铁、航运和公路等远程大交通的花费占比进一步提升，住宿和景区景点的价格弹性明显减少，而餐饮和文化娱乐的支出进一步提升。国庆节假日七天，旅游花费的增幅超过了出游人次，意味着人均每次出游消费的更多了，即需求升级的同时，消费能级也在提高。值得关注的是，与入境观光时代和大众旅游发展的初级阶段相比，传统的团队游比例已经少到可以忽略不计；自驾、自助和自由行游客的消费场景已经融入了包括街区、商圈、博物馆和文化娱乐空间，非景区消费的增长速度明显快于景区消费；除了星级旅游饭店，游客有了更多的住宿选择，比如经济型酒店、民宿和度假公寓。还有一部分消费增量花在了自驾游的产业链条上，比如租车费、汽油费、通行费、停车费、保险费、导航流量费等，目的地思维和供给视角下和传统旅游统计体系无法纳入上述消费数据。在这个假期，我们依然能听到部分传统企业关于“旺丁不旺财”“消费降级”的悲观论调，也看到了有市场思维和创新能力的经典业态在成长。广之旅推出了多条“品享国庆、秋游河山”假日出境游、国内游和港澳游线路，以及“人少、景美、价更优”的9条错峰出游线路，赢得了亲子游、三代合家欢、活力老人等主力客群的认可。我们也看到了跨界而来的投资者和新型市场主体的生长，围绕自驾游、公路游市场需求，既有一嗨、哈啰、神州这样自营平台对车辆等固定资产的战略投放，也有第三方车行的滴滴、飞猪和携程。随着用户增长、数据累积和商业模式的成熟，一旦自营平台完成了市场集中，就会诞生旅游经济体系新型领跑者和资源整合者，并成为大众旅游全面发展新阶段的代表业态——就像上个世纪八十年代的旅行社所扮演的角色那样。市场一再证明并将继续证明：旅游者定义旅游业，而不是旅游业定义旅游者；旅游业没有天然的嫡系部队，也没有永远的主力军，谁能与时俱进为旅游者提供高效率的出行和高品质的服务，谁就是嫡系部队，谁就是主力军；悲观者永远正确，但是只有乐观者才能走到成功的彼岸。三、旅游流速：行走更快，体验更多国庆假日期间，游客借助完善的交通网络和现代交通工具走得更快更远，在目的地停留时间更长、消费更加活跃，生活体验更深。快速行走的旅程和放慢脚步的体验，让旅游中国充盈着满满的少年感和青春气。航空、高铁、航运和道路交通体系的完善，为城乡居民提供了多元、自由而快捷的出行选择，游客走得更快,在目的地停留得更久，消费也更活跃了。国庆节假日七天游客平均出游半径为185.3公里,第一天至第七天的游客平均出游半径和同比增长率分别为204.6公里（+0%）、180.1公里（-1.4%）、183.5公里（+1.2%)、186公里（1.0%）、182.6公里（-3.5）、179.7公里（-7.4%）、 180.0公里(-5.7%)。与旅游活跃度相关的另一组数据是，游客在目的地平均游憩半径为18.5公里，第一到第七天的目的地平均游憩半径和增长率分别为：16.8公里（+1.1%）、21.0公里（+2.3%）、18.5公里（+2.3%)、18.2公里（+5.9%）、18.0公里（+3.1%）、18.3公里(+3.1%)、18.7公里(+5.4%)。无论是日均数据，还是假日七天的平均数据，游客在目的地游憩半径的增幅都要高于出游半径。进一步分析表明，大众旅游正在进入一个快旅慢游的新阶段，不一定每次都要越走越远，但是会追求在目的地更多的体验，消费频次也会随之更高。游客愿意为美丽风景出游，更愿意为美好生活付费。大众旅游进入全面发展新阶段，游客更愿意在行程中停下脚步，在目的地让时光慢下来，多些时间和家人一起尽享岁月静好，观光、休闲、度假、研学、康养、旅居等多元出游动机在目的地复合而为美好生活新体验。得益于市政道路、乡村公路、旅游风景道、城市绿道、停车场等交通基础设施的完善，游客可以选择地铁、公交、网约车、共享单车、自驾车等多种交通出行方式。随着城乡公共服务的完善和公共文化空间的开放，电影院、戏剧场、电竞、歌厅、棋牌室等文化娱乐活动更加丰富，餐馆、超市、菜市场、集贸市场的环境和品质进一步提升，让康养旅居和休闲度假者更愿意，也更方便地走出酒店和公寓等“锚地”，体验丰富多彩的目的地生活场景。出境旅游者也开始关注当地文化体验，而不是“走走走”“买买买”。从旅行平台和旅行社数据来看，香港品尝特色小吃、拍名人同款照片、日本特色美食美景和零售购物、巴黎塞纳河游船、土耳其“热气球旅拍”、德国“慕尼黑啤酒节”、俄罗斯圣彼得堡芭蕾舞演出等文化体验类项目的订单理均有明显增长。自驾游的快速增长带动了越野车、房车和家庭乘用车的销量增长和消费升级。自驾游也不是将私家车从客源地一路开到远程目的地，而是选择多种交通方式的组合，如“飞机+自驾”“高铁+自驾”“自驾+目的地小交通”等。假日期间，一嗨租车、神州租车、哈啰顺风车等主要租车平台的订单量和租车率同比普遍增长五成左右，租期多为4天和200公里以上。成都、乌鲁木齐、西安、昆明、贵阳、兰州、太原等远程旅游目的地和自驾旅游线路热度明显上涨，并带动了动漫、国潮、手游、电竞等文化娱乐消费。游客自驾游花费主要集中在加油、租金、停车、车辆保养等支出，分别占比25.2%、11.0%、10.5%、9.5%。调查显示，超过九成游客有行前消费，六成游客行前花费占比达到在30%-50%。假日期间，传统的交通拥堵、预约难、停车难、如厕难正在通过公共服务与人工智能等现代科技相结合的路径，逐步得到解决，获得了游客的认可。与此同时，也要关注日渐增长的自驾游、房车游、公路游带来的新问题。比如房车、改装越野车上路的越来越多，但是汽车营地建设缺乏国家层面的空间布局规划、投资机构和市场主体，导致自驾车只能被迫选择郊野停泊，带来了安全隐患和生态压力。对于自助、自驾和自由行游客遇到的新问题，迫切需要文化和旅游、发展与改革、交通、工信等部门给予高度重视，并在深入调研的基础上，拿出切实的对策以实现引客流扩消费的战略目标。电力行业要做好大功率充电和配电扩容的发展规划和技术准备，最大限度地满足新能源汽车在高速服务区和旅游景区度假区的超级快充需求，进而提升假日旅游体验感。交通部门需要将高速服务区与周边景区度假区建立便捷高效的接驳体系，规划建设目的地文化和旅游推广平台，有效引导自驾车房车旅游者的合理流动。四、旅游流质：融合创新，开放共享活化地方历史文化、民族民间文化和非物质文化遗产，为旅游者创造文化新空间和旅游新场景。节假日是推动优秀传统文化的创造性传承和创新性发展的重要窗口期，10月1日，“博物馆之城”吉林市重点文化旅游项目德胜门城楼在人民广场鸣鼓开门，每晚7时30分都有新式古典乐器表演，城墙上下设置仿古商业街，为市民和游客提供多元文化体验和消费场景。蜀南竹海旅游度假区推出了“国风武侠体验周”“国风川剧快闪”“竹林音乐会”等活动，生动诠释了“景观之上是生活”的发展理念。无锡市推出拈花湾“戏曲+”生活季、惠山古镇推出沉浸式XR大空间体验，并引入无人机直播鼋头渚烟花大会，让传统文化走入当代生活，实现了本地性、国际范和时尚感的有机统一。文化创意和科技应用释放旅游新动能，创造时尚新生活。杭州市推出基于大模型的城市级智能旅游生活服务平台“杭小忆”，160多万游客用手机触碰遍布全城的蓝色智能贴既实现订房订票、景区伴游、打车外卖、便捷入住、快速入园、行李托运等数字服务。类似人工智能和大数据技术应用场景还有黄山的“黄小松”等，为加快培育现代旅游业体系和建设旅游强国做出了有益探索。深圳在海上世界举办深港国际合唱周，邀请各国各地区知名合唱团进行专业演出，还举办了万架无人机编队表演，北京国际设计周推出“海底两万里”中国首展等设计、艺术与科技展览。苏州市通过科技创新2030重大项目示范平台，多次提前预警交通拥堵和景区过载等风险，联动“君到苏州”小程序和相关点位及时采取化解措施。假日期间，共有11523位游客使用“AI避高峰”优化自己的行程。所有的美好都应该被看见，也可以被共享。2019年，扬州市委、市政府决定，清明节、劳动节和国庆节三个法定节假日免费开放市政府东大院、西大院、市政协等11个单位内部停车场，开放市政府西大院等单位内部食堂，提供淮扬特色简餐，六年来累计接待游客近15000人次。扬州政府的一小步，是旅游为民和开放共享的一大步。希望更多公共机构特别是党政机关和公共部门，能够象上个世纪八十年代开放政府接待宾馆和招待所那样，将政府大门向游客开放得大些、再大些，共同做好“近悦远来，主客共享”这篇大文章。文博场馆和旅游景区不断加大免费开放、延长服务时间和优惠入园的力度，杭州西湖、桂林象鼻山等城市景区的免费开放，更多景区度假区对市民和游客提供了年票、折扣票、优惠票等多种选择菜单。位于秦皇岛市抚宁区的慈恩禅寺，被誉为“最浪漫的寺院”，依靠信众随喜、社会捐赠和义工群体维持寺院运营，游客可以自由进入寺院，停车、观展也不收费，还可以免费领取斋饭。这些措施极大提升了目的地城市开放、包容和善意的旅游形象，奠定了二次消费的市场基础和发展转型的制度动能。政府的每一份努力，游客都能感受到。旅游关联性强，涉及面广，既是情绪价值的创造者，也是负面舆情的承压者。游客满意离不开公安系统特别是治安、交警、移民等部门的努力。假日期间，北京市东城区分局与公交集团在前门大街等旅游集散中心设置“警民连心车”，杭州、重庆、大连、雅安多地上演旅游版“警花出更”，成为国庆节假日的一道亮丽风景线。国庆节假期游客满意度78.9，较中秋节增长了3.4%，居民参与文化休闲的满意度高达80.5。旅游目的地的社区发展与居民获得感得到了更多关注。旅游业的高质量发展需要中长期规划、公共服务、产业投资、项目建设和市场推广，更需要当地居民的支持。游客有自由行走和分享美好的权利，目的地有经济社会发展的需要，居民也有融入现代化进程、提高生活品质和维持正常生活秩序的权利。新时代的旅游发展要让游客满意，也要让人民受益，如何兼顾“网红出圈”“花式宠客”与目的地承载能力和当地居民的感受，已经是我们必须面对的现实课题。对于一些中心城区空间有限、基础设施和接待体系不尽完善的旅游目的地，有必要借鉴旅游景区的管理经验，核定最大和最佳承载量。当且仅当社区成为主客共享的美好生活新空间，当地居民能够通过旅游发展而获得高质量就业，他们才会发自内心善待远道而来的旅游者，旅游业高质量发展才能行稳致远。

图为湖南省益阳市桃江县沾溪镇景色。熊朝阳摄（影像中国）文艺界“深入生活、扎根人民”主题实践活动和文艺志愿服务蔚然成风，长效机制持续完善；丰富多样的文艺作品观照人民生活、反映人民心声，赢得了人民口碑坚定文化自信、坚持守正创新，在更广阔的文化空间中充分运用中华文化宝贵资源，探索面向未来的文艺理论和实践创新始终抓住人才建设这一根本，坚持“做人的工作”和“推动文艺创作”深度贯通，坚持思想引领和行风建设同步推进、行业服务管理和文娱综合整治同步开展“文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。”2014年10月15日，习近平总书记主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲话，为新时代文艺指明了前进方向。广大文艺工作者深入学习贯彻习近平文化思想特别是习近平总书记关于文艺工作的重要论述精神，坚定文化自信、坚守艺术理想，坚持以人民为中心的创作导向，自觉担负历史赋予的崭新使命，热忱描绘新时代的恢弘气象，真情反映人民奋进的伟大实践，以守正创新、自信自强的昂扬姿态，抒写我国文艺事业繁花竞放、蓬勃向上的生动景象。高擎思想旗帜，文艺为人民的初心更加笃定全国文艺界和文联系统坚持把学习贯彻习近平文化思想和习近平总书记关于文艺工作的重要论述精神作为必修课。广大文艺工作者更加坚定人民至上的鲜明立场，更加自觉地把文艺创造写到民族复兴的历史上、写在人民奋斗的征程中。从南海之滨到漠北高原，从科研机构到边防哨所，从工厂车间到田间地头，文艺界“深入生活、扎根人民”主题实践活动和文艺志愿服务蔚然成风，长效机制持续完善；从方寸舞台到万千荧屏，从纸质书刊到网络媒介，从传统剧场到视频直播，丰富多样的文艺作品观照人民生活、反映人民心声，赢得了人民口碑。巍然矗立在中国共产党历史展览馆广场上的大型党旗雕塑《旗帜》与《信仰》《伟业》《攻坚》《追梦》四组雕塑，由艺术家历时三年、用心用情精雕细琢而成，生动讲述中国共产党人为人民谋幸福、为民族谋复兴的奋斗历程，也直观展现新时代文艺工作者牢记使命、砥砺初心的不懈艺术追求。源于人民、为了人民、属于人民，是社会主义文艺繁荣发展的动力所在。新时代新征程，我们将一如既往地把学习贯彻习近平文化思想作为首要任务，深刻感悟蕴含其中的真理力量和实践力量，深入领会贯穿其中的立场观点方法，学深学透、知行合一，把新思想有力转化为中国式现代化新征程上的奋进力量，不断提高把握时代脉动、洞悉生活本质、感悟人民心声的能力和本领。锚定中心任务，文艺精品力作繁花竞放习近平总书记指出：“衡量一个时代的文艺成就最终要看作品。”创作是中心任务，作品是立身之本。新时代广大文艺工作者扎根生活深处，寻觅源头活水，精益求精、勇于创新，推出一批彰显中国精神和时代气息、兼具艺术质感与现实关怀的优秀作品。大型情景史诗《伟大征程》生动谱写中国共产党团结带领中国人民进行革命、建设、改革的宏阔画卷。获得中国电影金鸡奖的《长津湖》《人生大事》《妈妈！》、获得大众电影百花奖的《中国医生》《你好，李焕英》《第二十条》、获得中国电视金鹰奖的《觉醒年代》《功勋》《人世间》《山海情》等，或深情礼赞英雄楷模，或细腻描摹人间烟火，拓展了人民美学的表现空间。中国文联组织实施的庆祝中国共产党成立100周年大型美术创作工程和主题雕塑工程、“中国精神·中国梦”创作工程、“礼赞新时代”原创优秀交响作品展演、社会主义核心价值观组歌等，奏响了民族复兴的时代强音。歌曲《春风十万里》、歌剧《呦呦鹿鸣》《沂蒙山》、民族舞剧《醒·狮》、电影《我的父亲焦裕禄》、杂技剧《战上海》、纪录片《百年巨匠》等一批作品，获得精神文明建设“五个一工程”奖等全国性文艺大奖，发挥了精品示范作用，引导创作者紧随时代步伐，向着生活的沃土耕耘播种，彰显以创作为中心任务的实践成果，也凸显提高文艺创作组织化水平和专业化水平的时代需求。推动文艺繁荣发展，最根本的是要创作生产出无愧于我们这个伟大民族、伟大时代的优秀作品。新时代新征程，我们将坚持出成果和出人才相结合、抓作品和抓环境相贯通，团结凝聚服务各领域各层次优秀专业文艺人才，不断改进文艺创作生产服务、引导、组织工作机制，发挥全国性文艺评奖和重大项目示范牵引作用，有效提升组织化水平。同时，着力加强和改进文艺评论工作，让评论与创作双轮驱动，为人民群众送上更多更好精神食粮。坚定文化自信，中华美学精神赓续弘扬习近平总书记在深刻把握中华文明发展规律的基础上，创造性提出“两个结合”的重大论断，拓展了中国特色社会主义文化发展道路，为新时代文艺繁荣发展开辟广阔空间。璀璨夺目、生生不息的中华文明是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基，也是文艺创新创造的重要源泉，照鉴出巍然屹立的中国文艺群峰。进入新时代，广大文艺工作者坚持古为今用、推陈出新，充分汲取文化遗产和古典艺术精华，创作推出一大批彰显中华美学精神、展现中华审美风范的精品力作，受到人民群众喜爱。北京冬奥会以中国传统二十四节气倒计时惊艳开场，龙年春晚节目《山河诗长安》与电影《长安三万里》梦幻联动，《国家宝藏》《典籍里的中国》《唐宫夜宴》《只此青绿》等节目频频出圈，以文艺方式对中华优秀传统文化进行现代诠释，激发人们对文化主体性的高度认同和情感共鸣。近年来，电影《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等在多国上映，电视剧《三体》《庆余年》《去有风的地方》等在海外掀起收视热潮，游戏《黑神话：悟空》登上世界“热玩”榜单，为中华文化的国际传播带来新气象。中国文联组织实施的中华文明历史题材美术创作工程、中国民间文学大系出版工程、中国民间工艺传承传播工程、“一带一路”中国民间文化探源工程等，立足保护传承，夯实文化根基，彰显中华优秀传统文化的旺盛生命力。文艺唯有深深植根于我们世代传承又不断发展的文化传统，才能积蓄自信底气，汲取思想精华，得到灌溉滋养并不断与时俱进。新时代新征程，我们将继续团结引导文艺工作者坚定文化自信、坚持守正创新，在更广阔的文化空间中充分运用中华文化宝贵资源，探索面向未来的文艺理论和实践创新，创作生产更多体现中华文化精髓、彰显中国审美旨趣，同时符合世界进步潮流、反映全人类共同价值追求的精品佳作，让中华文化绽放时代光彩。追求德艺双馨，文艺新风正气愈发充盈习近平总书记强调：“立德树人的人，必先立己；铸魂培根的人，必先铸己。”建设一支德艺双馨的文艺人才队伍，是繁荣文艺事业、建设文化强国的前提。进入新时代，我们深入学习贯彻习近平总书记关于弘扬行风艺德的重要论述和重要指示批示精神，始终把培养造就一支高素质、高层次的文艺人才队伍作为推动文艺事业繁荣发展的基础性战略性工作，持续推进文艺人才队伍建设和职业道德行风建设，文艺新风正气愈发充盈，文艺界整体面貌焕然一新。我们实施全国中青年文艺领军人才培养工程、青年人才创作扶持计划、“艺苑撷英”“名家传艺”等培育项目，加强对“文艺两新”的团结服务，探索推动新文艺群体职称评审，努力为青年文艺骨干成长成才创造良好环境。建立全国文联文艺工作者职业道德建设委员会组织体系和工作机制，完善从业行为守则和自律公约，积极参与文娱领域综合治理，同时开展中青年德艺双馨文艺工作者表彰、著名老艺术家成就推介以及崇德尚艺巡回宣讲等活动，大力加强正面典型宣传，强化示范引领、标杆带动作用，营造见贤思齐、奋发有为、追求德艺双馨的浓厚氛围。人是事业发展最关键的因素。新时代新征程，我们将贯彻落实党的二十届三中全会关于培育形成规模宏大的优秀文化人才队伍的战略部署和明确要求，始终抓住人才建设这一根本，坚持“做人的工作”和“推动文艺创作”深度贯通，坚持思想引领和行风建设同步推进、行业服务管理和文娱综合整治同步开展，加大文艺人才培养和梯队建设力度，完善人才与作品关联的扶持机制，创新职业道德和行风建设工作体系，把教育、引导、服务、管理、自律、维权等各个方面贯通起来，把各方面各领域优秀文艺人才集聚到党和国家事业中来。新时代的画卷，已经铺展开来；新征程的华章，需要我们接续书写。党的二十届三中全会提出深化文化体制机制改革重大任务，对文艺工作高质量发展提出新的要求。我们将以进一步全面深化改革为动力，勇担时代使命，强化组织优势和专业优势，更好发挥党和政府联系文艺工作者的桥梁纽带作用，团结凝聚广大文艺工作者围绕中心、服务大局，繁荣创作、服务人民，在党领导的文艺发展道路上奋楫争先、务实笃行，奋力书写好新时代新征程的文艺答卷。

为深入贯彻落实乡村振兴战略，探索文化产业与乡村振兴融合发展的新路径，9月27日至29日，文化产业赋能乡村振兴工作推进活动在河北省保定市阜平县举办。来自国家部委、河北文旅部门、金融机构、文旅企业的代表以及专家学者共240余人出席活动。活动现场。王立鹏 摄本次活动以“共享文旅发展新机遇 汇聚乡村振兴新动能”为主题，旨在通过深入挖掘乡村文化资源，打造一批可借鉴、可复制、可推广的典型经验模式，为乡村经济发展注入文化活力。保定市委书记党晓龙出席活动并致辞。他表示，保定历史悠久、文旅资源丰厚。近年来，保定以乡村振兴为抓手，以文旅融合为支撑，打造全域生态旅游新样板，推出1117公里保定太行步道、“保定小院”等特色文旅项目，希望与会嘉宾走进保定，追寻历史记忆、享受品质生活。河北省委宣传部副部长，省文化和旅游厅党组书记、厅长张才表示，本次活动内容丰富、覆盖面广，是推动乡村全面振兴的生动实践，我们将以此为契机，进一步深挖乡村文化内涵，发挥特色资源优势，加强政策集成创新，努力把河北打造成为全国文化产业赋能乡村振兴的试验区、先行区。文化和旅游部产业发展司司长缪沐阳说，近年来，河北省在文化赋能乡村、促进富民兴县等方面探索出一批卓有成效的经验做法，值得宣传和推广。希望通过举办此次活动，凝聚京津冀晋四省市更多政产学研力量，搭建多方参与合作平台，形成更多产业合作项目。保定太行步道。保定市委宣传部供图保定市副市长刘晓萌对保定太行步道项目进行现场推介。她说，截至9月底，串联9县（区）492个村庄、全长1117公里的新型文旅消费业态保定太行步道全线贯通。沿太行步道线路，游客可游览晋察冀边区革命纪念馆、狼牙山五勇士跳崖处、清西陵、紫荆关、满城汉墓等，感受保定深厚的文化底蕴。签约仪式现场。王立鹏 摄一批涉及乡村振兴的重点项目现场签约。签约项目包括中国农业银行河北省分行与河北省文化和旅游厅签订全面合作协议，新华网股份有限公司与河北省文化和旅游厅签订全面合作协议等。签约各方表示，将利用各自资源及优势，通过资源共享、产品创新、挖掘推广乡村文化资源等，持续提升河北文旅品牌影响力，共同推进河北农文旅融合发展。推进活动现场发布了“三级联抓、三员联动、三师联建”文化产业赋能乡村振兴“三三三”工作模式。“三三三”工作模式将充分发挥专业人才在提高乡村地区规划、建设和管理水平方面的作用。专家分享。王立鹏 摄在专家分享环节，中央民族大学原副校长、长江学者特聘教授麻国庆以乡村振兴与高质量发展为主题进行分享。他认为，应深入挖掘乡村文化创意高质量发展内涵，在传承和发展优秀传统文化的同时，激活乡村发展活力。随后，河北省阜平县委书记王占祥、河南省光山县委副书记杨坤等分别结合当地在文化产业赋能乡村振兴中的举措成效进行经验交流。本次活动由文化和旅游部产业发展司指导，河北省文化和旅游厅、北京市文化和旅游局、天津市文化和旅游局、山西省文化和旅游厅、保定市人民政府共同主办。

新闻发布会现场（刘健 摄）国务院新闻办新闻局局长、新闻发言人 寿小丽:女士们、先生们，大家下午好！欢迎出席国务院新闻办新闻发布会。今天我们举行“推动高质量发展”系列主题新闻发布会。我们邀请到文化和旅游部副部长张政先生介绍情况，并回答大家关心的问题。出席今天新闻发布会的还有：文化和旅游部艺术司司长明文军先生、公共服务司司长陈彬斌先生、产业发展司司长缪沐阳先生。下面，我们首先请张政先生作介绍。张政（徐想 摄）文化和旅游部副部长 张政:大家好。今天是烈士纪念日，我们向人民英雄致敬。借今天发布会的场景，我们向多年来关心和支持文化和旅游工作的各位记者表示感谢。非常高兴能有机会在这里，与几位同事和大家一起交流推动文化和旅游高质量发展的相关情况。文化兴则国运兴，文化强则民族强。党的二十大以来，以习近平同志为核心的党中央高度重视文化和旅游工作，对建设文化强国作出全面部署，召开旅游发展大会，习近平总书记对宣传思想文化工作、对旅游工作作出重要指示。文化和旅游部党组认真学习贯彻习近平文化思想，落实党的二十大和二十届二中、三中全会精神，着眼党和国家工作大局，聚焦人民美好生活向往，努力推动文化和旅游高质量发展。大家都已经注意到，现在“文旅热”已经成为常态，大家都非常关注。接下来，就总体的情况，我从六个方面给大家作介绍。一是我们努力创作推出优秀文艺作品，加大舞台艺术、美术创作的支持力度，实施新时代系列艺术创作工程，鼓励文艺工作者深入生活、扎根人民搞创作，推出不少好戏好展好活动，像庆祝建党百年的大型文艺演出《伟大征程》彰显大国艺术风范，像大家熟悉的舞剧《永不消逝的电波》《只此青绿》叫好又叫座，描绘时代风貌、聚焦人民生活的美术佳作迭出。二是我们努力提升公共文化服务效能，合理规划建设、健全完善公共文化设施网络，打造近4万座城市书房、文化驿站等新型公共文化空间。适应信息化发展，建设智慧图书馆体系、公共文化云，群众品书香、学才艺、悦身心，有了更多好去处、好资源。对接群众需要，组织四季村晚、群众歌咏、广场舞等活动，吸引越来越多群众唱起来、跳起来、乐起来。三是我们努力守护好传承好文化遗产，实施中华文明探源工程、考古中国等项目，开展第四次全国文物普查，系统推进非遗保护、传承、研究、传播，让非遗绽放新光彩、焕发新生机，与现代生活更好连接。“博物馆热”“非遗热”持续升温，观赏文物、体验非遗成为新风尚。今年7月，北京中轴线成功申遗，社会广泛关注，让文化遗产再度成为暑期的“顶流”。四是我们努力推动文化产业持续增长，实施国家文化数字化、重大文化产业项目带动等战略，推动文化产业规模持续扩大，经营主体发展壮大，质量效益明显提升。今年上半年，规上文化及相关产业企业实现经营收入近6.5万亿元，同比增长7.5%。演唱会、音乐节火遍大江南北；“国潮”“新中式”“文创”兼顾中华美学与现代设计，走进寻常百姓家，圈粉无数。五是我们努力促进旅游业高质量发展，持续提升传统业态、培育新业态、新场景，推动旅游与文化、体育、商业、农业等加速融合，推出多样化、个性化、品质化产品，举办“中国旅游日”“旅游中国 美好生活”等系列活动，围绕假期等重要时段开展消费促进活动，让群众有得游、游得好、游出“性价比”。除了国家5A级景区、国家级旅游度假区等旅游首选，演出、赛事、影视剧等也成为旅游吸引物、休闲新选择。前三季度，预计国内旅游人次42.9亿、旅游花费4.32万亿元，同比分别增长16.8%和17.1%，接近2019年峰值水平。旅游业的火热，既丰富群众生活，又提振市场信心，带动交通、住宿、餐饮、零售等消费增长，有力发挥作为幸福产业、民生产业、新兴战略性支柱产业的应有作用。六是我们努力推动中华文化走向世界，配合中国-中亚峰会等重大外交活动举办系列文艺演出，积极拓展双边、多边文化和旅游交流合作，扩大“欢乐春节”等品牌影响力，围绕入境旅游堵点推出系列举措、提升便利化水平，在14国举办27场“你好！中国”旅游形象海外推广活动，吸引更多外国民众来华旅游，体验宾至如归、感受美好中国。前三季度，预计入境旅游人次0.95亿，同比增长55.4%，恢复至2019年同期的93.4%。 下一步，文化和旅游部将认真学习习近平文化思想，落实党的二十届三中全会精神，聚焦加快建设文化强国、旅游强国的目标任务，以满足人民文化需求、增强人民精神力量为重要着力点，坚持问题导向、深化改革创新，拿出一揽子有针对性、有明显成效的增量政策举措，推出一系列惠民惠企促消费活动，提供更多优秀文化产品、优质旅游产品，努力推动文化和旅游高质量发展取得新突破。国庆假期将至，文化和旅游系统将举办精彩纷呈的文旅活动、推出实打实的惠民举措。比如全国舞台艺术优秀剧目展演、国家艺术院团演出演播季正在举办，好戏连台；五年一届的全国美术作品展览在中国美术馆开幕，佳作荟萃；全国国庆文化和旅游消费月、乡村创意生活季、近千场非遗主题活动也将陆续开展。希望大家多关注、多报道。谢谢。寿小丽邀请记者提问（栾海军 摄）寿小丽:谢谢张政副部长的介绍。下面进入提问环节，提问前请通报一下所在的新闻机构。封面新闻记者提问（刘健 摄）封面新闻记者:党的二十届三中全会强调“优化文化服务和文化产品供给机制”。请问，如何提供更多的优质文旅产品和服务，更好满足人民群众精神文化生活的新期待？谢谢。明文军（徐想 摄）文化和旅游部艺术司司长 明文军:谢谢您的提问，我想从文艺工作的角度来跟你交流。我们认为人民群众对美好生活的向往很多时候都体现在对高质量文艺作品的需求中。我们也正在不断完善这方面工作的体制和机制，进一步推动文艺创作。我们希望通过这样的举措来更好地满足人民群众这一需求。第一，创作生产更多文艺精品是我们工作的立足点。刚才张政同志介绍了最近比较热的一些舞台优秀作品，这些年轻人喜爱的新作、佳作，《永不消逝的电波》也好，《只此青绿》也好，掀起了一股舞剧热。但同时，我们还有北京戏楼里的京剧、苏州园林里的昆曲、陕西千年城墙上的秦腔、河北社区里的梆子也都唱出了中国的戏曲热。这些喜人的景象是各地文化和旅游部门推进艺术创作规划的结果。我们也将继续实施系列重大创作工程项目，规划在其中起着非常重要的作用，它带动各艺术门类不断推出文艺精品，特别是推出精彩的折子戏、舞蹈、儿歌等一些中小型艺术作品。同时，我们要助力像音乐剧等一些艺术品种的质量提升，加大对中国戏曲的扶持力度，让更多的“00后”“10后”都能够爱上我们中华民族优秀的传统文化。怎么做到这一点？接下来我们要大力建强各级文艺院团。很多大团、名团，还有乌兰牧骑式的文艺队伍，常年在城市中、乡村中进行演出。让优秀作品火在城市、热在基层。我们将对国有文艺院团、民营文艺表演团体以及最基层的乡村戏班、民间班社等进行分类指导和扶持，完善各类建设机制，推动它们高质量发展。有了这些优质的文化资源，我们还要不断地拓展优质文化资源直达基层的渠道，进一步完善政府购买演出服务机制，这个机制已经推行很多年了。加大戏曲进乡村、进社区、进校园、进街道的力度，让城市有城市的精彩、乡村有乡村的烟火。我们将继续支持数字演艺内容以直播、演播、放映等形式走进“小屏”“中屏”“大屏”，鼓励名家新秀走进直播间，让优秀作品登录荧屏，探索开辟第二剧场，让更多的观众共享文艺创新发展成果。《只此青绿》舞台剧已经拍成了电影，明天将在全国上映，为国庆添彩，希望更多人走进影院去观看。在文旅融合方面，文艺要为文旅融合提供很好的内容。很多朋友因为昆曲、评弹爱上了江南，因为川剧走进了宽窄巷子，因为《只有河南》《只有红楼梦》沉浸在了河南郑州、河北廊坊，因为看过《我的阿勒泰》，看过《掀起你的盖头来—新疆是个好地方》这台晚会，而奔赴了大美新疆。我们将继续提升文艺与旅游结合水平，让文艺为市场赋新、为产业赋能、为旅游赋美。同时，还要通过文艺积极推进国际人文交流合作。前几天，中央芭蕾舞团完成了《红色娘子军》首演60周年纪念活动，60年来，这部名剧在国内外共演出了近5000场，走遍了五大洲，引起了广泛共鸣，获得了海内外观众高度评价。近期深圳歌舞剧院武术题材的《咏春》，也在海外做了精彩上演，引发了很多观众跨国欣赏。下一步，我们也将推动更多的优秀舞台艺术作品走出国门，向世界讲述中国人的故事和情感，讲好人类共同的命运与奋斗。最近，很多年轻朋友因为《新龙门客栈》，特别是当中女小生的精彩表演而爱上了越剧，反映出大家对文艺新人新作的期待。我们会搭建更大的平台为更多优秀、勤奋的新人提供亮相舞台，为更多创新的、小而美的作品开辟精彩平台，让我们的文艺舞台百家常新、百花常艳。谢谢。经济日报记者提问（刘健 摄）经济日报记者:我们注意到，近两年各地“文旅热”持续升温，涌现出一批网红城市、热门景区、新型项目。请问在促进文旅消费、推动产业发展方面，文旅部有哪些工作考虑？谢谢。缪沐阳（徐想 摄）文化和旅游部产业发展司司长 缪沐阳:谢谢你的提问。正如刚才张政副部长所讲的，文旅热现在已经成为常态，当前文旅市场人潮涌动，消费活力持续释放，文旅业已经成为重要的民生产业、重要的幸福产业，在促进经济转型升级、引导扩大消费、满足人民美好生活的需要等方面越来越发挥着重要作用。根据当前文旅产业发展的形势，我们即将出台一系列促进文旅消费、推动产业发展的措施。一是实施新型业态提升计划。我们将加快发展线上演播、沉浸式体验、邮轮游艇、房车露营等文旅新业态，推广“跟着演出去旅行”“跟着赛事去旅行”“跟着影视去旅行”等特色模式，继续打造像“为一场演出奔赴一座城”“我的阿勒泰带火新疆游”等现象级案例。二是实施文旅消费促进计划。鼓励各地推出文旅消费惠民举措，开展国庆文化和旅游消费月，以“欢度国庆佳节 畅游锦绣山河”为主题，组织各地围绕壮美山河、历史文化、大国重器、时代风采等，将陆续举办超过3600项约2.4万场次活动，各地将发放5亿元文旅消费券等消费补贴，开展“旅游中国 美好生活”主题推广活动，把实惠便利和欢乐送到广大老百姓的身边。三是促进文旅产业数字化。建设一批文旅科技创新平台，推动5G、AR/VR、人工智能等科技成果在文旅行业转化应用，打造更多智慧旅游、沉浸式体验等数字化体验的新场景。比如很多朋友肯定都体验过的上海的《消逝的法老》《风起洛阳》、河南的《重返侏罗纪》等等。四是开展文化和旅游领域的设备更新工作。对使用多年、性能落后、安全性不足的文旅设备利用超长期特别国债进行更新换代，更新一批安全性高、稳定性强、体验感好的观光车辆、索道缆车、游乐设施、演艺设备、智慧文旅装备等。五是实施国家旅游风景道工程。研究推出一批文化特色鲜明、配套服务好的旅游风景道，进一步完善旅游基础设施。六是办好乡村创意生活季。创新开展乡村音乐会、艺术嘉年华、创意集市等活动，为大家体验乡风乡情提供更多选择，比如目前正在四川成都彭州举办的白鹿·中法古典音乐艺术季，吸引了大量热爱音乐的朋友。七是创新推出一批旅游专列。与国家铁路集团合作，在今年已经开行1430列旅游专列的基础上，将继续推动增开330列新的旅游专列，这里包括大家耳熟能详的“龙江号”“熊猫专列”“呼伦贝尔号”等特色旅游列车。八是优化过境免签政策。联合相关部门持续优化签证和通关政策，稳妥扩大免签国家范围，优化过境免签政策，提高入境旅游的服务便利化水平，推动入境旅游高质量发展。 总之，我们将努力营造暖心、舒心、放心的消费环境，不断推动文旅产品和业态迭代升级，为广大群众提供更高品质的旅游体验，让大家乘兴而行、尽兴而归。谢谢。科技日报记者提问（刘健 摄）科技日报记者:科技创新对文化发展具有重要引擎作用。请问文化和旅游部将如何进一步提升科技创新效能，更好支撑文化和旅游高质量发展？谢谢。张政:这个问题非常重要，也非常感谢您提出这个问题。新时代以来，新技术正成为推动文化和旅游高质量发展的强劲引擎，层出不穷的新技术催生了越来越多的新产品、新场景、新体验，当然也给我们提供了更多好的体验方式、体验选择。新技术怎么样才能更好赋能文化和旅游？我从以下几方面给大家介绍一下：一是聚焦优质产品供给。运用智能技术辅助创作生产，推动舞美、灯光、音响、观演互动等集成技术及装备攻关，培育线上线下融合展演展播、云演艺、云剧场等丰富多样的新业态。从数字艺术展览到舞台上的全息投影演出，从主题街区“长安十二时辰”到沉浸式全感剧场“风起洛阳”，数字呈现、虚实结合等技术，让观众感受更亲切、体验更逼真。二是聚焦公共服务品质升级。积极引导支持科技创新项目，加大技术攻关和成果转化，从智慧图书馆、博物馆到智慧景区、沉浸式体验新空间、大型主题乐园，智慧元素越来越多出现在文旅场景中。如今，线上阅读图书、观看文艺演出、看展览、听讲座、学才艺已经成为老百姓享受公共文化服务的新常态。在更多的旅游场所，游客能够享受到无感入园、智能导览、沉浸体验等更便捷、更多彩、更炫酷的服务。三是聚焦文化遗产传承保护。将新技术用于陶瓷、刺绣、灯会、书画非遗项目，使传统非遗焕发时代光彩。文化遗产以全新方式活起来、潮起来、火起来，吸引了更多人特别是年轻人的主动关注和传播，为中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展注入新活力。《永乐大典》高清影像数据库360度还原大典原貌，把国之瑰宝变成一本3D立体动画书，用背景动画与音效展现曲折历史，读者可以在线上零距离欣赏传统纸张的精美工艺、馆阁体书法的细腻笔触，感受中华文化之美。四是聚焦市场监管监测。运用大数据和人工智能技术，加强对违规违法行为的智能筛查和精准识别，保障公众文化和旅游权益。大力推动行业装备技术提升，提高智能化管理水平，让文旅设施更舒适，让文旅场所更安全，让文旅市场更有序。同时，通过系列标准促进演出场所、舞台设备、旅游景区、游乐设施等方面的规范管理，提供安全放心的服务。下一步，我们将持续推动创新平台建设和科技项目培育，加快推动新技术在文化和旅游领域应用，积极支持围绕数字文化服务场景、文化和旅游融合等领域开展技术创新，培育发展新质生产力，更好地支撑文化和旅游高质量发展。谢谢。北京青年报记者提问（刘健 摄）北京青年报记者:当下年轻人越来越关注非遗，也越来越喜爱非遗，请问如何看待这个现象。另外，文旅部就推进非遗的系统性保护、推动非遗丰富群众的文化生活有什么举措？谢谢。张政:这个问题很精准。非遗和年轻人现在密切关联。这个问题请陈彬斌司长回答。陈彬斌（徐想 摄）文化和旅游部公共服务司司长 陈彬斌:感谢您的提问，正如您所说，现在“非遗”越来越热。怎么解读这种现象呢？我们首先分享一组数据，经过多年的努力，我们国家基本建立了国家、省、市、县四级的非遗名录体系，一共认定了10万余项非遗代表项目、9万余名代表性传承人，43个项目列入联合国教科文组织非遗名录名册，位居世界第一，我国31个省区市都出台了非遗保护条例。非遗正在成为我们美好生活的重要组成部分，有三个方面值得大家关注。第一，我们持续推动非遗和日常生活更加紧密的连接。今年春节网上有一个热议的话题，叫做“过年的仪式感是非遗给的”，春节期间全国共举办非遗活动4.54万场，这个热度从春节开始一直延续到今天，像淄博烧烤到天水的麻辣烫，从广西的螺蛳粉到福建的沙县小吃，舌尖上的非遗充实了大家的胃，也温暖了大家的心。除了美食以外，“跟着非遗去旅游”，刚才缪沐阳司长讲到了好几个跟着去旅游，其实“跟着非遗去旅游”也是这几年旅游的一个新常态，进一步释放了消费新潜力。比如去秦淮看灯会、去泉州簪花围、去歙县耍鱼灯，这些已经被很多年轻人列入旅行目的地清单。《非遗里的中国》第一季播放的时候，触达的观众达到7.1亿人次，全网覆盖用户超过80亿人次。“非遗”除了好看好吃、融入生活以外，还能实实在在的服务社会发展，惠及民生。我们在全国60%以上的县，也就是1721个县设立了9100多个非遗工坊，让村民能够在家门口实现灵活就业。比如像湖南湘西州依托苗绣实施了“让妈妈回家”公益行动，其中有一个工坊叫七绣坊，七绣坊一个非遗工坊就为近2000名农村妇女提供职业技能培训，她们实现了“守着娃、绣着花、养活自己又养家”的朴素理想。2022年，“中国传统制茶技艺及其相关习俗”列入联合国教科文组织人类非遗代表作名录，在全国832个脱贫县中，150多个县的茶叶是主导产业之一，茶产业年产值超过千亿元，累计带动了260多万贫困人口的脱贫致富。非遗还值得关注的第三点是它的年轻态。非遗虽然是文化遗产，但现在越来越多被年轻人所接受，比如说大家熟悉的太极拳、八段锦等，被很多年轻人作为养生秘笈。今年特别火爆的《黑神话：悟空》，出场的陕北说书，2分钟获得千万观看量。越来越多年轻传承人进入到直播间，我们统计，现在全国国家级非遗1557个项目，超过了99%以上的项目都有了比较稳定的新媒体账号和内容。非遗的年轻态，充分彰显了中华优秀传统文化的勃勃生机。非遗还和时尚相连接，像香云纱、藤编、绒花等国家级的非遗和国际品牌联手，这几天以海南黎锦为创作主题的时装秀还登上了巴黎时装周。国庆即将到来，各地将举办好吃、好玩、好体验的非遗主题活动。像中国非遗馆、浙江非遗馆、广东非遗馆都为大家准备好了非遗展演、美食集市、研学体验。天津将举办京津冀非遗联展，打造社火巡演、非遗购物节等活动。山西将组织百名面食技艺非遗传承人共同制作一根面，现场展示传统面食技艺，免费供游客品尝，欢迎大家国庆期间参与我们的非遗活动。谢谢。极目新闻记者提问（刘健 摄）极目新闻记者:近年来，文旅市场可谓是“热力十足”。但我们也注意到，文旅市场也出现了一些安全事故、违规等问题。请问在推动文旅市场平稳安全、有序发展方面采取了哪些措施。谢谢。张政：这个问题请明文军司长回答。明文军：谢谢您的提问。近年来，文旅市场十分火热，直接关系到老百姓生活的幸福感、获得感。在发展过程中，的确像你说的出现了一些问题，包括一些安全隐患、不合理低价游、黄牛倒票等乱象。我们对这些问题高度重视和关注。工作上，我们遵循三个非常重要的原则，着力把“让出游更安全、让市场更有序、让办事更便利”作为工作的出发点和落脚点。时时刻刻把“让出游更安全”放在首位。我们不断健全安全生产工作机制，压实安全生产主体责任，在节假日、汛期、暑期等重要时间节点和时段，一方面专门部署行业安全工作，督促行业加强安全防范。另一方面，通过多渠道、多种方式发布出游提示，提升游客安全意识。有些提示很细，比如我们会同公安、交通等部门规范旅游客运安全带的使用，保障游客生命安全是我们最关心的事儿。同时，我们会同气象部门开展旅游气象预警，今年暑期向22.2万个旅游团体发送了气象灾害预警信息共83.3万次，保障了团队出行安全。时时刻刻把“让市场更有序”抓在手上。为了解决“黄牛倒票”问题，我们会同公安部门加强治理，实行大型演出活动实名购票、实名入场，将大型演出活动对外公开销售门票比例由原来的70%提高到85%，增加门票供给。同时，严查倒卖炒作票证信息等违法行为，依法维护消费者合法权益。为了解决“不合理低价游、无证从事旅行社业务”的问题，持续开展系列专项整治，今年以来清理违规网络招徕信息4万多条，查处案件2200多起，公开通报典型案例，震慑违法违规行为。加强信用体系建设，指导督促各地加强失信主体认定，把失信企业和个人纳入重点监管名单，实施更精准的监管，让失信者付出应有代价。更重要的是时时刻刻把“让办事更便利”放在心上。我们开发了“文旅市场通”APP，政务服务更加便利，高频政务服务事项可以随时随地提交申请、查看进度。为了提高群众满意度，我们还持续健全文化和旅游市场政务服务“好差评”机制，提升服务质量。同时，规范涉企执法检查，公布“事项清单”，明确“自由裁量”标准，指导推进“无事不扰”“首违不罚”“简案快办”等措施和办法，畅通举报投诉渠道，及时回应群众诉求。 明天就是国庆假期了，借今天这个机会，也请各位媒体朋友跟我们一起提醒广大游客，合理安排行程，增强安全意识，谨慎选择明显低于成本的低价旅游产品，慎重参与高风险项目，不前往未开发开放、缺乏安全保障的区域。谢谢。海报新闻记者提问（刘健 摄）海报新闻记者:现在，各地热门景区人气值拉满，跟着演出去旅行、跟着电影去旅行、跟着诗词去旅行成为老百姓出行的新选择。请问，在丰富旅游产品供给、提升景区管理服务水平方面还有哪些举措？谢谢。缪沐阳:刚才张政副部长、明文军司长、陈彬斌司长介绍了一场秀、一首歌、一出戏、一款非遗产品，现在都成为说走就走的理由，成为重要的旅游吸引物。这就得出一个结论，旅游已经成为一种重要的生活方式、学习方式、成长方式。从立足于人民多样化、个性化、高品质需求，文化和旅游部近年来围绕这些方面做了系列工作。一是打造优质景区景点，二是打造跨区域旅游产品，三是打造精品旅游路线。打造优质景区景点方面，我们在扩大A级景区、红色旅游景点等观光产品的供给基础上，加大度假区、休闲街区、乡村旅游重点村镇等休闲度假产品的培育力度，同时注重推出了工业旅游、体育旅游等融合产品。截至目前，全国共有A级旅游景区1.57万家，其中，5A级景区339家；红色旅游经典景区300处；国家级、省级旅游度假区近900家，其中国家级旅游度假区85家；国家级、省级旅游休闲街区700余家，其中，国家级164家；乡村旅游重点村镇9500余家，其中，全国乡村旅游重点村镇1597个，浙江余村、安徽西递村等8家入选联合国旅游组织的“最佳旅游乡村”，数量居全球第一。此外，还有国家级滑雪旅游度假地26家；国家工业旅游示范基地22家；国家级体育旅游示范基地74家；智慧旅游沉浸式体验新空间42个。在打造跨区域旅游产品的方面，我们推动建设京张体育文化旅游带、巴蜀文化旅游走廊、长江国际黄金旅游带、黄河文化旅游带等。在打造精品旅游线路方面，我们打造了一批主题突出、特色鲜明的旅游线路，推出了乡村旅游、大国重器、美食旅游、自驾游等路线。就在昨天，我们刚刚联合国家林业和草原局发布了14条生态旅游路线，今天，我们推出了85条“人间有味 自在乡村”全国乡村旅游精品线路。下一步，我们将努力推动世界级旅游景区、旅游度假区的建设，推动高等级景区度假区建设，推出一批乡村旅游集聚区，打造更多跨区域的旅游产品，还将培育一批旅游名县。大家也都很关心，目前出游的一些难点堵点问题，比如预约难、入园难、支付难等。为解决“预约难”，我们要求常年不超过最高承载量的旅游景区不实行预约，确实需要实行预约的要积极指导景区科学设置并发布线上、线下购票预约渠道，简化预约程序、优化预约服务。为了解决“入园难”，我们要求旅游景区尽量减少个人信息采集，对于实施线上预约购票、凭证入园的景区，全面升级线上线下的身份识别系统，持续推进外国人永久居住证适配性改造和便利化利用工作。为了解决入境游客“支付难”问题，我们大力推进支付便利化工作，将国家4A级以上旅游景区、省级以上旅游度假区、国家级旅游休闲街区、全国乡村旅游重点村镇等四类旅游场所列为重点场所，要求全面提供外卡刷卡、扫码支付、现金使用等多元化支付服务。目前，我们还在持续指导四大类重点旅游场所完善外籍人员证件和支付方式的预约验证，优化入境旅游支付环境，让入境游客能够“畅游中国”。同时，为了方便广大游客查询，我们在文化和旅游部官网公布了全国各省（区、市）5A级旅游景区、国家级旅游度假区、乡村旅游精品路线等信息。在这里也拜托各位记者朋友，对文化和旅游部的官网中的旅游信息、旅游线路，进行广为宣传。谢谢。台湾联合报记者提问（刘健 摄）台湾联合报记者:就两岸人员往来，近日大陆已经宣布恢复福建居民赴马祖和金门的旅游签注申请，按照文旅部之前的说法，要等到平潭到台湾的海上客运直航恢复后才会开放福建居民赴台湾本岛团体旅游。所以，请问一下目前的推动进度如何？下一步规划又怎么样？谢谢。张政:谢谢您的提问。据了解，现在已经有一些大陆居民前往马祖和金门旅游，也请您关注一下“十一”假期期间，估计会迎来一波赴马祖、金门的旅游高峰。我们希望大陆居民能够早日赴台湾本岛旅游，也希望台湾当局真正从两岸民众福祉出发，确保两岸旅游交流顺利进行。谢谢，祝您国庆愉快。寿小丽:还有两位记者举手，最后两个问题。中国日报记者提问（刘健 摄）中国日报记者:近年来城乡基层群众的精神文化需求日益高涨，请问在丰富基层文化产品和服务、提升基层服务水平方面，我们都做了哪些工作？谢谢。张政:这个问题请陈彬斌司长回答。陈彬斌:现在去文化场馆看演出、看展览、听讲座是老百姓比较关注的热点，怎么应对这种需求，满足这样的期待，是我们公共文化服务的一个重点。从以下三个方面推进：第一个方面，要让老百姓能够去文化场所更方便，享受更多服务。大家有没有注意到，在很多城市除了传统的博物馆、美术馆、图书馆等设施以外，又多了很多新面孔，叫做“城市书房”、“文化驿站”，这些新型文化空间散布在社区周边，房子不大但内容丰富，方便老百姓到里面看书，看小型展览和演出。这些小而美的空间，增长速度非常快。今年8月底的数据是3.88万个，比去年增长5000个。除了开放更多设施以外，我们还推进公共文化设施延时、错时开放。疫情之后，国家图书馆的开放时间夏天延长到晚上9点，冬天到晚上8点。这几天大家注意到，为了迎接国庆长假众多的游客，上海、南京、西安、广州的博物馆等公共文化场所都开展了延时服务。服务的内容也在不断提升，这两年来大家可以在网上看到，上海、浙江、山东等地出现了市民艺术夜校，由公共文化机构开办，曾经出现了65万市民在线抢9000余个市民夜校名额的现象，这也反映了，到夜校学习艺术去“充电”，已经成为年轻人的生活方式。第二个方面，立足老百姓需求，让乡村和社区群众文化活动更加丰富。现在，老百姓参加文化活动不光是听、看，更多地是想自己唱、自己跳，成为主角、站C位。所以，这几年我们持续推动广场舞、合唱、“村晚”等活动。今年元旦，习近平总书记为“村晚”点赞，使“村晚”从“小盆景”变成了“百花园”，仅仅2024年春节就开展了2.35万场，近亿人参加，极大丰富了农村文化生活，同时也带动了乡村旅游和产业发展。这些活动都是群众自发组织的文艺团队开展的，到今年注册的团队数量有46万个，还有很多没有注册，这些文艺团体成为我们身边群众文化活动的主要方式，今年还将举办全国优秀群众文艺团队“百团汇演”，带动千团联动、万团参与。第三个方面，通过各种文化惠民工程把优质资源送到基层。尤其是边远贫困地区，最大问题就是比较缺乏艺术人才。近年来，文化和旅游部持续推动向基层选派专业文化干部、文化工作者18.7万人，为基层文化单位培养1.65万人。我们还积极推动公共文化机构为残疾人服务，比如，要求全国县级以上图书馆开展盲人读者服务，现在全国图书馆盲人阅览坐席超过3.5万个，盲文图书藏量超过150万册。为方便盲人读者，图书馆和相关部门一起合作，把盲文书籍送到盲人家里，组织开展为盲人讲电影、为孤独症孩子提供干预服务。公共文化服务就是让社会的每个人都感受到温暖。下一步，我们将进一步全面深化改革，让更多的文化场所向群众开放，把更多的文化服务送到老百姓身边，不断满足人民群众日益增长的文化需要。谢谢。寿小丽:最后一个问题。凤凰卫视记者提问（刘健 摄）凤凰卫视记者:近年来，越来越多国家流行起了中国的“春节热”和“中秋热”，近期一批促进中外人员往来的便利化政策出台，内地的入境游市场也持续升温。请问文化和旅游部在促进国际人文交流合作方面又做了哪些工作？谢谢。张政:谢谢你的问题，我来回答。文化和旅游国际交流与合作是促进国际人文交流合作的重要途径。我们认真践行全球文明倡议，大力推动“走出去”和“请进来”有机融合、相互促进。比如，展示中华文化独特魅力，深化中外文化交流。持续发掘中华文化典型符号价值内涵，推动交流合作走深走实。2024年“欢乐春节”在全球110余个国家和地区举办近500场形式多样的线下线上活动，“中国红”点亮各国地标，受众近4000万人次。我们相继推出了欢乐春节吉祥物“吉祥兔”“吉祥龙”，广受各国民众的欢迎。围绕戏曲、茶艺、诗歌、美食、网文、游戏、中式生活方式等中华文化符号，在全球联动举办“茶和天下”·雅集等活动，推动相关中国文化产品走向世界。比如，努力提升便利化水平，推动入境游加快发展。今年，入境旅游快速恢复发展，1-7月全国各口岸入境外国人1725.4万人次，同比增长129.9%。文化和旅游部全面研究全国31个省（区、市），特别是76个重点旅游城市发展入境游面临的问题，以主要口岸城市为枢纽，连通节点城市，打造入境旅游精品线路，形成各省（区、市）区域联动，通过点、线、面相结合，逐个打通入境游发展过程中的堵点和难点。我们联合相关部委持续优化签证和通关政策，推进国际航班加速恢复，改善支付便利化水平，提升入境旅游综合服务质量，推动中国旅游的国际热度不断地提升。下一步，我们将以全球文明倡议为引领，不断加强政府间文化和旅游合作机制建设，打造高质量品牌活动，加强产业国际合作，加快发展入境旅游，持续扩大国际人文交流与合作。谢谢。寿小丽:谢谢张政副部长，谢谢各位发布人，谢谢各位记者朋友参与，今天的新闻发布会就到这里。大家再见，国庆快乐！张政:国庆节快乐！谢谢！

构建文化资源数据库 以科技赋能文化成果的转化中共中央、国务院印发的《数字中国建设整体布局规划》指出，“推进文化数字化发展，深入实施国家文化数字化战略，建设国家文化大数据体系，形成中华文化数据库”。国家文化大数据体系建设是新时代文化建设的重大基础性工程，是将蕴含中华文明精神标识和文化精髓的文化资源转化为文化生产要素的基础。文化资源数据库建设通过新技术手段将文化资源进行数据采集、加工、存储、传输与应用，为文化资源汇集与全景呈现提供了更多可能性。中共中央、国务院印发的《数字中国建设整体布局规划》指出，“推进文化数字化发展，深入实施国家文化数字化战略，建设国家文化大数据体系，形成中华文化数据库”。国家文化大数据体系建设是新时代文化建设的重大基础性工程，是将蕴含中华文明精神标识和文化精髓的文化资源转化为文化生产要素的基础。文化资源数据库建设通过新技术手段将文化资源进行数据采集、加工、存储、传输与应用，为文化资源汇集与全景呈现提供了更多可能性。如“敦煌石窟数字资产管理平台”已完成290个洞窟数字化采集、179个洞窟壁画图像处理、45身彩塑和7处大遗址的三维重建，形成超过300TB可以永久保存、永续利用的数字资源，并成为各类文艺创作元素的“数据库”；在此基础上，还推出“敦煌飞天”数字藏品、“伽瑶”数字虚拟人、“数字藏经洞”超时空参与式博物馆、“敦煌诗巾”云上DIY数字文创、“云游”千年敦煌数字演艺等文化新业态，为受众带来全新文化体验。培育新型文化业态 拓展文化消费新场景科技革新了文化故事叙述与文化资源演绎呈现的方式，应推动智能技术与中华优秀传统文化深度融合，打造思想性、艺术性、观赏性相统一的文化精品，培育全景式沉浸体验文化新业态。一是升级数智文化装备产品和服务。运用新技术、新材料、新工艺提升文化消费终端的科技价值，拓展AI绘图、智能篆刻、3D实时描绘、可穿戴智能文化设备等新型文化消费品的市场应用，着力推动数字文化经济增长。如西安城墙景区通过裸眼3D平板、AR一体机眼镜增强游客视听体验，运用空间计算+实时云渲染技术算法和三维重建数字地图，使古老城墙显得格外时尚，吸引游客并加深其对文物和历史文化的认知。二是加快发展全景式文化展示与沉浸式文化体验新业态。积极开发视、听、嗅、味、触感官交互的文化体验设计，大力发展沉浸式主题公园、文化创意街区、公共文化场馆等消费业态，提升文化惠民效能，增加中华优秀传统文化的亲近感，拓展中华文化传播的广度和深度。洛阳数字行浸演艺《寻迹洛神赋》，以“洛阳神韵”为精神符号，通过VR、裸眼3D、艺术空间造景、水景特效、多维感官设计等技术，达到“不只观看，而是参与”的全感沉浸式交互体验，城市户外光影秀《河洛掌灯》利用全息投影、数字灯光，结合中国礼仪文化，塑造大型沉浸式空间，让受众在轻松愉悦的氛围中感受生生不息的河洛精神。三是打造新生代科技潮玩文化消费新场景。当前消费者越来越注重个性化、智能化的消费体验，追求高品质文化产品与服务，技术赋能文化产业，能够将文化元素以多元方式导入消费领域，通过推出实景推理游戏体验、博物馆场景角色扮演、AR数字剧本游等项目，为人们提供多样化的文化消费体验新空间，推动文化生产、传播、消费有机融合，满足人们新的消费偏好、新的消费场景要求，培育壮大新的消费增长点。搭建文化科技融合发展平台 促进多业态融合发展加强文化产业与相关产业融合共生，要提升产业之间关联度，通过跨界融合实现文化产业业态创新发展。一是打造“文化+农业”线上线下相结合的乡村文化产业服务平台，引入衔接IP文创、文旅融合、休闲娱乐、生态环保等的综合服务解决方案，以现代科技手段助力乡村振兴形成新赛道，实现对特色乡土文化资源的有效管理与应用，形成以乡土文化为内核、以科技创新为动力、以市场需求为导向、以多元产业为支撑的乡村文化产业生态圈。二是积极探索“文化+工业”融合发展之路，用活工业文化资源，全力推进特色工业文旅小镇建设，让科技赋能老工业遗址的转型更新，通过三维激光点云、虚拟现实、全息影像等技术，复原历史场景和故事，打造文旅新地标，使工业遗产重新散发文化与生活的气息，为城市带来新的生机活力，实现工业遗产与文化、科技的深度融合，助力具有工业文旅资源的城市不断“出圈”，带动当地经济社会发展，形成多样化、差异化的文化新业态。如“首钢一高炉·SoReal科幻乐园”将首钢园区旧工业遗址与数字孪生、大空间定位、MR等创新科技深度融合，开发科幻主题乐园、文化展览、演艺秀场、体验式商业等业态，重塑工业遗产建筑空间，成为集历史工业设计与人文艺术于一体的科普研学“网红打卡地”。三是推进“文化+旅游”的“文商旅体娱”融合发展模式，以文化、科技、商贸、旅游、体育领域活动为重要载体，推动城市商业繁荣、旅游兴旺、文化多彩、体育活跃的多业态联动，实现以商兴业、以文育人、以旅融城、以体聚力，借助科技创新提升智慧文旅服务，通过VR云导览、智能语音导游、电子地图、景区实时流量监测、智能停车导航等智慧化服务，为文化旅游提质增效。文化与科技深度融合是提升文化软实力、推动文化产业高质量发展的重要途径，对促进传统文化产业高端化、智能化转型具有重要作用。应以持续的政策激励措施和战略规划，形成创新链、产业链、人才链与资金链的深度融合，进一步深化文化体制改革，建设国家文化和科技融合示范基地，培育文化类科技企业孵化器，促进文化和科技融合成果产业化，建立文化和科技融合决策咨询机制，加快培育具有跨界融合能力的复合型人才和创新团队，完善文化服务技术和管理标准，建立全流程、分类分级的文化数据保护管理制度，充分激发科技对文化产业发展的乘数效应，推动科技和文化产业共同繁荣。

第十四届安徽国际文化旅游节于9月10在合肥举行。中共安徽省委副书记、省长王清宪主持开幕式，安徽省委书记梁言顺、世界旅游联盟主席张旭、亚太旅游协会主席彼得·西蒙等发表致辞。应组委会邀请，中国旅游研究院院长戴斌做专题报告《景区、城市、线路与世界级旅游目的地建设》，全文分享如下。习近平总书记指出：改革开放特别是党的十八大以来，我国旅游发展步入快车道，形成全球最大国内旅游市场，成为国际旅游最大客源国和主要目的地，旅游业从小到大、由弱渐强，日益成为新兴的战略性支柱产业和具有显著时代特征的民生产业、幸福产业，成功走出了一条独具特色的中国旅游发展之路。这条道路的重要标志之一就是统筹发展国际旅游与国内旅游，始终将入境旅游置于优先地位，实施更加便利和更有效率外国人来华签证、航线、支付、推广、品质提升政策。在中国式现代化进程中，要着力完善现代旅游业体系，加快建设旅游强国，推动旅游业高质量发展行稳致远，就要加快建设一批世界级旅游目的地，以及与之相适应的旅游景区、度假区、城市、街区、线路、企业和推广体系。目前，安徽、湖南、云南、贵州、广西等多个省市已经制发了建设世界级旅游目的地的文件，并开始了城市示范试点工作。安徽是我国入出境旅游发展、国际和港澳台旅游交流合作的思想策源地和实践创新地，特别是大黄山地区、合肥及沿江、沿淮城市为我国旅游发展做出了历史性贡献，形成了一批值得总结和推广的发展经验。2023年，省委、省政府高规格召开文化强省建设大会和旅游高质量发展大会，并出台《关于深化文旅融合彰显徽风皖韵加快建设高品质旅游强省的意见》，顶格推动文化强省、旅游强省建设。系统研究世界级旅游目的地的理论内涵、指标体系和实践要点，科学评价已经出台的政策、规划和举措，对于推进旅游高质量发展无疑具有十分重要的现实意义。一、文化底蕴深厚的世界级旅游景区与度假区纵观国际旅游发展史和全球旅游发展格局，观光、休闲和度假一直都是主体需求和基础市场，依托自然和文化遗产建设和发展起来的旅游景区和度假区则是旅游经济发展的本底资源。1979年7月11日至16日，邓小平徒步考察了黄山，召开了安徽省委、徽州地委座谈会，发表了“中国旅游改革开放宣言”的“黄山谈话”，明确要求“要有点雄心壮志，把黄山的牌子打出去”，并多次强调了服务、卫生、商品包装、薪酬待遇等方面的具体要求。经过几代人的努力，从“皖南黄山”到“中国黄山”，再到“世界黄山”，黄山已经成为国际旅游推广体系中不可或缺的国家品牌要素，也是旅游经济发展水平的重要标志。2023年，黄山景区累计接待进山游客457.5万人次，黄山市全域接待游客8326.6万人次，旅游总收入743.1亿元。黄山也是全国游客满意度监测的60个样本城市之一，黄山旅游集团曾经连续多次入选中国旅游集团20强。安徽省已发展成为国内重要的旅游目的地之一。综合各省市数据，2023年，安徽共接待国内游客8.5亿人次，国内旅游收入8510亿元，分别位居全国第五和第十位。图1 全国各省市2016、2019、2023年接待旅游人次排行图2 全国各省市2016、2019、2023年旅游综合收入排行近年来，安徽省委、省政府做出战略决策，依托黄山这个世界级品牌，联动黄山、宣城、池州、安庆四市，打造大黄山世界级休闲度假康养旅游目的地。这是安徽打造世界级旅游目的地，推进文化和旅游业高质量发展的战略谋划，也是建设旅游强国先行一步的实践探索。在省委、省政府的高位推动下，“大黄山”战略正在遵循平台赋能、双招双引、项目牵动、业态融合、产业升级的创新路径，加快布局康养旅居、医旅结合、文旅融合、特色小镇、低空经济和国际会客厅，实现了英泽艺术馆、祁红小镇等一批早收清单，储备一批打基础、利长远、增后劲的大项目好项目。今年上半年，大黄山地区实现生产总值3626亿元，同比增长5.5%，反映了集群式发展与文旅产业转型升级的成果，以及对带动区域整体发展的溢出效应。从旅游景区到旅游度假区，再到国际旅游目的地，变化的不仅是空间尺度，还有发展理念、规划思路、项目建设、要素发育、产品研发、政策协调和治理体系治理能力的现代化。在此进程中，需要省委省政府的高位推动和战略谋划，更需要中央的政策支持和科学指导。党的二十大要求加快建设一批富有文化底蕴的世界级旅游景区和度假区，中央宣传部、文化和旅游部即将全面展开这项工作。从理论上讲，世界自然和文化遗产地是进入世界级旅游景区培育名单的关键要素。拥有世界自然和文化双遗产、5A级旅游景区等多个世界级和国家级称号的黄山，应当进入，也有条件进入世界级旅游景区建设名单。经过一段时间的培育和建设，将黄山景区的国际知名度、美誉度和全球竞争力、影响力提升到更高的层面，形成对世界旅游目的地的强力支撑。还要发挥徽州古城、鲍家花园、潜口、呈坎、唐模、三河古镇等历史文化景区，和九华山、齐云山、天柱山、琅琊山、天堂寨等山岳森林景区，太平湖、八里河、万佛湖、采石矶、桃花潭等江河湖泊景区，还有方特等主题公园，形成具有文化味、烟火气和时代感兼具的精品景区矩阵。相对于旅游景区的丰度和高度，国家和地方旅游度假区还需要在发展理念、市场培育、规划建设、产品设计和经营管理方面下更多的功夫。无论是上个世纪八十年代末期作为功能区培育的国家旅游度假区，还是过去十年作为产品品牌评定的国家级旅游度假区，都始终面临着度假需求的引领和度假市场的培育课题。如果说旅游景区是以游客在白天所视的旅游吸引物为核心，那么旅游度假区则以游客在夜晚的住宿体验为核心，作为异地生活方式的目的地色彩更浓厚。从全球范围看，旅游度假区主要是围绕海滨、海岛、海洋展开的，比如地中海、加勒比、南太平洋、南亚和东南亚等地区和邮轮业态。山岳度假也是有的，比如阿尔卑斯山、北欧峡湾、日本北海道等地的滑雪和温泉度假地。中国式度假源于避暑、避寒和士大夫阶层的文化休闲，仁者乐山、智者乐水、年轻人赶海，可以作为旅游度假地的空间很多，山水林田湖草沙、古镇名村、历史文化名城，都可以是新时代国家旅游度假区的可选空间，也是世界级旅游度假区的起步地。从全国范围来看，我们需要迪士尼、环球、长隆、长白山、太湖等世界级IP支撑和大尺度空间的旅游度假区，也需要合肥半汤温泉旅游度假区、黟县国际乡村旅游度假区、方特主题乐园、松鼠小镇、祥源花世界这样的特色旅游休闲区。安徽省要建设世界级旅游目的地，应当也必须要有若干世界级、国家级旅游度假区，特别是引入和培育一批世界级度假酒店品牌，将高品质生活融入自然风光和在地文化，进而吸引国际国内游客到此旅居。二、文化特色鲜明的世界级旅游城市与街区国际旅游目的地需要国际知名的城市支撑，正是一座又一座具有全球影响力的城市和紧密相连的城市群构成了世界级旅游目的的底层器件。美国波士顿、纽约、费城、巴尔的摩、华盛顿等大城市构建的大西洋沿岸旅游带，日本东京、横滨、千叶、川崎支撑的东京湾旅游区、中国粤港澳支撑的大湾区、沪苏宁杭支撑的华东江南旅游区同样如此。城市是最重要的客源市场，城市化进程内生的需求升级为世界级旅游目的地建设提供了持续增长的本地和近程市场基础。城市是最重要的旅游目的地，高品质的生活环境和现代化商业接待体系，包括公共文化服务，已经成为吸引游客到访的关键要素。城市还是最集中的旅游创业创新空间，资本、技术、文化、教育和法治环境，构成了旅游投资和生态发育的肥沃土壤。省级行政区和市辖区级行政区很难作为独立的旅游目的地建设，尤其是构建清晰的旅游形象并向全球推广。正是从这个意义上讲，新时期旅游工作的重心要向城市转移。安徽正在依托国家和区域中心城市，着力构建“一区三圈四带”世界级旅游目的地总体发展格局。一是高水平打造以大黄山区域为重点的皖南国际文化旅游示范区，二是合肥都市科创文化休闲旅游圈、大别山红绿交融文化旅游圈、皖北文旅融合发展圈，三是长江、淮河、新安江、江淮运河文化旅游发展带。依托城市、辐射村镇、涵融景区度假区的协同发展格局，将有助于旅游资源的优化配置和产业要素的高能级整合。从发展的眼光来看，还需要进一步提升合肥在全省旅游发展格局中的战略摆位，进一步加大对沿江和沿淮城市的战略投入。从省会城市的区位优势和能级优势，到航空、铁路和高速公路网络的交通优势，特别教育、科技和先进制造的现代化优势，都让合肥有必要，也有条件成为安徽文化和旅游总枢纽，进而带动沿江沿淮城市旅游的发展，引领安徽旅游从“明星景区时代”走向“美好生活时代”。中国旅游研究院游客满意度专项监测数据显示，合肥与黄山的游客满意度呈逐年上升之势，满意度得分从70上升到80，显著高于全国平均水平，对安徽建设世界级旅游目的地形成有效支撑。图3 2014-2023年合肥市、黄山市游客满意度对比国际旅游目的地需要国际知名的历史文化街区和商圏品牌。历史文化街区和商圈是市民的生活空间，也是旅游消费场景。在当代旅游经济发展体系中，城市内生和依托城市而发展起来的旅游景区、度假区、历史文化街区和商圏所构成的“三区一圈”，构成旅游目的地建设的空间格局。越是高品质的生活，越是完善的商业环境，越是能够吸引海内外的游客到访。异国他乡的游客来得多了，体验得多了，自然就会形成对城市的感觉。随着时间的积淀，城市的气质和形象开始定型或者演化。在建设世界级旅游目的地的过程中，围绕城市更新和乡村振兴，研发投建一批小而美、小而精、小而暖的旅游休闲项目。安徽省拥有众多文化特色鲜明的历史文化街区和都市商圈，合肥的淮河路步行街、罍街，黄山的屯溪老街、黎阳in巷等都是广受游客喜爱的旅游打卡地，也是安徽建设国际旅游目的地的活力因子。世界级旅游目的地需要国际知名的文化符号，特别是那些具有世界意义的中华文明精神标识。承载国家记记和共同价值的文化始终都是最有价值，也最具有吸引力的旅游资源。黄山、九华山、皖南古村落、黄梅戏、徽菜已经是具有广泛国际知名度的国家文化符号，凌家滩、双墩等国家考古遗址公园也将成为世界级旅游目的地的文化新地标。三、全球影响力的世界级旅游线路和旅游产品无论是国家还是省市，没有世界级、国家级的旅游线路，要建成世界级旅游目的地是不可想像的。在全球视野中，以多瑙河、莱茵河、伏尔加河、密西西比河、尼罗河等著名河流为代表的大河之旅，与南欧的蔚蓝海岸、环加勒比海度假之旅，以及东方快车、非洲之傲、欧洲铁路等铁路旅行，日本和匈牙利的温泉之旅、欧洲的“大游学”之旅，还有俄罗斯的金环线、银环线，共同构成了具有全球影响力的国家旅游线路。历经岁月的沉淀，这些旅游线路已成为所在国家的旅游象征，也一直都是主打国际旅游市场的核心产品。依托自然资源和历史人文资源培育世界级旅游线路。长江不仅是文化带，也是旅游线。长江沿线的安庆、池州、铜陵、芜湖、马鞍山蕴藏着丰富的传统文化基因、红色革命文化的精髓以及社会主义先进文化的实体表现，是彰显传统文化底蕴、当代民众的幸福生活的窗口，完全有潜力成为新时代国家旅游路线的典范。充分利用徽派四雕、徽墨歙砚等非物质文化遗产、徽派建筑、徽派菜系、徽商文化和新安江山水画廊，培育徽文化国家旅游线路。世界级、国家级旅游线路的构建要有城市、街区、景区、度假区做支撑，要有自然景观、人文历史、当代生活场景、互动体验项目，要有国家和地方政府的全球推广，还要有旅行商的专业运营，才能统筹政府与市场、需求与供给、保护与利用、国际与国内、发展与安全。这就需要目的地政府组建专业旅游推广机构和国际化的职业团队，专门负责目的地品牌建设、形象推广、产品迭代和商业运营。近期重点策划并实施“美好安徽与世界对话”、大黄山全球推广等品牌活动，高质量办好安徽国际文化旅游节、中国非遗传统技艺大展、中国农民歌会等展会节庆活动。依托现代交通网络培育世界级旅游线路。面向远程市场的一程多站旅游线路，特别是跨区域协同的国家旅游线路，需要航空港、航空公司和临空产业的支撑，应重点发展旅游包机和代码共享航线。为发展入境旅游，扩大国际市场份额，需要中央和地方政府在144小时免签过境、机场和城市免税购物、多币种消费支付等方面给予政策支持，努力完善多语言导游和解说系统。面向中近程市场的区域性国家旅游线路则需要铁路、公路和航运网络做支撑，应重点发展旅游专列、房车自驾车营地、汽车租赁、汽车旅馆业态，重点支持“皖浙一号线”、“皖南川藏线”、“黄山218”、“大别山风景道”等旅游风景道建设，有序推出自驾、研学、摄影、徒步等主题旅游精品线路。依托民族复兴和人民幸福的中国梦培育世界级旅游线路。近期，China Travel成为很多境外博主的流量密码，这主要由于这些视频受众对中国已有印象与视频报道内容之间巨大的反差。这些视频一定会引发受众思考：中国变化这么大吗？真实的中国是什么样的？未来还会有更多的外国游客带着这些疑问来到中国，来到安徽，他们到访的目的地不仅有传统的名山秀水、文化遗迹，还有更能体现目的地经济社会发展的交通和城市基础设施、公共服务、休闲街区和高科技加持的生活场景。科技感、文化味、烟火气将成为世界级旅游目的地的新体验，合肥、芜湖、蚌埠等城市应串联大科学装置、科研院所、科大讯飞、蔚来汽车、中国（蚌埠）传感谷等科技体验地，整合城市商业街区、城市公园等生活场景，打造具有安徽特色的科技研学和未来生活新线路。四、国际竞争力的世界一流旅游企业和服务品牌世界级旅游目的地要能够吸引世界一流投资机构的持续关注。资本是强大的，增量投资可以带来技术、人才和信息，可以盘活地方存量资源，可以带动当地就业。资本也是敏感的，对目的地市场环境、营商环境和要素配套都有严格的要求。从根本上讲，商不是政府招来的，而是市场吸引过来的。政府要多做产业的“势”，而不是某一个企业或某一个项目的“事”。那么多的投融资大会、资源对接会、项目洽谈会，真实效果如何迫切需要专业评估。正确处理好政府与市场的关系，就是发挥市场在资源配置中的主导作用，下决心让“看得见的手”闲下来，在市场上少刷存在感，在公共服务上多做打基础、立长远的工作。安徽省和主要城市在招商引资方面取得了有目共睹的成就。世界级旅游目的地需要世界一流市场主体的商业存在，包括旅行服务商、旅游住宿商、旅游景区度假区运营商、旅游零售商，以及文化、时尚、传媒和设计机构。近年来，国家和地方出台的旅游政策和行政举措不可谓不多，战略摆位也不可谓不高，宣传推广不可谓不用力，可是为什么区域和城市旅游发展水平参差不齐呢？根本在于现代旅游业体系的发育程度，关键在于旅游企业的创新活力和市场竞争力。最近考察了银川市贺兰山葡萄酒产业带和旅游度假区，中卫市沙漠旅游度假区，图兰朵小镇、腾格里沙漠度假酒店、钻石酒店、星空酒店、黄河宿集，很受震撼：如果没有国际水准的投资、设计、建设和运营机构的介入，如果没有国际视野的专业团队的常驻，很难想象在西北能够有如此国际水准的旅游接待。2023年，安徽共有2811个文化旅游项目签约、开工或投产，红色元宇宙沉浸式演艺项目“十万剧场”在金寨举行了首演，霍山滑雪旅游度假区、铜陵犁桥水镇等项目投入运营，对安徽旅游业高质量发展和世界级旅游目的地建设形成了有力的项目支撑。世界级旅游目的地需要培育在地化的旅游企业，进而形成协同创新的旅游产业链、产业集群和产业生态。近年来，安徽重点发展民宿产业和乡村旅游，省政府出台了促进旅游民宿发展的指导意见，文化和旅游部门评选出了“皖美”金牌民宿20强，黟县西递村获评为联合国世界旅游组织“最佳旅游乡村”，形成塔山书院、燕窝里、安若·西街、猪栏三吧、喜舍诒燕堂、山水间广泛旅游市场认可的民宿品牌。五、现代化治理体系和治理能力世界级旅游目的地建设需要完备的公共服务和现代化的治理体系和治理能力。旅游公共服务通常包括公共信息、公共交通、应急救援、卫生安全、生态资源保护、历史文化资源保护、惠民便民服务、服务人员培训等。在保证游客和当地居民基本权利的基础上，将市场主体创造性地引入部分公共服务领域，可有效提高公共服务的供给效率和可持续性。对市场主体进入旅游公共服务的尺度和范围的准确把握正是治理体系和治理能力现代化的体现，也是世界级旅游目的地建设对治理体系和治理能力的更高要求。世界级旅游目的地建设需要适时出台引导性政策，也需要执行周期后的政策反馈和评价。近年来，安徽省在旅游基础设施建设、服务质量监管提升、文博场馆改革发展等方面推出了系列实施方案，计划推出一批重点建设项目和企业培育计划，将成为世界级旅游目的地建设提供不可或缺的土地、资金和人员保障。在政策和方案落实的过程中，既要强调行业监管、标准宣贯、项目入库，也要关注政策实施的市场反馈和效果评估。世界级旅游目的地建设需要政府努力做好打基础、立长远的工作。要通过旅游统计与大数据、旅游经济运行分析、游客满意度水平等对世界级旅游目的地发展的最新形势进行综合评估。重点加强对文化和旅游融合发展方面的统计监测，构建旅游强国和旅游业高质量发展统计指标。加强旅游发展理论建设，推进世界级旅游目的地、世界级旅游景区和度假区、世界级和国家旅游线路、世界一流旅游企业、文化和旅游深度融合等重点、热点和难点课题研究，以项目带团队，培育一批靠得住、用得上、留得下的理论成果和智库平台，不断提升旅游治理体系和治理能力的教育、科技和人才支撑。

在电影《头号玩家》里，主角们只要戴上VR设备就可以进入与现实形成强烈反差的虚拟世界，还能在异次元世界里闯关冒险、寻觅宝藏，并且走上人生巅峰。虽然当下的VR技术还没能发展到科幻电影中的高度，但是想要打开异次元的大门却并没有想象中的那般困难。不管是穿越到中世纪，探索诡秘的古堡、调查女巫的诅咒，还是在星际宇宙穿梭，一边与外星人斗智斗勇，一边寻觅地球失落的真相，时下流行的各种沉浸式剧场都能从美术造景到故事线等方面出发，为用户打造一次沉浸度高、体验感拉满的“穿越”之旅。当题材丰富、花样百出的沉浸式剧场俘获消费者的喜爱，并逐渐成为投资、创业领域的一片新热土。在体验经济的加持之下，不断内卷的沉浸式剧场到底是创业泡沫还是赚钱新赛道？一、沉浸式剧场有多卷？惊蛰研究所在《年轻人迷上沉浸式戏剧：挥金、入戏》一文中曾提到，沉浸式戏剧的内核是让观众沉浸式地身处戏剧故事发生的场景，跳出传统观演位置的观众不仅能够近距离观看演员的演绎，与演员产生互动，甚至能够推进剧情发展，左右故事结局。相比于已经让年轻消费者开始产生审美疲劳的线上娱乐方式，沉浸式剧场既能带来逃离现实世界的新鲜感、面对面即时互动的体验感，基于线下场景的互动还能满足一定的社交需求。在工作日的夜晚或者周末参与一场沉浸式剧场的演出，已经成为不少年轻人的娱乐消遣方式。所谓沉浸感，其实源于积极心理学中的“心流体验”理论，指的是人们专注于当下而忘我的一种状态。为了让观众“沉浸”在剧场构建的世界之中，搭建符合剧本世界观的场景通常是第一步。为此，很多沉浸式戏剧将舞台从传统剧院搬进了小剧场或者独立剧场之中。沉浸式剧场内部（彼方供图）如今，沉浸式剧场已在全国遍地开花，从上海、北京等一线城市，到成都、重庆等网红城市，都有少则数十家、多至上百家沉浸式剧场。以成都为例，在大众点评上搜索沉浸式剧场，仅粗略估计就有超过50家主打“沉浸式”的悬疑剧场、密室剧场、实景电影剧场等。而在戏剧气息浓厚的上海，各类沉浸式剧场更是数不胜数。在激烈的市场竞争之下，沉浸式剧场也是各出奇招，卷出了新高度。从场地规模来看，当一些数百平方米的小剧场还在宣传语上标榜自己的“超大活动空间”的时候，不少沉浸式剧场已经卷到了3000-5000平方米，甚至一万平米以上。还有不少沉浸式剧场将整部剧搬进大型仓库、豪华邮轮，又或是影视乐园、文旅景区之中。上海巨型沉浸式剧场《新世界：破笼之宴》更是将6小时的沉浸演出，“装进”上万平的上海影视乐园，以豪华实景庄园为舞台还原上世纪40年代的上海风貌。《新世界：破笼之宴》（图片来源：“新世界庄园”官方公众号）一些大型项目不仅卷场地，还在人员阵容、剧情设置、场景美术等多个方面下足功夫。据了解，由法国大型主题公园品牌“普德赋”打造的上海沉浸式剧场项目《深光之光明之城》总面积超过4.6万平方米，耗资6.5亿，并且以一万两千平方米的室内演出区域面积被吉尼斯世界纪录认证为“演出区域最大的沉浸式剧场”。在这个重金打造的大型沉浸剧场中，可以容纳150余名常驻演员、50个大型电影场景，并且涉及1300多种、26000多件复古道具。为什么沉浸式剧场都在往大场地、大规模的方向卷？作为占地3400平米的沉浸式戏剧《三体·引力之外》的项目负责人，杨天铭向惊蛰研究所介绍道，“影响沉浸式体验效果的重要因素就在于空间规格，空间要足够大，足够高。《三体·引力之外》为了复现《三体》书中的宏伟场景，给观众带来充分的刺激与震撼，不光卷面积，也在卷高度，场地中最高的一处高达17米”。《三体·引力之外》剧场实景另外，从技术应用层面来看，沉浸式剧场也是目前将虚拟现实（VR）、增强现实（AR）或混合现实（MR）技术应用得最多的线下实体项目之一。《三体·引力之外》执行制作人钟玉琳告诉惊蛰研究所，目前《三体·引力之外》融合了人工智能技术、AR、VR、沉浸式演艺和交互数字艺术，以此为观众带来创新的沉浸式科幻体验。二、想让观众买单，没有那么简单尽管全国大大小小的沉浸式剧场都在各出奇招，卷完场地卷制作，卷完造价卷运营。但面对徒有其名的漂亮“花架子”，一些戏剧观众和剧场玩家却并不买账。今年6月，由法国文旅巨头普德赋斥巨资打造的上海“SAGA光明之城”沉浸式演艺剧场正式对外营业。该项目除了大型的"行进式观影"剧场之外，还配套了文创零售、餐厅、咖啡厅等设施，预期未来每年最高接待120万人次的游客。其中，以1930年老上海作为故事背景的沉浸式实景演出《SAGA光明之城》的单人普通票价为368元，体验时长为90分钟。《SAGA光明之城》自称“上海剧韭”的戏迷“饭饭”体验完《SAGA光明之城》演出后表示，“没有感受到重金打造带来的价值，互动性比我想象中强但也只是勉强及格，大部分演员的演绎还可以，但是小部分配角可以看出是无法接住观众的互动而且背不下来台词的”。在“饭饭”看来，整场演出只能打五六十分，因为还有很大的提升空间，特别是故事性，“故事线应该才是首要的吧，光有漂亮的空壳是没法吸引观众的”。即便Z世代被公认是“更易冲动消费的一代”，但在大环境的影响下，理性消费观念更加深植人心。DT研究院和美团外卖联合发布的《当代青年消费报告》显示，在为兴趣买单的同时，有超过六成以上的受访者表示会注重做攻略。在小红书等社交平台上，不乏一些表示观看《SAGA光明之城》后踩雷和劝退的帖子。观看过《SAGA光明之城》的沉浸式戏剧爱好者KK告诉惊蛰研究所，“确实可以感受到它造价的贵，因为从布景到灯光，包括演员都是一流水准，一看就是花了大价钱”，但是“我们花了三百多块进去，可能就只是参观了一下场景，并没有让我们真正地收获到体验感；从项目的设计来看，能感觉到这是外国人的设计思路，所以感觉上这个项目在国外可能会受欢迎，但在国内则反而不太容易被大家接受；而且它这么豪华，其实在观众眼中，非常吃力不讨好，花了很多价钱，最后收到的好评可能还不如那些小剧场、小密室多”。KK供图同样以大场地、大投入著称的还有上海大型沉浸式戏剧《新世界庄园》，其单人普通票价高达799元，沉浸体验时长为6小时。在上万平米的实景庄园剧场中，一百多位玩家需要分作不同阵营，完成阵营任务，推进剧情发展，在40多位专业的戏剧演员的引领下，沉浸感受发生在近代老上海中的故事。对于《新世界庄园》的体验，KK认为“新世界讲故事还是挺好的，玩法也不错，进场后会将大家分成不同阵营，然后每个阵营都会有一个带队，最后大演绎的时候，你才会看到所有的人。类似这类有不同身份设计和不同剧情体验的项目，我会比较有复购的欲望”。不过对于体验过众多沉浸式剧场的资深玩家“彼方”来说，《新世界》这种由一名演员带着一群玩家去做任务来推动剧情的方式还是“不够沉浸”。“彼方”告诉惊蛰研究所，“上海新世界的这类流程其实是密室最基础的RPG模式，玩法很简单，这种模式通常会被称作‘送外卖’，这种玩法并没有太大的革新，主要靠演员下达任务，然后让观众去做，像‘送外卖’那样子，但是新世界‘送外卖’的体验感很不好，因为场地太大了，玩一次至少要走一万五千多步。”“彼方”表示，“目前，市面上所谓的沉浸剧大部分都不是真的沉浸，就只是在观影，并没有达到真正意义上的角色带入和交互；它只是让你跟着演员走，看他们演戏而已。”美团平台数据显示，90后特别是95后，更倾向于刺激、沉浸、兴趣型的玩乐消费；有约75%的“沉浸式”相关消费来自20岁到35岁的Z世代年轻人。数据显示，吸引他们消费的重要元素主要包括体验感、故事性、艺术性等。然而如何做好沉浸式剧场中“演绎”和“沉浸”，如何衡量“故事性”和“体验感”，对于不少从业者来说，都是难解的难题。《三体·引力之外》总编剧张喻澍告诉惊蛰研究所，“当沉浸式戏剧中的‘自由度’过高，那么它就会损失本身的叙事性，逐渐往‘游戏’的方向发展；但当‘自由度’过少时，观众也会觉得没有那么强的参与感，还是在‘观看’戏剧。到底应该如何进行调整，我想至今可能都没有一个满分的答案，想必市面上大多数的创作者也在思考这个问题，但不管侧重哪边，都有可能诞生好的内容产品”。三、从投资热土到创业泡沫？虽然沉浸式娱乐被视作年轻人的一项小众爱好，但从资本的角度来看，沉浸式产业已然是一块越做越大的“千亿蛋糕”。《2024中国沉浸产业发展白皮书》中指出，2023年沉浸产业总产值达到1933.4亿元，预计2024年将突破2400亿元大关。随着《“十四五”文化和旅游发展规划》《元宇宙产业创新发展三年行动计划》等相关政策文件的出台，沉浸产业也迎来了一波投资热潮。数据显示，截至2023年，广义上的沉浸产业消费市场规模达927亿元，投资规模上升至1006.3亿元。今年2月，《沉浸式演艺运营服务要求》团体标准正式颁布。这一行业标准的版本不仅明文定义了沉浸式演艺，即为“基于特定场地，利用声光电等技术，通过视觉、听觉、触觉等拟真感官体验，配合沉浸式演员的专业表演，为观众营造出具有参与性、体验性和真实带入感的一种演出形式”；也在某种程度上拉低了沉浸式演艺的入行门槛。因为按照该团体标准，沉浸式演艺主体资质需要具备营业执照、营业性演出许可证等证件外，人员要求只需要至少6名人员（含演职人员），而这样的要求不说普通的小剧场，就连一般的带有演艺内容的密室和剧本杀也基本能够达到。有小红书网友曾发帖吐槽，“是不是上海开不下去的密室都改剧场了”。这也反映出了目前市面上的沉浸式剧场已经不单单是以戏剧为核心的小剧场了。从“沉浸式演艺”的概念来看，与密室逃脱、实景剧本杀运营模式相似的沉浸互动剧场、RPG剧场也被涵盖其中。“彼方”告诉惊蛰研究所，“例如《阿波罗尼亚》《翻国王棋》《三体·万有引力》这一类的沉浸式互动戏剧，我也有看过，但本质还是在看剧，没有真正进入到剧里面；目前沉浸感做得比较好的反而是这些跟密室经营模式相似的沉浸式娱乐剧场。相对于密室，他们没有解密，而是加入了声光、舞美、戏剧交互等元素；相对于剧本杀，他们没有剧本，只有角色设定，是以第一人称代入的实景互动式空间”。“这些互动式沉浸式剧场会比一般的沉浸式剧目更有体验感，因为人少，观众人数可以低至每场4-6人，大家会更有元宇宙和异次元的体验。目前市面上有很多不同主题的线下实景沉浸式剧场，比如赛博朋克、末日废土等，很多投资甚至在200万元级别或以上，但目前可能会被大家归类到密室里，所以目前处于比较小众的状态”，“彼方”进一步介绍道。沉浸娱乐爱好者雨蛙也告诉惊蛰研究所，“目前大多数的圈外人都很难说出密室、沉浸戏剧、实景游戏之间的差异，现在只要商家想，就能随便给自己的店铺起名沉浸电影剧场、演绎艺术剧场等。实际上，沉浸式实景娱乐剧场并不能狭义地跟密室逃脱完全划上等号。虽然它确实是在走密室运营的路线。在沉浸式体验方面，很多主题的剧场都会聘请有戏剧科班出身或者有相关从业经验的人员来进行演绎。”然而不管是以戏剧为核心、让观众沉浸看剧的沉浸式互动剧场，还是同样以演员演绎为表现方式，为玩家带来高体验感的沉浸式实景娱乐剧场，在长期运营方面都面临着营收方式单一、坪效不高等问题。一般而言，门票收入是沉浸式剧场的主要营收手段。《2024中国沉浸产业发展白皮书》显示，2023年中国沉浸体验消费市场的平均消费客单价达到了219.9元。目前市面上的沉浸式剧场的票价大多在两三百左右，如果捆绑了餐饮套餐产品的话，客单价还会继续上涨。例如可以“边吃饭边看戏”的沉浸式美食剧场《孤独的美食家之爱之匙》周末场的普通票价分别为220元和320元，但包含完整餐食和酒水的前排就餐区票价则高达620元。除了提供附加值产品，拉高客单价，沉浸式剧场为了增加门票收入，还会设置多条主线、支线剧情，精心设计安排多种场景和不同的故事结局，为复购消费者提供不一样的体验，从而解决复刷率的问题。另外，部分剧场还会销售主题文创产品、与附近商场餐饮店进行联名合作等。今年4月，大受好评的RPG演绎剧场《普罗维登》发布公告宣布暂时停业。这个号称由《唐人街探案》编剧花费两年时间打磨的美式小镇沉浸演绎剧场开业于2022年12月。截至2023年8月，叫好又叫座的《普罗维登》已经上演了200多场，然而创始人王倩兰在媒体专访中却透露了一个惊人的事实“我们还没开始回本”。此前有业内人士透露，一个超过1000平方米的沉浸剧场，包括前期投入、置景、道具、编剧、服化等的全部投入，总费用在500万元左右，甚至还可能更高。而《普罗维登》的占地面积超过3000平米，单人票价在398-528元之间，每场人数上限为50人。如果以人均消费400元，每场上座率100%来计算，上演300场的营业总额才堪堪达到600万元。虽然不清楚《普罗维登》剧场停业的具体原因，但显然，无法摆脱“门票依赖症”的剧场始终“独木难支”。《普罗维登》官方微博发布的停业通知沉浸式剧场《澄怀燕聆》编剧张敬仁也在知乎回答中提到，沉浸式剧场整个流水线的投入和变现渠道相对并不清晰，“电影之所以有人投资是因为院线已经在各大城市铺开，电影制作完成后就能快速上线，回收成本，而沉浸式剧场之所以叫做沉浸式剧场，是因为剧场需要有符合剧情的装修或改造，那么对于剧场经营方来说，成本的投入会增加，同时根据沉浸式剧场的特点，也并不存在在所有一二三线城市铺开统一销售变现渠道的可能性”。细数近年来参与投资建设沉浸式剧场的入局者，既有上海文广集团、上海电影集团等传统文化影视集团，也有缪时客、开心麻花等戏剧出品公司。在构建以大热IP+沉浸式实景娱乐为核心的线下实景娱乐剧场的领域，入局者更有诸如芒果TV、爱奇艺等长视频平台，也不乏各地文旅部门和机构。《2024中国沉浸产业发展白皮书》中提到，沉浸文化旅游和沉浸演艺演出的投资总额占产值比重均超过了70%，远高于40%的健康线和50%的过热预警线。这也意味着，未来这些领域将可能面临产能过剩和消费泡沫的风险。对于沉浸式剧场的观众和玩家而言，虽然现如今的科技还无法做到《头号玩家》电影中的全套虚拟现实及传感设备，但将实景娱乐沉浸式剧场当成是一个另类的“元宇宙”、一次短途的“异次元”旅程，也未尝不可。只是沉浸式剧场还未像其它实景娱乐活动一样，拥有足够支撑产业发展的市场基础。因此，对于众多投资者和从业者而言，沉浸式剧场或许还是一条充满未知的探索之路。*文中饭饭、KK、彼方、雨蛙均为化名。

一、发展道路上凸显中国化发展新质生产力是推动中国博物馆高质量发展的内在要求和重要着力点。在新质生产力视阈下，中国博物馆的发展适应中国式现代化的要求，始终张扬着独特的个性，充分体现中国特色、中国风格、中国气派。现代意义上的博物馆起源于西方，有一套完整的理论体系。中国博物馆在发展进程中烙上了西方和苏联的印迹。但是，中华民族有自己的文化传统、历史命运和基本国情，因此中国博物馆要走中国式现代化发展道路。据国家文物局统计，全国备案博物馆总数从 2012 年的 3866 家增加到2023 年的 6833 家，平均每 1.2 天新增 1 家博物馆。目前，中国博物馆类型丰富、主体多元、普惠均等，已初步构建起中国特色博物馆体系。展望未来，“中国化”将成为中国博物馆未来发展的底色。其一，坚定中国人的文化自信。我们所说的文化自信，就是对中华优秀传统文化的自信，同时也是对革命文化和社会主义先进文化的自信。坚定文化自信，用马克思主义指导和探索博物馆发展趋势，中国博物馆将避免文化自大和文化自负心态，始终彰显中华文明突出的连续性、创新性、统一性、包容性与和平性。其二，履行中国人的文化使命。博物馆要始终成为中国历史的保存者和记录者，始终成为实现中华民族伟大复兴中国梦的见证者和参与者。其三，形成一批引领行业发展的中国特色世界一流博物馆。中国将建成与现代化强国相匹配的世界博物馆强国，形成具有国际影响力的收藏中心、展示中心、研究中心、传播中心、教育中心、文创中心和人才中心，积极为全球博物馆发展贡献中国智慧、中国方案。二、发展布局上凸显区域化高质量是新质生产力的显著特征。资源的优化配置是高质量的一个重要特征。当中国全面建成小康社会，历史性地解决了绝对贫困问题后，14 亿人口的基数将会为博物馆消费提供强劲动力。中国拥有百万年的人类史、一万年的文化史、五千多年的文明史，以及丰富的社会主义发展史、中国共产党史、中华人民共和国史、改革开放史。此外，金砖国家博物馆联盟、丝绸之路国际博物馆联盟、上海合作组织博物馆联盟等相继落户中国。这些优势资源有助于中国博物馆走在全球博物馆前列。根据国家文物局公布的数据，中国博物馆 2023 年举办展览 4 万余个、教育活动 38 万余场，吸引观众 12.9 亿人次，创历史新高，故宫博物院、中国国家博物馆等头部博物馆一票难求是常态。值得关注的是，一些规模较小的区域博物馆还在为生存而努力，这反映出当前博物馆资源分布的不平衡。这一现象说明，一方面人民群众对高品质博物馆文化产品的需求在增加，另一方面高品质博物馆的数量仍显不足。区域博物馆是凝聚社会的工具、跨文化对话的舞台、区域认同的催化剂以及线性文化遗产的传承保护者。国际博协 2019 年京都大会通过“关于可持续性与实施联合国 2030 年可持续发展议程，改变我们的世界”决议，将区域博物馆作为其可持续发展议程的核心内容。事实上，没有“当地人”参与的社会文化生活，不可能有名副其实的可持续发展。伴随中国城市化进程的推进，中国博物馆应注意做好区域配置和优化布局工作。其一，围绕文化带布局。中华文明是在“河流”中孕育的。2021年中国公布了“百年百大考古发现”，如北京周口店遗址、浙江余杭良渚遗址、广东“南海Ⅰ号”沉船等。此外，最近发现的淮南武王墩墓等国家文物局发布的“考古中国”重大项目，都靠近水源、降水线和河流、海洋，并且散布在黄河文化带、长江文化带、珠江文化带、长城文化带和大运河文化带上。其二，围绕经济带布局。长江经济带、京津冀协作区、粤港澳大湾区、黄河生态保护与发展协作区将有更多博物馆出现，如郑州、太原、青岛都提出建设 100 座博物馆的目标。其三，博物馆呈现规模化发展趋势。一些综合实力较强的博物馆开始跨区域建设分馆，如故宫博物院、浙江自然博物院等。它们借鉴国外博物馆的做法，以总馆为中心，把统筹管理与分散运维有机结合起来，既强调标准统一、资源统筹，又注重分馆经营自主、业务自立，最大限度发挥博物馆品牌、藏品、展览、人才和研究优势，最大限度服务区域文化建设。其四，博物馆呈现差异化发展特征。一些博物馆突出自身优势，打造个性化品牌，避免了同质化，尤其近年来非国有博物馆的迅猛发展，带动了博物馆的差异化发展。随着卓越博物馆发展计划的实施，一些省级、重要地市级博物馆因地制宜，实现特色化发展，一些中小博物馆加强机制创新，有效盘活了基层文物资源。三、观众服务上凸显人性化2023 年国庆节假期，景德镇中国陶瓷博物馆常设展厅中的“沉思罗汉”陶瓷雕塑成为景德镇最火爆的打卡点。“沉思罗汉”与亚丑钺、东周足形金饰一道，以一种诙谐幽默的方式出圈，反映的正是当前持续升温的“博物馆热”，以及通过更年轻化、更自信、更风趣的方式对我国传统文化进行重构和传播。高质量发展“以人民为中心”，能很好地满足人民日益增长的美好生活需要的发展。中国博物馆顺应民心、尊重民意、关注民情，及时回应人民群众的需求，不断改进服务，提升参观体验。其一，从宏观层面看，主要表现在为更广大的人民群众提供服务。中国博物馆将重点完善公共文化服务体系，深入实施文化惠民工程，推动公共文化服务的标准化和均等化，着力提高基本公共文化服务的覆盖面和适用性，不断满足人民群众的文化需求。其二，从中观层面看，主要表现在为更多的跨语言、跨国界、跨文化的海外群体提供服务。人性化服务是现代化服务，也是一定意义上的国际化服务。2023 年 9 月，“凝视三星堆—四川考古新发现”特展在香港开展，展出 120 件距今 4500—2600 年的青铜器、玉器、金器、陶器等文物，其中近一半展品为 2020—2022 年在三星堆遗址发掘出土的新文物。截至 2023 年末，该展览接待 17 万余名观众，日均客流量创造了香港故宫文化博物馆建馆以来的新纪录。该展览的成功之处就在于中国博物馆的国际化服务和传播。其三，从微观层面看，人性化服务主要体现在价值理念上，它更加突出以观众为本。曾经“观众—藏品—空间”关系是博物馆的主题，博物馆进入新时代以来，强化社会参与，履行社会责任，公共文化机构属性的“藏品—观众—空间” 关系愈加凸显。科学探索、模拟制作、示范表演、志愿讲解、专题讲座、知识竞赛、学术研讨等丰富多彩的互动活动，使更多的观众从旁观者变成参与者，人性化服务将提升观众的幸福感和满意度。四、藏品来源上凸显体系化中国考古博物馆、考古遗址博物馆和区域博物馆的迅猛发展，打破了一些传统大馆对文物资源的垄断，但也引发了一些关于藏品资源分配的争议。“博物馆是保护和传承人类文明的重要殿堂”，藏品是博物馆持续发展、走向未来的基础。藏品的体系化收藏和“原境”配置，是中国博物馆走向未来的必然趋势。一是集中体现“三种文化”的完整性，藏品将更加丰富和系统。中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化是一脉相承、延续发展、不断升华的，它们共同构成中华文化的主体与主流。“三种文化”相关藏品的完整性、系统性，将直接决定中国博物馆未来在世界博物馆界的地位和影响。二是对反映人类历史发展进程的海外藏品的收藏将形成体系。目前，流失海外文物的追索在数量和质量方面不断实现突破，一些规模较大的博物馆成立了海外文物征集部门。海外藏品能体现相应区域文明的历史价值、艺术价值、科学价值、社会价值和文化价值，有利于促进文明间的交流互鉴。三是考古将会持续有新发现。出土文物在人类文明史上具有代表性，是体现人类文明发展和历史记忆的见证物。随着科技的发展和研究的积累，在中华文明探源和“一带一路”等重点考古领域，文物将会逐步形成系列。四是数字化藏品的体系化。包括对现有藏品的数字化处理，数字藏品和音像藏品的收藏等。五是随着国力增强，社会上将会出现更多的藏品捐赠人和捐赠单位，这些藏品都会丰富中国博物馆的藏品体系。六是文物得到了更好的保护和管理。文物是不可再生的珍贵资源，属于我们当代人，也属于子孙后代。“树立保护文物也是政绩的科学理念”，全面贯彻“保护为主、抢救第一、合理利用、加强管理”的工作方针，实施预防性保护，使文物保护成果更多惠及人民群众。五、展览展示上凸显多样化新质生产力是高科技赋能的生产力。目前，许多博物馆都设置了数字展厅或云展馆，将展览的内容进行数字化处理，通过互联网平台分享给更多无法亲临现场的观众。韶山毛泽东同志纪念馆是反映毛泽东生平和光辉业绩的革命纪念馆，每年接待观众 600 万人次以上。2023 年 12 月 24 日，“中国出了个毛泽东”数字展馆正式上线。该展馆融合 5G 云计算、三维建模、分布式渲染等技术，实现具有强烈真实感的线上观展体验。据统计，数字馆正式上线仅 3 个月，浏览量达到近 100 万。此外，通过裸眼 3D 技术打造的线下元宇宙沉浸式体验，让更多文物以 3D 形式出现在观众面前，全方位展示文物，让观众更深入地体验红色文化，实现线上线下双向引流。展览是博物馆的核心产品和核心竞争力。新时代，现代化强国目标推动中国博物馆从藏品中心跨向“展览为王”时代，更加突出展览展示这个主责主业，展览呈现多样化趋势。一是任务的多样性。通过“三种文化”展览传递的信息，不仅回应了中国人的关切，也对解决人类问题有重要价值，从而助力社会主义文化强国建设。优秀传统文化的精神标识以及优秀传统文化中具有当代价值、世界意义的文化精髓将被更多地提炼和展示出来，不断用中国视角展出更多精彩的有内涵的中国故事。二是手段多样化。通过多样化手段，系统梳理传统文化资源，让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都“活起来”。这些手段有传统的、现代的，有线上的、线下的，有线性的、非线性的，有单一的、融合的，但目标都是让文物说话、让历史说话、让文化说话。随着AR/VR/MR等技术手段的运用，中国博物馆陈列展览的差异化越来越凸显，策展理念愈来愈新颖，中国博物馆将走出“千馆一面”和形式上“大而全”的境况。三是内容多样化。面对不同文化的冲突与融合、多元与一元、时代性与民族性、趋同与求异的需求，展览内容的生产出现精品化和大众化两种趋势，并出现更多引起全球关注的经典展览和品牌展览。四是形式多样化。除传统的展厅展示外，更多的藏品和展览走进网络、走上“云端”。其中，新概念展览数量不断增加，“云看展”“云游览”将为观众带来更多新体验，把“博物馆带回家”变成“在云中看博物馆”。五是展览“活起来”。“活起来”的核心是“提高文物研究阐释和展示传播水平”，丰富全社会的文化供给。“活起来”是形式更是内容，新质生产力的高效能，为展览“活起来”提供了诸多可能。六、社会教育上凸显分众化“一个博物馆就是一所大学校。”传承历史与启迪未来，是中国博物馆的社会责任。文脉悠悠，气象万千，以博物馆这所“大学校”为依托，各大文博场馆发力创意策划，文化供给不断丰富。2023 年国庆节，中国人民解放军东部战区发布实景动漫短片《梦圆富春江》。短片采取拟人化手法，将浙江省博物馆中国十大传世名画之一《富春山居图》的前半卷《剩山图》和现藏于中国台北“故宫博物院”的后半卷《无用师卷》幻化为Q版古风小精灵“无用师”和“剩山”的动漫形象，巧妙地将文物元素与航母编队、歼–2战机等军事元素相融合，以《富春山居图》为载体阐释“两岸同根同源，同文同种”的中华情，成为 2023 年度博物馆海外传播的重要案例。20 世纪 70 年代，教育从博物馆业务的边缘走向核心。如今，越来越多人在闲暇时间走进博物馆，通过文物和展览来了解历史。博物馆应充分发挥教育、研究功能，助力当代社会、经济、文化和环境的可持续发展。据中国旅游研究院统计，60% 以上的旅游者将博物馆作为文化休闲目的地。新质生产力推动中国博物馆供给和需求产生变化，进而让这所“大学校”凸显分众化趋势。一是大众化。以增加和传播知识、提高审美情趣为宗旨，把“所有的人”视为教育活动的对象，开展面向全年龄段和全体国民的全域博物馆教育。服务“加快建设学习型社会”以及“构建服务全民终身学习的教育体系”要求，中国博物馆将推动全民终身学习教育，持续推进文化知识和科学理论的大众化。二是细分化。即兼顾教育的包容性和公平性，为小众群体提供教育服务，如专门到特殊教育学校、劳教所等特殊场所举办展览或讲座，对不能来馆参观的病人、残疾人、高龄老人提供专门的线上讲解服务。三是对象化。配合国家重大节日、重大庆典、重大主题教育，为特定人群特别是近亿的党员群体定制专题教育。同时，加大力度宣传中华优秀传统文化，加强爱国主义、集体主义、社会主义教育，引导我国人民树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观，增强做中国人的骨气和底气。四是多元化。聚焦建成社会主义文化强国目标，更加突出社会教育活动的导向功能，并将其贯穿于博物馆教育活动的各个环节、各个方面，形成鲜明的价值导向。五是分散化。文化解释权是博物馆的核心权力。未来，中国博物馆的文化权威角色将会被弱化，捐赠者和观众的积极参与使文化解释权呈现分散化趋势。不管如何分散化，中国博物馆都要加强历史研究和传承，更好地传承国家文化基因，更充分地留存民族集体记忆，使中华优秀传统文化不断发扬光大。六是互动化。更多的主动权转移到受众手上，出现了更多的信息选择和信息互动。七、文化业态上凸显生态化人与自然和谐共生是新质生产力追求的新业态。国际建筑大家贝聿铭操刀设计的苏州博物馆是传统江南印象与现代建筑风格有机结合的“巨型展品”，成为苏州市经久不衰的爆款IP，是国内外游客到苏州旅游必去的打卡地，也成为中国博物馆海外社交媒体传播案例中的“常青树”。2023 年度仅社交媒体上关于苏州博物馆建筑的讨论就达上万次。在国家“文化和旅游融合发展”战略的牵引下，中国博物馆积极“引导新型文化产业健康发展”，创新生产经营机制，培育新型文化业态和文化消费模式，凸显新型文化业态，以高质量文化供给增强人们的获得感和幸福感。一是走向深度融合。中国各类博物馆正在实施“博物馆+”计划，积极探索文化和科技等其他业态的融合，如博物馆+网络媒体、影视等，甚至博物馆+房地产、酒店、餐饮、娱乐等综合业态。“博物馆+”还推动了文创产业的发展，中国博物馆文创产业正迎来黄金时代。二是绿色功能拓展。社会的信息化在更高层次、更广范围和更深程度上推动了中国博物馆的绿色转型，积极服务“碳达峰”和“碳中和”战略。三是形成新型文化生态圈。坚持全球视野，以国家级重点博物馆为中心，打造具有世界影响力的文化生态圈和具有全球吸引力的文化地标。四是提升文化业态品位。如今，博物馆已成为一个城市、一个国家的文化枢纽。随着中国式现代化进程的推进，新型文化生态圈将不断扩展，文化业态品位也将不断提升，助力国家整体文化品位的提升。八、对外交流上凸显客厅化2023 年 9 月，在孔子博物馆举办的第九届尼山世界文明论坛首次设立世界文物（博物馆）分论坛。孔子博物馆从全球影响力角度寻找突破点，跳出传统儒学的局限，让儒学、文物学、博物馆学等学科的学者齐聚一堂，令其荣登 2023 年度全国博物馆海外影响力专题类博物馆榜首。办好文化客厅，加强国际传播能力建设、促进文明交流互鉴，扩大中华文化国际影响力，是中国博物馆的一项重要使命。一是主动有效参与博物馆国际治理。中国博物馆要积极融入“一带一路”倡议，推进构建人类命运共同体，推动博物馆间的交流，有效参与博物馆国际治理。例如，中国国家博物馆牵头成立“金砖国家博物馆联盟”“丝绸之路国际博物馆联盟”“上海合作组织国际博物馆联盟”“全球博物馆馆长论坛”等。二是主动设置议程，引导国际话语。侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆设立了以普及南京大屠杀历史知识为目的的非营利性公益学校—紫金草国际和平学校。学校累计举办培训班 80 期，参加的学员来自美国、德国、意大利、挪威、日本、韩国、波兰等 80 多个国家和地区，达 5000 多人。2023 年 9 月，“紫金草国际和平学校：守护世界遗产，开展和平教育”从全球近百个案例中脱颖而出， 被联合国教科文组织亚太地区世界遗产培训与研究中心授予 2023 年“全球世界遗产教育创新案例奖”“探索之星奖”，这是国际权威组织对南京大屠杀史实及南京为传播和平所作贡献的认定。三是积极拓展文物对外交流平台。着力打造一批中国故事、国际表达的文物外展品牌，争夺文化解释权，用中国话语阐释中国发展。通过借展、互换展览、多地巡展等方式，多渠道提升中华文化的国际传播能力。九、信息传播上凸显消费化新质生产力带来新型数字消费。湖北省博物馆展出睡虎地秦墓出土竹简的主人“喜”的 3D 复原头像；山西太原北齐壁画博物馆的乐师们再现壁画《夫妇宴饮图》中的古乐演奏场景；山东博物馆将齐国乐舞俑进行了数据采样，以 3D 虚拟动画方式，还原齐国乐舞场景；浙江省博物馆之江馆通过数字手段将《富春山居图》打造成高 5 米、长 40 米的长卷投影，让观众有“人在画中游”的美好感受。马克斯·韦伯（Max Webber）认为，社会科学关注的是理解。在传播学中，受众主动选择使用媒体，并根据自身的需求和兴趣进行选择和消费，趋向人性的、短暂和受情景限制的叙事直接影响人们对社会的理解。从受众消费视角看，传播过程实际成了“信息消费、信息生产、信息流通、信息再消费与信息再生产”的循环过程。这种信息消费具有极强的创新能力，能实现消费自身的再生产。事实上，我们已经进入了一个媒介消费的新时代。因此，受众信息消费思维为创新文物价值传播推广体系，不断提升中华文化影响力、塑造中国博物馆良好形象打开了新思路，呈现了新前景。一是从信息生产视角看，通过规模化和差异化生产，中国博物馆信息生产实现了量的最大化，形成“有合有分、既多又异” 的交互性内容，可满足不同群众需求。信息是话语权的核心，包括“意义”和“符号”。对意义的编码，突出了包括中国理论、马克思主义意识形态和社会主义核心价值体系在内的“意义”。对符号的编码，远离“另类”，走出“他者”，提炼了中国的精神标识、文化精髓，体现了人类的共同价值。二是从信息传输平台看，云媒体、融媒体、自媒体和众多海外媒介成为增强中国博物馆传播力的新机遇。三是从信息营销视角看，中国博物馆的公信力在客观、高尚、权威方面得到进一步提升。四是从信息调控视角看，中国博物馆从宣传时代、传播时代跨入消费时代，成为事实上的中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化的“文化超市”，信息的生产能力、传输能力、营销能力、消费能力实现飞跃。十、组织管理上凸显智慧化“健全文化和旅游深度融合发展体制机制”，是全面实现国家治理体系和治理能力现代化的具体要求。随之，中国博物馆的组织管理水平也将同步提升，最终建成设施智能化、数据融合化、管理高效化、服务精准化、安防协同化的“智慧化”运营服务体系。一方面，社会公众文化需要层次的提高促使博物馆向智慧化发展，全球信息技术发展支撑着博物馆向智慧化转型，博物馆自身承担的功能也推动博物馆智慧化的不断升级；另一方面，伴随着数字博物馆、虚拟博物馆和智慧博物馆的多元发展，中国博物馆的组织管理体制机制将出现扁平化、数字化、网络化、智能化的特征。组织管理的智慧化主要呈现以下几个特点。一是管理精准化。迈克尔·波特（Michael E. Porter ）认为，研究“优势”比研究“竞争”更有意义。中国博物馆要充分利用我国优势战略资源，树立中国博物馆建设的“质量意识”，坚决转变发展方式，不断提升发展质量和效益。全面推进博物馆改革发展，加快形成推动中国博物馆高质量发展的指标体系、政策体系、标准体系、统计体系、绩效评价方式、政绩考核方式，创建和完善制度环境，不断将中国博物馆的资源优势转化为中国博物馆高质量发展优势，提升文物科技创新能力和各项工作保障水平，实现全面的高质量发展。二是管理标准化。管理不是简单的建立一些应用系统，而是在统一标准体系指导下的一整套“人+物+应用+管理”的多端融合体系。三是管理开放化。适应数据信息环境，通过对博物馆的整个管理体系进行格局重塑、流程再造与组织重构，打破传统博物馆管理体系封闭分割的“烟囱”现象，以及传统博物馆在保护、研究、展示、阐释文物及服务社会等方面存在的创新瓶颈，实现中国博物馆大系统和博物馆内部部门之间的顺畅沟通和高效协同，从整体上提高效率。四是管理系统化。构建信息化大安全体系，确保中国博物馆运行系统的整体安全。五是投入持续化。智慧博物馆建设是一个动态发展过程。在这个过程中，随着综合国力的整体提升，要不断加大资金和人才投入力度，更大幅度地提升包括收藏、研究、展示、阐释、运维等能力在内的信息化水平，进而提升中国博物馆的总体智慧化水平。

促进文化消费高质量发展的路径与举措一、文化消费高质量发展的内涵与意义中国式现代化是物质文明和精神文明相协调的现代化。党的二十届三中全会聚焦建设社会主义文化强国，要求深化文化体制机制改革，不断推动文化事业和文化产业繁荣发展，不断丰富人民精神文化生活。新时代人们对美好生活的追求既包括物质富裕的基础型追求，也包括精神丰裕的超越型追求。习近平总书记指出：“满足人民过上美好生活的新期待，必须提供丰富的精神食粮，让人民享有更加充实、更为丰富、更高质量的精神文化生活。”消费与生产一样，是人类社会行为中最基本的经济活动，是推动经济增长的重要动能。文化消费是消费行为中的重要组成部分，是满足人民精神文化需要的重要途径，是超越物质消费的高层次消费形态，是满足人民日益增长的美好生活需要的重要方式。文化消费是符号性、意义感、象征性和价值感的非物质消费。伴随着人类社会的发展历程，文化消费作为一种社会现象的发展历史可谓久远，但直到进入20世纪才得到理论界中西方学者广泛的学术关注，先后经历了文化工业理论批判性反思、文化研究理论阐释性观察、文化产业理论建构性辨析和人文经济学理论重构性省视等发展阶段。人文经济学重构性理论强调经济学对人文价值的重构，重视经济学的“人文回归”。人文经济学是以人的价值立场来研究经济活动，探讨在人的文化消费活动中如何建立个体的价值观和义利观、人与人的信任感、社会正义的分配制度。时代的车轮在滚滚向前，人民群众文化消费的动力机制、产品形态、体验场景和渠道途径都在不断发生变化。文化消费高质量发展表现为更高品质的内容生产、更高效率的流通渠道、更高层次的体验方式、更高水平的消费理念。人文经济学以“文化消费化”和“消费文化化”的双重视角，构建文化消费高质量发展的价值格局、协同机制和创新路径。二、文化消费高质量发展的价值格局文化消费的人文经济学视角将文化消费活动放置时空维度的价值格局，注重文化消费的差异性和共同性的统一。当前，我国文化消费领域出现地理空间的东西差异和南北差距，出现国际空间的东西差异和本土—全球差异。文化资源多样性的密度分布与文化消费力的强度分布并不成正比。由于受地理环境、人口流动、民族文化和外来文化的影响，我国文化资源多样性总体呈现西部地区和东部地区高于中部地区的“两高一低”的地理特征。这种地理特征的本质是文化消费的城乡差距和经济发展水平的结构差距。总体而言，我国公共服务供给质量在不同区域间的差异较大，整体呈现“东部>中部>西部>东北”的分布格局。①人民群众的文化消费行为受教育水平、收入水平、消费观念、审美偏好、社会环境、生活习性和文化设施等综合因素的影响，而居民可支配收入和受教育程度的影响权重占比最大。文化消费包括公共性文化消费和私人性文化消费。在公共性文化消费领域，中央政府和各级地方政府要加大普惠性、均等化、便利性的公共文化供给，提升人民群众共同性的文化消费水平。在私人性文化消费领域，尊重个体的差异和区域的差异，发挥文化市场的自由竞争机制，利用价格的杠杆原理，引导多样化的文化经营主体提供多样化的文化消费产品和服务。在面对外来的文化消费产品和服务，坚持中华文化的主体性原则，充分尊重外来文化中彰显的全人类共同价值，积极融入人民群众文化消费的日常生活。注重功能性与文化性相结合的文化消费品的培育，增强传统文化价值在文化消费品上的内涵显现。文化消费的人文经济学视角以代际关系的价值格局，理性看待文化消费的继承性与发展性的统一。个体是家庭的成员，个体生活在由血缘和宗亲所构成的家庭关系之中，个体的文化消费不可避免地受到家庭成员之间潜移默化的影响。在代际文化消费活动中，不同的家庭成员扮演着主导者、回应者和游离者等不同的角色。②个体文化消费能力的养成受到家庭、学校和社会的影响，而家庭教育在其中扮演着基础性的作用。个体的文化消费在一定程度上也增进了代际的流动性，进而提高了个体平等的自由发展和社会整体的繁荣进步。文化消费的人文经济学视角关注阶层流动的价值格局，注重文化消费的个体性与集体性的统一。文化消费既是社会区隔和阶层差异化的产物，也是阶层流动和社会互动的动力。社会阶层的差异造成了文化消费中的审美差异和趣味差异。审美趣味既是个体意义的，也是社会意义的。人们在文化消费行为中将个人主观的情趣、品味、偏好和体悟转化为集体普遍的情感、情绪、认同和理念，进而打破文化和阶层的区隔，实现社会阶层的柔性流动。在这个意义上，人们在文化消费中展示了个体意义上的审美趣味，并通过文化消费实现了集体意义上的审美共同体建构。文化消费以个体的主体性为立足点，在文化消费行为中构建人与人之间的和谐关系。三、文化消费高质量发展的协同机制文化消费是改善型消费。2024年8月发布的《国务院关于促进服务消费高质量发展的意见》要求“更好满足人民群众个性化、多样化、品质化服务消费需求”。文化消费是现代消费业态的重要组成部分，是激发有潜能的消费的重要抓手，包括歌舞表演、节庆会展、影视文博等传统文化消费，也包括网络新视听、数字文化、数实融合等新型文化消费。文化消费既激活了文化生产主体的积极性，又重塑了文化消费主体的自主性。文化消费是生存型物质消费基础上的发展型文化消费、超越型文化消费和自我实现型文化消费，文化消费自身也处在不断升级演进的动态发展过程之中。人文经济学视野下的文化消费高质量发展，指向一种个性化、多样化、品质化和融合化的文化消费新形态。所谓个性化的文化消费，是指充分尊重和满足不同消费主体差异化的精神文化需求，按照不同区域经济社会发展水平和地理风俗文化差异提供不同的文化消费产品和服务。所谓多样化的文化消费，是指在数字技术和网络平台的加持下，针对不同的文化消费主体提供不同类型的文化消费产品和服务，充分发挥公共型文化机构、平台型文化机构、内容型文化机构、终端型文化机构等不同文化消费品供给主体的积极性，注重文化消费品的多样化和丰富性。所谓品质化的文化消费，即文化消费行为要充分挖掘文化消费产品和服务的精神内涵和人文价值，充分彰显中华优秀传统文化的人文品格和人文精神，充分展示社会主义先进文化的当代价值和时代风韵，充分吸纳世界文明形态的本土特色和普遍价值，传承“老文脉”、创化“新文脉”、融化“外文脉”。所谓融合化的文化消费，即注重文化消费活动中文化活动与经济活动、现代服务业与传统产业、数字技术与文化创意的融合互促，通过文化消费行为实现经济的跨界发展、创新发展和共生发展。首先，文化消费高质量发展的协同机制表现为文化消费的价值链协同。文化消费行为的价值链表现为内生价值链、外生价值链和共生价值链等三种不同的价值链形态。其中，内生价值链表现为文化消费行为对文化生产、文化流通、文化分配等价值环节的反向整合效应。文化消费是一种“想象力消费”，是“受众（包括读者、观众、用户、玩家）对于充满想象力的艺术作品的艺术欣赏和文化消费的巨大需求”③。马克思主义认为，生产决定消费，消费决定生产。想象力的文化消费激发了创造力的文化生产，将文化生产的内容、资源、技术、资本、数据等全生产要素整合起来，发挥协同生产的整体效应。外生价值链是文化消费的外部价值链，表现为与文化消费有关的纵向价值链和横向价值链的外部整合，通过创意分工与生产协作，将不同的文化生产单位统合起来，形成一二三产融合发展的文化生产共同体。共生价值链指文化消费活动的不同利益相关者实现价值创造、价值分配和价值共享，实现文化消费活动的互惠生产与和谐共生。其次，文化消费高质量发展的协同机制表现为文化消费的主体间协同。文化消费高质量发展在不同主体间表现为互惠共生和协同共创。主体间性是在主体性基础之上产生的自我与他者、主体与客体、中心与边缘之间的互动关系。文化消费的主体间性强调一种平等、自由、共享、互利的生产关系和消费关系。文化消费的主体包括个体、组织、政府等不同类型，既有单一性主体，又有复合型主体；既有私人性主体，又有公共性主体；既有本土性主体，又有外来性主体；既有地方性主体，又有国际化主体。文化消费不同主体间协同的关键要素在于文化认同和信任机制。认同和信任是人际间互动的产物，也是主体间性实现的基石。再次，文化消费高质量发展的协同机制表现为文化消费的跨区域协同。区域协调发展和建设全国统一大市场是推进中国式现代化的基础支撑和内在要求。跨区域协同创新是创新驱动下促进经济高质量发展的必然要求。文化消费的跨区域协同就是要打破区域市场的人为区隔、政策阻隔和地方垄断，将文化生产要素、文化消费市场统一整合，优化国际消费中心城市、区域消费中心城市的合理布局，提升文化消费的营商环境，通过文化消费的区域协同实现文化生产的区域联动，进而带动区域经济高质量发展的综合效应。最后，文化消费高质量发展的协同机制表现为文化消费的双循环协同。文化消费高质量发展要立足新发展格局，拓展文化消费的国内空间和国际空间，推动国内国际双循环相互促进的协同发展。文化消费双循环协同的“先手棋”是立足于全国统一大市场的内生型循环发展模式，充分依赖国内经济持续向好、居民收入水平提高、大众消费升级的各类优势条件，激发文化生产活力，提振文化消费信心，扩大国内文化市场规模。文化消费双循环系统的“后手棋”是积极扩大对外开放，提高外向型数字化文化产品的文化内涵，增强功能性文化出口产品的艺术品质，加大中华优秀传统文化“走出去”“走进去”和“走上去”，不断提升中华文化影响力和国家文化软实力。四、文化消费高质量发展的创新路径从表面上来看，文化消费行为是对文化产品和服务的消费，是个人化的消费支出和消费满足；从深层次看，文化消费水平是一个国家经济社会发展到较高水平的整体表现。文化消费高质量发展是一个综合治理的社会工程。文化消费的影响因素既有个体的内部影响因素，比如接受教育程度、可支配收入、家庭环境、审美偏好，等等；又有社会的外部影响因素，比如文化基础设施建设、地区经济发展水平、社会时尚潮流、文化产品供给、文化技术条件、文化活动组织，等等。文化消费高质量发展的根本目的是弘扬中华文明突出特性、彰显中华美学精神、涵养国民文化素养、提升社会文明程度、建立现代文化产业体系、增强中华文化传播力影响力。创新文化消费高质量发展的新路径，就是要突显文化消费的功能重塑机制、内容拓展机制和场景创新机制。④文化消费与文化生产共同构成人文经济的两翼，文化消费与文化生产的协同发展共同成为我国文化强国建设的支撑手段。为了进一步推动文化消费高质量发展，就要充分实现有为政府与有效市场的良性互动，充分推动文化生产供给侧改革，充分挖掘人民群众文化消费潜力。第一，夯实公共文化消费，增强多方主体的文化资本。公共文化消费是文化消费的重要基础和实现前提。公共文化消费包括公共文化教育、公共艺术展演、公共图书阅读、公共文化活动、公共非遗体验等多种形式。公共文化消费的供给主体大多为公共图书馆、博物馆、艺术馆、音乐厅、公共广播电视台、公共网络平台等多种公共文化设施和平台，注重提供思想性、艺术性、人文性和意识形态性的公共文化产品和服务。公共文化消费的资金来源主要是靠政府的财政手段，也可以开拓社会捐赠和企业赞助等多样化筹资渠道，还可以通过志愿者服务、政府采购等手段降低运营成本，提高运营效率。拓展新型文化空间，积极引导景区、街区、社区、园区和商区等不同空间形态开展多种公共文化服务，创新财政资金的补贴方式，拓展在地居民、外地游客、设施使用者和产品消费者对公共文化产品和服务的消费便利性和使用频率。公共文化消费可以有力地增强个体、组织和行业的文化资本，有助于文化消费素养的全面提升。第二，拓展数字文化消费，提高年轻世代的文化品味。文化数字化是国家推动实施公共文化服务和文化产业高质量发展的重要举措。数字化手段重塑了文化生产与文化消费的要素、流程和结构，改变了文化生产与文化消费的成本、效率、收益和价值效益。数字文化消费产品和服务的提供具有UGC（用户生成内容）、PGC（专家生成内容）、OGC（机构生成内容）、MGC（机器生成内容）等特点，如今又在生成式人工智能的驱动下，越来越呈现出AIGC（人工智能生成内容）的新特征。要采取审慎宽容的管理理念，以丰富性、多样化和高品质、艺术性兼顾为治理原则，积极发挥5G、区块链技术、NFT技术、智能终端设备等的技术赋能效应，加大科技创新力度，培育新国风、新国潮的数字文化产品，加强未成年人保护，提高Z世代消费群体的审美趣味和文化品味。第三，打造新型场景消费，丰富实数融合的文化体验。场景消费是一种“眼耳鼻舌声”五感融合的新型消费形态，是一种全沉浸、高感知、强互动、超社交的联觉消费形式。积极建设文旅元宇宙，将文化场馆、文旅景区、特色街区、文艺活动等传统文化消费空间进行场景化营造，通过VR/AR/MR等智能设备、虚拟制片工具和虚实融合技术，实现超级文旅场景的全新体验效果。进一步增强场景叙事、环境叙事、空间叙事的内容创意能力，将文化主题、故事讲述、五感体验和技术赋能充分整合起来，实现艺术与商业、审美与生活、人文与技术、实用功能与社交情感的深度融合。第四，促进文化融合消费，拓展创意赋能的文化价值。文化消费是物质消费基础上的消费形态，是超越基础型消费的改善型消费。人民群众文化消费观念的崛起大大拓展了文化消费的领域和范畴。文化消费行为不仅是文化产品和服务的消费行为，也是传统产品品质升级的赋能行为。文化融合发展推动了文化融合消费。文化融合消费者是一种创意生活体验者，文化融合消费使得消费者获得物质消费和非物质消费的文化体验，大大提高了物质消费的精神品质，拓展了非物质消费的产品内涵。文化融合消费是一种创意消费，推动了城市更新和老城活化，推动了乡村全面振兴的产业融合和业态更新，实现了一二三产的融合发展，拓展了文化价值的创意衍生性、产业跨界性和区域协同性。

由文化和旅游部主办的2024中国文化旅游产业博览会13日在天津开幕，聚焦文化和旅游产业的新需求、新业态、新场景，突出“科技感”和“融合度”，强调“可交易”和“可体验”。观众戴上虚拟现实（VR）眼镜可以瞬间“穿越”到不同景区；让AI大模型快速生成一份旅游攻略；在全息互动沙滩“踏浪”“踩水”，身临其境感受海边氛围……新科技成果赋能文旅发展的“黑科技”成为观众焦点。展会上，“跟着演出去旅行”“跟着影视去旅行”“跟着赛事去旅行”、沉浸式体验等内容，展现了文艺院团、文旅企业、互联网平台等机构开展文旅产业跨界融合创新实践的最新成果，进一步引领文旅产业发展方向。本届博览会以“体验新文旅 乐享新生活”为主题，为期4天，设置9个主展馆，展览面积共计15万平方米，汇聚2000余家文旅企业参展，现场打造了沉浸式体验空间、智慧旅游、户外装备等体验式文旅场景，旨在展现我国文旅产业的发展活力，并推动文旅产业高质量发展。文化和旅游部党组成员、副部长杜江说，今年以来，我国文化产业持续繁荣，旅游产业活力强劲，在稳就业、促消费、惠民生、助交流等方面发挥了积极作用。首旅集团党委书记、董事长白凡表示，借助新质生产力的赋能与加持，文旅行业正不断产生新变化。“我们将利用文旅商贸资源优势，打造新的国际消费地标项目。”此外，本届博览会还会举办全球旅行者（天津）大会、“聚焦产业焕新 推动融合发展”文化和旅游产业项目投融资大会、国内旅行商大会、景区新质生产力发展大会等活动，以“展览+交易+会议”的形式，搭建文化和旅游产业展览展示的舞台、洽谈交易的平台和创新研发孵化的基地。

文物不言，何以中国。2024年9月10日下午，习近平总书记来到陕西宝鸡青铜器博物院考察，走进展厅听取当地周秦时期历史文化介绍，仔细察看何尊、逨盘等珍贵青铜器，了解加强文物保护研究利用等情况。镜头定格这样一个画面：参观“宅兹中国”单元时，总书记在一件国宝级青铜器前驻足凝视，仔细观察。2024年9月10日，中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平在前往甘肃考察途中，来到陕西省宝鸡市参观宝鸡青铜器博物院。新华社记者 王晔 摄总书记眼前的这件青铜器便是“镇院之宝”——何尊，西周青铜器的代表作之一。尊内底铸有铭文122字，其中的“宅兹中国”字样，是迄今为止发现“中国”二字最早的文字记载。何尊上“中国”二字的内涵不断演变、发展、扩充，不仅仅是地理概念的标注，更逐渐成为中华文明日新月异的见证。除何尊、逨盘、秦公镈外，宝鸡青铜器博物院还拥有青铜器、玉石器、陶瓷器等文物48万余件，其中珍贵文物3200余件。一件件“国宝重器”，如一部部“青铜史书”，记录着泱泱中华灿烂辉煌的“文明密码”。“总书记考察时，我非常荣幸地担任讲解员。我主要向总书记介绍了馆内的‘青铜器之乡’‘宅兹中国’‘周礼之邦’‘秦肇之路’四个单元。”陕西宝鸡青铜器博物院讲解员滕晓华说，我们的每一次讲解，都是为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献自己的力量。宝鸡青铜器博物院内展出的何尊铭文拓片。宝鸡青铜器博物院供图灿若星辰的文化瑰宝，是中华文明的金色名片。总书记曾不止一次“携手”何尊，让世界了解“何以中国”。2020年4月，总书记在陕西考察时溯古言今：“‘中国’二字最早见于在陕西出土的青铜器何尊。”2022年7月，总书记亲自批准建设的中国国家版本馆开馆，何尊在此展出。2023年6月2日，一场以何尊铭文“宅兹中国”命名的专题展在中国历史研究院展出。这天下午，总书记走进院内的中国考古博物馆，先后参观文明起源和宅兹中国专题展，了解新石器时代和夏商周时期重大考古发现，并不时询问相关研究工作进展。中国考古博物馆内的宅兹中国专题展。总台央视记者 许永松 摄在中国—中亚峰会上，“何尊”纪念品还被选定为礼品之一，赠送给中亚国家元首。藏礼于器，以器述史。历经岁月洗礼，新时代下，这些辉煌灿烂的周秦历史和青铜文明正通过数字化、研学、文创等多种形式“活起来”，无声述说着古老的文明智慧。“我们通过现代科技手段对何尊进行清洗去锈、缓蚀处理、修复等保护，为深入研究西周历史和文化提供了宝贵资料。”宝鸡青铜器博物院院长宁亚莹表示，通过材料科学、化学分析、无损检测等，对文物的病害进行精准诊断，可延长青铜器的寿命和稳定性。宁亚莹介绍，当前我们按照“保护第一、加强管理、挖掘价值、有效利用、让文物活起来”的新时代文物工作方针，不断加强青铜器保护、研究和利用。同时建立数字化展示平台，为中华文化保护传承工作提供更广阔的平台和空间。明星文物“何尊”吸引了大量游客观赏。宝鸡青铜器博物院供图泱泱中华，历史悠久，文明博大。总书记始终心系中华优秀传统文化的保护与传承工作，一次次追溯文明源流，将目光投向“何以中国”的文化密码。在考察殷墟博物馆时，总书记自信地说“中华文明源远流长，从未中断，塑造了我们伟大的民族，这个民族还会伟大下去的”；在考察三星堆博物馆新馆时，总书记指出“三星堆遗址考古成果在世界上是叫得响的，展现了四千多年前的文明成果，为中华文明多元一体、古蜀文明与中原文明相互影响等提供了更为有力的考古实证”……在总书记的引领推动下，我国文物保护工作取得历史性成就，文化遗产蕴含的创新创造基因被不断激活。知所从来，方明所向。从“宅兹中国”到“何以中国”，从最早的“中国”迈向“日新”的中国，正如习近平总书记在宝鸡青铜器博物院考察时指出：中华文明五千年，还要进一步挖掘，深入研究、阐释它的内涵和精神，宣传好其中蕴含的伟大智慧，从而让大家更加尊崇热爱，增强对中华文明的自豪感，弘扬爱国主义精神，把中华优秀传统文化一代一代传下去。

问题提出现代旅游业体系是我国现代产业体系的重要组成部分，建设现代旅游业体系是践行新发展理念、推动旅游业高质量发展的必然要求。《“十四五”旅游业发展规划》提出：“着力完善现代旅游业体系”。近几年，各地陆续开展了大量行之有效的工作，取得了一定成绩，但与完善的现代旅游业体系还有一定差距。部分地区现代旅游业体系建设还存在认知偏差、创新活力不足、过度开发、产业结构不合理、产业链不完善等问题。2024年5月17日，习近平总书记对旅游工作作出重要指示，明确要求：“着力完善现代旅游业体系，加快建设旅游强国，推动旅游业高质量发展行稳致远”，为完善现代旅游业体系提出了新要求。新一轮科技革命和产业变革浪潮下，数字经济凭借其高创新性、强渗透性、广覆盖性深刻影响着旅游业发展，逐渐成为促进旅游业高质量发展的重要引擎。以往学者针对数字经济和旅游产业的研究，鲜少直接聚焦于现代旅游业体系，而主要围绕数字经济与旅游产业发展的关系和影响机制进行探讨。研究显示，数字经济发展从根本上重塑了旅游业发展的底层逻辑。旅游产业传统合作模式发生改变，更加凸显旅游者需求，并且数字技术的应用和数字平台的发展，有效提升旅游产业效率、企业运营效率以及能力，优化旅游产业结构。以数据要素和数字技术为基础的数字经济可通过促进经济发展、提升技术创新水平、降低运行成本、激发市场活力、完善公共服务等途径，促进旅游产业发展。综上，深入学习、贯彻落实习近平总书记对旅游工作的重要指示精神，需从学理上深刻认识现代旅游业体系的科学内涵和特征，从而为科学把握和完善现代旅游业体系提供理论依据；并进一步探索数字经济促进现代旅游业体系建设的内在逻辑，为利用数字经济推动现代旅游业体系建设提供发展方向和应用参考。现代旅游业体系的内涵和特征（一）现代旅游业体系的内涵完善现代旅游业体系，既是建设现代产业体系的重要组成部分，也是促进旅游业高质量发展的重要环节。现代旅游业体系是一个具有时代特色的概念，具有一定的相对性和动态性。一方面，在不同国家和地区现代旅游业体系会因所处时代背景、经济结构、政策环境、资源禀赋、产业基础等而有所不同；另一方面，伴随科学技术的不断迭代、产业分工的不断深化以及产业要素、产业结构、产业组织和产业功能等的不断优化，现代旅游业体系也呈现动态演进状态。近年来，一些学者对现代旅游业体系内涵进行了初步研究。李柏文从发达国家现代产业体系发展历程出发，总结了现代旅游业体系应满足的基本条件：能够解决现阶段发展面临的主要问题或矛盾，发展瓶颈实现新突破或者培育出新的增长点；产业结构更加优化或者就业贡献率提升；旅游增长要素现代化，尤其是科技元素在旅游领域的应用更加广泛。韦俊峰等提出，现代旅游业体系是以公共服务和旅游要素的提质升级为基础，以促进旅游全产业链融合发展、完善产业生态为重点，以科技创新、现代金融、人力资源、数据等现代生产要素的赋能为支撑，以现代市场主体为核心，以产业治理体系和治理能力现代化为保障。徐金海和夏杰长从中国式现代化视角出发，认为现代旅游业体系是旅游要素市场化、旅游产品多元化、旅游公共服务均等化和旅游治理现代化为特征的旅游新生态。结合学习贯彻习近平总书记对旅游工作的重要指示精神和对以往研究文献的梳理归纳可见，现代旅游业体系建设中既要充分发挥市场在资源配置中的决定性作用，也要发挥政府在优化旅游规划布局、公共服务、营商环境等方面的功能；既要重视科技、人才、金融、数据等创新要素的利用，也要创造良好的创新条件、夯实发展基础；既要注重旅游业发展的供给侧结构性改革，也要从需求侧发力，实现产品的有效供给；既要注重产业链和创新链的长度，更不能忽略融合发展对其宽度的促进作用。因此，本文将现代旅游业体系界定为：在新发展理念指导下，以优化产业结构为基础、以创新为动力，以旅游治理现代化为保障，以提升旅游产业链韧性和安全为方向，以提升旅游产业效率为目标的旅游业体系。该体系具有完整性、先进性、安全性和融合性，能更好适应我国旅游业现阶段及未来一段时间的发展趋势。（二）现代旅游业体系的特征《“十四五”旅游业发展规划》指出：“着力推动文化和旅游深度融合，着力完善现代旅游业体系，加快旅游强国建设，努力实现旅游业更高质量、更有效率、更加公平、更可持续、更为安全的发展。”2024年5月，习近平总书记在对旅游工作的重要指示中强调：“坚持守正创新、提质增效、融合发展”。结合现代化旅游业体系建设要求和旅游业的产业特点与发展实际，本文将现代旅游业体系的主要特征分为基本特征和时代特征加以分析。1. 基本特征。不论从历史维度考察，还是横向国际对比来看，现代化产业体系都意味着处于较高的发展水平，同时对国家经济稳定运转和持续发展具有坚实的支撑作用。现代旅游业体系亦是如此。总体来看，现代旅游业体系具有完整性、协同性和安全性三个基本特征。首先，产业链条具备完整性。旅游业产业链的完整性表现为旅游全过程中，提供旅游产品的上中下游不同行业构成一个较为完整的链状结构，能够为消费者提供满足需求的旅游产品和服务。促进旅游产业链完整性是促进旅游业高质量发展的必然要求。一方面，旅游活动涉及“吃、住、行、游、购、娱”等诸多环节，需要相关行业相互衔接；另一方面，新技术的发展和外部因素的冲击，也会对原有产业链产生影响，促进旅游业的创新发展，推动其强链、补链、延链。（图片来源：新华社）其次，产业要素具备协同性。构建现代旅游业体系是一项复杂工程，不仅需要旅游各行业不断进行技术创新和成果转化，而且要持续加强劳动力培养，协调要素市场流动机制，促进要素间协同创新。特别值得注意的是：在数字经济时代，数据成为新的生产要素。数据要素的加入有利于促进旅游产业要素的协同。数据及相关技术要素投入使用后，可使既存技术能力得以改进和提升，数据要素对土地、劳动、资本等生产要素具有叠加、倍增作用。科技、数据等新要素赋能旅游产业发展，可链接供需、创造需求、改善供给、提升治理、提升体验，提高旅游企业生产效率和旅游治理效率。最后，产业发展具备安全性。旅游涉及行业门类众多、环节众多、场景丰富且多变，风险点相对较多。现代旅游业体系需防范从出行到游览、从入住到饮食、从产品生产到消费服务等全链条各环节安全风险，做好旅游经营者安全生产、旅游消费者信息和权益保护、旅游主管部门安全监督管理、旅游突发事件应对等，实现旅游产业发展行稳致远。2. 时代特征。随着技术的突破式发展和颠覆式创新，尤其是新一轮科技革命的深入推进，数字经济蓬勃发展。以科技创新为引领的新质生产力推动社会生产不断向智能化、数字化、高端化迈进。旅游业在不断的数字化变革中具有独特的时代特色，表现出产业组织网络化、产业竞争国际化、产业结构高端化和产业业态多元化等特征。一是旅游产业组织走向网络化。科技革命推动了旅游组织的流程再造。旅游产业的组织形态从原来的条状或线状链式，逐渐走向网状、圈状，其形态发生很大变化。伴随“互联网+旅游”的发展，旅游产业组织形态逐渐从相互分离的企业组织形态转化为平台引领的旅游生态协同组织。二是旅游产业结构不断优化。数字经济是产业结构转型和新旧动能转换的核心动力。数字经济从根本上重塑了旅游业发展的底层逻辑，旅游产业传统合作模式发生改变，从而促使产业结构不断向高级化和合理化发展。旅游产业结构不断优化主要表现在四个方面：首先，推动“吃、住、行、游、购、娱”各要素结构的优化，即“游、购、娱”等弹性消费比例在旅游消费中的比例不断提高；其次，旅游六要素比例更加协调；再次，旅游六要素与现代科技和文化产业融合发展，各要素高附加值特征更加显著；最后，旅游产业中实体企业与虚拟企业，生产性企业与服务性的比例都更加科学合理。（图片来源：云南文旅）三是产业业态趋向融合化。《“十四五”旅游业发展规划》指出：“立足健全现代旅游业体系，加快旅游业供给侧结构性改革，加大优质旅游产品供给力度，激发各类旅游市场主体活力，推动‘旅游+’和‘+旅游’，形成多产业融合发展新局面”。旅游业融合发展主要包括两个方面：一方面，文化和旅游在业态、产品、市场、服务等方面相互融合，促进优势互补、形成发展合力；另一方面，旅游与科技、体育等领域融合发展，拓展旅游产业链宽度，延长产业链长度，丰富旅游业态。四是国际竞争力不断提升。在国际地位方面，中国旅游从全球舞台边缘走向中央，对世界旅游的贡献日渐凸显，成为推动全球旅游发展的重要力量。中国拥有全球最大的国内旅游市场，成为国际旅游最大客源国和主要目的地，发起成立的多个国际旅游组织在创新理念、促进交流、服务行业、推动研究等方面发挥越来越重要的作用。数字经济促进现代旅游业体系建设的内在逻辑（一）现代旅游业体系构成现代旅游业体系是由一系列相互联系和相互支撑的行业部门、主导力量、要素条件等构成的有机系统。构建现代旅游业体系需要不断调整部门之间、主体之间、要素之间的关系，更好地促进旅游业高质量发展。具体而言，可从以下五个维度来分析现代旅游业体系：一是产业结构体系，即以科技创新为驱动力，推动产业结构向合理化、高级化转型，提升旅游产业创新性；二是产业组织体系，即协调产业内各部门间大中小企业关系，推动旅游产业集群化发展；三是产业要素体系，即加强旅游、科技创新、人力、现代金融等要素协同发展，推动产业融合化发展；四是产业治理体系，即不断动态完善和创新产业政策和治理体系，保障旅游产业发展的可持续性和安全性；五是产业供给体系，即从供给和需求两端发力，实现旅游产品有效供给、优质供给、弹性供给。总之，完善现代旅游业体系的关键在于使之更加完整、创新、融合和先进。（二）数字经济促进现代旅游业体系建设的内在逻辑1. 技术创新效应。数字经济通过促进技术创新，优化旅游产业结构。数字经济作为一种新的经济形态，可为旅游业发展提供技术创新驱动。具体到旅游业而言，数字经济的影响主要体现在产业数字化和数字产业化两个方面：一方面，通过对传统旅游产业的数字化改造，可实现产业数字化升级。为了更好地适应市场竞争，满足日益变化的消费需求，旅游企业将传统的产品和服务模式、管理方式等进行数字化改造，利用各类数字技术提升产品和服务质量，降低成本、提高管理效率等，从而推动产业结构优化升级；另一方面，随着数字经济的渗透，会不断催生各种旅游消费新业态、新场景，从而激发旅游产业创新活力和市场竞争力，加速产业结构优化。（图片来源：郑州日报）2. 资源配置效应。数字经济通过发挥资源配置效应对旅游产业组织体系产生影响。旅游资源配置是旅游产业发展的基础。市场经济条件下，市场需求的变化会对旅游资源要素的流动产生影响，提高资源配置效率。数字经济的发展弱化了时空因素对旅游要素流动的影响，从而降低信息不对称并提高要素流动效率。另外，数字技术使旅游企业组织结构日趋扁平化、网络化，推进旅游产业链由传统的“链式”结构逐渐演变为“网状”结构，这有利于产业链上下游协作配套、推动大中小企业融通发展，从而助力完善现代旅游业体系。3. 要素融合效应。数字经济通过发挥要素融合效应促进旅游产业要素体系建设。数字经济的一个显著特点是，数字技术和数据要素均可作为生产要素加入生产函数之中，而且数据要素和数字技术与劳动力、资本等传统要素之间均有较强的融合性。一方面，数字经济以大数据、区块链和人工智能等数字技术为核心，有利于增强生产要素的透明化和开放化程度，促进人力资本积累；另一方面，生产、分配、流通和消费等各个环节中有价值的旅游数据资源，可以转化成劳动力、资本等要素跨系统、跨地域流动的条件，从而提升要素流动效率。4. 制度变革效应。数字经济的制度变革效应有助于完善旅游业治理体系。根据制度变迁理论，制度是一系列被制定出来的用于界定社会尤其是经济行为的制度框架，其主要由规则、服从程序和道德、伦理的行为规范构成。制度安排本质上是对经济主体之间可能的合作和竞争方式进行的安排。制度变迁或变革是原有制度框架的创新。随着技术变迁和社会分工的变化，旧的制度环境不再适应经济发展要求，需要进行制度变革。数字经济的发展为旅游业制度提出了多种变革需求。一方面，数字经济发展加速了旅游业变迁，旅游产业呈现主体多元化、业态丰富化、要素融合化等发展态势，更加复杂交错的产业组织和结构关系对旅游治理提出了更高要求，促使旅游产业制度进行必要调整以适应产业发展需要，以提高旅游业体系自主可控能力和安全性；另一方面，数据等新型生产要素加入以及技术创新引致的制度变革需求。在数字经济影响下，这些制度变革需求均是制度变革的驱动力，以健全旅游业治理体系，提升旅游业治理能力。5. 消费需求效应。数字经济通过发挥消费需求效应完善旅游产业供给体系。消费是国民经济增长的重要依托，也是人民美好生活的直接体现。消费需求不仅对拉动我国旅游经济增长具有强大作用，而且把握消费需求的核心诉求和基本规律，有利于深化我国旅游业供给侧结构性改革。供给可创造需求，需求能牵引供给。数字化平台为供给和需求双方搭建了有效沟通渠道，有利于实现旅游业供需之间的动态平衡。从需求侧看，数字技术的发展，有效减少了地理距离对供需双方造成的信息不对称，数字媒介降低了消费者的信息搜索成本，保障其根据消费约束条件做出合理购买决策，从而刺激旅游有效需求的增加。从供给侧看，借助数字化平台，分散的旅游资源、生产者、服务者、消费者得以有效互动，从而实现供给和需求间更加精准的匹配。并且，随着技术不断进步和创新环境不断优化，旅游消费需求从景点观光转变为休闲度假和深度体验，满足人民群众高品质的精神文化需求，需要进一步丰富优质旅游产品供给。值得一提的是：数字化平台的应用还为消费者提供了反馈旅游体验、表达消费意愿的途径，能够使生产者更好地了解消费者需求，提供有效供给、品质供给和多元化供给。综上，数字经济对现代旅游业体系的促进作用如图1所示。进一步发挥数字经济对现代旅游业体系建设的促进作用过去四十多年里，我国旅游业进入快车道，目前正处于从数量增长型向高质量发展的转型阶段。形成具有完整性、先进性、安全性和融合性的现代旅游业体系，仍需政府、企业和社会各界的共同努力。（一）面向完整性：加快推进旅游产业数字化一方面，要加快数字基础设施建设，夯实旅游产业发展基础。一是完善数字经济基础设施体系。要加快旅游目的地5G基站、大数据中心、云平台等基础设施建设，借助数字技术，进行资源分布、消费行为、社会舆情等方面的分析。二是优化旅游场景数字化基础设施建设。要通过数字化闸机、摄像头网络、停车场管理等数字系统，提高旅游统计准确性、景区管理安全性和游客服务便捷性。三是强化数字化管理与数据资产沉淀能力，实现市场主体管理数字化，提升内部决策效率。另一方面，要以数字化转型提升产业链韧性。一是鼓励企业明确数字化转型目标，制定详细的转型方案，夯实企业数字化管理基础，提升企业运营和管理效率。二是发挥龙头企业带动作用，科学布局配套研发体系，提升产业链供应链自主可控能力。三是围绕产业链供应链关键技术、弱势技术，精准部署创新链，借助相关数字化平台，形成互联互通、资源共享的协同创新体系。（二）面向先进性：以技术创新形成旅游发展新动能首先，要营造良好创新环境，推动旅游产业创新。一是要完善旅游产业领域创新体系和制度安排，为旅游业创新提供制度保障和行为准则；二是发挥政府推动科技创新的主体地位，加强科技创新扶持政策，激发旅游企业技术创新活力；三是促进产学研用联合创新，集合优势资源，推动科技成果在旅游领域广泛应用，提升旅游创新成果转化效率。其次，要坚持创新驱动发展，促进旅游产业升级。一是充分利用数字化、网络化、智能化等科技创新成果，促进传统旅游产业转型升级，加快旅游产业结构向合理化、高级化发展。二是打造旅游数字经济平台，持续扩宽数字应用场景。三是深入挖掘文化和旅游资源，借助数字经济平台进行数字化改造，满足消费者多样化消费需求；四是利用大数据、云计算等数字技术，发展旅游新兴业态，提升旅游产品品质，优化旅游产品结构，不断提升旅游产业附加值，推动旅游产业结构向合理化、高级化发展。再次，要加大人才培养力度，发挥数字赋能作用。一是以旅游产业发展需求为前提，制定具有针对性的数字化人才培育方案，促进数字化人才、旅游人才与产业需求之间的有效衔接。二是鼓励企业积极与高校、科研机构等探索创新数字化人才的联合培养机制，聚焦培养数字文旅人才和旅游关键技术攻关人才。最后，要深化开放合作，提升旅游业国际竞争力。完善旅游业现代化体系，推动旅游业高质量发展，要统筹谋划数据领域国际合作。一是采用不同技术手段，根据景点各自特点，提供各具特色的虚拟游览项目，并利用网络平台进行国际化展示，提升旅游业国际知名度和影响力。二是积极利用世界旅游联盟、世界旅游城市联合会等世界旅游组织科研成果进行转型升级，提升国际竞争力。三是利用数字经济的网络化、智能化和平台化特性，搜集国际旅游业数据，创新旅游服务贸易产品，提供差异化、个性化和高质量的旅游服务。（三）面向安全性：提升旅游数字治理能力首先，要建立多元协同治理机制。要建立起政府相关部门与非政府部门组织之间协同治理的制度框架，发挥社会大众、旅游者等非政府组织旅游治理的主观能动性，充分利用数字化平台形成相互合作、交流的多元协同治理体系。加速形成发挥市场能动性的基础上，构建以各级政府相关部门市场监督为主导，旅游产品供给方、消费者、社会组织等多方利益主体共同参与的监管模式，提升产业链供应链稳定性，助力现代旅游业安全性建设。其次，要加强数字治理和监管体系建设。一是推动数字政府、旅游大数据中心建设、旅游大数据分析决策系统建设，提升政府数字化治理和监管能力，强化事中、事后监管和过程性数据分析研判能力。二是鼓励企业依托数字化平台，提升服务效能，完善特殊游客照顾、分时段预约游览、流量监控、智能停车场等服务。三是健全线上旅游反馈及处理机制，打通消费者、景区及政府之间的沟通渠道，通过信息化手段提升政府和企业问题处理能力。最后，要推动旅游领域公共性数字平台建设。要围绕关键行业、关键领域和关键问题，整合数据资源，建立多维度、跨领域共融共通的旅游大数据平台，利用大数据独特优势，推动旅游大数据、云计算、云存储等数字技术在旅游领域的应用，以技术创新提升关键技术自主可控能力。（四）面向融合性：发挥“数字要素x”效能首先，要探索公共数据应用场景。以数据安全为前提，加快推进旅游领域数字资源和数据开放共享。在数据整合方面，建议以政府部门为牵头单位组建旅游大数据使用协调机构，制定数据整合基本要求和原则，引导旅游产业不同部门、不同主体、不同地区旅游相关大数据的衔接使用。在数据开放方面，建立旅游大数据开放协调机制，以旅游主管部门、政府公共数据开放为试点，提升大旅游大数据开放力度；建立公共数据开发利用激励机制，鼓励企业积极进行公共大数据开发利用和共享，推动数据要素在旅游资源开发和完善公共服务方面的应用，丰富公共数据应用场景，最大程度发挥数据的社会价值。其次，要推动“+旅游”融合发展。深入推动数字要素与旅游深度融合，打造旅游产业发展新动能。一是推动互联网、大数据、云计算、人工智能等数字技术与旅游业融合，加速数字技术在旅游业生产、消费各环节融合创新。二是以数字技术为依托，鼓励传统旅游企业根据资源基础和发展条件进行数字化改造，推动“非遗+旅游”“博物馆+旅游”“动漫+旅游”等旅游新业态创新发展，加强5G、超高清、增强现实、虚拟现实、人工智能等信息技术的运用，打造新一代沉浸式体验型文旅融合业态产品。最后，要推动“旅游+”融合发展。要以数据要素为纽带，不断突破旅游与体育、农业、工业、交通、科技等产业的边界，推动旅游业与新型工业化、新型城镇化、农业现代化等有机融合，发挥体育旅游、工业旅游、乡村旅游等新模式对经济的拉动作用，丰富旅游产品种类、提升旅游服务品质，推动旅游产业各领域、多方位、全链条深度融合发展。（图片来源：乌村-Village）

中华文脉传承不绝、历久弥新，旅游产业蓬勃发展、日新月异。推动文化和旅游有机融合、协同发展，既是保护传承弘扬中华优秀传统文化、坚定文化自信的重要路径，也是促进旅游产业持续健康发展，打造新消费场景，培育消费新增长点的重要引擎，更是满足人民日益增长的美好生活需要的重要渠道。1、提升文旅融合发展的科学性2、提升文旅融合发展的多样性3、提升文旅融合发展的创新性4、提升文旅融合发展的传播性习近平总书记指出：“文化产业和旅游产业密不可分，要坚持以文塑旅、以旅彰文，推动文化和旅游融合发展，让人们在领略自然之美中感悟文化之美、陶冶心灵之美。”文化和旅游行业应准确把握形势、科学谋篇布局、高位部署推动、狠抓分工落实，持续推进文旅深度融合。文旅融合发展是增强文化自信的新方向。气势磅礴的北京故宫、璀璨绚丽的上海黄浦江畔、别具特色的成都宽窄巷子、美轮美奂的湖南张家界……随着我国免签国家范围的不断扩大，一张张“文化和旅游名片”让外国游客流连忘返。文化和旅游已成为讲述中国故事、展现国家形象、增强文化自信的重要渠道。文旅融合发展是拉动旅游消费的新引擎。随着消费观念的转变，人们对旅游消费的文化内涵和品质要求也在不断提升，这为文旅融合发展提供了广阔的市场空间和商业机会。文旅融合发展是满足人民需要的新载体。文化内涵丰富的旅游新业态快速发展，博物馆+旅游、非遗+旅游、红色+旅游、演艺+旅游、国风+旅游、研学+旅游等不断涌现，拓展了旅游活动的选择空间，满足了游客多样化、个性化需求。文旅融合发展是提升行业管理的新动能。文旅融合发展是一项高度复杂的系统工程，涉及机制革新、资源整合、业务融合、市场管理、公共服务、对外交流等诸多方面，是文化和旅游行业治理能力和治理水平的直接反映，正在倒逼行业管理体系、管理方式、管理水平的变革与提升。文旅融合发展在推进文化传承发展、繁荣兴盛、打造旅游消费新场景、新增长点中，扮演着更为重要的角色、发挥着更加积极的作用。推进文旅深度融合发展应在以下四方面发力：1.提升文旅融合发展的科学性加强规划引领，将文旅深度融合发展纳入“十五五”时期经济社会发展规划编制范畴，充分发挥国家文化产业和旅游产业融合发展示范区的典型带动作用，推动形成方向正确、特色鲜明、市场主导、稳中求进的文旅深度融合发展新格局。健全体制机制，广泛借鉴北京、上海、江苏等地区经验做法，探索建立文旅融合发展工作协调机制，制定完善数字文化、工艺美术、演艺演出、剧本娱乐、动漫游戏等文化产业细分门类和工业旅游、乡村旅游、康养旅游、体育旅游、自驾车旅居车旅游等旅游产业细分门类的管理标准，加强对财政、金融、用地和人才保障等方面政策落地的督导服务。积极搭建平台，谋划布局一批重点项目、示范工程、创新举措，培育一批以融合发展为特色、具有较强竞争力的文化和旅游市场经营主体。2.提升文旅融合发展的多样性鼓励各地结合自身产业特点，开展形式多样的“文化+”“旅游+”工程，推动文化产业、旅游产业与相关产业融合发展、提质升级，打造更多兼具文化和旅游特色的新业态、新主体、新模式。在加大文化资源和旅游资源普查、挖掘、保护的基础上，将更多文化资源纳入旅游产品线路、更多文化内容注入景点景区，形成一批有影响力的文化和旅游精品产品和项目。依托国家文化公园、国家A级旅游景区、国家级旅游度假区、旅游休闲城市和街区、乡村旅游重点村镇建设，创立一批文化主题鲜明、文化要素完备的特色旅游目的地，推动更多文化资源转化为高品质旅游产品。统筹文化和旅游公共服务设施建设，推动文博场馆改扩建升级和展览水平提升，丰富旅游景区、旅游度假区文化设施占比和文化服务供给。3.提升文旅融合发展的创新性借助科技手段，运用大数据、元宇宙、人工智能、三R（VR、AR、MR）展示等新型技术，推出云展览、网络直播、云演播、沉浸式体验等创新服务，打造文化和旅游消费新场景，激活文旅融合新业态。提炼主题文化，将文化资源主题化、旅游资源场景化深度融合，打造知名度高、辨识性强、衍生链条长、消费者喜闻乐见的产品IP和热门项目，以文化内涵吸引眼球，以旅游效益反哺发展。成功的文旅融合项目，既有悠久深刻的底蕴，也有吸人眼球的卖点，北京“故宫以东”的文商旅科跨界联动、西安“长安十二时辰”的主题街区、景德镇手工制瓷的非遗焕新、敦煌文化遗产的数字化保护传承等，既体现了当地文旅资源的丰度和魅力，又凸显了其品位和内涵，成为“吸睛”“圈粉”的典型代表。4.提升文旅融合发展的传播性要守护原真性和完整性。中华优秀传统文化是中华文明的智慧结晶和精华所在，是中华民族的根与魂，文旅融合发展就是要在坚持保护第一、保护优先的基础上，让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来。北京的什刹海、福建的英歌舞、四川的蜀锦织造技艺等正是因为其对历史的尊重、对传统的坚守和对文化的拾粹赢得了口碑，成为一个城市或一个地区地域文脉和历史机理的有机延续，也是真正能够打动人心、留住客人的理由。要提倡兼容并蓄。鼓励更多文博场馆、文旅企业、机构个人参与其中，激发文旅融合发展活力和创造力；鼓励充分发挥数字化技术手段，支持沉浸式文艺演出、全景式消费体验、线上化演艺演出、大数据文化创意、智慧化文化服务、数字化市场管理等新模式和新业态发展。讲好中国故事，让优秀文化作品走出去，向国际主流市场、主流人群更好传播中华优秀传统文化，把更多外国游客引进来，真实、立体、全面展示新时代中国发展成就和中国人民精彩生活。

●在实践层面，既要强调中华优秀传统文化与旅游的融合发展，也要重视承载红色基因的革命文化、社会主义先进文化与旅游的融合发展。●要以承载民族复兴和人民幸福的社会主义先进文化，展现美好中国，重塑国家旅游形象。中共二十届三中全会提出，中国式现代化是物质文明和精神文明相协调的现代化。旅游业将推进人的全面发展和精神层面的共同富裕作为新时代的发展目标，不仅要强调旅游的经济属性，也要强调文化内涵；不仅需要有效的市场供给，也需要完善的公共服务。健全文化和旅游深度融合发展的体制机制，为旅游赋能思想，让文化扩容市场，以优秀文艺作品和优质旅游产品满足广大人民群众日益增长的精神需求。对旅游业的繁荣保持乐观预期的同时，也要高度关注旅游业高质量发展的一些深层次问题在中国式现代化建设进程中，人民群众对“诗和远方”的需求开始从“有没有”转向“好不好”，从“缺不缺”转向“精不精”。受益于经济增长、科技进步、交通改善，特别是可自由支配收入和闲暇时间的增多，旅游市场进一步下沉，旅游消费稳步升级，越来越多的中小城镇和农村居民将成为旅游初体验者。我们对旅游业的繁荣保持乐观预期的同时，也要高度关注旅游业高质量发展的一些深层次问题。目前，我国人均每个季度出游1次的频率和全年不到8天的旅游时间，与发达国家人均每个月出游1次、全年15天左右的旅游度假时长相比，旅游的普及程度还有很大的提升空间。广大农村居民还没有实现基本的观光需求和积极的休闲行为。与入境旅游相关的市场推广、签证、支付、外语环境需要更多的便利化措施，线路、产品、服务需要迭代和创新，旅游投资、项目建设和经营主体培育还处于相对粗放的发展阶段。旅游业发展模式一定程度上还存在着“人山人海吃红利，圈山圈水收门票”的传统模式，文化创意、时尚生活和科学技术还没有成为创业创新的新质生产力。导游、领队、驾驶员、服务员等一线从业人员的劳动报酬、社会声誉、执业条件还相对较低。世界级旅游景区和度假区、世界级旅游城市和街区、世界级旅游企业建设还处于起步阶段。旅游治理体系和治理能力现代化，也面临着一系列有待解决的体制机制障碍，各地仍不同程度地存在“文件一直在发、政策一直在出、牌子一直在创，问题却没有得到全面、系统和完全解决”等问题，“等靠要”的传统思维还有相当大的市场，旅游市场内生的自主创新能力明显偏弱。如何创新文化表达方式，特别是传统文化的现代表达，有效提升游客对地方文化的体验感、满意度和获得感，成为文化和旅游深度融合的关键任务文化和旅游部数据中心专题调研数据显示，文化和旅游已经成为人们休闲、放松以及休息、学习的主要方式之一。九成受访者喜欢或非常喜欢旅游，八成受访者表示在日常生活中喜欢或非常喜欢参加文化活动。城乡居民一年四季的出游意愿均在80%以上，节假日则超过90%，这意味着旅游已经进入了人民群众的日常生活。城乡居民对文化和旅游的向往，构成了文化和旅游融合发展最为坚实的社会心理基础。过去对旅游的理解是看山看水看风景，今天，越来越多的游客在行程中既要美丽风景，也要包括文化、艺术和娱乐消费在内的美好生活。那些在日常生活对文化活动有偏好，喜欢去图书馆阅读、去美术馆看展、去戏剧场看剧听音乐的居民，一旦离开惯常环境，以游客的身份到了异国他乡，大概率会有意愿体验目的地的文化内涵。调查表明，29.2%的受访者希望在旅游过程中多安排文化体验活动，78.3%的受访者希望在旅游过程中参加文化体验活动。当代旅游已经从名山大川、世界文化遗产、高等级景区为主“短时、少频、重景点、团队游”的传统模式，转向“长时、多频、重场景、自由行”的现代模式。数据显示，旅游者参与文化体验活动的占比高于70%，希望在旅游过程中安排文化体验活动的占比近80%。自然融入目的地文化空间的需求多了，游客对文化和旅游融合发展的要求就会更高。随着旅游进入城乡居民的日常生活、游客进入城乡居民的生活场景和休闲空间，文化场所和文博场馆已经成为游客和居民共享的休闲、娱乐、科普和学习的美好生活新空间。调查显示，受访者在惯常和非惯常环境所选择的文化体验项目趋于相同，博物馆、美术馆、文化馆、文化站和文化中心更受大众喜爱，平时经常去博物馆的受访者70%多的人旅游时也会去博物馆；本地居民对于主题乐园、电影院、图书馆等文化场景的参访比例高于游客；游客和居民也会去书店、展览馆、剧院和剧场类文化场所，与博物馆、主题公园和电影院相比，参与热度相对要低一些。值得关注的是，游客和市民对政府举办的文化遗产活动以及民众自发休闲场所的关注度还需要进一步提高。从游客游前和游后的旅游目的地文化价值感知来看，国家和地方政府对历史文化名城的保护力度得到了高度认可。多数游客对于文化吸引力的认知还是停留在传统文化景观上，对于现代文化和当代文明的认知度和体验感还有待提高。虽然游客对目的地生活方式、文化展演、地标建筑的兴趣越来越高，但是本地文化生活和时尚消费尚未成为核心旅游吸引力。游客对文旅融合的获得感和满意度总体较好，但是获得感（81.92）低于满意度（86.42）。这意味着游客对于当地的文化了解程度却并没有达到预期目标。文化和旅游的融合发展可以促进游客满意度增强，提升游客当地文化认知和体验感。数据表明，城市游客的满意度和获得感高于乡村，游客对文化底蕴丰厚、经济社会发达的城市如北京、上海、广州，海滨旅游城市如青岛、大连，以及国家历史文化名城如沈阳和太原的文旅融合评价较高。对于游客满意度较低的城市而言，普遍存在“了解不到、留不下来、传不出去”问题。“票价高、听不懂、观景不如听景、无参与感”等问题，也是游客在旅游目的地过程中较为关注的痛点。如何创新文化表达方式，特别是传统文化的现代表达，有效提升游客对地方文化的体验感、满意度和获得感，成为文化和旅游深度融合的关键任务。健全体制机制，推进文化和旅游深度融合发展学习贯彻习近平文化思想，面向人民美好生活，构建中国式现代化进程中的国家旅游发展理论，为文化和旅游深度融合发展提供强大的精神动能。坚持以人民为中心的发展理念和工作导向，让广大城乡居民有得游、游得起、游得开心、玩得放心。将旅游工作的重心放到城市，重点下沉到乡村，将更多的财政、金融、发改和产业政策向中西部和广大农村地区倾斜，让农村居民也能够享受文化、休闲和旅游等精神层面的升级需求。以游客满意为导向，进一步完善面向散客的旅游公共服务体系，不断提高游客满意度和获得感。在实践层面，既要强调中华优秀传统文化与旅游的融合发展，也要重视承载红色基因的革命文化、社会主义先进文化与旅游的融合发展。既要巩固国民经济战略性支柱产业的地位，也要引进新质生产力培育文化新空间，创新旅游新场景，努力将旅游业建设成为人文经济的优先领域。学习贯彻习近平经济思想，着眼高质量发展，培育旅游产业新动能。持续扩大旅游消费的市场基础，面向下沉市场和需求升级，务实推进国内旅游提升计划和入境旅游振兴计划。进一步释放重大文化项目带动效应，加快建设一批文化底蕴深厚的世界级旅游景区和度假区、文化特色鲜明的国家级旅游休闲城市和街区、世界级旅游城市、国际旅游目的地和世界一流旅游企业。加快培育文化属性强、科技含量高、示范带动性强的“航空+旅游”“高铁+旅游”“公路+旅游”“航运+旅游”“旅游+节事”“旅游+购物”“旅游+艺术”等新业态，创造更多面向新需求的旅游空间和消费场景。强化科技应用和文化创造，加快培育旅游业高质量发展所必需的文化、艺术、科技、创投等新质生产力。深入学习贯彻习近平总书记对旅游工作的重要指示精神，贯彻落实全国旅游发展大会精神，系统评估央地两级既有政策效能，加强统筹协调和分类指导，务实推进旅游目的地精品化建设和特色化发展。依托国家文化公园、国家公园和国家旅游线路建设，加强跨省市的旅游规划和专项建设的统筹协调工作。为推动旅游业从萧条走向复苏，中央和地方政府出台了大量的政策文件，举办了大批政府主导的会议、论坛和招商引资活动，对于稳预期和提信心起到了不可替代的作用。当旅游经济步入正常发展轨道后，各级政府和旅游行政部门要下决心管住“闲不住的手”，让市场的归市场，政府的归政府。旅游发展大会要有必要的绩效评价，不能不分地区、不分层级地全面复制和大规模推广。加快实施国家旅游服务质量提升工程。充分发挥数据和科技新要素的作用，建立新时代以游客满意为核心的旅游市场高质量发展评价体系，常态化开展全国游客满意度调查。加强对重点城市、重点领域、重点部门的专业指导和市场监管，不断提升完善面向散客的服务体系建设，从游客视角倒逼旅游产品和服务质量提升和目的地环境优化。通过体制机制改革，让国有旅游企业更加市场化，市场行为更加专业化，企业家预期更加稳定，信心更加充足。扩大“中国旅游集团20强”、世界级旅游景区和度假区、国家级旅游城市和街区、国家旅游线路的国内外市场宣传，树立更多的行业标杆。丰富国家旅游形象，创新旅游推广体系。要以承载民族复兴和人民幸福的社会主义先进文化，展现美好中国，重塑国家旅游形象。多年来，孔子、京剧、功夫等文化符号构成了世界对中国的文化想象，也是对外文化交流的重要载体。新时代中国也是现代的中国，北上广深等一线城市和重庆、成都、武汉、杭州等国家中心城市，大兴机场、CBD、中国樽、广州塔、京沪高铁、浦东新区等地标性建筑，也应该与故宫、兵马俑、殷墟、良渚一起成为国家旅游形象的新载体。承载中华民族自强不息精神的革命文化、承载民族复兴和人民幸福的社会主义先进文化，也应当进入到海外文化中心和旅游推广场景中，展示一个自强不息、现代时尚又传承历史的美好中国。要适时组建市场化导向、专业化运作的国家旅游推广局，完善中外文化和旅游交流合作机制，通过办好中西文化和旅游年、海外中国旅游文化周，办好中国国际旅游交易会，推进边境旅游试验区、跨境旅游示范区建设，形成新型传播体系。

文化和自然遗产承载着中华民族的基因和血脉，维系着中华文明的赓续与绵延，是坚定文化自信、建设文化强国的深厚根基。党的十八大以来，我国文化与自然遗产保护传承利用工作取得了重大成就。随着文旅融合的持续深化，旅游已成为文化和自然遗产保护传承利用最为广泛与有效的方式之一。从古建古镇游到博物馆研学游，遗产旅游热潮席卷全国各地。“遗产+旅游”助力遗产“热”起来、旅游“火”起来，实现了社会效益与经济效益的“双丰收”。一、将文化软实力锤炼为文旅硬功夫文化遗产与旅游的融合，并非是一蹴而就的易事。如何让文化遗产散发持久魅力，如何将文化软实力锤炼成发展旅游的硬功夫，是许多历史文化古城面临的问题。从苏州对古城进行整体性保护，到景德镇以八方来匠传承创新制瓷技艺，再到西安紧跟市场脉动创新博物馆展陈……一个古街区、一项老手艺、一场历史展陈，吸引游客奔赴一座城，文化遗产焕发出更持久的魅力。（一）苏州：让完整“苏式生活”照进现实漫步平江历史文化街区，评弹声声婉转雅致，苏绣精美匠心独具。世界文化遗产耦园连同20处各级文物保护单位，共同构成一座“没有围墙的江南文化博物馆”。游客来到这里，看到的不是零散的古迹、片段的遗存，而是可以体验“食四时之鲜、居园林之秀、听昆曲之雅、用苏工之美”的完整“苏式生活”。作为国家历史文化名城，苏州在日新月异的发展中完整保存了古城的格局肌理和生活风貌，这正是古城苏州保持持久吸引力的主要原因之一。但实现整体性保护并不容易。这离不开以《苏州国家历史文化名城保护条例》为代表的地方性法规带来的刚性约束。姑苏区人大常委会法制工作委员会主任顾东怀介绍，从2014年开始，苏州总结古城保护的经验，于2018年颁布实施《苏州国家历史文化名城保护条例》，对古城保护的对象、范围、具体做法等予以明确。实际上，自1993年获得地方立法权以后，苏州先后制定了保护古建筑、园林、古树、昆曲、大运河文化等10多部地方性法规，形成了古城、古镇、古村3部专项立法，体现出对古城进行整体性保护的思路。保护是活化利用的前提。在平江路，老房子怎么修、能开什么店、店怎么装修，都有规范的要求，要经过严格的论证。以大儒巷38号为例，这座老宅始建于元代，清代进行了重建，2005年进行了保护性修缮。2022年老宅再次进行了全面的保养性维护，修缮尽量按照原有形制、使用原有工艺。在进行了“不改变文物原状”“最小干预”的修缮之后，才有了如今这座古色古香、人来人往的老宅。在苏州古城所在的姑苏区，经过修缮保护具备活化利用条件的古建老宅近300处，已活化利用96处。2024年上半年，姑苏区已接待游客3058万人次。（二）景德镇：让老手艺吸引有创意的年轻人在景德镇，来自全国乃至世界各地的年轻巧匠有6万余名，他们以迸发的创意，给景德镇的陶瓷艺术和产业带来新想法和新技法，使陶瓷文化保护传承与文旅产业发展实现良性互动。八方来匠中，有人创新艺术设计，有人打造新颖场景。在景德镇陶阳里历史文化街区，世界上现存最大的柴窑徐家窑复建以来第六次复烧。烧窑师傅一声令下，腾腾窑火燃起。热闹壮观的场面，吸引了众多前来学习的年轻手艺人和游客。在景德镇陶溪川陶瓷集市，形态各异、色彩斑斓的创意陶瓷摆满了一排排摊位。各具特色的创意陶瓷集市，吸引海内外游客“上镇赶集”。游客不仅想看、想逛，还想动手体验。手艺人们抓住这一市场需求，在景德镇开办了艺术工作室，面向想学习、体验制瓷技艺的人们，提供陶瓷成型、绘画、装饰、烧制等课程。来到景德镇的年轻陶瓷从业者们，在传承老手艺的过程中，一边更新设计理念、烧制工艺，一边营造传播陶瓷文化的新场景，让景德镇传统制瓷技艺在传承中“活”起来、“潮”起来，从而吸引了更多的年轻人。（三）西安：让历史展陈紧跟市场脉动怎样让更多人爱上博物馆？这是陕西历史博物馆秦汉馆在设计展陈时一直在思考的问题。观众参观博物馆不再满足于拍照打卡，而是希望用更沉浸、可互动的方式了解文物背后的历史与文化。这就要求博物馆在深入研究文物特点与价值的基础上合理布展，以深入浅出、观众喜闻乐见的形式讲好文物故事。了解观众需求，紧跟市场脉动，秦汉馆运用重现技巧与装置设计，大大提升了展馆吸引力。展柜中的乐舞俑投影上墙，幻化成身着汉服的丽人翩然起舞；而对面圆镜中，现代舞者的身姿悄然浮现，让观众不由沉醉其中。这是秦汉馆“技与美”展厅中的一幕，将古老的视听盛宴重现在观众面前。博物馆参考文献中的汉代乐舞情景，借助多媒体技术让文物“舞动”起来，观众得以直观感受汉代乐舞魅力。有些文物背后的历史知识相对枯燥，秦汉馆则运用装置，让历史具象化，让展陈更有意趣。例如某一互动装置中包括若干窗扇，配以强力的阻尼设计，象征列国变法的艰难和遇到的阻力。唯有代表秦国变法的窗户可以完全推开，象征变法成功。在秦汉馆，有许多这样的多媒体互动装置，与文物相配合，将庞大的主题阐释得可观可感。瞄准观众需求，感受并紧跟市场脉动，运用多样手段创新展陈设计，今年5月开馆以来，秦汉馆已吸引观众45万人次。二、推动文化和自然遗产同旅游“双向奔赴”目前，“遗产旅游热”的背后也隐藏着一些问题，如对文化和自然遗产资源蕴含的文化内涵挖掘不够深入、旅游活化利用模式不够多元、“遗产+”文旅融合场景不够丰富、遗产旅游服务质量还有待提高等。新时期要激发文化和自然遗产保护传承利用与旅游高质量发展的“乘数效应”，推动“双向奔赴”，可以从以下几个方面着力：一是深挖文化内涵，在特色上下功夫，让文化和自然遗产更好融入现代生活。文化和自然遗产资源是遗产旅游发展的基础，要立足资源禀赋，聚焦文化内核，彰显文化特色，在现代文化语境下尽可能地挖掘与社会主义核心价值观相呼应、符合时代审美的遗产元素，通过创新创意，推动遗产资源见人见物见生活。具体而言，要加大对文化和自然遗产资源的系统梳理和内涵挖掘，发掘其背后的历史根源、发展脉络、人文精神、艺术价值，并根据其属性、特征、价值、知名度和影响力等因素进行分类整理和提炼，明确差异化的传承利用类型和方向，推动特色化、IP化发展。例如，随着“簪花围”火爆出圈，位于福建省泉州市丰泽区的蟳埔村成为游客争相打卡的热门旅游目的地。当地聚焦“簪花围”文化遗产，围绕蟳埔女、蚵壳厝、海洋文化、民间信俗等独特文化符号，开展学术研究、规划编制和文化生态保护区建设，促进文化遗产与现代生活有效连接。二是推动业态融合，在产品上下功夫，打造文旅供给新业态。文化和自然遗产不是束之高阁的“珍藏品”，而是具有生命力的“活化石”。要探索文化和自然遗产赋能文旅深度融合发展的新模式，推动遗产旅游与其他产业跨界融合，通过“遗产+景区”“遗产+演艺”“遗产+研学”“遗产+康养”“遗产+节庆”等模式，打造更多内涵丰富、形式多样的遗产旅游新产品，推动文化和自然遗产由“资源”向“产品”嬗变。例如，喀什古城景区创新打造了汗巴扎美食街、沉浸式演艺剧目和网红打卡点等，进一步提升了游客体验。三是强化数智赋能，在创新上下功夫，营造文旅消费新场景。随着高新科技在文旅领域的加速应用，数字文旅、智慧文旅等从概念变为现实，不断赋能文化和自然遗产创造性转化、创新性发展。面向未来，要进一步推进文化和自然遗产资源的数字化采集和应用，依托云计算、人工智能、虚拟现实等数智技术，融合文化创意元素，打造更多集文化性、参与性、趣味性于一体的文旅消费场景。四是坚持以人为本，在服务上下功夫，激发文旅融合新动力。随着“传统文化热”和新媒体的兴起，网红景点、网红城市频繁“出圈”，但游客体验却参差不齐。游客是文化和自然遗产的鉴赏者、传承者和守护者，要坚持以人为本，围绕游客求新求异求知的文旅消费需求，持续提升旅游的品质服务和情绪价值，不断激发文旅融合的内生动力。例如，暑期博物馆旅游热度居高不下，为了满足游客需求，不少博物馆积极探索“遗产+旅游+教育+文娱”模式，推出特色研学、情景演艺、虚拟体验等项目。同时，部分热门场馆取消预约机制、延长开放时间、开展夜间活动，持续做优公共服务，让更多人走进博物馆，感受文化遗产的独特魅力。文化和自然遗产赋能旅游的过程中，需深挖其独特的历史文化内涵，通过现代技术展示和传播，打造差异化文化旅游产品，提升竞争力。同时，应丰富旅游产品业态，融合传统文化与现代元素，如数字互动与沉浸式演艺，使其在现代语境下焕发新的生命力。通过创新活动形式，将物质遗产与非物质文化遗产有机结合起来，让游客在体验中加深对文化的理解和认知。随着科技的不断发展，数字化和智能化为文化遗产保护和旅游体验提供了更多可能性，让游客在千里之外也能身临其境地感受文化遗产的魅力。在这个过程中，我们更应注重保护文化遗产的真实性和完整性，让科技成为传承和发扬文化遗产的有力助手，而非替代者。在探索如何让文化和自然遗产在现代社会焕发新活力的同时，我们也应思考如何将这种活力转化为持续的社会和经济效益。文化遗产不仅仅是历史的见证，它们也是今天和未来社会创新与发展的重要资源。在整个发展过程中，我们要坚持以人为本，关注游客需求，通过优化环境、提升服务、加强安全保障等措施，持续提高游客满意度，共同守护我们的文化瑰宝和自然珍宝。

一、城市文旅集团设立背景及概述（一）设立背景20世纪90年代，随着中国国企改革的推进，“抓大放小”成为重要的政策导向之一，旨在通过重组和整合地方上的多个中小旅游企业来提高整体管理效率和市场竞争力。这一时期，许多地方政府将旗下的中小型旅游企业合并重组，形成了规模更大、实力更强的旅游集团，如首旅集团、锦江国际等，通过并购和整合地方上的旅游资源，实现了规模化经营，并逐渐发展成为行业内的领军企业；2016年以后，旅游业被提升为国民经济战略性支柱产业，地方文旅国企的重要性进一步升级，投资开发和资产运营的功能继续强化，各省市纷纷成立地方文旅集团，主要承担区域旅游资源整合、旅游项目投资开发、旅游资产运营管理等职能，这一阶段的旅游集团往往具有“类城投”的特点，其营收大头往往不来自旅游业，其经营逻辑也偏向于大资产规模、扩大投资能力，而不是做多利润、研发精品项目。截至2024年，全国几乎所有省、自治区、直辖市都把旅游业定位为支柱产业，先导产业，主导产业或者龙头产业，目前全国各省、自治区、直辖市、地级市以及大部分县（区）都设立了国资性质的地方文旅国企，其中城市文旅集团就是指的由市级国资直接或间接控股的文旅企业，这些企业不仅负责本地旅游资源的开发和保护，还致力于提升旅游服务质量，推动当地文化的传承与发展，同时也承担着带动区域经济整体发展的重任。（二）内涵及特征城市文旅集团是指由市级国资直接或间接控股，主要任务是整合并开发区域内的文化旅游资源，专门从事文化旅游产业开发和管理的国有企业集团，通常通过投资、建设、管理和运营一系列文化旅游项目来促进城市文化旅游产业的发展，同时还承担着提升城市品牌形象、促进地方经济和文化的可持续发展的责任。城市文旅集团通常具有以下特征：1、业务范围广泛，呈现多元化经营格局城市文旅集团普遍是多元化的综合性集团，不仅参与到文化旅游产业的核心环节，还涉足与之相关的诸多领域，从而形成了较为完整的产业链条。目前，城市文旅集团业务经营中文旅业务的占比并不算高，尤其是近些年成立的地方文旅集团，整合了当地许多资产规模很大的非文旅企业。所以，这些文旅集团的营收大头来自文旅之外的业务，如基建、能源、金融、房地产、商贸批发。但文旅是城市文旅集团的战略性方向，是其基本不可能抛弃的主业。其整合其他行业的目的是做大资产规模，足够大的资产规模才能进行大规模融资，有融资能力才能整合文旅产业、扩大投资能力。近几年，许多城市文旅集团都在进行战略调整，以更加聚焦于文化旅游主业。一方面，它们剥离了一些与文旅无关的资产，以减少非核心业务对集团资源的占用；另一方面，它们加快了对区域内旅游景区的收购与并购步伐，文旅业务的占比在逐年提高。2、作为“耐心资本”，具有长期项目经营能力与民营企业相比，城市文旅集团风险承受能力高，更具有长期项目的投资开发能力。以旅游资源投资开发为例，中国顶级的旅游资源大部分在政府和国资手上，而非顶级的资源，是非常欢迎民营企业投资开发的，也确实有不少民营企业进场，拿下了很多景区的经营权。但民营企业拿下经营权之后，普遍存在长期不开发或少开发，坐等资源升值的情况，原因在于许多旅游资源的开发需要大规模的“耐心资本”，并且风险较高。民营企业恰恰是融资成本高、风险承受能力弱的群体，因此其理性的做法就是坐等资源升值，进行倒买倒卖。近几年，多地政府都在努力回收此前承包给民企的旅游资源经营权，交给国资文旅集团进行投资开发。举例来说，无锡灵山文化旅游集团开发了灵山胜境、拈花湾禅意小镇，还将能力输出至全国多个项目；苏州高新旅游产业集团开发了著名的苏州乐园系列；常州恐龙园出自龙城产业投资控股集团之手；福州古厝集团是福州三坊七巷的保护和开发利用的主体；宽窄巷子出自成都文旅集团。二、城市文旅集团发展现状目前，全国已有多个城市组建了市级旅游集团，其名称各有不同，有旅游集团、旅游投资集团、旅游投资控股集团，以及文化旅游集团、文化旅游投资集团等，虽名称上有所差异，但实质基本一致，即整合全市旅游资源和投资资金，重点进行市域范围内的旅游资源投资开发和运营，主要从事文化旅游产业发展和建设、文化旅游项目的经营与管理、旅游景区相关配套基础设施建设及运营等业务，鉴于我国大量的旅游资源和资产均为国有属性，因此，城市文旅集团基本上都是国有独资或国有控股，其实际控制人为各地国资委。城市文旅集团逐步成为文化旅游资源重新配置和国有资产重组的重要主体，系我国文旅产业发展的中坚力量，成为区域三产联动发展中的关键角色和主要推手。按照控股国资的城市级别不同，可以将城市文旅集团分为以下两类：表 城市文旅集团分类及代表性企业1、北京首都旅游集团北京首都旅游集团有限责任公司，成立于1998年2月，是以旅游商贸服务业及相关产业为核心的战略性投资运营集团，构建了“商业、住宿、文娱、餐饮、出行”五大战略业务单元，同时布局“内容”和“服务”战略业务单元，打造与现有产业的协同效应，形成“5+1+1”战略业务新格局。目前，首旅集团旗下拥有“首旅酒店”“王府井”“全聚德”三家上市公司，集团资产规模超1600亿元。表 近三年首都旅游业务经营状况从营收占比重可以看出，首都旅游集团的营业收入主要来源于酒店经营、商业百货、汽车服务以及景区管理，其中公司景区业务采取以“景区+酒店+餐饮”为主的实体经营模式，整体呈现多元化经营格局，2023年旅游业景气度快速回升，同时旅游需求的恢复带动各细分业务经营效率提升，公司营业总收入规模实现恢复性增长。2、杭州市商贸旅游集团杭州市商贸旅游集团有限公司成立于2012年8月，由原杭州商业资产经营公司和杭州旅游集团等2家国有全资企业联合组建而成，打造发展商贸、酒店餐饮、文旅会展、投资与资产经营、区域开发、农发等六大业务板块，包含“吃、住、行、游、购、娱”等众多产业。文旅版块有著名文旅演艺《最忆是杭州》，位于西溪湿地的国际旅游综合体“西溪天堂”，还打造了云和梯田、狐妖小红娘实景小镇、桐庐生仙里国际滑雪场等多个文旅项目。截至2024年3月，杭州商旅总资产规模达1,085.57亿元。表 近三年杭州商贸业务经营状况从营业收入结构来看，商品销售收入一直以来为公司第一大收入来源，业务较为多元化，且业务之间能形成一定协同发展。在杭州商旅的实际运营中，真实文旅业务产生的收入在总营收中占比较小，并非公司的核心业务。3、成都文化旅游发展集团成都文化旅游发展集团有限公司，成立于2007年，是一家市属国有独资旅游企业，承担着全市文化、旅游、体育产业资源整合、建设、运营，项目投融资和城市文化旅游品牌、产品对外推广等职责。业务范围涵盖历史文化街区开发、综合旅游度假区开发、主题乐园开发、天府古镇开发、节庆展会运营、文化演艺、体育赛事运营、旅游线路组织、旅游纪念品开发等。成都文旅集团成立以来，实施“一手抓资源，一手抓市场”战略，打造系列文化、旅游项目，如宽窄巷子、西岭雪山、天府古镇、夜游锦江、中网巡回赛等文旅体品牌，同时拓展城市营销，形成游线产品，如举办“冬日暖阳成都年”活动，有效整合成都及周边各主要景区及重要节庆活动，开展网络（各大网站及熊猫故乡网）营销、联合google全球推广等新颖方式营销成都旅游等。表 近三年成都文旅业务经营状况目前，公司仍主要从事旅行社和旅游景区运营业务，其中旅游景区业务板块在建项目尚需投资规模较大，未来仍面临较大的资本支出压力；其余业务种类多元，包括房地产销售、物业租赁销售及管理、文化创意及旅游宣传等，此类业务收入占比过半。4、武汉文化旅游集团武汉文化旅游集团有限公司成立于2023年2月，由原武汉旅体集团、武汉文投集团、武汉文兴公司进行战略整合组建而成，专注于文化、旅游、体育等领域的项目投资与运营，推进文旅体融合发展，助力武汉建设成为文化强市。成立以来，武汉文旅集团打造了知音号、夜上黄鹤楼、东湖绿道、长江灯光秀等文旅“爆款”；举办了汉马、武网、大众电影百花奖等名赛、名节；承担了汉口历史风貌区改造、武汉戏曲艺术中心等重点城市地标的建设重任；建设运营了华中国家数字出版基地（智谷文化产业园）、光谷国际新文化电竞中心等武汉重点文化产业园项目；通过高水平改建修缮，民众乐园、巴公房子、红旗大楼等一批百年历史老建筑将华丽归来、焕发新生。5、无锡灵山文化旅游集团无锡灵山文化旅游集团位于无锡太湖国家旅游度假区，是一家以“文化、旅游、投资”为核心业务的国有文化旅游产业集团。集团旗下的“灵山胜境”景区是中国佛教文化旅游的标志性景区之一和国家“5A”级旅游景区，除此之外，集团旗下还有拈花湾和尼山圣境两大景区。当前，无锡灵山文化旅游集团正通过文化创意、创新研发打造极致精品景区、产品、服务和活动，探索“旅游+”服务，打造文化旅游生态圈。一是“旅游+文化”，2022年11月，以灵山胜境景区为依托的“灵山博物馆”正式揭牌，汇集了大量文化遗产与典藏珍品，并积极开展馆馆、馆校合作，促进文旅融合；二是“旅游+文创”，在园区内销售香烛、工艺品、食品、日用品等商品，三大景区内经营面积超1万平方米；三是“旅游+数智化”，拈花湾文旅率先成立拈花云科智慧化赋能专业平台，深度融合文旅行业领先的运营和服务理念，助力景区智慧化运营，打造了文旅目的地运营一体化智能引擎，全方位、系统化的智慧文旅云产品矩阵。三、城市文旅集团业务运作及案例（一）文旅资产运营管理1、景区运营管理旅游资产运营管理业务是指通过对旅游景点、文化设施、主题公园等项目的整体规划、日常运营、服务质量控制、市场营销和安全管理等一系列活动的综合管理，确保景区能够高效运转并提供优质旅游体验的过程，这项业务涵盖了从游客接待、游览线路设计、票务管理、环境保护到文化活动策划等多个方面。主要盈利模式为景区核心资产运营，主要包括门票收入、除门票外的景区内资源的其他收入（如景区索道、摆渡等交通运输服务）、景区租赁物业管理收入等，其中景区位于产业链的核心位置，景区门票收入对于企业景区运营业务而言，仍是毛利率最高、最主要的盈利来源。案例1：西安曲江文化西安曲江文化控股有限公司，成立于2021年，注册资本100亿元，是西安市旅游资源综合开发运营平台，对西安曲江新区范围内的景区开发及配套基础设施建设、景点运营等具有较强垄断性，管理运营西安市多个标志性旅游景点，主要包括曲江区内大雁塔北广场、大唐芙蓉园、唐大慈恩寺遗址公园、秦二世遗址公园、寒窑遗址公园、唐城墙遗址公园、曲江池遗址公园及曲江海洋馆等。曲文控运营景点中唐大慈恩寺遗址公园、大雁塔北广场、唐城墙遗址公园、曲江池遗址公园和贞观文化广场为开放式景区，2022年收费景点只有曲江海洋馆（全价180元/人次），2023年4月起大唐芙蓉园（全价120元/人次）重新恢复收费，收费景区的经营收入归其所有；对于归属政府的景区由曲文控代为经营管理，双方签订景区管理服务协议，约定抽取一定限额的经营收入补偿运营管理成本，超过限额部分与政府分成，不同景区分成比例不同。案例2：萍乡武功山旅游萍乡武功山旅游集团，成立于2019年，为萍乡市文化旅游发展集团有限公司一级子公司。按照“战略—产业—经营—资本”的战略布局，武旅集团设立“一母五子”的产业布局架构，紧紧围绕景区开发运营、旅游管理服务、文旅地产、户外产业、水资源开发管理这五大核心产业板块，形成涵盖全域旅游全产业链的业态布局。武功山景区从2012年到2021年投资了13.59亿元，升级了景区的徒步栈道、露营地、观景台、索道等设施，方便徒步、登山、露营人群。截至2023年，江西省内，萍乡武功山景区在接待游客数和门、索道票收入上成为唯一连续三年呈双正增长的5A级旅游景区。依托武功山优质自然资源，武旅集团成功打造了武功山帐篷节、武功山越野赛、全国大学生户外运动文化节等多个原创品牌节庆活动，强化景区的运动休闲特色，使知名度进一步打开，精心打造了“云中草原、户外天堂”品牌IP。案例3：黄山旅游集团黄山旅游集团，成立于1999年，注册资本8.38亿元，2005年开始实体运作，是一家国有独资大型旅游公司，业务范围涵盖文旅开发、旅游交通、旅游地产等。黄山旅游集团有限公司作为安徽省最大的旅游资源企业，拥有目前中国唯一同时享有世界文化遗产、自然遗产和世界地质公园三项桂冠的黄山风景区这一独特旅游资源的垄断经营权，负责运营黄山旅游风景区内的四条索道，分别是云谷索道、太平索道、玉屏索道和西海观光缆车，四条索道均为全国“5S”索道2022年四条索道共接待游客308.95万人次，实现索道收入2.27亿元，贡献了黄山旅游集团旅游板块12.6%的收入；且索道业务营业成本主要为折旧费、运营成本和人工费等，运营成本不高，业务毛利率较高，2022年该项业务毛利率达到67.71%。2、文旅轻资产输出文旅轻资产输出是指企业通过输出品牌和管理服务，根据不同地区的市场需求和资源条件，进行定制化开发，推出符合当地特色和消费者喜好的旅游产品。企业减少了对固定资产的大规模投入，降低了资金压力和运营风险。更多地依靠品牌影响力、成熟的运营模式和高效的管理经验来实现盈利。案例：西安曲江文旅西安曲江文旅是国内首创且唯一“轻资产”运营模式的综合大型国有旅游上市企业，定位为历史文化型景区集成商与运营商，负责各景区和酒店的运营管理，旗下的景区均非其自有资产，其收入主要是收取相关管理部门所支付的管理酬金。曲江文旅经典的轻资产运营项目是大唐芙蓉园，在景区内打造“吃、住、行、游、娱、购”全产业链条，输出“曲江文旅”的文化旅游品牌。近年来，曲江文旅的品牌管理与项目模式，已输出至天津、浙江、江苏、山西等地，而且不局限于景区类项目，以体育赛事为例，无锡马拉松的运营方—无锡汇跑体育有限公司，由曲江文旅持股55%。这背后，是基于曲江文旅多年运营马拉松的经验。（二）文旅衍生业务景区运营管理通常是城市文旅企业的核心业务，以此为基础再向酒店、餐饮、演艺、地产、商品等行业延伸，同时通过旅行社和规划策划业务，探索实现企业内外业务协同发展、行业服务和资源整合。“旅游+”服务一般包括以下五项业务：1、酒店经营酒店经营是指酒店管理者通过科学合理地组织和调配酒店资源，通过提供优质的住宿和餐饮等服务以实现酒店经营目标的过程。旅游酒店的经营状况很大程度上取决于旅游业的表现，酒店入住率的高低除与酒店自身的品牌、价格、服务等有关外，还与旅游景区周边的商业、环境和旅游资源的配套更有着紧密的联系。酒店要根据自身经营特点，及时调整经营思路和营销战略，有效利用景区资源，注意专项旅游产品的开发，结合景区开发有特色的产品和服务，树立品牌，吸引更多的游客。案例：重庆两江假日酒店重庆两江假日酒店管理有限公司，成立于2010年2月，是重庆旅投集团全资子公司，负责集团酒店板块业务的经营和发展，承载着重庆市政府推动旅游产业发展，提升综合服务接待能力的重要使命。公司拥有“重宾”系列、“两江假日”系列、“丽呈”联名等品牌及代理多家知名品牌。以“两江假日”品牌为例，公司对酒店通常结合地方特色进行自主性创新，以“两江假日”品牌为例，云阳的两江假日，装饰有诸多三国元素，巫山两江假日酒店风景壮丽，能欣赏到三峡沿线的风景。2024年7月，两江假日公司与重庆市巫溪县盛景旅游发展集团正式签订战略合作协议，共同推动巫溪县旅游产业的转型升级和高质量发展。截至目前，两江假日酒店管理公司管理的资产总额已达56亿元，涉及的领域包含酒店、餐饮、商贸、会展等多个板块，但是酒店板块仍是资产和经营的核心主体。2、餐饮服务文旅企业中的餐饮服务是指在文化旅游产业背景下提供的食物和饮料服务。这类服务通常与旅游景点、酒店、度假村、主题公园等文化或旅游资源相结合，为游客提供具有当地特色或者与特定文化主题相匹配的餐饮体验。通常包括主题餐厅、特色小吃街、酒店餐饮服务、移动餐饮服务：如观光车上的简餐服务，或是游轮上的餐饮配套服务等、饮食文化体验活动等。在文旅企业中，良好的餐饮服务往往能够成为吸引游客的重要因素之一。案例：三亚旅游文化投资集团三亚旅游文化投资集团有限公司成立于2019年，注册资本为人民币12亿元，是隶属于三亚市国资委管理的大型国有企业之一。集团定位旅游文化产业整合运营商主营业务旅游目的地、旅游服务、旅游消费、城市文化运营、会展节庆及文化体育赛事等业务板块。2020年，三亚旅游文化投资集团与三亚市海鲜餐饮协会、三亚农业投资集团有限公司签署三方协议，共同打造三亚旅游餐饮集团有限公司，业务涵盖餐饮物流、集中采购、净菜中心、中央厨房、果蔬加工等多个业务板块，作为三亚旅游餐饮企业的共建平台，三亚餐饮集团将惠及全市2200多家旅游餐饮企业的上下游产业链，充分整合所有涉旅餐饮企业的优势资源和民间资本，并与各类机构开展合作，在具体的旅游餐饮项目及衍生产业上发挥全行业联动和全产业联动的作用。3、旅行社服务旅行社服务是指主要为客户提供旅游相关的安排和服务，包括旅游线路规划、导游服务、票务预订等旅行社业务。其核心是为客户提供一站式的旅行解决方案，而其盈利模式则围绕着提供这些服务展开，包括向客户收取的服务费用；从合作的供应商（如航空公司、酒店、租车公司等）处获得的佣金；通过打包销售机票、酒店、门票等服务形成旅游套餐，从中赚取差价；为客户提供额外服务，如签证服务、旅游保险等来获取额外费用；对于一些高端旅行社而言，可能会采用会员制度，会员需缴纳年费以享受更优质的服务。案例：成都中国青年旅行社成都中国青年旅行社有限公司成立于1988年，注册资本3000万元，是成都文化旅游发展集团有限公司的一级子公司，专门负责其旅行社业务。成都中青旅运用自营与加盟相结合的经营模式，采用线上与线下联合销售方式，具有出境旅游、入境旅游、国内旅游、大陆居民赴台旅游资质。截至2024年3月末，成都中青旅下属运营网点数量为107 家，同比增加 9 家。2024年7月，成都文旅集团与携程集团战略合作签约，成都中青旅在携程海外版Trip.com上架了「Chengdu City Tour」夜游锦官城、烟火芙蓉城一日游、天府古镇二日游、熊猫基地研学一日游等5条甄选入境游产品，利用携程的全球营销网络精准推广成都特色旅游资源，吸引国际游客。4、文旅商品销售文旅企业中的商品销售主要是指销售各种与当地文化、旅游资源相关的商品来增加其收入来源的一种经营活动。这些商品往往与特定的文化背景或旅游景点有着密切的联系，旨在为游客提供纪念品或者体验当地文化的途径。文旅商品可以包括但不限于：特色手工艺品、创意文化产品、地方特产食品、景区周边产品、民族服饰饰品及纪念品等。文创商品销售除了传统的实体店销售外，电商平台、直播带货等方式也被广泛应用，一些成功的文旅商品还会形成自己的品牌效应，例如故宫文创产品等，这类品牌化的商品更容易获得消费者的认可和支持。案例：景德镇陶文旅集团景德镇陶文旅控股集团有限公司肇始于1903年成立的江西瓷器公司，是以陶瓷制造、文旅服务、乡村振兴、投资金融等多产业为发展方向的大型国有企业，注册资本22.99亿元，截至2022年4月，总资产达924.76亿元。陶文旅集团打造的陶溪川项目是国家级特色文化产业重点项目，是集文化创意、购物、休闲、餐饮、娱乐等多种综合功能于一体的文创街区。陶瓷制品销售为公司2017年新增业务，由直接控股子公司陶邑文化负责运营，主要通过位于陶溪川文化街区内的陶溪川邑空间对外出售陶瓷制品。2019 年，陶溪川邑空间双创服务再升级项目被纳入文化和旅游部“2019年度国家级文化产业园区服务能力提升计划”实施项目名单。目前陶溪川邑空间已形成周末集市、线下商城、线上旗舰店、邑客先锋等经营模式。5、旅游演艺旅游演艺是指在旅游景区及相关空间内，以室内场景、室外自然或模拟的山水景观为演出场所，为游客提供的具有一定观赏性和娱乐性的各类演艺产品，主要类型包括实景旅游演艺、主题公园旅游演艺和剧场旅游演艺。实景旅游演艺依托当地的特色旅游资源进行，游客体验度较好；主题公园旅游演艺主要在游客游玩项目的休息间歇提供欣赏演艺节目，易进行异地复制；剧场旅游演艺投资成本相对较小。案例：西安曲江文旅西安曲江文化旅游股份有限公司是隶属于西安曲江新区管理委员会旗下西安曲江文化产业投资（集团）有限公司的国有控股上市公司。曲江文旅坐拥“西安曲江大雁塔·大唐芙蓉园”、西安城墙景区、大明宫国家遗址公园三个国家5A级旅游景区，外加去年爆红的“大唐不夜城”等景区运营管理权限。西安大唐不夜城充分利用自身核心优势，打造高质量文艺演出活动精品，陆续推出《华灯太白》《旋转的胡旋》《丝路曼舞》《雁塔题名》及《诗画长安里》等主题演出，以及全面提升的唐文化主题演绎，以唐代“仕女图”为灵感来源的“戏演壁画”系列演出，持续的内容创新让游客在舞榭歌台与唐风演艺中一秒穿越到盛唐之景。同时，项目以科技赋能，深入实践沉浸式文旅融合新产品，推出“盛唐幻境”AR游，升级落位“簋唐楼”“杌空间”等文化科技沉浸式体验空间，并建立智慧文旅新场景，通过“商业+”“活动+”“演艺+”“智慧+”等形式，创新打造文旅经济模式，已成为西安夜间经济主阵地和文化旅游标志性名片。景区运营管理通常是城市文旅企业的核心业务，以此为基础再向酒店、餐饮、演艺、地产、商品等行业延伸，同时通过旅行社和规划策划业务，探索实现企业内外业务协同发展、行业服务和资源整合。“旅游+”服务一般包括以下五项业务：1、酒店经营酒店经营是指酒店管理者通过科学合理地组织和调配酒店资源，通过提供优质的住宿和餐饮等服务以实现酒店经营目标的过程。旅游酒店的经营状况很大程度上取决于旅游业的表现，酒店入住率的高低除与酒店自身的品牌、价格、服务等有关外，还与旅游景区周边的商业、环境和旅游资源的配套更有着紧密的联系。酒店要根据自身经营特点，及时调整经营思路和营销战略，有效利用景区资源，注意专项旅游产品的开发，结合景区开发有特色的产品和服务，树立品牌，吸引更多的游客。案例：重庆两江假日酒店重庆两江假日酒店管理有限公司，成立于2010年2月，是重庆旅投集团全资子公司，负责集团酒店板块业务的经营和发展，承载着重庆市政府推动旅游产业发展，提升综合服务接待能力的重要使命。公司拥有“重宾”系列、“两江假日”系列、“丽呈”联名等品牌及代理多家知名品牌。以“两江假日”品牌为例，公司对酒店通常结合地方特色进行自主性创新，以“两江假日”品牌为例，云阳的两江假日，装饰有诸多三国元素，巫山两江假日酒店风景壮丽，能欣赏到三峡沿线的风景。2024年7月，两江假日公司与重庆市巫溪县盛景旅游发展集团正式签订战略合作协议，共同推动巫溪县旅游产业的转型升级和高质量发展。截至目前，两江假日酒店管理公司管理的资产总额已达56亿元，涉及的领域包含酒店、餐饮、商贸、会展等多个板块，但是酒店板块仍是资产和经营的核心主体。2、餐饮服务文旅企业中的餐饮服务是指在文化旅游产业背景下提供的食物和饮料服务。这类服务通常与旅游景点、酒店、度假村、主题公园等文化或旅游资源相结合，为游客提供具有当地特色或者与特定文化主题相匹配的餐饮体验。通常包括主题餐厅、特色小吃街、酒店餐饮服务、移动餐饮服务：如观光车上的简餐服务，或是游轮上的餐饮配套服务等、饮食文化体验活动等。在文旅企业中，良好的餐饮服务往往能够成为吸引游客的重要因素之一。案例：三亚旅游文化投资集团三亚旅游文化投资集团有限公司成立于2019年，注册资本为人民币12亿元，是隶属于三亚市国资委管理的大型国有企业之一。集团定位旅游文化产业整合运营商主营业务旅游目的地、旅游服务、旅游消费、城市文化运营、会展节庆及文化体育赛事等业务板块。2020年，三亚旅游文化投资集团与三亚市海鲜餐饮协会、三亚农业投资集团有限公司签署三方协议，共同打造三亚旅游餐饮集团有限公司，业务涵盖餐饮物流、集中采购、净菜中心、中央厨房、果蔬加工等多个业务板块，作为三亚旅游餐饮企业的共建平台，三亚餐饮集团将惠及全市2200多家旅游餐饮企业的上下游产业链，充分整合所有涉旅餐饮企业的优势资源和民间资本，并与各类机构开展合作，在具体的旅游餐饮项目及衍生产业上发挥全行业联动和全产业联动的作用。3、旅行社服务旅行社服务是指主要为客户提供旅游相关的安排和服务，包括旅游线路规划、导游服务、票务预订等旅行社业务。其核心是为客户提供一站式的旅行解决方案，而其盈利模式则围绕着提供这些服务展开，包括向客户收取的服务费用；从合作的供应商（如航空公司、酒店、租车公司等）处获得的佣金；通过打包销售机票、酒店、门票等服务形成旅游套餐，从中赚取差价；为客户提供额外服务，如签证服务、旅游保险等来获取额外费用；对于一些高端旅行社而言，可能会采用会员制度，会员需缴纳年费以享受更优质的服务。案例：成都中国青年旅行社成都中国青年旅行社有限公司成立于1988年，注册资本3000万元，是成都文化旅游发展集团有限公司的一级子公司，专门负责其旅行社业务。成都中青旅运用自营与加盟相结合的经营模式，采用线上与线下联合销售方式，具有出境旅游、入境旅游、国内旅游、大陆居民赴台旅游资质。截至2024年3月末，成都中青旅下属运营网点数量为107 家，同比增加 9 家。2024年7月，成都文旅集团与携程集团战略合作签约，成都中青旅在携程海外版Trip.com上架了「Chengdu City Tour」夜游锦官城、烟火芙蓉城一日游、天府古镇二日游、熊猫基地研学一日游等5条甄选入境游产品，利用携程的全球营销网络精准推广成都特色旅游资源，吸引国际游客。4、文旅商品销售文旅企业中的商品销售主要是指销售各种与当地文化、旅游资源相关的商品来增加其收入来源的一种经营活动。这些商品往往与特定的文化背景或旅游景点有着密切的联系，旨在为游客提供纪念品或者体验当地文化的途径。文旅商品可以包括但不限于：特色手工艺品、创意文化产品、地方特产食品、景区周边产品、民族服饰饰品及纪念品等。文创商品销售除了传统的实体店销售外，电商平台、直播带货等方式也被广泛应用，一些成功的文旅商品还会形成自己的品牌效应，例如故宫文创产品等，这类品牌化的商品更容易获得消费者的认可和支持。案例：景德镇陶文旅集团景德镇陶文旅控股集团有限公司肇始于1903年成立的江西瓷器公司，是以陶瓷制造、文旅服务、乡村振兴、投资金融等多产业为发展方向的大型国有企业，注册资本22.99亿元，截至2022年4月，总资产达924.76亿元。陶文旅集团打造的陶溪川项目是国家级特色文化产业重点项目，是集文化创意、购物、休闲、餐饮、娱乐等多种综合功能于一体的文创街区。陶瓷制品销售为公司2017年新增业务，由直接控股子公司陶邑文化负责运营，主要通过位于陶溪川文化街区内的陶溪川邑空间对外出售陶瓷制品。2019 年，陶溪川邑空间双创服务再升级项目被纳入文化和旅游部“2019年度国家级文化产业园区服务能力提升计划”实施项目名单。目前陶溪川邑空间已形成周末集市、线下商城、线上旗舰店、邑客先锋等经营模式。5、旅游演艺旅游演艺是指在旅游景区及相关空间内，以室内场景、室外自然或模拟的山水景观为演出场所，为游客提供的具有一定观赏性和娱乐性的各类演艺产品，主要类型包括实景旅游演艺、主题公园旅游演艺和剧场旅游演艺。实景旅游演艺依托当地的特色旅游资源进行，游客体验度较好；主题公园旅游演艺主要在游客游玩项目的休息间歇提供欣赏演艺节目，易进行异地复制；剧场旅游演艺投资成本相对较小。案例：西安曲江文旅西安曲江文化旅游股份有限公司是隶属于西安曲江新区管理委员会旗下西安曲江文化产业投资（集团）有限公司的国有控股上市公司。曲江文旅坐拥“西安曲江大雁塔·大唐芙蓉园”、西安城墙景区、大明宫国家遗址公园三个国家5A级旅游景区，外加去年爆红的“大唐不夜城”等景区运营管理权限。西安大唐不夜城充分利用自身核心优势，打造高质量文艺演出活动精品，陆续推出《华灯太白》《旋转的胡旋》《丝路曼舞》《雁塔题名》及《诗画长安里》等主题演出，以及全面提升的唐文化主题演绎，以唐代“仕女图”为灵感来源的“戏演壁画”系列演出，持续的内容创新让游客在舞榭歌台与唐风演艺中一秒穿越到盛唐之景。同时，项目以科技赋能，深入实践沉浸式文旅融合新产品，推出“盛唐幻境”AR游，升级落位“簋唐楼”“杌空间”等文化科技沉浸式体验空间，并建立智慧文旅新场景，通过“商业+”“活动+”“演艺+”“智慧+”等形式，创新打造文旅经济模式，已成为西安夜间经济主阵地和文化旅游标志性名片。（三）“文旅+”业务1、“文旅+康养”业务“文旅+康养”是以文化为引领、旅游为主体、康养为支撑的创新融合模式，通过整合自然景观、文化遗产、医疗资源和健康管理等多方面元素，将传统景区、城市老街区等进行改造与再生，嫁接新功能，为人们提供一个既能体验丰富文化内涵又能享受高品质健康服务的综合性平台。目前，单纯以“养老”为单一核心的康养旅游产品已经较为少见，复合型、多维度、多业态的融合产品正日益成为主流。纵观市场，康养旅游在开发模式上可大致分为四大主流开发模式：康养旅游度假模式、特色文化驱动模式、优势资源依托模式以及康养疗旅游模式。案例：漳州市文旅康养集团漳州市文旅康养集团有限公司成立于2022年5月，注册资本30亿元，是漳州市唯一一家国有文旅产业专业化投资运营管理公司。漳州市文旅康养集团旨在发挥漳州文旅全产业链龙头企业作用，聚焦文旅主责主业，创新文旅康养融合发展，形成“文化+旅游+康养”三大板块协同发展的产业布局，拥有"滨海、古城、青山、田园、温泉"等特色景区11家。集团立足漳州市中医药、温泉、滨海等得天独厚的资源禀赋，积极融入漳州市实施“名医入漳”推动海峡两岸中医药融合发展行动，发挥“片仔癀”“温泉之乡”等康养品牌的叠加效应，重点在全市著名景区、星级饭店布局片仔癀名医馆、国药堂等业态，整合36个省市级职工疗休养基地，推出一批中医特色康养旅游精品路线，并重点对接京津冀、长三角、珠三角等客源市场，仅2023年超200万人次来漳康养旅游，着力把漳州打造成东南沿海文旅康养胜地。2、“文旅+乡村”业务“文旅+乡村”是一种结合了文化旅游与乡村振兴战略的发展模式，它通过挖掘和利用乡村独特的自然景观、文化遗产、民俗风情等资源，发展乡村旅游及相关产业，不仅为城市居民提供体验田园生活、了解传统文化的机会，同时也促进了农村经济的多元化发展和农民收入的增加。案例：武汉文旅集团武汉文化旅游集团有限公司成立于2023年2月，由原武汉旅体集团、武汉文投集团、武汉文兴公司进行战略整合组建而成，专注于文化、旅游、体育等领域的项目投资与运营，推进文旅体融合发展，助力武汉建设成为文化强市。2021年武汉市“国企联村”行动启动以来，武汉文旅集团与江夏区五里界街童周岭片区结对组建联合党委，成立合资公司——武汉童语欣旅游发展有限公司，共建林语未来村项目。项目总投资6100万元，规划“乡韵市集、慧耕农场、艺趣乐园、田野画境”四大片区，目前已成长为占地面积300余亩，兼有农文旅体康多元业态和突出品牌特色的全市“国企联村”标杆项目。今年以来，林语未来村共举办主题活动20余场，吸引游客1.9万余人次，通过收购当地农产品再销售实现销售额60余万元。3、“文旅+科技”业务“文旅+科技”是指文化、旅游与现代科技相结合的一种创新发展模式，这种模式利用数字化、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、人工智能（AI）等前沿技术手段，将传统文化资源和旅游体验进行深度融合与创新，对景区等进行数字化改造和转型，从而创造出更具互动性、沉浸感和个性化的新一代文化旅游体验。通过这种方式，不仅能有效保护和传承文化遗产，还能极大丰富游客的文化体验，促进文化旅游业的转型升级和可持续发展。案例：开封市文化旅游投资集团开封市文化旅游投资集团有限公司成立于2010年6月，确立了“城市经营、文化旅游、金融服务、产权研发”四大板块协同发力的产业链布局，拥有着以宋都古城片区为代表的具有开封特色和宋文化内涵的景区景点资源。近年来，开封文投大力推进文旅的数字化转型和数字技术的文旅场景化应用，2019年打造的《微梦大梁门》项目，实现了人、景、物的多维度实时交互，科技与文化的深度交融，创意讲述了开封城墙的城与墙故事；与北京邮电大学共同成立了联合实验室，致力于宋文化为主题的元宇宙产品开发，探索利用高科技手段实施宋文化数字化活化再现工程，激活开封沉睡的文化基因，开创宋文化国潮新风尚，推动开封形成“地下北宋东京城、地上现实开封城、云上风雅大宋城”的立体多元展示格局；正在实施的剧本娱乐之城项目。4、“文旅+体育”业务“文旅+体育”其核心是以体育资源和设施为基础，以各类体育运动项目为主导，通过参与体验和观赏游览的方式，满足人们健康娱乐和旅游休闲的需求。它利用体育活动、运动健身和观赏体育赛事等吸引物，让人们享受到体育带来的健康、社交和娱乐的休闲体验。随着居民收入增加和旅游消费水平提升，越来越多的人开始热衷于滑雪、滑冰、户外运动以及登山越野等体育活动。同时，由于需求的推动，许多旅游目的地正在将体育元素融入旅游体验中，推动了旅游市场从传统观赏性向体验型旅游的转变，成为新的市场亮点。案例：济南文旅集团济南文旅发展集团有限公司成立于2017年6月，是济南市委市政府成立的以文旅资源开发建设、文旅产业资产运营、文旅产业投资融资等业务为一体的市属一级国有独资企业，注册资金30亿元。近年来，济南文旅集团积极落实市委“借助奥体中心，围绕体育赛事等打造休闲体育产业”指示精神，围绕赛事经济、演艺经济、群众健身等，打造休闲聚集产业链。利用山东泰山足球俱乐部股东和球队主场优势，做活赛事经济，2023年山东泰山队18场主场比赛掀起球市热潮，吸引外地球迷近50万人次，除此之外，济南文旅还举办了体操锦标赛、网球公开赛等多场专业赛事。同时，济南文旅集团还积极推进泰山足球俱乐部、鲁能乒乓球俱乐部市场化运营，打造集赛事活动、人才培养、文化传承、城市宣传、产业运营于一体的综合性体育文化平台；与万达体育、腾讯体育在国际赛事引进等方面达成合作，推动文化旅游产业与体育产业的高度融合。5、“文旅+IP”业务“文旅+IP”是一种将知识产权（IP）与文化旅游产业相结合的发展模式，通过挖掘和利用特定的文化符号、故事或品牌形象等IP资源，创新文化旅游产品和服务，设计具有独特文化价值和品牌效应的旅游项目或活动，以增强旅游体验的吸引力和深度，促进文化传承与经济发展。案例：临海市文化旅游集团临海市文化旅游集团有限公司成立于2000年7月，是临海市市属国有独资企业，注册资本2.3亿元，主要承担旅游项目的融资、开发、建设和经营管理；旅游基础设施建设，授权范围内国有资产的经营管理，以及保障国有资产的安全运行和保值增值等任务。临海文旅集团着力深挖临海优秀传统文化基因解码、文旅IP打造，以实现临海文旅产业高质量提升，焕发文化新活力。一是，景区提升建设促文旅新呈现，构建了国家－浙江－台州－临海的四级非遗项目体系，实现了2个国家级非物质文化遗产及16个省级非遗项目的常态化表演；二是，多元化发展促文旅新收益，通过影视拍摄基地建设，引进《抗倭英雄戚继光》等影视剧节目的取景拍摄，加速旅游+影视IP融合，以台州府城为主拍摄地的影片《漫长的告别》优酷开播后总播放量已突破2.8亿次；三是，全方面转型塑造文旅新价值，通过引入星巴克等知名品牌企业、打造民宿发展集群、推进亮化工程等多方面举措，打造区域文旅+ “国家级”研学IP，如：投资10亿元建设唐诗之路-台州府城全国研学游营地项目，举办各类大型节庆活动，包括柴古唐斯越野赛、首届公共艺术节等。

今年以来，国内旅游市场继续保持稳中向好的态势。据文化和旅游部数据显示：2024年上半年，国内出游人次27.25亿，同比增长14.3%，国内游客出游总花费2.73万亿元，同比增长19.0%。出入境旅游方面，过境免签政策持续扩大范围，中国免签“朋友圈”不断扩容，进一步激发了入出境旅游市场的活力。依据国家移民管理局统计数据：上半年全国各口岸入境外国人1463.5万人次，同比增长152.7%；其中通过免签入境854.2万人次，占比58%，同比增长190.1%。在国内旅游火爆、出入境旅游加速回暖的双重利好驱动下，上半年文旅上市公司经营业绩整体以盈利为主流，占比近七成。同时，呈现出“营收增长乏力、盈利能力待提升、集团间分化明显”等特征，文旅企业经营普遍承压但在旅游演艺、在线旅游、景区乐园、酒店等细分赛道中不乏优胜者、引领者。2024上半年文旅集团财报整体观察：61家文旅集团合计营收约2016亿元，净利润合计约162亿元根据迈点研究院不完全统计，有61家文旅集团发布2024上半年度财务数据，涉及景区乐园、酒店、旅行社与在线旅游服务商、旅游综合、免税购物与文商旅、产业供应链6大类型。61家文旅集团营收规模合计2015.81亿元，营收均值33.05亿元。其中，超百亿元共5家，分别为中国中免（312.6亿元）、豫园股份（275.7亿元）、携程集团-S（246.77亿元）、华侨城-A（230.1亿元）、华住集团-S（114.3亿元）；50-100亿元的包括复星旅游文化（94.15亿元）、同程旅行（81.12亿元）、香格里拉（74.77亿元）、锦江酒店（68.92亿元）和王府井（63.8亿元），共5家；营收分布在10-50亿元的文旅集团11家、在1-10亿元区间的39家、不足1亿元的1家。61家文旅集团2024上半年度营收同比均值为18.6%，营收同比正增长的40家、负增长的21家。其中，众信旅游、三湘印象、锋尚文化营收增长最为显著，同比均超2倍；而岭南股份、东方园林、三峡旅游营收同比下滑较为明显，降幅区间为46%-61%。61家文旅集团中，营收同比前十的包括酒店企业和旅行社企业各3家、产业链企业和景区乐园企业各2家，分布较多元，一定程度上表明上半年文旅全行业、全产业链的复苏扩展与深化。61家文旅集团2024上半年净利润总和约162亿元，平均净利润为2.66亿元；盈利企业41家、亏损企业20家。携程集团、中国中免、华住集团和豫园股份，这4家文旅集团上半年净利润表现优异、盈利能力较强，依次为81.45亿元、32.83亿元、17.26亿元、11.42亿元。其余57家文旅集团中，净利润在1-10亿元之间的共14家、0-1亿元的23家，净利润为负即亏损的企业20家。总体而言，61家文旅集团的盈利格局大致呈现“金字塔型”，且腰部和尾部企业（盈利不足1亿元和净利润为负）占据主导力量，占比约七成。61家文旅集团2024上半年净利润同比均值为-4%，净利润同比正增长的23家、负增长的38家。其中，净利润同比超100%的文旅集团有8家，从高到低依次为锋尚文化（5424.74%）、途牛（995.31%）、众信旅游（307.9%）、探路者（295.64%）、三湘印象（129.03%）、亚朵（119.01%）、新华联（103.97%）、携程集团-S（103.32%）。以锋尚文化为例，2024上半年净利润暴增54倍，一方面是去年同期基数低，另一方面得益于文旅演艺、景观艺术照明及演绎等业务的“多点开花”。而与上述8家文旅集团净利润同比飙升形成明显对比，岭南股份、西藏旅游等10家文旅集团净利润同比下降超100%，且奥雅股份、曲江文旅、桂林旅游同比暴跌10倍以上。对于亏损原因，桂林旅游在其半年度报告中解释：受医保减免政策取消等因素影响，人工成本同比有所增加；公司投资收益同比减少1301.47万元。曲江文旅则表示本期应收账款预期信用损失模型较上年同期发生变动，计提坏账准备金额增加导致亏损。小结：综合对比2024上半年61家文旅集团的经营业绩，整体呈现以下特征——伴随旅游市场趋向常态化，低基数效应减弱，各文旅集团的财务指标同比增速进一步回归正常水平；文旅集团经营业绩呈现出一定的差异和分化，各集团之间的市场竞争更加激烈；“增收不增利”现象凸显，营收同比增长企业40家、净利润同比增长企业23家，系成本提升、费用增加、文旅消费谨慎理性等多重因素叠加所致，整体的盈利能力待提高、盈利模式需优化。2024上半年各类型文旅集团财务业绩对比分析：景区、酒店、旅行社与在线旅行服务传统的“三驾马车”类企业以盈利为主旋律，旅游综合类企业大面积亏损，园林景观设计类文旅上游供应链企业深陷亏损泥沼1.景区乐园类：整体以盈利为主导，业绩分化明显，宋城演艺、华强方特领先，西藏旅游、桂林旅游较去年同期“盈转亏”对比分析2024上半年15家景区乐园类文旅上市公司经营业绩，“营收利润增长乏力、两级分化”特征明显：15家景区乐园类文旅集团上半年营收均值仅为5.7%、净利润同比均值为-1.6；宋城演艺在“五新”（新项目、新内容、新提升、新营销、新管理）经营优势支撑下，实现了营收与净利润的“双增”，且两项同比指标位列同类企业第一（营收同比59%、净利润同比81.75%）；而桂林旅游、西藏旅游、张家界、海昌海洋公园则处于不同程度的亏损状态，系成本增加、竞争加剧、洪水灾害影响、投资收益减少、项目业绩拖累、销售成本高导致毛利降低等因素导致。2.酒店类：经营回归正常，“营收增长乏力、增收不增利”现象显著；盈利减少、亏损扩大、盈转亏“负向消极”类企业占75%从12家酒店类文旅集团的营收同比看，除格林酒店外，其余11家均为正增长，且以锦江、首旅、金陵、华天为代表的酒店企业，营收增幅均不到5%，表明酒店经营回归正常，低基数效应弱化。而净利润同比，正增长的仅3家，即锦江、首旅和亚朵，其余均有不同程度的下滑。综合营收同比、净利润同比，2024上半年12家酒店类文旅集团中，两项指标“双增”的仅有锦江、首旅和亚朵3家，其中亚朵的增幅最为明显——营收同比为75%、净利润同比高达1.2倍。3.旅行社与在线旅行类文旅集团：除飞扬、凯撒、国旅联合3家旅行社企业亏损外，其余8家全部盈利上半年，以携程、同程、途牛为代表的3家在线旅游服务商，营收和净利润均表现亮眼，同比增幅显著。从携程、同程营收构成分析，住宿预订、交通票务构成其营收的基本盘。相比之下，旅行社类企业则表现出一定的“参差”，8家旅行社类集团中有3家亏损，亏损额度由高到低依次为国旅联合（亏1722万元）、ST凯撒（亏1687万元）、飞扬集团（亏1485万元）。上半年，中青旅营收43.51亿元，位列8家旅行社企业之首，但受成本费用增加和人工成本上升的影响，净利润同比下滑约三成。受出入境旅游市场快速复苏推动，众信旅游上半年业绩喜人，营收、净利润均实现三位数增长。4.旅游综合类：“亏多盈少”，8家综合类集团中仅复星旅文、祥源文旅和新华联3家实现盈利；华侨城A亏损额度最高，超10亿元与去年同期相比，2024上半年8家综合类文旅集团中亏损扩大2家、亏损缩窄2家、盈利减少2家、扭亏和转亏各1家，可谓“悲喜不同、各有所恼”。华侨城A持续亏损，但本期“亏损缩窄”，趋势向好；新华联“涅槃重生”，经历重整后回归良性发展轨道，成功“摘星脱帽”，实现“扭亏为盈”；曲江文旅则业绩滑坡，因本期计提的坏账准备金额显著增加，由盈转亏；西安旅游因商旅板块营收大幅下滑、酒店板块业务处于爬坡期等，营收和净利润同比“双减”，且亏损进一步扩大；复星旅文、祥源文旅则出现不同程度的“盈利减少”。5.免税购物与文商旅类：营收增长不足、全面盈利，仅南京商旅实现营收与净利润“双增”受消费者信心不足、消费降级、电商分流、竞争加剧、离岛免税销售承压、营销费用增加等影响，消费品零售购物、免税企业营收增长不足、利润下降：中国中免、王府井营收与净利润“双降”；豫园股份营收小幅增长但净利润同比下滑近五成。相较而言，南京商旅其“旅游+商贸”双轮驱动战略显效、转型效果进一步显现，业绩稳健增长。上半年，秦淮风光游船业务保持高位运行，报告期内实现营收1.03亿元；南旅海外旅行社业务营收0.31亿元；上述两项合计营收占比约34%，旅游业务的重要地位凸显。6.产业供应链类：除园林景观类文旅上游产业链4家集团亏损外，其余演艺演出、设施设备、户外运动产业链集团均盈利从上半年11家文旅产业链企业的财务业绩特征表现为：上游的规划设计、景观园林类4家集团全面亏损，且营收和净利润同比呈现“双降”；受文旅演艺演出消费浪潮火热推动影响，3家中游文旅演出产业链企业中除大丰实业外，三湘印象、锋尚文化营收与净利润均呈倍数级增长；4家设施设备与户外运动产业链企业盈利减少与盈利增加各占一半。具体来说，探路者“户外+芯片”双主业战略成效显著，营收净利均大增；三特索道因本期费用总体下降明显实现了利润水平的进一步增长，索道运营业务为其营收主要来源，占比约77%。总结与展望上半年，文旅市场持续回温，“供需两旺”、亮点与热点频现，国内游、跨境游持续保持高景气运行。在此背景下，各大文旅上市公司业绩表现良好，营收增长企业占比约66%、盈利企业占比约67%，业绩分化、“强者恒强”现象愈发凸显、头部集团成绩亮眼。但在可喜的同时，也表现出一些“隐忧”：61家文旅集团净利润同比均值为负数（-4%）；三分之一企业营收为负增长；营收和净利润同步增长的仅占三分之一。可见，低基数效应减弱，文旅企业营收增长动能不足、盈利能力薄弱，经营压力与挑战明显。展望下半年，暑期旅游旺季、中秋和国庆假日经济拉动将持续激发民众文旅出游消费热情、点燃文旅行业发展活力。同时，近期国务院印发《关于促进服务消费高质量发展的意见》，对文旅、酒店、餐饮、教育、体育等行业提出政策支持，政策端的加持将进一步助力旅游行业不断推进高质量发展进程。未来，各大文旅集团亟需抢抓市场机遇、拥抱政策红利，通过持续的产品研发、技术创新、品牌建设、营销推广、培育新增长点、降本增效等举措，做高“流量”、做足“留量”，既要增收又要增利，从而在行业内卷中保持稳定成长力、塑造强劲竞争力。

在科技浪潮的推动下，元宇宙这一前沿概念正逐步从理论构想走向现实应用，不仅打破了虚拟与现实的界限，更预示着未来生产生活方式的一次深刻变革。近年来，国家层面对元宇宙应用前景高度关注，出台了一系列指导性政策文件，尤其是去年文旅部等五部门联合发布《元宇宙产业创新发展三年行动计划（2023-2025年）》后，更是为文旅产业转型升级提供了强有力的支撑。据三川汇文化科技调研，目前在我国元宇宙发展版图中，已有21个省（自治区、直辖市）、37个地级及以上城市正在积极布局和建设相应的元宇宙产业园区，不仅为元宇宙在不同地区不同领域的广泛应用提供了实践路径，还为国家和省级层面健全完善制度机制提供了参考样本。一、全国元宇宙产业园建设与分布情况元宇宙产业园区是指以虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、区块链、人工智能（AI）等前沿技术为基础的产业（企业）聚集区，它不仅是一个物理空间上的集合，更是一个集技术孵化创新、产业转型升级、人才交流合作、消费投资等多功能于一体的综合性科技融合平台。据三川汇文化科技研究分析，目前我国元宇宙产业园主要有以下几个特点：（一）数量快速增长。近年来，各地纷纷抢抓元宇宙发展机遇，积极布局元宇宙产业园区，通过集聚产业资源、优化产业布局、提升产业竞争力。据据三川汇文化科技不完全统计，截至目前，全国面已涌现出107家以元宇宙、虚拟现实、区块链、VR、Web3.0等前沿技术为核心的元宇宙产业园（基地），这些产业园不仅为相关企业搭建了成长的沃土，各地开辟了一条通往未来产业的快车道。（二）区域分布广泛。据统计细分数据显示，当前，我国宙产业园区分布非常广泛，遍布华东、华北、华南、华中、西南、西北和东北等七大区域，覆盖21个省（自治区、直辖市）、37个地级及以上城市、以及107个县级以上行政区（含政府派出机构）。这一分布不仅体现了元宇宙产业在全国范围内的快速发展，也凸显了各地对元宇宙这一新兴产业的高度关注。在众多区域中，华东地区元宇宙产业园区建设占据了显著优势，共计分布有56个元宇宙产业园区，占据了全国总数的一半以上。该区域内的主要省市，如上海、浙江、江苏、山东、安徽和福建等地表现尤为抢眼特别是江苏和上海分别拥有13家和11家元宇宙产业园区，显示出对元宇宙产业的积极投入和战略布局。除华东地区外，其他区域也展现出你追我赶的态势。华北地区拥有8家元宇宙产业园区，主要分布在北京及河北省等地，显示出两地在该区域行业中的重要地位。华南地区则更为活跃，共有14家元宇宙产业园区，其中广东省和海南省是主要分布地，特别是广州和深圳园区总数高达11家，反映广深两市在华南地区中的主导作用。华中地区也不甘落后，共分布有9家元宇宙产业园区，主要分布在湖北、湖南和河南三省，这些省份科技基础和资源优势为园区发展提供了良好的成长环境。西南地区则有10家元宇宙产业园区，主要集中在重庆、四川和云南三省（市），该地区战略规划和多元化经济结构也为园区发展提供了广阔的空间。东北地区共有7家元宇宙产业园区，重点分布在辽宁和黑龙江两省，该地区的传统工业基础为机构的发展提供了坚实的基础。西北地区虽然园区数量较少，仅有3家，分布在陕西省的西安和咸阳两市，以及新疆的巴音郭楞蒙古自治州，这些地区的特殊地理位置和资源优势同样为园区发展带来了独特机遇。总体来看，当前我国元宇宙产业园区域分布广泛且均衡，各地根据自身特点和优势均在主动规划推进元宇宙产业发展，力争在行业中占据一席之地。这种区域分布格局，既有助于形成全国范围内的元宇宙产业生态体系，更有利于推动中国元宇宙产业的持续健康发展。（三）园区特色显著。截至目前，我国已建成或正在规划建设的元宇宙产业园区数量突破107个，各地元宇宙产业园在发展中逐渐凸显出独特的个性与核心竞争力。谈及产业跨界融合的典范，上海徐汇“元创未来”创新园无疑是其中的佼佼者，该园区深度融合人工智能、文创游戏、艺术传媒等前沿技术领域，汇聚了超过4900家中外企业，尤其是在游戏领域，吸引了米哈游、趣加互娱、莉莉丝、鹰角、巨人等国内外顶尖游戏企业入驻，形成了强劲的产业集聚效应。上海徐汇区“元创未来”元宇宙产业创新园布局图（图源：上海徐汇）在科技与文旅融合方面，杭州西湖区元宇宙融合创新园同样令人瞩目。该园区植根于翠苑街道文三数字生活街区，致力于“AR+街区”的数字化转型升级，通过科技力量深度融合文旅产业，打造了一条长达4平方公里的元宇宙产业生态街区。目前，园区已吸引银山科技、叁一科技、顺网科技等超过200家企业入驻，并成功引入了10余个文旅元宇宙商业项目，开创了全国首个集购物、体验、社交、旅游等多功能于一体的沉浸式消费新纪元。西湖区文三数字生活街区（图源：西湖区委宣传部）在数字艺术创意领域，北京城市副中心通州的大稿元宇宙数字艺术区则是行业内的典型代表。该园区始建于2006年，占地面积3.2万平方米，是通州区首个老旧工业厂房转型为文化创意产业园区的案例。2022年4月，园区携手中关村数字媒体产业联盟，共同探索数字技术与数字艺术驱动产业创新路径，成功打造了全国首个元宇宙数字艺术产业园，内设元宇宙数字艺术大厦、数字艺术办公空间、元宇宙创作空间等10多个数创平台，引领数字艺术创意领域的新风尚。二、当前域元宇宙产业园面临的问题与挑战综上分析，近年来在国家和地方政策的积极推动下，以一线、省会城市及三线城市为代表的元宇宙产业园如雨后春笋般涌现，呈现出蓬勃的发展态势。然而，大多数产业园仍处于发展初期和规划建设阶段，暴露出诸多亟待解决的问题和挑战。需要各地政府和业界保持冷静和理性的态度，避免操之过急或盲目上马，以确保元宇宙产业园建设的可持续发展。（一）政策体系尚不健全，力度有待加强当前，我国在元宇宙领域的政策构建尚处于探索期，政策的精细化与前瞻性尚显不足。尤其是针对元宇宙产业园的具体扶持政策，其力度与精准度尚需提升。据三川汇文化科技调研梳理，在已经建成的园区中仅有约30%获得了明确的政策支持，而其余的则处于政策模糊地带，缺少可见性的扶持措施。此外，法律法规在元宇宙虚拟资产界定、金融监管、税务处理等方面存在空白，不同程度影响企业的创新动力与合规经营，亟需从国家层面进行统筹规划与顶层设计。（二）数字基建短板明显，支撑能力受限从发展现状看，现有的元宇宙产业园主要承担省级和地市级层面先行示范任务，但在建设过程中存在明显的数字基础设施支撑受限等问题，尤其在园区网络带宽、数据存储、计算能力等方面普遍存在短板。据三川汇文化科技调研数据显示，目前有超过50%的元宇宙产业园的5G网络带宽不足，配套机房建设严重滞后，这直接限制了诸如文旅领域虚拟现实、增强现实等高带宽、低延迟应用场景的体验效果，难以满足用户对元宇宙沉浸式体验的高要求。（三）融资引资难题并存，发展动力不足元宇宙涉及到的产业链条很长，融资与引资困难是制约各地元宇宙产业园发展的重要因素。由于部分园区知名度不高、商业模式尚不成熟，难以吸引到头部企业或外部资本投资。据三川汇文化科技调查，约有60%的元宇宙产业园表示资金支持不足是后续建设面临的主要挑战。同时，部分园区企业间缺乏有效的协同合作机制，难以形成产业集群效应，导致整体发展动力不足。据调查，约有70%的元宇宙产业园表示资金支持不足是当前面临的主要挑战。（四）核心技术瓶颈待破，标准化进程滞后元宇宙技术的快速发展与广泛应用，对核心技术提出了更高要求。然而，目前扩展现实、数字孪生、区块链等关键技术尚不能满足元宇宙产业园建设的全面需求，特别是在数据交换、安全验证等方面存在明显短板。此外，行业内技术标准的缺失与不统一，增加了企业间合作的技术难度与成本，阻碍了元宇宙技术的广泛应用与普及率。据调研，由于缺乏统一的元宇宙技术认定标准，超过70%的元宇宙产业园在项目技术合作和后期运营方面遇到了困难。（五）人才供需矛盾突出，专业人才匮乏随着元宇宙产业的快速发展，对“高精尖缺”人才的需求急剧增长。然而，我国元宇宙产业园在人才供给方面同样面临严峻挑战。一方面，元宇宙相关专业人才培养体系尚未健全，人才储备与行业需求不匹配；另一方面，具备实战经验与创新能力的元宇宙精英人才稀缺，由于薪酬等配套政策不健全，也进一步加剧了人才供需矛盾。据动态调研统计，目前我国区地市级元宇宙产业园的人才缺口高达80%，尤其是综合性应用人才不足严重制约了园区的长远发展。三、推动元宇宙产业园发展的对策建议针对当前国内元宇宙产业园面临问题与挑战，三川汇文化科技基于文化和旅游领域的数字化转型这一核心，经研究分析提出以下几点对策建议，以期推动产业园的稳健发展。（一）完善政策体系与法律法规。建议由文化和旅游部主导制定元宇宙在文旅领域的发展相关政策法规，明确虚拟资产保护、数据知识产权、消费隐私保护等方面法律界限。同时，国家发改委应制定发布《元宇宙产业园发展政策指南》，明确政策支持的具体范围、申请流程和评估标准，为企业的合规经营提供清晰的操作指引。此外，各地政府应定期收集并分析园区和企业的反馈，及时调整和优化政策，确保政策的有效性和针对性。（二）强化数字基础设施建设。建议各地政府加大元宇宙产业园区数字基础设施建设投入，推动包括5G基站、数据中心和物联网等设备的升级与扩展。通过政府与社会资本合作（PPP）模式，提高园区市场化建设与运营效率。此外，在数字文旅平台和新业态的打造过程中，应积极探索虚拟现实、增强现实等技术开发应用，以“园区即景区”的发展理念为指导，打造沉浸式、互动性强的文旅体验场景，提升园区的吸引力与竞争力。（三）提升融资与引资能力。建议有条件的地区可设立元宇宙文旅发展专项基金，支持园区内重点项目的研发和实施。同时，要用好国家“基础设施领域REITs项目”常态化政策新机遇，鼓励企业采用创新的融资模式，如股权众筹、项目公募等，拓宽融资渠道。各园应加强与金融机构的合作，通过建立科学的融资项目评估机制，为企业提供定制化的金融服务，并定期举办元宇宙文旅产业招商活动，吸引国内外知名企业入驻。（四）加快技术标准化进程。针对元宇宙应用关键技术的短板，各地政府应加大对相关技术研发的资金支持，鼓励企业、高校和科研机构合作突破文化旅游领域核心应用技术瓶颈。与此同时，还可通过组建区域元宇宙文旅技术联盟，共同攻克核心技术难题。此外，建议由国家科技部和国家数据局牵头制定元宇宙相关的技术标准体系，包括数据交换、安全验证及行业规范等，提高产品和服务的兼容性和互操作性，低企业间合作的技术门槛和成本。（五）建强专业化人才队伍。建议教育部、科技部、文旅部等相关部门深化合作，指导各地园区与高校、职业院校合作建立元宇宙文旅人才培养基地，开设相关专业和课程，培养具有创新能力和实战经验的专业人才；实施“高精尖缺”人才引进计划，设计包括住房补贴、子女教育支持、税收减免等在内的一系列吸引政策，以吸引国内外顶尖人才加入园区。同时，各园区应构建完善的人才培训与交流机制，促进人才资源的优化配置，提升人才的整体素质和创新能力。结语综上所述，推动元宇宙产业园的发展是一个系统工程，涉及政策、技术、资金、人才等多个层面。因此，通过完善政策体系与法律法规、强化数字基础设施建设、提升融资与引资能力、加快技术标准化进程，以及建强专业化人才队伍，可以为各地元宇宙产业园的稳健发展奠定坚实基础。我们期待在各方的共同努力下，我国元宇宙产业园能够成为推动文旅领域数字化转型的强大引擎，为地方新质生产力的高质量发展注入新活力。

2023年，在以习近平同志为核心的党中央坚强领导下，全国文化和旅游系统坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，认真贯彻落实党的二十大精神，深入学习贯彻习近平文化思想，坚持稳中求进工作总基调，完整、准确、全面贯彻新发展理念，着力推动高质量发展，统筹好发展和安全，坚持以社会主义核心价值观为引领，以满足人民文化需求和增强人民精神力量为着力点，努力创作优秀文化作品、提供优秀文化产品和优质旅游产品，推动文化和旅游行业实现快速恢复发展，有力发挥了稳定增长、促进消费、扩大就业、惠及民生的重要作用。 2023年末，纳入统计报送的全国各类文化和旅游单位30.4万个。其中，各级文化和旅游部门所属单位6.6万个，从业人员72.9万人。一、艺术创作生产持续繁荣2023年，文化和旅游部实施2023—2025舞台艺术、美术创作行动计划以及中国民族歌剧传承发展工程等新时代系列艺术创作工程，推出一批优秀作品。组织《掀起你的盖头来—新疆是个好地方》全国巡演，“文艺中国”新春特别节目、陕北民歌音乐会全国巡演以及新时代舞台艺术优秀剧目展演、中国歌剧节、戏曲百戏（昆山）盛典、全国优秀儿童戏剧展演、全国地方戏精粹展演、国家艺术院团演出演播季、中国设计大展及公共艺术专题展等30余项艺术活动。举办第十届中国京剧艺术节，共组织24台京剧优秀剧目展演、4台文化和旅游部全国戏曲表演领军人才培养计划京剧专场演出、5台京剧艺术表演人才提升计划汇报演出、4台川剧精品剧目展演、18场折子戏公益演出。2023年末，全国共有艺术表演团体1.8万个，从业人员38.5万人。全年共演出254.2万场，国内观众9.0亿人次，演出收入207.8亿元。全年原创首演剧目1993部，原创首演节目3805个。2023年末，全国共有艺术表演场馆3060个，观众座席数213.6万个。全年艺术表演场馆共演出41.5万场，观众12273.4万人次。2023年末，全国共有公共美术馆707个，从业人员0.6万人。全年共举办展览9813场，同比增长36.5%，参观人次6217.9万，同比增长86.4%。二、公共服务体系不断健全2023年，文化和旅游部加快推进现代公共文化服务体系建设，提升乡镇综合文化站服务效能，推动新型公共文化空间建设。推进全国智慧图书馆体系和公共文化云项目建设。进一步推动落实基本公共文化服务标准。开展第七次全国县级以上公共图书馆评估定级工作，共评定一级公共图书馆1302家、二级公共图书馆680家、三级公共图书馆741家。开展公共图书馆、文化馆服务宣传周活动。推进国家公共文化服务体系示范区创新发展。实施“春雨工程”——文化和旅游志愿服务边疆行计划，指导东中部地区与边疆民族地区文化和旅游机构达成364个结对合作项目。打造“四季村晚”、“大地欢歌”、“大地情深”、广场舞大会等群众文化活动品牌。1.公共图书馆。2023年末，全国共有公共图书馆3246个，从业人员6.1万人。其中，具有高级职称人员0.8万人，占13.0%；具有中级职称人员1.9万人，占31.2%。2023年末，全国公共图书馆实际使用房屋建筑面积2259.6万平方米，同比增长7.7%；全国图书总藏量14.4亿册，同比增长5.6%；阅览室座席数168.0万个，同比增长8.3%。2023年末，全国平均每万人公共图书馆建筑面积160.3平方米，比上年末增加11.7平方米，全国人均图书藏量1.02册，比上年末增加0.06册；全年全国人均购书费1.6元，与上年基本持平。图1：2013-2023年全国公共图书馆人均资源情况全年公共图书馆总流通人次116061万人次，同比增长46.9%；书刊文献外借78299万册次，同比增长29.0%；外借人次33044万人次，同比增长32.7%。全年共为读者举办各种活动293504次，同比增长38.3%；参加人次21380万，同比增长58.4%。图2：2013-2023年全国公共图书馆总流通人次及书刊外借册次2.群众文化机构。2023年末，全国共有群众文化机构4.4万个，从业人员19.9万人。其中，具有高级职称的人员0.8万人，占4.0%；具有中级职称人员1.8万人，占9.4%。2023年末，全国群众文化机构实际使用房屋建筑面积5631.6万平方米，同比增长7.8%。年末全国平均每万人群众文化设施建筑面积399.5平方米，同比增长6.5%。图3：2013-2023年全国平均每万人群众文化设施建筑面积全年全国群众文化机构共组织开展各类文化活动412万场，同比增长53.5%；服务人次183537万人次，同比增长91.6%。 2023年末，全国群众文化机构共有馆办文艺团体9843个，全年演出14.9万场，观众10651.7万人次。表1 ：2023年全国群众文化机构活动开展情况三、文化遗产保护传承有力推进1.文物保护利用。2023年，文化和旅游部、国家文物局持续推进中华文明探源工程和“考古中国”重大项目。水下考古取得重大突破，深海考古迈向世界先进水平，边疆考古不断加强。启动第四次全国文物普查，强化国家考古遗址公园保护建设，加强大运河、长江文物保护利用，实施廊桥、壁画彩塑、东北抗联革命文物保护计划，深入推进革命文物保护利用工程，保护利用水平持续提高。普洱景迈山古茶林文化景观成功申遗。加大对文物违法案件督察约谈、查处追责力度，持续开展打击防范文物犯罪专项行动。印发《关于加强文物科技创新的意见》，举办全国文物行业职业技能大赛等，文物科技创新和人才培养持续加强。加强国家文物保护利用示范区创建管理，深化革命文物主题陈列展览展示。开展国际博物馆日、“文化和自然遗产日”文物展示传播活动，联合摄制《寻古中国》《何以中国》，文物传播影响力持续提升。三星堆博物馆新馆、浙江省博物馆之江馆等新馆建成开放，举办“鉴往知远——新时代考古成果展”等精品大展，带动“博物馆热”持续升温。文物国际交流合作深化拓展，牵头成立亚洲文化遗产保护联盟。实施中华古籍保护计划、古籍保护人才培育计划，出台古籍类文物定级工作指南，加强水书、甲骨文保护，组织全国古籍重点保护单位复核抽查，推进古籍数字化整理、中华古籍智慧化服务平台建设，古籍保护利用更加科学规范。2023年末，全国共有各类文物机构9645个，从业人员18.1万人，其中高级职称1.3万人，占7.0%；中级职称2.4万人，占13.1%。全国登记备案博物馆、纪念馆达到6833个。2023年末，全国文物机构藏品5017.2万件/套，其中，文物系统管理的国有博物馆藏品3363.3万件/套，占藏品总量的67.0%。2023年，全国各类文物机构共举办陈列展览3.0万个，其中，基本陈列1.3万个，临时展览1.7万个。接待观众140266万人次，同比增长119.3%，其中未成年人32203万人次，同比增长101.2%，占参观总人数的23.0%。文物系统管理的国有博物馆接待观众102129万人次，同比增长123.7%，占文物机构接待观众总数的72.8%。图4：2013-2023年全国文物机构接待观众人次及未成年人观众人次2.非物质文化遗产保护传承。2023年，文化和旅游部扎实推进第六批国家级非遗代表性传承人认定工作，继续壮大非遗代表性传承人队伍。实施黄河流域、大运河非遗保护行动计划，开展传统工艺项目存续状况评估。推进非遗助力乡村振兴，截至目前，各地共建设6700余家非遗工坊。实施中国非遗传承人研修培训计划，调整公布新一批130所参与培训院校名单。公布10个国家级文化生态保护区、公示100家国家级非遗生产性保护示范基地。推动非遗与旅游深度融合发展。举办中国成都国际非遗节、中国原生民歌节、非遗品牌大会、非遗购物节、“文化进万家——视频直播家乡年”等活动。组织春节非遗传承实践相关活动1.2万余场、“文化和自然遗产日”非遗宣传展示活动9800余场。摄制播出《非遗里的中国》，收看及互动人次超过75.4亿，非遗传播力度持续扩大。截至2023年末，共有国家级非遗代表性项目1557项，共有在世国家级非遗代表性传承人2241名。列入联合国教科文组织非遗名录、名册项目43个。全国共有非物质文化遗产保护机构2406个，从业人员1.7万人。全年全国各类非物质文化遗产保护机构举办演出8.2万场，同比增长41.5%；举办民俗活动1.8万场，同比增长30.4%；举办展览2.2万场，同比增长20.1%。四、市场发展和管理能力有效提升2023年，文化和旅游部积极推动文化和旅游领域稳增长、助企纾困帮扶政策延续实施。推进文化和旅游市场电子证照应用，开发“文旅市场通”APP，推进“一网通办”。加强大型营业性演出活动规范管理。强化脱口秀演出、卡拉OK音乐曲目内容管理。推进文化和旅游市场信用体系建设，开展文明旅游宣传引导、文化和旅游市场信用经济发展试点。组织举办全国星级饭店从业人员服务技能竞赛和全国导游大赛，不断提升行业发展能力。2023年，指导31个省（区、市）出台省级文化市场综合执法事项指导目录。加强大型营业性演出执法监管，指导各地建立完善大型营业性演出执法监管长效机制。开展营业性演出票务专项整治行动，严厉查处演出票务市场违法违规行为。持续开展旅游市场秩序整治，依法查处未经许可经营旅行社业务、“不合理低价游”等违法违规行为。会同中宣部版权局印发《关于进一步加强青少年版权保护工作的通知》，深入推进未成年人保护工作。持续深化全国文化市场技术监管与服务平台建设与应用，升级优化平台综合执法系统。加强网络动态监测，处理问题线索9.7万条。处置举报投诉信息3.9万条。2023年末，全国通过统计直报系统报送和审核的文化市场经营单位17.5万家，从业人员117.7万人，营业收入17852.5亿元，营业利润1387.1亿元。其中，娱乐场所4.5万个，从业人员41.8万人，营业收入589.6亿元，营业利润39.5亿元。互联网上网服务营业场所9.0万个，从业人员14.7万人，营业收入181.8亿元。演出市场单位2.4万个，从业人员42.3万人，营业收入7057.8亿元，营业利润283.9亿元。艺术品经营机构0.7万个，从业人员2.2万人，营业收入563.8亿元，营业利润137.8亿元。经营性互联网文化单位0.8万家，从业人员16.7万人，营业收入9459.5亿元，营业利润877.7亿元。五、文化产业和科技发展不断深化2023年，文化和旅游部继续组织开展文化和旅游消费促进活动，实施“百城百区”金融支持文化和旅游消费行动计划。印发《国家级夜间文化和旅游消费集聚区建设指引》。推动国家文化和旅游消费示范城市及试点城市、国家级夜间文化和旅游消费集聚区建设。开展文化产业赋能乡村振兴试点工作，公布首批63个文化产业赋能乡村振兴试点名单。推进区域文化产业带建设，加强国家级文化产业示范园区（基地）规范管理。组织举办“多彩中国 佳节好物”文化和旅游贸易促进活动。出台金融支持乡村旅游高质量发展、提升暑期旅游景区开放管理水平政策措施。举办全国文化和旅游项目建设暨投融资大会，分别与中国进出口银行、中国农业银行签署战略合作协议。完善文化和旅游部产业项目协调推进机制，推动落实文化和旅游领域设备更新贷款贴息政策。公布首批2个国家文化与金融合作示范区。推动文化和旅游基础设施REITs应用，推动旅游业纳入政府和社会资本合作新机制。公布50家国家文化产业和旅游产业融合发展示范区建设单位。实施国有文艺院团数字演艺“一团一品”培育开发项目，发布全国旅游演艺精品名录，组织举办全国演艺博览会。据国家统计局统计，2023年全国规模以上文化及相关产业企业实现营业收入129515亿元，同比增长8.2%。2023年，文化和旅游部持续推进实施国家文化数字化战略，与国家网信办共同举办第六届数字中国建设峰会数字文化分论坛，发布2023年文化和旅游数字化创新示范案例44个。加强科技创新驱动，推荐立项国家重点研发项目2个，发布文化和旅游创新研发项目和部重点实验室项目18项，新认定8家旅游科技示范园区，建设12个文化和旅游部技术创新中心。印发《文化和旅游标准化工作管理办法》，进一步规范文化和旅游标准化工作，推动出台国家标准5项，批准发布行业标准15项、立项28项，推进2项国际标准立项，覆盖旅游、剧场、图书馆、文化馆、非遗、网络文化、动漫等领域，涉及乡村旅游、智慧旅游等业态评价，旅游景区、饭店、演艺新空间、网络表演等管理服务要求，演出设备、动漫平台等技术规范，不断提升管理和服务水平，为行业高质量发展奠定了基础。推进中国艺术学“三大体系”建设，立项国家社科基金艺术学项目251个、部级研究项目53个、青年科研人才扶持计划项目42个。牵头推进研学旅游规范发展，研究起草指导性文件。实施全国文化艺术和旅游职业教育提质培优行动计划项目39项。六、旅游业发展稳步向好2023年，文化和旅游部贯彻落实《关于释放旅游消费潜力推动旅游业高质量发展的若干措施》，印发《国内旅游提升计划（2023-2025年）》，进一步释放旅游消费潜力，推动旅游业高质量发展。印发《东北地区旅游业发展规划》，推进长江、黄河文化保护传承规划、大运河文化和旅游融合发展规划落地实施。积极参与长江经济带发展、京津冀协同发展、中部地区崛起、东北全面振兴等政策规划制定。编制《长江国家文化公园建设保护规划》，助力打造中华文化重要标识，加强长城国家文化公园重点段建设。实施旅游促进各民族交往交流交融计划，助力铸牢中华民族共同体意识。新评定国家级旅游度假区18家、旅游休闲街区110家、滑雪旅游度假地7家以及国家体育旅游示范基地13家、工业旅游示范基地69家。推出首批全国智慧旅游沉浸式体验新空间培育试点名单、“5G+智慧旅游”应用试点项目。推动乡村旅游提质发展，发布“乡村四时好风光”等精品线路。推动实施“用好红色资源 培育时代新人”红色旅游助推铸魂育人行动计划，举办第四届全国红色故事讲解员大赛和第十四届全国大学生红色旅游创意策划大赛。开展“旅游中国·美好生活”全国旅游宣传、“全国欢乐冰雪旅游季”推广活动，举办中国义乌文化和旅游产品交易博览会、中国（武汉）文化旅游博览会、中国旅游产业博览会等，进一步加大对各地文旅产业的宣传推广力度。2023年末，全国共有旅行社56275家。根据旅行社填报系统数据显示，全年全国旅行社营业收入4442.7亿元，营业利润37.4亿元。2023年末，全国共有8253家星级饭店。根据全国旅游监管服务平台数据显示，全年星级饭店营业收入1609.0亿元，平均房价370.8元/间夜，平均出租率50.7%。2023年末，全国共有A级景区15721个，直接从业人员 160.7万人。全年接待游客57.5亿人次，实现旅游收入 4068.7亿元。2023年，国内出游人次48.9亿，同比增长93.3%。其中，城镇居民国内出游37.6亿人次，同比增长94.9%；农村居民国内出游11.3亿人次，同比增长88.5%。国内游客出游总花费4.9万亿元，同比增长140.3%。其中，城镇居民出游花费4.2万亿元，同比增长147.5%；农村居民出游花费0.7万亿元，同比增长106.4%。图5：2013-2023年国内旅游发展情况2023年，入境游客8203万人次，其中，外国人1378万人次，香港、澳门和台湾同胞6824万人次。内地居民出境旅游8763万人次。七、文化和旅游对外和对港澳台交流深度拓展2023年，文化和旅游部实施入境旅游促进计划。牵头举办中国—中亚峰会、第三届“一带一路”国际合作高峰论坛文艺演出，成功举办中国西班牙文化和旅游年、“艺汇丝路—采风作品展”暨中阿艺术家对话沙龙、《唐诗的回响》音乐会、纪念费城交响乐团访华50周年音乐会等活动，品牌活动影响力持续提升。开展“你好！中国”国家旅游形象系列推广活动。实施“文化丝路”计划，完善丝绸之路联盟机制。举办“欢乐春节”、“茶和天下”·雅集、“天涯共此时——中秋节”全球联动、“中国故事”讲座、“发现中国之美”、中国国际旅游交易会、丝绸之路（敦煌）国际文化博览会等系列活动，成立丝绸之路旅游城市联盟，提升中华文化传播力影响力。加强中国文化中心、旅游办事处等海外阵地建设。持续深化对港澳台交流交融。举办港澳青少年内地游学联盟大会，有效促进内地与港澳青少年广泛交往和深度交流。促进澳门以中华文化为主流、多元文化共存的交流合作基地建设。举办海峡两岸旅行商大会，为两岸旅游进一步深化合作交流提供了广阔空间。截至2023年末，在全球设有48家海外中国文化中心、20家驻外旅游办事处。此外，在香港设有亚洲旅游交流中心，在台湾设有海峡两岸旅游交流协会台北办事处、高雄办事分处。八、财政资金保障水平有新的提升2023年，全国文化和旅游事业费1280.4亿元，比上年增加78.6亿元，同比增长6.5%；全国人均文化和旅游事业费90.8元，比上年增加5.7元，同比增长6.7%。文化和旅游事业费占财政总支出的比重为0.47%，比上年提高0.01个百分点。图6：2013-2023年人均文化和旅游事业费及增速情况全国文化和旅游事业费中，县以上文化和旅游事业费597.6亿元，占46.7%，比重比上年提升了1.5个百分点；县及县以下文化和旅游事业费682.7亿元，占53.3%,比重比上年下降了1.5个百分点。东部地区文化和旅游事业费560.0亿元，占43.7%,比重比上年下降了1.4个百分点。中部地区文化和旅游事业费324.1亿元，占25.3%,比重比上年提高了0.1个百分点。西部地区文化和旅游事业费367.4亿元，占28.7%,比重比上年提高了1.4个百分点。表2：全国文化和旅游事业费按城乡和区域分布情况

关于公布2024年北京市文化和旅游科技创新应用场景十佳案例和优秀解决方案的通知各文旅企事业单位、各相关单位：为推进科技赋能文化和旅游高质量发展，激发文化和旅游行业创新发展活力，北京市文化和旅游局开展了“2024年北京市文化和旅游科技创新应用案例及解决方案征集评选”工作。经公开征集、形式审查、初审、踏勘、路演评审等环节，遴选出2024年北京市文化和旅游科技创新应用场景十佳案例和优秀解决方案，现予公布。望各文旅企事业单位及相关单位借鉴参考，并以此为契机，促进文旅科技创新成果转化应用，加快培育新质生产力赋能文化旅游行业转型升级和高质量发展。附件：1.2024年北京市文化和旅游科技创新应用场景十佳案例2.2024年北京市文化和旅游科技创新应用场景优秀解决方案北京市文化和旅游局2024年8月19日2024年北京市文化和旅游科技创新应用场景十佳案例1、如如文旅大模型及智能体应用申报单位/合作单位：中关村科学城城市大脑股份有限公司/北京市海淀区文化和旅游局、首都经济贸易大学落地场景：文旅海淀微信公众号简介：案例对通用大模型进行模型结构优化，通过构建文旅数据集、强化安全策略，训练文旅垂类大模型;结合向量知识库存储私域数据，利用RGA检索增强技术，保障生成内容的质量和深度;面向公众开发文旅海淀公众号@智能体应用，提供游前“行程规划师”、游中“私人讲解员”、游后“旅行分享家”全程智能服务，为游客充当“文旅万事通”，提供权威、实时、拟人化的智能咨询服务，全面提升旅行服务体验。2、北京城市图书馆“元宇宙体验馆”申报单位/合作单位：某机体(北京)传媒科技有限公司落地场景：北京城市图书馆简介：案例利用深度学习算法、卷积神经网络、多模态交互、大语言模型等技术，将元宇宙概念与图书馆的传统功能相结合，形成思之域、阅次元、言之境、化之身和数据海五大交互板块。每个板块采用不同的技术手段和创意设计，通过多种显示媒介为读者提供丰富互动体验。3、爱奇艺VR全感剧场——唐朝诡事录之西行申报单位/合作单位：北京爱奇艺科技有限公司落地场景：北京石景山游乐园简介：案例采用3A游戏引擎，结合动作捕捉技术、VR重定向技术和专业配音置景等电影工业级制作流程，用VR全感的技术真实还原五感体验。同时结合实景演绎，将影视IP资源与科技相结合形成沉浸式文旅产品，落地主题乐园和热门景区，创造丰富旅游业态。4、360°星空球幕体验基地申报单位/合作单位：追星迹(北京)国际科技发展有限公司落地场景：北京园博园4号门广场简介：案例基于360度球幕特效技术，采用目前球幕行业先进科技材料及技术，依托夜间球幕内发光专利技术和新一代高清解码融合技术，实现高清场景球幕呈现，为游客提供裸眼3D与沉浸式星空视效，营造身临其境文旅和科普研学体验。5、什刹海AI水上智慧运行系统申报单位/合作单位：北京三海投资管理有限责任公司落地场景：北京大运河文化带什刹海水域简介：案例基于人工智能、5G、水上北斗导航定位及纠偏算法，对什刹海游船及管理系统进行数字化提升改造。实现各码头空闲游船数量共享、游船启停智能控制、异地还船、线上线下统一收银等功能，减少排队等待时间。船载文化解读智能控制终端为游客提供交互式游览服务，提升乘船游览的自主体验感。6、北京(通州)大运河文化旅游景区数字游线系统申报单位/合作单位：北京大运河文化旅游发展有限公司/北京甲板智慧科技有限公司落地场景：北京(通州)大运河文化旅游景区简介：案例将AR、VR、XR、3DMapping等技术融入通州大运河景区，形成线上线下一体化数字游线，为景区打造古遗址体验、休闲水文化体验、生态科普体验、大运河展厅等沉浸式旅游新场景。通过创新科技手段，生动还原并展现古运河的历史风貌，让游客能够亲身体验到丰富的历史文化内涵。7、西山永定河文化精华区智慧管理大数据平台申报单位/合作单位：北京丰台文化旅游集团有限公司/北京骑思妙想科技有限公司落地场景：西山永定河文化精华区(北京园博园、卢沟桥、宛平城、长辛店片区)简介：案例基于人工智能算法，由数据中台对相关信息进行分析并实时处理数据，完成西山片区永定河文化精华区辖管片区的数字基础模型搭建。通过车船调度、舆情监测、运维管理、游客画像、生态保护和信息发布等多项功能，实现游客预约、进入、游览、离场等全方位智能监管与服务。8、国家自然博物馆“数字人+AR导览”项目申报单位/合作单位：国家自然博物馆/中国联合通信北京市分公司、联通(北京)产业互联网有限公司落地场景：国家自然博物馆简介：案例以增强现实技术和空间计算技术为核心，结合数字人、稠点云空间定位等技术，构建AR智能导览系统，实现基于空间锚点技术的3D模型展示、自然知识介绍、智能导览、个性化推荐、多语言选择等功能，将数字化、智能化手段融入展示与科普之中，为游客提供互动感强的游览体验。9、“龙游神州”VR沉浸探索展申报单位/合作单位：央博数字传媒科技有限公司/北京时间有限公司落地场景：2024年北京地坛公园新春庙会简介：案例采用云游戏VR实时云渲染技术，通过云端部署，利用云端GPU算力和音视频串流等技术，让游客通过佩戴VR头显进入到生动的古代中国世界，自由灵活地探索揭秘红山文化。在丰富公众文化生活同时，提供教育和娱乐相结合的新途径。10、多屏视听文旅沉浸式体验申报单位/合作单位：利亚德光电股份有限公司/中国电影博物馆落地场景：中国电影博物馆简介：案例基于中国电影博物馆圆厅空间结构进行整体视效设计，在展墙、立面和地面部署防水、防滑、防眩晕的高可靠性LED显示模组，形成面积895平方米显示屏包裹的沉浸式数字视听空间，立面屏幕和地屏重现鸟巢现场布局，将冬奥遗产以崭新形式应用在文旅公共空间，让公众近距离感受到科技奥运魅力。2024年北京市文化和旅游科技创新应用场景优秀解决方案1、中数文化大数据服务平台解决方案申报单位/合作单位：中国数字文化集团有限公司/中数创图文旅(北京)科技有限公司简介：该解决方案采用高精数字化采集、区块链确权、大数据等技术，通过文化数据库“三库”、文化大数据生产平台、消费平台、管理平台、平台接口五个方面建设，实现文化数据资源的登记管理;依托文化机构、艺术院团，汇集各类文化数据资源，为文化资源数据、版权数据、用户数据共建共享提供支撑，实现文化数据资源的优化配置。依托国家文化专网，保障文化数据传输与存储的安全性、完整性;融合标识解析体系，提供数字资源标识编码注册、登记与解析服务。2、基于VR技术的文旅空间数字化解决方案申报单位/合作单位：如你所视(北京)科技有限公司/海淀区网信办简介：该解决方案通过自主研发的三维扫描仪完成现场三维空间信息采集，通过AI算法自动生成高质量三维模型，1:1真实还原物理空间;AI导览，自动生成讲解路线，合成讲解内容，自由切换系统自动引导游览与观众自主游览模式，实现用户“全自动”逛馆游览的沉浸式体验。3、面向智慧文旅的AI数字人解决方案申报单位/合作单位：元境生生(北京)科技有限公司简介：该解决方案基于多模态AIGC技术，同时处理和生成多种类型数据，应用场景广泛并能提供丰富和真实用户体验。AI数字人具有智能化、高互动性、专业化等特征，形象上支持2D、3D多类风格定制，交互上支持实时语音、实时视频多种模态交互方式，专业上具备丰富文旅内容及专业文旅知识，在智能导游导览、虚拟展厅互动、线上营销等多个场景提升游客体验。4、基于多模态智能体的智慧文旅服务平台申报单位/合作单位：中科紫东太初(北京)科技有限公司简介：该解决方案基于紫东太初共情原生多模态大模型，构建地方特色文旅知识库，突破语音语言多任务共情、跨模态理解与生成统一表征、行业指令微调、多模态混排推理等关键技术，建设智慧文旅多智能体服务平台，支持生成千地千面、因地制宜、聚焦热点、身临其境、多模态共情的文旅宣传内容和投放决策，实现超真实数字人、VR、AR云展厅智能化调度等任务。5、基于AI感知的“超感影游”沉浸式文旅体验方案申报单位/合作单位：北京天图万境科技有限公司简介：该解决方案以人工智能为底层技术支撑，由感知声场、感知光场、感知投影、感知氛围灯、感知卡牌联动、操作系统、内容分发云平台、票房分账系统、空间效果编辑器、版本保护平台、玩家APP等组成，形成数字化闭环;同时在内容创作端，凭借自主研发的AI感知视听大模型，实现高效快捷的内容创作。通过软件、硬件、内容的全方位创新，打造新一代沉浸式交互娱乐体验。6、基于5G-Advanced+XR技术的科幻乐园解决方案申报单位/合作单位：北京当红齐天国际文化科技发展集团有限公司/中国移动通信有限公司政企客户分公司、高通无线通信技术(中国)有限公司、中兴通讯股份有限公司简介：该方案成功解决了针对室内超密集沉浸式场景XR业务中因网络延迟带来的模糊、眩晕，电脑背包设备重量大、散热差和续航短以及数十个用户并发的高容量、低时延、移动性等性能挑战。场景应用于大中型科技文娱综合体、艺术园区、文博展馆、人文景区、综合商场、教育院校等区域。7、基于AI+XR的大空间沉浸式华夏漫游解决方案申报单位/合作单位：蓝色宇宙数字科技有限公司简介：该解决方案通过AI+XR技术、虚拟制作和LBE大空间定位赋能IP内容开发，采用XR漫步形式展现华夏历史与文化底蕴，打造沉浸式互动旅行体验。“华夏漫游之北京中轴线”是该解决方案的首个产品。8、基于数字人的北大红楼文旅交互体验解决方案申报单位/合作单位：北京歌华大型文化活动中心有限公司简介：该解决方案运用光场重建和数字人AI技术，制作超写实的“数字人李大钊”形象，对红色经典文旅场景进行数字化升级。采用AR作为主要交互式显示技术，结合多媒体、三维建模、实时跟踪与注册、智能交互等技术手段，将生成的数字人、图像、视频等应用到真实世界中。9、AR导览数字人申报单位/合作单位：中国联合网络通信有限公司北京市分公司/联通(北京)产业互联网有限公司简介：该解决方案运用虚拟现实、增强现实、5G和云计算技术，构建AR智能导览系统。借助AI能力，通过引入数字人和AR导览等技术，构建统一运营管理系统，为文化场馆及文旅场景提供多元化、互动性强的数字人智能导览系统解决方案。

四年前，当写下这篇《靠13分钟视频爆红网络的《黑神话：悟空》究竟是何方神圣？》这篇文章的时候，我就有预感，《黑神话：悟空》将会是中国游戏史上里程碑式的作品。实机视频公布的四年后，当《黑神话：悟空》以完全体形态来到大伙面前时，我承认，还是低估了这款游戏的溢出影响力。当时估摸着，本以为游戏圈是个挺小众的圈子，就算《黑神话：悟空》是首款能硬怼世界顶尖水准国产3A级游戏，也就主要在游戏圈里爆发，影响力顶多外溢到文娱、互联网、科技这些和游戏业关联程度较近的圈子里。万万没想到，《黑神话：悟空》的破圈能力实在是过于爆表，在游戏圈不仅以一己之力将国产3A游戏的天花板拉升到世界顶尖水准，四天达成1000万销量和300万人同时在线，先后刷新Steam平台的畅销、在线人数记录。还打破了行业次元壁，引发了包括英伟达、海信、联想、滴滴青桔、瑞幸咖啡、京东等超10个品牌的跨界联动，带动了电脑硬件乃至整个消费电子市场的活跃，给A股文化传媒板块和港股游戏板分别带来了涨停和强势反弹，并直接带火了花果山、小西天、云冈石窟、悬空寺等与游戏相关的取景地的文旅热度，最终形成了串联多个产业链的“黑神话效应”。更加难能可贵的是，《黑神话：悟空》在海外市场同样是大爆，尤其是游戏上线前两个月，有了来自海外政治正确团体Sweet Baby Inc（甜蜜宝贝）的“超神助攻”，使得更多海外玩家注意到了这款充满了中国文化元素的优秀国产3A游戏。游戏上线前后，《黑神话：悟空》位列Steam全球周销量冠军，在美国、新加坡、泰国、加拿大、巴西、意大利等12个国家霸榜。海外市场和用户反馈也非常良性。虽说《黑神话：悟空》的成功离不开天时地利人和的综合因素，但有一个至关重要的因素始终存在，中国玩家等待《黑神话：悟空》这样的游戏，已经太久了。几乎从视频游戏进入中国后，玩家们便始终期待着，能玩到由国人自己制作的国产顶尖游戏，这种期待的情绪，至少已经积累了超过30年。之所以说是超过30年，还需要从90年代国内游戏产业成型之时开始算起，彼时欧美日本的单机游戏产业如火如荼，国内的游戏业却还被冠以“电子海洛因”（直到2021年还被这么称呼）。盗版环境，加上2000年由七部委共同组织的《关于开展电子游戏经营场所专项治理意见的通知》，也就是坊间常说的“游戏机禁令”，令主机游戏存在了长达13年之久（2000-2013年）的空窗期，间接影响了这一时期的很多厂商，最终选择了以氪金网游为主的发展路径，正是这些历史欠账，导致国产3A游戏异常难产。而国内玩家在历经数十年国外3A大作洗礼后，对于拥有属于国人自己的顶级3A作品积累了强烈的期待情绪，尽管期间也有少数如《仙剑奇侠传4》《古剑奇谭》《紫塞秋风》等相对出彩的单机游戏作品问世，但距离接轨世界一流始终存在显著不足，直到《黑神话：悟空》的问世。或许正是因为期待情绪积累的太久，《黑神话：悟空》的巨大成功，也让这款游戏背负了很多精神层面的东西，像国产3A游戏的发展、科技技术进步与应用、中国文化的对外输出以及国人的文化自信等等。这种期待在游戏业并不少见，以往多是用于游戏产品方面的营销手段，但此次《黑神话：悟空》却让这些精神期待变得更加凝实了起来。一、游戏业需要国资骨干文化企业入场在《黑神话：悟空》出现之前，业界对于国产3A游戏并不太关注，大部分资源和注意力都是放在了各大中小巨头的在线游戏上，除了涉及到情怀因素如“国产三剑”等作时，国产3A游戏才会得到为数不多的出场机会。《黑神话：悟空》将很多注意力吸引到了单机游戏这个被忽视已久的赛道上，这固然是好事，但同时也将很多原本存在的问题，如国产3A游戏的研发经验整体欠缺、人才储备不足等，以及进而升华，游戏应该是什么？什么才是好的游戏？以及怎么看待游戏承载的文化内容的影响力等一系列的问题呈现在了阳光下。之前由于3A主机游戏的市场规模实在太小，这些问题往往被刻意忽略，但《黑神话：悟空》的标杆已经立起来了，现在就不能忽视这些问题了。而以上问题的解决方案之一，三川汇文化科技经过综合研判认为，游戏业需要国资骨干文化企业入场。经过了长达数十年的文化体制改革，中国的文化产业已经在各赛道形成了相当的市场规模，更形成了一批具有竞争力的骨干文化企业。如在演艺领域，有中国东方演艺集团这个由文旅部主管的国家级演艺文化集团，在影视赛道则诞生了诸如中影和上影等上市国企，动漫领域亦有中国动漫集团的存在。但聚焦于游戏领域，却没有任何同级别的企业存在。哪怕是近些年才成立的综合性文化骨干央企-紫荆文化集团，在业务上亦没有涵盖游戏领域。长期以来，活跃在舞台上的中国游戏企业，主角一直都是腾网米为代表的游戏巨头和旗下游戏，其次就是在A股、港股和美股上市的各游戏公司，最后才会轮到相对知名的开发者个人，在这个高度市场化的文化产业赛道中，一直鲜见国资的存在。也不能说国资完全不存在，比如曾发行《只狼：影逝二度》《仙剑奇侠传系列》《武侠乂》《河洛群侠传》游戏的方块游戏平台，其香港地区的官网（“https://www.cubejoy.hk/”）上，最下方信息显示为“皖新文化科技有限公司”，其正是由安徽新华传媒股份有限公司100%持股的全资子公司，而安徽新华传媒股份有限公司正是安徽最大的国有控股文化企业。此外，在发放游戏版号的名单上，也经常能见到有国资背景出版发行单位旗下游戏获版号。信息来源：企查查但这些国资背景的企业主要集中于游戏的出版发行领域，除了发行外，亦有做平台、IP孵化等相关业务的企业，但总体而言，力量较为分散，不似影视、演艺等兄弟赛道那样，有着骨干企业的存在。《黑神话：悟空》的成功，是中国玩家群期待多年的市场情绪和国产单机游戏沉寂多年后的总爆发。但遗憾的是，尽管《黑神话：悟空》游戏极大鼓舞了还在坚持的游戏人，但依然无法改变目前国内游戏行业依然以在线游戏为主的市场现状。因此，要实现持续性的顶级游戏作品产出，并不断扩大国产游戏在全球范围内的文化影响力和市场价值，需要新生力量加入，这正是国资的机会。二、从文化的角度，对内推进游戏+文旅融合，对外提升中华文化全球影响力《黑神话：悟空》游戏的横空出世，证明了中国游戏人可以通过国产3A游戏获得不错回报的同时，又能获取好口碑，以及直接助力提升中国文化的全球影响力，换句话说，经济效益和社会效益两手抓，还都是“秦始皇摸电门—赢（嬴）麻了”的那种赢，这与国资文化企业的理想目标完全一致。经济效益上，成立国资游戏骨干文化企业，是能够搭上国产3A游戏复兴东风的。仅单机游戏市场而言，《黑神话：悟空》制作人冯骥接受采访时表示，美国单机游戏市场有100亿美元，日本有50亿美元还多，中国1亿美元不到，单机游戏市场潜力巨大，他预测10年到15年的时间规模可超日本。社会效益上，除了肉眼可见的经济效益，凝聚思想共识、提升中国文化全球影响力这样的社会效益也同样是这些文化骨干企业的责任。由于过去几十年的经济建设的积累，中国的全球影响力已经有了显著提升，不过这种影响力更是基于经济体量、工业制造业、军事等硬实力而来，相较之下，文化的海外影响力这样的软实力已经有了明显滞后，正是需要这些文化骨干企业发挥作用的时候了。借鉴电影领域便可见一斑。若干年前，以中影为代表的骨干文化国企，投资制作电影大片，至少在提升电影制作水平、丰富电影类型与题材、推动电影技术创新、产业链上下游整合提升、增强国际竞争力、培养行业人才、提升文化自信等方面具有重大的意义。如今游戏业也完全可以借鉴当年影视业的发展模式。此外，游戏业是文化产业中可以多元跨界融合的产业，基于IP开发可得到稳定的现金回报。通过《黑神话：悟空》游戏引爆山西等地文旅市场的案例，以及此前游戏业界多个影游联动的案例可以看出，游戏业完全具备了和其他文化产业赛道联动的经验，可以实现事实上的互利共赢，而非赛道之间的零和博弈。加上国产3A游戏对中国文化软实力的强塑造力，有了《黑神话：悟空》游戏之后，中国可以通过游戏提升在全球范围内的文化影响力。目前的世界局势实在是不太平，话语权的纷争不能不重视。之前世界的舆论话语权被美欧控制，现在由于tiktok崛起、144小时过境免签等措施，这种话语权已经有了明显松动，而《黑神话：悟空》的出现更是在文化霸权上打开了一道口子。同样是西游记，2010年万代南梦宫发行了一款《Enslaved：Odyssey to the West》（译名为《奴役：奥德赛西游》）的动作游戏，名为改编西游记，但其世界观设定为科技文明崩溃后的废土朋克世界，更离谱的设定是，将唐僧设定为了女性人物，甚至与孙悟空产生了暧昧关系，虽然在游戏改编上这种方式并无不可，但这种对于中华文化的曲解，在之前西方文化霸权牢固的时候，却是数不胜数。1978年日本推出了西游记电视剧，唐僧同样为女性设定，剧情也有较大部分魔改，在国内播了几集就被停了。幸好之后有了82年杨洁导演执导的《西游记》电视剧，中国在影视层面重新夺回了西游记的话语权。《黑神话：悟空》的出现，则在游戏层面夺回了西游记的话语权。在全球游戏市场发出更多中国声音，讲好中国故事，持续提升中国文化软实力，这少不了游戏领域的国资骨干文化企业参与。数十年的文化产业发展，文化产业各赛道均有了自己的骨干企业，唯独缺少了游戏领域，以前还能用游戏社会形象偏负面、缺少好作品来作为说辞，但眼看着游戏越来越主流化，加上这次《黑神话：悟空》在海外市场的战斗力如此爆表，给中国文化软实力提升打了一针超剂量的强心剂，是不是可以趁此机会，成立游戏领域的国资骨干文化企业，进而发挥更大作用？此外，成立游戏业的国资骨干文化企业也有拨乱反正的作用。由于在线游戏多年来引发的一系列负面，因此相关部门对游戏业的监管一直未有放松，游戏企业对政策的敏感性一直很强，市场反应也很大。比如23年年底突然出台的网络游戏管理办法征求意见稿，直接引起市场恐慌，完全不利于市场的稳健发展。若是能有一个相当分量的游戏领域的国资骨干文化企业，能起到上承下达的作用，对游戏业整体的稳健发展更为有利。三、从科技的角度，游戏业背后的支撑是高科技3A游戏复兴、市场潜力巨大、游戏业正名、文化软实力提升等，这是摆在明面上的。《黑神话：悟空》游戏这次得到了央媒的大力报道，和眼下正在进行的战略产业竞争也脱不开关系。一个重要的事实是，越是制作精良的游戏，越需要高端的芯片作为支撑。《黑神话：悟空》所采用的全景光追技术，是一种全新的光追技术，也被称为“路径光追”，让沉浸感有了质的升级。而这便需要顶尖显卡作为支撑。作为显卡重要组成部分的图形处理器芯片，决定了游戏画面质量，如游戏中的角色模型、场景细节、光影效果、特效的展现。更好的图形芯片意味着更高的分辨率、更流畅的帧率、更真实的材质质感和更出色的光影渲染，能够极大地提升游戏的视觉体验，让玩家沉浸在一个栩栩如生的游戏世界中。目前中美之间围绕着芯片、AI技术等战略产业之间展开着激烈竞争。全球图形芯片市场被美国英伟达和 AMD 垄断，英伟达最强，英伟达因为AI产业崛起和算力解决方案成了大赢家，其对中国供应的民用顶级显卡阉割了算力，以防中国企业用其显卡喂养 AI。今年7月，英国金融时报曝出，英伟达预计在今年对中国出口100万颗AI芯片，总价值折合人民币约900亿。根据美国禁令，英伟达不能对中国出口顶配版的H100和A100芯片。为了打开中国市场，英伟达特意推出了一款中国定制的阉割版的H20芯片，H20的性能只有H100的15%。优质游戏在AI产业和芯片等科技领域可以发挥孵化池和应用场景的价值，进而带动大量消费，促进芯片产业发展，以及AI技术加速落地应用，这是能涉及到未来科技产业话语权的大事件。如果国家鼓励优秀3A游戏开发，除了能刺激国内团队加快转型之外，也能刺激产生大量的芯片消费需求，并反哺产业链上游的研发、制造环节，加上国家政策鼓励，或将吸引大量资金入场，加速芯片产业发展。与此同时，3A游戏的开发和运行中，也少不了AI技术的大量应用，这也同样是能反哺游戏产业和AI技术产业的优质应用场景。因此，《黑神话：悟空》游戏能获得国家层面的大力支持也就在清理之中了。既然是文化新质生产力，又能促进硬科技发展，这个领域理所应当应有国家队的身影。三川汇文化科技曾在2020年承担中宣部某重要课题时，就研判得出一个结论：“什么时候中国的科技不受制于人了，那么下一轮的世界大国间较量，主角就是文化产业、文化软实力。现在（2020年）是硬实力比拼，文化产业“出场”还要等个5到10年。注意，这里说的不是存量，是增量。不意味着国家当前不重视文化产业，现在该怎么支持还会怎么支持，这里说的是突破性的增量支撑空间。”时至今日，站在2024年的时间节点，当中国制造2025即将完成的时候，我们的芯片在逐步缩小差距的时候，用文化产业、文化软实力一方面支持硬科技发展，另一方面通过文化科技融合的产品，升级文化产品的质量，为文化领域的较量提升核心竞争力，成为必然。四、给游戏业成立国资骨干文化企业，属实是一个逆向操作？影视、演艺这些产业的国资骨干文化企业，都是生于体制内，长在红旗下。这些年的文化体制改革，目标都是让这些产业不断和市场接轨，同时兼顾经济效益和社会效益。建立现代企业制度、股权分配、骨干企业IPO上市这些举措，都是改革期间的各种实践。和文化产业不同领域的其他兄弟姐妹们不同，游戏业是生于草莽江湖，博于市场汪洋，背负众多骂名，走在灰色地带，从出生就决定了游戏是个高度市场化的行业。90年代盗版游戏横行，生存环境恶劣，当初的“国产三剑”没能成气候，盗版游戏要负很大责任。进入新世纪后遇上了当头一棒的“游戏机禁令”，完美避开了全球主机游戏的黄金年代，还背上了“电子海洛因”“精神鸦片”的名头，直到今天都没完全消散。之后因为选择了网络游戏作为新起点，发展势头是不错，20年下来市场规模超过3000亿，但同样也背上了“氪金暴利”的锅，不时就有舆情出来对游戏喊打喊杀。这种黑历史满背都不够纹的行业，也能入编吗？如果在《黑神话：悟空》出来之前，提出这个想法毫无意义，毕竟中国游戏业之前都是些什么成色？清一色的在线游戏，业界对海外输出最成功的是道具付费的氪金模式，至于文化，不能说没有，但也可以忽略不计。现在《黑神话：悟空》出来了，海外成绩和影响力大爆，老外玩家们都开始了解《西游记》和孙悟空的原著了，游戏业真正意义上迎来了一次极为成功的文化输出。再加之前述说的游戏业背后的支撑是高科技。是不是可以借着这个机会，给游戏业一次转正机会？就算是国资骨干文化企业，不下场自己研发制作游戏，发挥在服务、辅助、助攻上的价值，也是非常有必要的。例如为国内残存不多的、具备单机3A游戏开发实力的团队进行整体服务，对单机3A游戏的出版发行、海外营销、IP授权等环节整合，同时通过前期投资以及分成合作等方式与开发团队进行合作，帮助更多国内团队的优秀单机或者3A游戏出海，在获得经济回报的同时，也能续上《黑神话：悟空》游戏好不容易带来的、提升文化软实力的势头。更何况，整个游戏业也不仅仅是单机3A游戏，各种类的游戏，都需要通过优秀文化来赋能内容；各大中小游戏厂商，都需要获得更多的业务加持；各种游戏的研发投入，也更需要更有耐心的资本进行孵化。结语尽管由于游戏的监管层涉及到文化、信息、科技、出版等多个行业领域，因此在具体落地上，还存在着不少难题待解。不管是促进文旅发展，对中国文化软实力的提升，还是获得经济回报，促进游戏行业发展，以及给游戏正名，加之游戏业在目前人工智能、芯片、大数据、虚拟现实等新发展领域的广阔前景，成立游戏领域的国资骨干文化企业都是一件利大于弊的事件。